许仙是导演的电影

㈠ 曹骏演陆川导演的《白蛇人间》中许仙一角，他演的怎么样

每个人都有着自己的童年记忆，而我想大家有一部分记忆的话其实是相同的，那就是很多比较出色的影视剧，而我们今天所要说的就是宝莲灯这部剧。

当年曹骏所扮演的沉香这一个角色应该给了大家非常深刻的印象，在宝莲灯这部剧中他的演出非常的精彩，甚至让大家怀疑他是不是本色演出。这个角色就像是为他量身打造的一样。

但是很可惜的是，在宝莲灯之后，曹骏却没有什么能够拿得出手的角色，而他也渐渐被观众遗忘，毕竟现在是一个流量的时代，没有流量的话就没有了知名度。

而实际上的话，应该的确如网友们所说，当曹骏所扮演的许仙一角亮相之后，在网络上引起了相当大的反响，可以说一瞬间就冲上了热搜。但是非常的遗憾，即便曹骏如此的出色，可是他最终还是没能够在节目之中竞争冠军。

但是作为曹骏的粉丝的话，我觉得不管节目之中如何的评价，我们心目中曹骏是非常出色的希望大家能够多给他一点时间，多给他一点机会，让他重新的站在舞台上。

㈡ 电影《青蛇》经典赏析：鬼才导演徐克真情力作，献给世上懂情之人

一、影片简介

《青蛇》改编自李碧华的同名小说，由徐克导演，张曼玉、王祖贤、赵文卓和吴兴国主演，电影插曲由词曲作家黄沾、雷颂德完成。影片于1993年11月4日于香港上映，获得第13届香港电影金像奖最佳美术执导、最佳电影配乐奖、最佳服装造型设计奖，是鬼才导演徐克的代表作之一。

二、影片主题

影片取材自民间传说《白蛇传》，但与传统讲述方式不同，该片从青蛇的角度去探讨青蛇、白蛇、许仙及法海之间的情感纠葛，对人间是否有情及情为何物提出质疑。

拍《青蛇》是徐克多年的一个心愿，藉《白蛇传》这个家喻户晓的民间故事，徐克希望道出现代女性爱情的爱恨缠绵和有情有义。

三、对比原著

《白蛇传》是以白素贞为主角，但在李碧华的小说《青蛇》中，青蛇反客为主，由白素贞的丫环变成了不惜主动追求白素贞心仪男人许仙的另一种“小青”。

到了徐克的电影中，青蛇更变本加厉：除了主动追求许仙外，她还混合了善妒、活泼、调皮、不甘寂寞、打抱不平、反叛、独立等个性。最后，白素贞死了，小青杀了懦弱无能、出家避世的许仙后带着白素贞的儿子独自上路。

四、两次观感对比

第一次看《青蛇》，感觉很怪，白蛇和青蛇，一改往日《新白娘子传奇》中的发型，整个设计很“蛇性”。

尤其是两人刚变成人形，拖着湿漉漉的头发趴在屋檐上那会儿，还有小青把两只脚当作尾巴盘在树上偷懒，被白蛇拉下来，两人扭着腰肢走路的场景，在颠覆了前作经典的同时，着实让人忍俊不禁，我想这样的设计也只有鬼才徐克才能想象的到吧！

第二次看，关注点开始由外转移到内，比如两个人的出场，青蛇止步于青楼，白蛇青睐于书院，两人的性格志趣可见一斑。

青蛇的调皮淘气，没事不是爬在地板上捉苍蝇，就是爬到房梁上捉老鼠，上蹿下跳，一会儿都不得安生；白蛇的成熟稳重，一有时间就手拿佛珠修行，学人说话，尽管说起话来，就跟念戏文似的，但是既来之则安之，她在学着做人，也在努力地适应人间的生活。

五、影片成功三要素

1.原著小说的精彩

作家李碧华最擅长的是写情，她笔下的情充满了浪漫、激越、凄艳的色调，譬如《诱僧》中的红萼公主为心爱的人生生挨了一刀，直戳心窝而视死如归；蒙天放对冬儿的爱情三生不渝，千年不变；程蝶衣那种一个男人对另一个男人泥足深陷的情感，以及《生死桥》中三男二女的情欲纠缠，都揭示了人物复杂丰富的心灵世界，表达了作者对情的执著追求。另外她还喜欢故事新编，像《青蛇》这般推陈出新，不落他人窠臼。

