1. 许多80后是看着周星驰的电影长大的,如何看待全网悼念吴孟达
我觉得全网悼念吴孟达,首先是因为很多小伙伴都特别喜欢吴孟达这位演员,其次吴孟达的作品也确实给了很多人非常深刻的印象,以至于很多人都没有办法接受吴孟达突然离世的事实。
吴孟达因为肝癌突然离世,这个消息震惊了全网,很多小伙伴都会通过自己的方式来纪念这位明星,同时也非常感慨,因为吴孟达和周星驰确实是陪着很多小伙伴长大的,他们两个人的作品也给了很多小伙伴非常深刻的印象,小伙伴们在年轻的时候看吴孟达和周星驰的作品都会特别开心,但是当自己走入社会之后,才会发现吴孟达和周星驰的作品往往是悲剧,而且也会深刻反映出小人物的生存状态。
很多80后都是看着周星驰的电影长大的。
我觉得与其这样说,还不如说很多小伙伴都是看着周星驰和吴孟达的电影长大的,因为周星驰早期的电影基本上都是跟吴孟达合作的,这也是为什么吴孟达被称为娱乐圈的黄金绿叶,因为吴孟达在娱乐圈这么多年以来都是担当配角,但是他的作用也特别重要,基本上是因为吴孟达的存在,才使得这些影视作品有这么好的口碑和人气。很多小伙伴也确实是看着他们两个人的电影长大的,同时也特别喜欢他们两个人的作品。
2. 为什么有些人每次看周星驰的电影会有不同的感悟呢
实话,并不喜欢周星驰。但是,每次喝酒看他的电影都有不同的想法,感觉他的电影真,特别的真。感觉特别走心!特别能站到不同人物的角度演不同的想法!刚才又闲得无聊看《少林足球》里大家嘲笑阿梅那一段有感而发!感觉好多时候,我们为了讨好别人牺牲了自己,自嘲自己!但是心里有多么的悲伤,只有自己知道!还有好多时候同样如此。以前看不懂《大话西游》等到看懂了,才知道悲伤在哪里!有时候觉得周星驰在装酷,那种外人面前热如,暗地悲伤掉眼泪。有好多时候感觉特别的像他。
3. 为什么很多男人都爱看周星驰
因为周星驰的电影特别有意思,比较贴近观众的真实生活。其实不仅仅是很多男生喜欢周星驰,身边的女生也是非常喜欢他的,不管是70后还是00后,只要提起这个人,大家都是一片叫好声。个人认为之所以喜欢看周星驰,是因为他的电影特别风趣幽默,他在电影中敢于表达自己的真实想法,不像其他的电影一样感觉特别远离现实。
所以个人认为,之所以很多男生都喜欢周星驰,就是因为他们的生活压力实在是太大了,看周星驰的电影就想看他们自己一样。尤其是三四十岁的男性观众看了以后,会觉得非常有共鸣,好像电影就是自己的生活!
4. 这些周星驰电影中的小配角,只看过一次,就终身难忘
1、黄伟文
《算死草》里饰演龙二哥。前几天又看了一遍《河东狮吼》,发现他在里面演张柏芝的大哥,一脸大胡子。
一段是一边说着“包在我身上”,一边左脚拌右脚的摔了好几跤,
另一段是他飞刀救人,一边说“是时候到我出手了”,结果扎到何欢的胳膊。
第三段就是下面这段对话,让我记住了“龙二哥”这个名字。
陈梦吉:这是什么?
龙二哥:猫的排泄物。
陈梦吉:你怎么饿成这个样子啊?
龙二哥:可能是很重要的线索。
陈梦吉:何以见得?
龙二哥:就凭我“龙二哥”这三个字。
2、冼建荣
绰号“乌鸦”,《少林足球》里那个跟周星驰踢过球的“螳螂拳”,发育不良的瘦身板,佝偻的背,连最后几个铜板都被周星驰无情地“借”走———这个“悲惨”的形象虽然只出现几分钟,但却深入人心。《功夫》删减片段的歌舞厅里那个瘦瘦的小跟班似乎也是他。
3、伊凡威
他出道时的艺名是“伊凡威”,98年之后改名王俊棠。他曾是李修贤旗下“万能影业公司”的演员,所以在周星驰早期的电影里经常出现,
从周星驰的第一部电影《霹雳先锋》就可以看到他了,
他还在《义胆群英》中饰演一个保镖,给老大门打打伞了什么的。
《风雨同路》的匪徒之一,跟着成奎安一路追杀陈惠敏和周星驰,
《龙的传人》中龙方的打手之一,被周星驰的雨伞一顿打。
他还演过不少电视剧,比如说《陀枪师姐》系列里,第一部是劫神叶世
官,第二部是绑架江汉的老大,第三部是大陆的省港旗兵李大军,第四部是洪英社的耀东。
4、吴君如
对于周星驰电影来说,吴君如也是个值得大书特书的人物,不过越是如此,越要长话短说,这个帖子还是要多给配角们一些空间的。
在《流氓差婆》、《望夫成龙》和《无敌幸运星》中,吴君如与周星驰演的是情侣戏,
到了中期,吴君如开始演周星驰的姐姐(《鹿鼎记》)、大嫂(《家有喜事》)、奶奶(《?海上?滩赌圣》)、别人的新娘(《情圣》)、咬他一口的人(《行运一条龙》),
在她与周星驰的关系就快到了陌生人时,还好最后在《千王之王2000》里终于重新做回了夫妻,在此刻,吴君如张开双臂向周星驰奔跑过来,嘴里喊着:“老公~~,啊~~~呀呀~~~”嘿嘿,很明显,聋五出手了。
5、古明hua
《guo产凌凌漆》里刑场那个武官,无线台的演员,其所演角色多为黑帮老大一类,93年出位,在《旺角马场》中的表演获第12届香港电影金像奖提名最佳新人,之后又恢复沉寂,迄今仍在二线辗转。
6、徐志雄
瘦得跟猴一样的徐志雄在《食神》中饰演火鸡的手下,脾气还挺爆,刚一出场就一杯子把食神打倒在地。在电视采访那段,他对着镜头说:“我吃过之后明显的高了,人也壮了,自信心又回到了我身边,(收腹挺胸)吆吼~~~~~~”
《喜剧之王》里他演的那个送外卖的伙计,脾气还那么臭,可惜这次没有好下场了。
徐志雄:不如我请吧!几十岁的人了,四十多块钱的东西推来推去的,去刷卡呀,笨蛋。
吴孟达:你说什么小子。
徐志雄:别动啊,要不就给钱,要不就拿走,要不然就我请……(啪~~,被毙了)
7、陆树铭
《大话西游》的牛魔王,他在《三国演义》中扮演关羽一炮走红后,跑到香港发展去了,现在应该回大陆了。
他在《三国演义》之前,还在《古今大战秦俑情》里面演秦始皇。
8、黄衍蒙
《武状元苏乞儿》里的皇帝,不很出名的演员,也是一个歌手。他所演的皇上论搞笑程度,比起温兆伦要差一点。比起黄一山差两点,比起张达明要差三点。
9、朱铁和
早在《龙凤茶楼》他就出演过,而让我印象深刻的角色当属《唐伯虎点秋香》里,他饰演的那个率领一个御医去唐家的留小胡子的宁王手下,还唱了一段呢,他还演过83版《射雕英雄传》里的郭啸天。
10、凌汉
他在五十年代就入行了,属于邵氏的编剧,也兼任演员至今。
《唐伯虎点秋香》里面他饰演御医,把耳朵放在唐伯虎的胳膊上,从脉象里听出来将军令,很有音乐细胞。
5. 你现在还看周星驰的电影吗他的电影给你带来了什么
周星驰每部电影,都给我带来不同的感受。就拿《功夫》来说,我最熟悉的镜头就是周星驰去暗杀包租婆,结果自己被刀插、被蛇咬,好像讲的是害人必害己;而电影《长江七号》里的工地镜头,周星驰一直反复强调自己能顶,好像一个父亲为了孩子,什么都能顶上去;电影《喜剧之王》里最后的尹天仇选择了爱情和自己想要的生活,这都是我所看到的。
国产喜剧影视,经过多年的迭代发展,发展也到了一个瓶颈期,一来喜剧人才不像以前人才辈出,二来作品创作难度越来越高,三开观众口味越来越挑,四来影视越来越商业化。