李碧华说她写作是为了自娱，如果本身不喜欢写，只是为了名利，到头来是会很伤心的，她相信自己的灵感，她创作"从来没有刻意怎么写，所有的景象、联想，见到什么，想到什么，都是在下笔的时候不知不觉地出来的。"

2.导演功力的深厚

徐克表示，故事概念与李碧华原著分别不大，只是加强了戏剧性，突出了白蛇与青蛇在情义取舍上的矛盾冲突。他希望给《白蛇传》注入新元素，以表现现代女性对爱情、友情的看法。

如梦似幻的媚情妖女、不甘寂寞的“第三者”、情义双重的铮铮侠女，加上他的强项——眼花缭乱的特技，确实让人耳目一新。正如徐克自己所说：“电影导演如果有宗教般的狂热和小说家的想象力，电影就会产生一种魔力”。

另外，在感情的处理上，徐克比李碧华更进一步，他让最妖娆的小青勾引最英俊的法海，让法海痛苦地发现自己的定力在小青的诱惑面前根本不值得一提。而白素贞和小青，一个修炼1000年，一个修炼500年，来世间一场，只为了做“人”，到头来发现人世间的真情，尚不如妖。

3.电影配乐的魔力

如果说李碧华的原著是电影的“骨”，导演、演员的表现是电影的“血肉”，那么黄沾的配乐无疑为《青蛇》穿上了最合身的衣服。

《流光飞舞》以古筝开场，配合青白二蛇的裙摆撩动、顾盼生姿，在妖冶蛊惑之美中亦不令人觉出轻佻，仿佛时光的流动飞舞。

《人生如此》的歌词契合电影主旨，黄沾表示当年填词时曾推敲到茶饭不思，最终写下面对生死轮回时"人生如此，浮生如斯"的慨叹。

《莫呼洛迦》是首带有天竺风的乐曲，是黄沾专为"蛇妖主题"而创作。莫呼洛迦一词取自佛教用语"天龙八部"之大蟒蛇，歌曲配合片中青蛇幻化成人时的妖娆华丽，面对纸醉金迷的浊世揭示出"莫叹息，色即空，空变色"的佛学理念。

六、精彩花絮

1.徐克最初打算让巩俐和梅艳芳联袂演出本片，但因档期问题双双未能如愿。但后来顶上的王祖贤和张曼玉演出效果却奇佳。

2.李碧华是张爱玲的读者，原著被认为是对张爱玲的《红玫瑰与白玫瑰》的延续，说出每个男人都希望生命中有两个女人，一个白蛇，一个小青。

七、问题互动

1.白蛇和青蛇为什么要决裂斗法？

答：是因为青蛇勾引了许仙导致白蛇生气？还是因为青蛇勾引法海和许仙成功，发现白蛇说的从一而终是错误的？都不是。

最根本的原因是白蛇说的：“我已经有了许仙的骨肉”，白蛇已经不再是蛇了，白蛇已经是人了，白蛇已经完全有了人的七情六欲，也体会到了做人的痛苦，知道了做人的条条框框。白蛇开始明白了，做人会痛苦，做人会太累，做万物之灵并不一定比做蛇来的快乐。

而小青还有机会不成人，所以白蛇和青蛇斗法，要赶走小青，其实是在是在救小青。

经典台词赏析：

小青：姐姐，这是什么？白蛇：也好，还不知道眼泪是什么，等知道了就痛苦了。小青：不会的，你有的我都会有。白蛇：傻瓜，当你觉得自己什么都只赢不输时，怎么会有眼泪呢，怎么会哭呢，小青，不要强迫自己，你不会明白，你没人的感情。

2.为什么小青觉得做蛇好的时候，白素贞说做人特别的好？现在却又说做蛇好？

答：其实，从白素贞的角度来看，她一直是从自己认为对小青有利的方向去教小青的。当她觉得做人好时，就让小青做人，当她对做人产生怀疑时，就让小青做蛇。

由此可以看出，徐克是把小青当作了人妖的分水岭，并站在青蛇的角度去探讨青蛇、白蛇、法海及许仙之间的凡尘情感，对人间是否有情及情为何物提出质疑。

白素贞和小青，一个修炼1000年，一个修炼500年，来世间一场，只为了做“人”，到头来发现人世间的真情，尚不如妖。

3.看完《青蛇》，你觉得是做人好，还是做妖好？

答：用相对论的观点来看，当我们是妖时，我们会羡慕做人好；当我们是人时，我们又会羡慕做妖好，人总是那么的矛盾，所以有句话说得好，最好的生活往往在彼岸。

如果把人和妖看做人生的不同阶段，妖无疑代表了我们无忧无虑的童年，而人无疑代表了成年之后的我们，童年有童年的魔力，成年有成年的魅力，他们都是我们人生的必经阶段，无所谓好坏，只要经历过了，就是财富。

八、电影的四个层次

一部好的电影是分层次的，第一层是给票房的保证，给爱看热闹的人看得。

第二层是给想回味的人看得，所以里面有些前后呼应的地方，要看两遍才能发现。

第三层是给爱思考的粉丝看得，越挖掘，就发现里面内涵越丰富，也是电影主创的用心所在。

第四层是主创们自己也不明白的，或者故意暧昧的留下模糊，想和观众交流交流，给观众想象的空间。

九、经典赏析结语

好书要反复读，好电影要反复看，随着年龄和阅历的增长，你的见识和见解也会有所不同，本期经典赏析到此结束，希望大家有时间可以多多温习经典，做一个经得住时间考验的人！

作者简介：梦菲，资深编剧、影评人、自媒体人，深耕于娱乐影视领域，欢迎关注。

㈢ 93年上映的《青蛇》为何现在还是金典

01、别致新奇的人物形象：对民间传说的二次创作，人物形象的颠覆冲击观众认知，作为映射符号的人物形象讽刺现实人性入木三分

影片保留传统白蛇传奇的基本框架，讲述白蛇与许仙坠入爱河的故事，其中青蛇始终陪伴在白蛇身边，而法海求道心切，力求阻断这份不符常理的感情。如果影片人物参照传统形象，未免太过落于俗套，成为“新瓶装旧酒”的乏味故事。

徐克在李碧华改编的基础上再作调整，几位主人公的形象与以往一概而述的形象大不相同，但是又合情合理且人物形象饱满。下面我将逐一分析几个主人公的形象重塑，来解读这部电影为何如此吸引观众。

白蛇和许仙：突破常规的人物设定，更显新鲜
在众多版本的白蛇传奇中，白蛇和许仙的爱情经历一向作为主要情节吸引大家的目光。现流传的大众接受度较高的白蛇传说里，白蛇一直以温婉善良、善解人意的形象出现在大众面前。白蛇拥有上千年道行，为了报恩接近恩公许仙，想方设法替许仙保驾护航。许仙的形象则是情深义重的翩翩君子。

电影《青蛇》对两者的形象塑造却反其道而行。

与其说白蛇出于对许仙的爱情而献身，倒不如说白蛇是出于对“做人”的执拗信念。从白蛇一出场，扭着身体模仿人类走路，嗔怪小青不伦不类的模样，她的形象已经和传统白蛇形象发生巨大的反差。

当小青询问：做人有什么好的？
白素贞无法回答，只能左顾而言他，“怎么个好法？那万物之灵是什么？人嘛！”
当小青说，“姐姐，你说过人是讲感情的，我就学感情。”
白素贞说，“情嘛，要从一而终的。”
在我看来，白蛇一向以做人的规矩要求自己。事实上，她根本不知道做人有什么好处和意义，只是单纯觉得人是万物之灵，就想要以此要求自己，摆脱卑微的蛇妖身份。她追逐爱情的背后，其实是自我价值认知的迷失和对信仰的坚守。在这里，许仙只是一个承载信仰的载体。

影片对许仙的改造更加让人出乎意料。

多年来，白蛇和许仙的爱情一向感人至深，但是在这部影片，许仙被塑造成一位优柔寡断且三心两意的多情男子。许仙三番四次和小青暧昧纠缠，在白素贞怀着他的孩子赶走小青时，许仙依然幻想着左拥右抱的齐人之乐。