近年来以特效影视、动作影视为追求的“大片”越来越多,是票房的贡献大头,也是影视制作公司主攻的山头。所以目前喜剧影视作品高度确实达到一定瓶颈,因此,周星驰的影视作品,越来越显得卓越。
6. 周星驰的电影为什么这么多人喜欢
周星驰的电影,确实搞笑,可以忘掉烦脑,忘掉不开心的事。我也喜欢星爷
7. 90后是不是看着周星驰电影长大的
很高兴回答你的问题。周星驰的电影不仅是90后看着长大的,更是80后、00后看着长大的。他在电影界可谓具有极高的地位,这也是他被世人称为“星爷”的原因。他的电影作品可谓影响了一个时代喜剧创作的方向,其开创的无厘头喜剧风格和对小人物及其生动的诠释,拿其对比为中国的卓别林是一点都不为过的。
周星驰的电影影响着一代又一代的人,从80年代到现在再来看周星驰的电影都觉得很有趣,能给大家带来无尽的欢笑。电影内容就跟他的人一样,情节简单, 情感 朴素,但是却很有内涵,令人深思。星爷的电影情节总是很通俗易懂,老少皆宜,小孩子都能看懂电影里所表达的意思,但是你仔细探究,就能发现里面传达是更深的一层道理。你的理解能力越强,你从电影中吸取的东西就越多。你的阅历越丰富,你对他的电影以及他本人的理解越深刻、感受越全面,这就是周星驰的电影,看似不华丽却很有质感, 情感 很饱满。希望我的回答能够采纳,谢谢。
不只是看着周星驰的电影长大 而且还从中获得了许多生活中的反反复复
1、人生观
做人如果像咸鱼那人生还有什么意思呢?(功夫足球)整个片子都在让平凡的人,敢于创新敢于挑战平凡的人生,发挥自己的光芒。 还有一个点是,周星星宣扬了武术精神,也鼓励大家弘扬武术。
2、爱情观
曾经有份真挚的爱情摆在我面前我没有珍惜,到了失去的时候才后悔莫及。如果有机会,我会对我心爱的女子说我爱你,并且要在3个字上加一个期限,那就是一万年。
爱你一万年,一万年太久,爱你就现在。
周星星以自己为例,因为在爱情与事业里选择了事业,失去了珍贵的爱情而追悔莫及,希望人世间平凡的人,恋人们可以珍惜爱人,和爱情,拥有幸福。
3、亲情观
在百变星君里面,我记得很深刻,就是男主为了金钱和地位选择了养父而唾弃鄙视贫穷的亲生父亲,后来在自己遇到危急时刻的时候却只有亲生父亲不顾一切来救他,他才醒悟。他最后离开了养父家,认了自己的亲爸。
或许他想告诉我们,不要因为身外之物而迷失自己,更放弃了亲情。
其实周星驰年轻的时候的作品偏励志,比较鼓励平凡人向上拼搏,老了就开始怀念爱情。唉,爱情这杯酒,谁喝都得醉。没想到老了的周星星最怀念的仿佛不是巅峰时期坐拥一切财富名利的周星驰,而是因为失去爱人和爱情的追悔莫及和对美好爱情回忆的无限怀念。
身为90后,星爷的每部电影都看了无数遍,但是现在再看,仍旧是沉迷其中,乐在其中。
以我个人而言,我是看着星爷的电影长大的,以前看都是各种无厘头,各种 搞笑 ,现在反过来再看星爷的电影,会不自觉的流泪!
本人90后,星爷的电影在我们这一代的影响力是毋庸置疑的。小时候跟很多人一样,理解不了星爷的无厘头,长大后才发张,星爷其实演的,都是人生。事实上,星爷对80以及部分00后也是很有影响力的,80的哥哥姐姐带着90的我们爱上了星爷的无厘头,我们带着00的弟弟妹妹们也爱上了星爷的人生,事实上,星爷的影响力也会一直这样传承下去。
每一个吐舌搞怪哈哈大笑,其实都感觉另有其意。生活的无奈一笑而过,扮傻装疯,或许是真的有点浮夸,但长大后的我们却会在空闲之余会打开来看看这些影片,其实就是感同身受,有共鸣。
答:“是的”,作为90的我,真的是看着周星驰的电影长大的,小时候看长大了还看。
“1982年,周星驰在TVB跑龙套,一天,到“新艺城”公司填报名表,惨遭拒绝!10年后,新艺城开价200万找周星驰,周星驰要价800万”!