水漫金山寺一战，当白素贞和小青在外面为拯救许仙奋战时，许仙却甘愿剃度出家、远离红尘，以逃避的方式摆脱现实，背弃了他和白素贞的爱情。

在我看来，许仙和白蛇是两个阶层的人物。白蛇出于对爱情信仰付出一切，而许仙却只想享乐。许仙身上有着普罗众生的弱点，即贪得无厌、左右逢源的享乐

㈣ 80年代电影白蛇传是谁演的

1980年傅超武导演京剧版电影：李炳淑 饰演 白素贞，陆伯平 饰演 许仙，方小亚 饰演 小青。
电视剧：叶童 饰演许仙， 赵雅芝 饰演白素贞。

㈤ 电影《白蛇传·情》超前点映，影片的主演都有谁

这部剧的主演是曾小敏和文汝是该剧的领衔主演，这两位演员都是国家一级演员并且还拿过不少中国传统戏剧的奖项，非常有才华。最近在杭州某影城超前点映的一部戏曲电影成为了社交平台的热搜，从现场曝光的画面来看，这部电影吸引了很多网友和观众的围观，主要因为它有以下几点优势。

三、这部电影的画面感很有艺术。

综上所述，这部剧是反应了我国当下戏曲电影的一个创新。同时整个电影所表达的主题以及电影本身给观众的魅力很不错，让观众看了之后区别于传统的电影，是我国戏曲电影展示的一种新方式。不知道你有看过这部电影吗？欢迎下方留言评论。

这部剧观后的同学都觉得非常震撼，同时也能充分彰显我国的传统戏曲文化，是戏曲文化的一种创新表达方式。同时用这种方式呈现出来的戏曲显得一点都不枯燥，更加能适应当代电影市场的需求，这算是对戏曲的一种完美发扬。不知道你对这部电影有怎样的评价？欢迎评论。

㈥ 电影《白蛇传·情》超前点映，影片的题材是什么

《白蛇传.情》超前点映，这是国家一级导演莫非担任的编剧，拍摄了一部十分震撼的影片。

此剧中的演员国家一级演员，曾小敏和文汝情联合主演的，可谓看点十足。

为了可以追求极致美感，影片的特效都是由三地的特效团队共同打造的，澳大利亚，新西兰，中国三大顶尖团队联手，呈现出了特别抽象化的“水漫金山”“盗仙草”等等经典桥段，达到了一种极致震撼的视觉效果。

特别是“水漫金山”的特效镜头真的特别震撼人心，展现出了巨浪滔天的震撼场面。

不少观众们都没看过这样经典的粤剧电影，大家都说这部戏曲电影真是给大家带来了焕然一新的感觉，而且效果居然如此的好，就算是听不懂粤语的，也可以领会到这部越剧电影的系列宏大还有唯美。

特别是这部影片的特效真的是超级良心，每一个情节的特效都壮观宏伟特别的震撼人心，唯美，感人。

㈦ 电影《白蛇传·情》超前点映，影片由谁执导的

《白蛇传》作为我国一个比较出名的民间传说，一直都受到大家的喜欢，并且也改编成了多部影视作品。而这个电影《白蛇传情》也是目前还原度最好的一个电影，它不仅是运用了粤剧戏曲的方式，其中的一些唯美画面也非常引人入深。而创作出这个作品的导演张险峰，为了更好地呈现这个作品也是花费了很多的心思。

在社会上总有一些人崇洋媚外，他们觉得中华文明对于国际文明来说非常的落后。但是文明是不分高低贵贱的，而中华传统文化非常具有特色，这是世界上任何一个文化都不能相比的。

㈧ 《白蛇缘起》这部电影的导演是谁有哪些成就

《白蛇：缘起》黄家康、赵霁二位导演

缘起”二字已经点明，故事不再是人们最熟悉的白娘子与许仙，而是把故事聚焦在“前世情缘”，还原晚唐时期道佛妖等人妖纷争，宗教元素融合的中国传统魔幻世界。

中国水墨或者是中国风都是旨在意境，我们要尝试把它平面化画像化，把它做得像一幅平铺在观众面前的山水画，对于CG技术来说也是一个比较大的挑战。希望呈现在影片中的最终效果，大家能够喜欢。

㈨ 电影《青蛇》：用最人性的方式，讲述了一个“妖怪”的故事

南宋年间，一个雨夜。

朱门深院内，一片酒池肉林，身着异域服饰的女子正扭腰摆臀，好不妖娆。

另一边，是飘满书声的书院，年轻的教书先生正在喋喋不休地教育他的弟子们：

考期将至，不能胡思乱想，沉迷女色。

说罢，先生随手撕碎了一个学生的情书，打破了他的春梦。

而在不远处的屋顶上，盘绕着两条巨蟒，发出销魂蚀骨的呻吟声，不一会儿，巨蟒不见了，透着朦胧的夜色，只见两名赤身裸体的女子正相互依偎，耳鬓厮磨，画面十分暧昧。

那教书先生的名字叫许仙，而这两条巨蟒分别为一条白蛇和一条青蛇，她们在这个雨夜经历了一场蜕皮涅槃之疼，终于脱去蛇身，幻化为两名绝色美女，一个叫白素贞，一个叫小青。

这是1993年徐克导演的电影《青蛇》中的场景，电影改编自香港作家李碧华的同名小说《青蛇》，而小说则取材于中国观众所熟知的四大民间传说之一——《白蛇传》。

在《青蛇》上映之前，一部同样以《白蛇传》为题材的电视剧正在两岸三年底掀起收视巨浪，它就是由台湾电视公司出品，赵雅芝，叶童，陈美琪等主演的《新白娘子传奇》。

那时候，几乎男女老少心中都住着两个女神一般的“蛇妖”。

赵雅芝饰演的白素贞高贵端庄，而陈美琪饰演的小青则活泼俏皮。

可以说，《新白娘子传奇》通过两条蛇呈现了人性的至情至美，让观众几乎忘记了女主角作为“妖”的身份。

而与之相反，电影《青蛇》不但让白蛇和青蛇又回归了“妖的样子”，更是在白素贞，许仙，小青，法海之间的恩怨纠葛中暴露了人性的自私与贪婪。

在这里，白素贞和许仙的结合不再因充满善意的“报恩”，而是源于情欲的驱使。

饮食男女，人之大欲。    

白素贞看上许仙，一是因为他是个儒雅俊秀的翩翩少年，同时也因为他性情忠厚，是个所谓的“老实人”，好相处。

所以说，白娘子选择和许仙在一起，从最初就是出于一种“自我需要”，而并非“报恩式”付出。

许仙也一样。

在遇见白素贞之前，他满口之乎者也，礼义廉耻，像一个不食人间烟火的“圣人”，但面对美艳动人的白娘子，从“同船渡”的邀约到“共枕眠”的引诱，他几乎毫无招架之力，看似被动地被“美人设计”，实则是内心对美色的渴盼。

可以说，这部电影与中国传统文化中所倡导的“含蓄矜持”审美观念背道而驰。

它将中国人难以启齿的“情欲”和“性欲”用一种大大方方的方式表现出来，极致的妖艳，却又极致的纯真。

电影中，由张曼玉饰演的青蛇出场时是这样的：

胴体赤裸，眼神充满魅惑与懵懂，随后蒙上一层轻薄的红纱，开始与印度舞娘跳起充满挑逗性的舞蹈。

啧啧，真是伤风败俗呀！

然而，如果忍不住多看她一眼，就会在心中产生一种“不正经”的想法：

这女人呀，妖里妖气也挺美的。

在《白蛇传》原本故事中，青蛇只是一个符号式的存在，她比白蛇道行浅许多，所以只能以“丫鬟”或“妹妹”的身份作为白娘子的“跟屁虫”。

在《新白》中已经意识到丰富小青的形象，一方面表现她的天真活泼，敢爱敢恨，而另一方面又展现她不谙世事，鲁莽冲动的一面，与“姐姐”白素贞的成熟稳重形成鲜明的对比。

然而，她终究不过是一个推动白蛇和许仙的故事顺利开展的金牌配角。

所以，电影《青蛇》打破常规，以小青的视觉来看待白素贞和许仙的恋情，来看待人间一切是非曲直，不失为一种有趣的尝试。

其实，初出山林的青白二妖就如同人类世界的孩童，虽有成百上千年的道行，却并不比“生年不满百”的凡人更谙熟成人世界的法则。

白素贞自诩比小青道行深，所以便以“姐姐”自居，处处教“妹妹”做人的道理，在《新白娘子传奇》中，小青便是在白娘子的循循善诱下，从一个无法无天的“小妖”成长为深明大义的“青姨”。