话说,当年的周星驰,成名之路也是非常坎坷。他叫上好友梁朝伟,陪自己去报考“TVB艺人训练班”,结果,梁朝伟考上了,自己却落榜,只能进入低一级的“夜班”。
自尊心深受伤害的周星驰,并没有放弃,从不放过一次机会,于是他去了“新艺城”面试,碰碰运气。
后来,周星驰遇到了一生的贵人——李修贤!签约了李修贤的万能公司,并凭借《霹雳先锋》一举拿下金马最佳男配角,几年后成为一代喜剧之王!
总结:其实周星驰和我们平常人一样,从一个跑龙套到现在的大牌明星,导演,不是他的坚持也不会有今天,他遇到李修贤就像伯乐遇马一样,加油!最熟悉的陌生人,先苦后甜。
是,关键成龙,周润发,周星驰,林正英,
我一个80后是看着他电影长大的,感觉现在星爷不演电影都没有好看的电影了
一定很肯定,支持星爷。他的电影百看不厌
本人97年出生,周星驰的电影几乎都看过,可以说是星爷的电影迷了。
8. 为什么有些人喜欢周星驰的电影
谢谢悟空邀请!
首先是由于他精益求精的态度吧。
你导演对观众没有诚意,粗制滥造,观众自然没有理由喜欢你的电影。
周星驰可是因为完美主义得罪不少人的最认真的导演。
其次你认真敬业精益求精还得有艺术的标准,有先锋前卫的思想,周星驰的无厘头电影属于后现代艺术,比现代派艺术还要新潮,还要贴近当代观众,价值解构、价值多元、主题模糊造成的观众高度参与多样解读这些罩闭东西有的导演是不知道或做不到的。
艺术务必有创新。周星驰用喜剧演悲剧就是一种创新。
电影最好要有思想性,周星驰的电影不是看过就完的,有很多值得思考的东西,所以有些观众看一遍有一遍思考。
归根结底周星驰的电影是从生活,从他的阅历和 情感 、思考来的,不是无病呻吟不是伪崇高不是没话找话,更不是疯傻低幼。
例如环境问题他很敏感,有些导演却非常迟钝,对环境的认识犹如儿童或白痴。
其实,说到喜欢的话,你肯定不会无缘无故去喜欢,你在大街上看到一个人,不会直接就喜欢他吧!
星爷被大多数人喜欢的愿意我觉得是因为他做事的态度。现在好多和他合作过的明星都说跟星爷很难相处,但是星爷对于电影的认真是无人能敌!一个动作、一个表情,一遍一遍去拍,只为达到最佳的效果!
所以喜欢的人就多了!
想看看星爷的电影?不用再去某讯或者是爱某艺充值vip进行观看!只需要你关注公众号:八点半故事,输入电影名称,就能马上看到,而且所有你想看的vip电影都能看到。动动手指,30秒就能看哦!
小时候看着看着就笑了,长大了看着看着就哭了,这是很多人对周星驰电影的一个评价
但问题在于,究竟是怎样的情况才会造成人们有这样一种心境的转变呢?
陈佩斯说,每一个喜剧都有一个悲剧的内核。月有阴晴圆缺,人有悲欢离合,一个完整的故事就应该是有欢笑,瞎卖也有悲哀的。
影视作品折射于生活,它让人们笑出来的部分,原本就已经埋下了悲伤的伏笔,当一个成功人士在同学聚会上放声大笑时,就已经预示着在这次聚会的角落里有着很多失败者,这些失败者有一首歌,它叫《洋葱》,失败者们有时候还会唱另一首歌,它是《浮夸》。
值得中国人反复观看。一个明星演员一生当中,能出一部经典作品已经很不错了。关键是他的经典作品实在太多了,……这叫什么?这叫牛逼。天才的演员,百年能出一个。特别是他的大话西游,唐伯虎点秋香,九品芝麻官,少林足球,国产007。反观大陆的演员也好导演也好。有一部能与之比较的吗。不要说什么英雄,卧虎藏龙,重庆森林是什么经典,还拿什么奖的……反正我看一遍就想吐,看第二遍就想打死那个导演。拍的什么呀!什么画面优美,有很大创新。导演要明白自己拍的是什么,首先是要把故事讲好,要有内核。
为什么喜欢?其实很简单就可以告诉你,先不讨论深层次的东西,对我而言,周星驰电影有个特点,他的每一场电影无论我重复看多少遍,都不会觉得腻(厌腻磨闷逗),这个十分困惑,其他那些有分量有演技有艺德的演员演的戏也好看,但基本上每场看的最多不超过三次,这就是周电影与其他电影的区别,这也是我为何喜欢周电影的原因,个人观点,不喜勿喷,谢谢!!!