说白了，成熟后的“小青”，就是另一个“白素贞”。

《青蛇》却对这样的姐妹关系做出了颠覆性拆解。

在原著小说中，小青曾用充满嘲讽的语气对白素贞说过：“你不过是一条蛇”。

的确，同样是第一次做人，比小青大500岁的白素贞并不能真正教会小青如何“为人”。

小青处处以“蛇”的行为方式混迹人间，她双腿酥软，习惯了爬行。白素贞拖着她学人那样“直立行走”，最后两人不伦不类地走成了“扭啊扭”的姿势，其风骚之态，反而把一群男人眼睛都看直了。

在择偶观上，白素贞一来就相中了“老实人”许仙。

许仙胸无大志，只是一位平凡的教书先生，而且这个先生，还有点迂腐。

可以说，除了颜值高一点，这个男人毫无亮点。

而白素贞选择许仙，在某种程度上跟人类女子的观念相似：

不优秀的男人更有安全感。

看似“成熟”的想法，却在白素贞撞见小青用嘴巴喂许仙吃葡萄的一幕后被狠狠打了脸。

白素贞曾告诫过小青，千万不要去招惹法海，因为那是一个没有感情的男人。

但小青却不知天高地厚地让法海成了她的“第一个男人”，虽然为此差点引来杀身之祸，却证明了连法海都会动凡心。

白素贞奉“人”为“万物之灵”，处处以人间的法则来要求自己，她对丈夫温柔体贴又风情万种，只渴望能够像一个凡间女子那样享受岁月静好的幸福，但换来的却是丈夫对她的“害怕”和“出轨”。

许仙或许原本的确是个“老实人”，但面对投怀送抱的“美娇娘”和白府的“富贵荣华”，他很难不迷失自我。

法海在抓走许仙时训斥他：你得了色，又要财，是贪；爱了一个，又爱一个，是贪，罪孽深重，阿弥陀佛！

其实，世间贪婪者，又何止许仙，凡夫俗子，谁不贪婪？

贪婪也好，自私也罢，乃是人的本性。

就连高高在上的法海，他俯瞰众生，藐视一切人间妖孽，以为自己就是正义，却也难免为心魔所困。

法海错收蜘蛛精，是败给“自负”；

法海被小青的勾引动凡心，也是败给“自负”；

法海掳走许仙，逼迫青白二妖发动水漫金山，那些无辜淹死的生命，与其说是为白娘子的“冲动”陪葬，不如说是为法海的“自负”陪葬。

自负是自我需要的走向极端的变异，自负的本质依旧是自私。

整部电影中，只有小青，自始至终站在“蛇妖”的角度来看待“人类”。

她挑逗许仙，是因为对男欢女爱的好奇，对姐姐所说的“老实人”的好奇。

她勾引法海，是因为法海和她打赌，如果小青能让法海动凡心，就不收服她。

她在水漫金山之后一剑刺死许仙，是因为她觉得白素贞为了救许仙葬身雷峰塔，许仙就该陪着姐姐。

小青最不理解人世间的法则，但她眼中的人间，却最真实。

水漫金山过后，小青望着尸横遍野的金山寺和尚对法海说：

我到人世来，却为世人所误，你们说人间有情，但是情为何物，真是可笑，连你们人都不知道。

小青说完，纵身一跃，消失于滚滚洪流中，不知道她是否有听到，法海在她身后轻轻唤了一声“小青”，而不是“蛇妖”。

什么是人？

自私是人，贪婪是人，有情有爱也是人。

人间充满假象也充满真情。

电影的最后，只剩下法海站在滔天大水中央抱着白素贞刚刚出生的儿子。

婴儿脆生生的哭泣在天地间回荡，法海的身影很孤独，也很温情。

人生，让人绝望，却总不失希望。

红尘，是那样肮脏，又是那样美好。