十年一影帝,百年周星驰。小时候看他电影捧腹大笑,成年以后再看他的电影却不知不觉的折射出生活就跟电影演的一样,人没有梦想,跟咸鱼有什么区别。年少不懂曲中意,读懂已
曲中人。
一个演员,戏路再广,也很难做到众口一致,
有喜有厌也很正常,萝卜白菜各有所爱。
星爷经历以及对生活的态度是值得敬佩的。星爷的每一部电影,对不同阶段的人,感受都是不一样的。小时候只觉得无厘头,特别好笑,随着时间慢慢长大,看到的是人生路上的坎坷,对生活的态度,对他心中理想的的追求。每一个小人物,他都会有自己的梦想,和自己追求的道路,而他的电影就充分的体现了出来。
9. 有人说星爷的《新喜剧之王》是炒冷饭,星爷已经江郎才尽,你怎么看
《新喜剧之王》勉强看完了,感觉这部电影,毁在女演员,不再周星驰!就是自带喜剧形象的王宝强也无法拯救这部电影。
女主不仅丑,而且没演技,只知道“情绪”个人经历来表现来表演,看不出演技,而且故事也勉勉强强,能看下去真的是很不简单了!
看过之后其实感受并不是太好。或许对周星驰以往的作品评价太高了,突然看了一部不怎么样的剧情,突然就接受不了了!有人说星爷的《新喜剧之王》是炒冷饭,星爷已经江郎才尽了!是很多人都在说,而不是有的人。
个人认为不能因为一部不怎么样的作品就来否定一个人。星爷到底有没有江郎才尽不能因为一部作品差了点来判定。
不过,《新喜剧之王》确实是不太理想,让很多的粉丝都很失望。到底有没有炒冷饭?就是因为《新喜剧之王》跟上一步《喜剧之王》有相似的剧情你就认为它是重复的?没有新意?在炒冷饭吗?
原因你真的看懂了吗?
周星驰可能更适合当演员,但是不适合做导演!如果《新喜剧之王》周星驰来演,周星驰还年轻,那么,《新喜剧喜剧之王》口碑不会这么低谷。
如梦女主角,一直在跑龙套,做群演,但是还是像是傻子一样,认为努力就可以实现自己的演员梦!这部《新喜剧之王》做到了!圆满的结局,女主如梦通过努力成为明星!也圆了《喜剧之王》没有的结局,圆满了上一部的一个遗憾。
看样子是在说如梦的故事,其实,何尝不是周星驰通过角色来表达自己内心呢?
周星驰在出道之前也吃过不少苦,受人排挤,同样的机遇,别人总是比自己幸运。
周星驰当年与好友梁朝伟一起报考《TVB演员训练班》一样,帅气的梁朝伟第一次就被录用,而周星驰则被现实淘汰。
据说,曾经有人对他说过,宇宙毁灭,他也不可能成功。《新喜剧之王》电影里如梦被导演说的台词刚好也有这句话。其实是恰好就是在说自己(周星驰),周星驰把如梦丑化一个“天真”“蠢笨”的人物形象,通过努力后实现自己梦想,与其说,最后如梦的成功也是周星驰内心的想法。或许,这样的结局太圆满了,已经是脱离了大众视线。
这部电影它不光没有周星驰演,还没有李力持导 《新喜剧之王》所面临的问题是 他有一颗金子般的心和一个陶瓷一般的壳 这颗金子般的心来自于周星驰这几十年摸爬滚打中对演员二字的执着。
没有对比就没有伤害,周星驰的作品确实是一部比一部差,只怪当初太好了,所以,后来差一点,别人就无法接受了!确实《新喜剧之王》没有第一部《喜剧之王》让人讨喜。
不过,作品好不好,并不能影响星爷在粉丝心目中的地位,作品归作品,才华归才华,周星驰只是想给故事一个圆满答案,所以“炒冷饭”真的是算不上!
《新喜剧之王》虽然和《喜剧之王》同样是个龙套的故事,但是一个是个95年左右香港石澳村的龙套,一个是2018年南方小镇的一个龙套,同样的小人物的故事,在不同的 社会 环境下,展现的是不同的 社会 场景和不同的当时的成功价值观。在《新喜剧之王》我印象很深刻的是如梦在追求自己当演员,更确切的说是追求自己当女主角,为了养活自己,去送外卖,这个可是现在自由职业,相对来说时间最自由的职业了,但也是一个很辛苦的职业,做多做少自己说了算,但是人也不可能一辈子送外卖,所以当龙套是主业。
生存靠送外卖, 娱乐 靠跳广场舞,这个也是在片子中一个重点场景,不需要收费,心情还能很好的调节,这个是星爷在观察大陆很多人的工作和生活状态得出的几点小结吧。
我想几十年过后,想起2018年三四线城市小老百姓最辛苦的工作和最红的 娱乐 活动,必然会想起送外卖和广场舞。如果那时候再拍一部《新新喜剧之王》,如果还是拍龙套,会是怎样的一个场景呢,就跟做纪录片似的,似乎也是很有趣的。
龙套我认为一部电影中不可缺少的道具,缺了龙套,电影也不会完整;我们自己又何尝不是龙套呢,能真正所谓的成功,非富即贵,又有几个呢。
电影除了好看,既新且鲜之外,去皮剔肉,很多故事都是同样的结构,不同的时期不同的背景不同的追求不同的表达方式,就跟找不同似的,似乎也挺有趣的。
群众总是呼叫着欠星爷一张电影票,呼吁星爷拍新的电影出来想要回忆。当星爷拍了回忆出来了,他们又在说炒冷饭江郎材尽~以前一对夫妇有一天出去 旅游 ,妻子着毛驴,丈夫骑着毛驴,路上的人们指责丈夫不照顾女人,自私的骑着毛驴。夫妇听了,换成女人骑着毛驴,丈夫牵着毛驴,又走了一段路,路人又指责女人自私骄傲全程自己骑着,让丈夫全程辛苦的走着。夫妇听了这些风言风语又换成两个人骑着毛驴继续旅程。旅途有人看到,又指责他们两个人成年人全程压着毛驴,也不知道轮流换着骑,对动物很残忍……夫妇感觉到无语,接下来的旅程夫妇二人牵着毛驴行走,继续他们的旅程。可是还是有旅途的人说这对夫妇:你门看这对奇葩,明明有坐骑却不骑,还全程两个人双脚徒步旅行。夫妇二人沉默了,后来不爱出去 旅游 了。乡里乡亲问他们,赚了那么多钱为什么不出去 旅游 呢?骑着你们的毛驴出去走走啊~
说实话,翻拍已经是大忌,情怀更多时候会是一柄双刃剑,现在观众眼光已经无比挑剔,并且更加理性,但是也有一些敷衍,不愿把时间浪费在已经了解的事物中,因为这些敷衍中也掺杂一些自以为是,以为已经看透,实则相距甚远,在认知中掺杂着一些倔强,因为这一代观影人是从很多道理说教中过来,有时候很想追求热血与激情,放纵与自由,因此对于此类掺杂一些人生 探索 理想哲理的电影,会有一定的不契合,倘若是我,在新年时刻,在电影院,我也愿意选择那些能让人哈哈大笑而了之,而不愿意选择这种深邃的需要去思考更深含义的电影,但是若我自己独处,安静下来时,我可能会选择这部新喜剧之王。在此也希望星爷能够坚持拍更多的好片。
仁者见仁智者见智,一千人眼里就有一千个哈姆雷特,“喜剧”是最难表达一种艺术。能称得上喜剧大师的真没几个。当下人都比较浮躁,喜欢快餐式的东西,大多数喜剧电影看完之后,过了一段时间就会忘,很难留下印记,但周星驰的电影基本上每一部都有想看第二遍的欲望,这是其他电影不能比拟的。可能我个人觉得这个 社会 年轻人为生活打拼,周星驰让我们看到小人物对待生活的态度。即使遇到屈辱,不理解,也能不忘初心,方得始终。《新喜剧之王》我个人觉得还是很好看的,也没有网上说的那么不堪。在周星驰这个年纪,能保持童心的很少见,不忘初心周星驰!
“周星驰式喜剧”外衣包裹励志故事,外衣虽经典,但人物塑造过于“脸谱化”,内在故事缺乏感染力,最终导致《新喜剧之王》票房不佳,导演周星驰也陷入“能演不会导”的舆论风波中。
观看《新喜剧之王》的三类观众内心OS:
1、观看过周星驰电影的普通观众
久仰喜剧天才周星驰大名,再一次观看大腕的喜剧作品,定能开开心心进影院,乐乐呵呵回家去。没曾想“尬演”看不懂,感动点太低。
2、周星驰铁杆粉丝
星爷电影包含了青春与梦想,给星爷补回拖欠的电影票!王宝强装扮犀利、张全蛋演技爆表!虽然主演存在感低,剧情俗套,但也算值回票价。
3、没看过周星驰电影的人(极少数)
这……这什么什么啊?!
判断周星驰是否“江郎才尽”可以换个方式思考:
如果此电影不是周星驰导演,即使将完全相同的电影投入到电影院,那么所有观众内心OS都将是:
这……这什么什么啊?!
其实我觉得并不是炒冷饭,而是现在的人对不再新鲜的事物,感到厌烦了,不想看了。
举个例子,比如邓丽君的经典老歌《甜蜜蜜》,若说知名度和传唱度,不说第一吧,前十肯定排的上,但拉到现在的背景下。换个名字,换个歌手,什么,这么慢节奏的歌,真是垃圾,我们要听rap,freestyle!
看吧,不是星爷不行,而是观影的环境变了。
而人们最大的乐趣就在于人云亦云,其实星爷讲的是一个好故事,里面的情节和表达也没问题。问题在于,大家不再欣赏这些说教式的情节和台词,要的是新意,突如其来的梗和互动。
时间是很美好的,似乎是和二十年前一样的剧情,可是,观众不一样了。
所以,我觉得星爷还是要拿出新的东西来,不要守旧,要像早期一样。拿出不一样的,大家没见过的喜剧形式来。
希望周星星还是那个周星星。
写在前面的话:不管其他人说什么,未来还会发生什么,我都衷心祝愿星爷安好。因为那些年看过的关于周星驰的电影,是我一生任何时候回忆起来都会觉得值得和感动的事。
(一)
怎么说呢,我很赞同有一个回答区里一位朋友的话:或许是大家对星爷期望太高了,曾经创造了无数经典,而在新时代做出符合时代整体态势的电影作品自然会被大众拿来和他之前的经典作品进行对比,然后得出“经典很难超越”、“星爷江郎才尽”这样的言论。
说实话,星爷近几年指导的电影作品的思想性的确大不如从前,个人花了一下午时间整体浏览了星爷早年的大部分作品(只作为导演和参与导演执导的作品),包括早年的经典作品《喜剧之王》、《功夫》、《食神》、《国产凌凌漆》等和近几年饱受正义的《美人鱼》、《西游降魔篇》,还有最新上映的被“炒冷饭”围攻的《新喜剧之王》等,稍微思索了一下,对大家所说的“炒冷饭”和“江郎才尽”做出一些我的认识。
第一点、江郎才尽
与其说是江郎才尽,倒不如换个说法——经典难以超越。很多人可能要笑了,这根本不是一个意思,前一个偏贬义,后一个是偏褒义。甚者,可以说代表了网友的两个完全对立的认识阵营。但是我们仔细想一想,这两句话其实在本质上有很大的相似之处。并不是为周星驰开脱找借口,而是整体而言做出一个理性的认识。
相信我们很多人,零一后、零零后、九零后,甚至八零后七零后都曾无数次听过周星驰的大名。也几乎都能说出几个像《功夫》《大话西游》《喜剧之王》这样经典的作品。周星驰三个字,可以说是陪伴了我们很多人的青春(作为九零后的我,星爷可以说代表了我穿着布鞋过家家在黑白电视机前看他的作品的大半个童年岁月)。这样一个代表着很多人青春回忆激励着很多人成长的一个人,他所面临的第一个也是我们领悟最深的一个问题,就是年龄。对,“星爷”。
之前人们称呼他,大多数时候被会叫“周星驰”,现在相信更多人愿意叫他“星爷”。这两个字,不带着任何一点浮夸的意思,它真的包含了我们太多太多言说不尽的 情感 。有对他的感恩,喜剧之王不知道教会了多少人关于爱与梦想的人生哲理;有对他的尊重,那些经典作品陪伴了我们最美好的只有大头电视和过家家的青春岁月;有对他的愿望,愿时光温柔一点,让星爷头发的银丝少一点。但是,在包含了我们很多 情感 的同时,我们也不能躲避一个问题,那就是星爷老了后,作品质量不佳(这里先用不佳来表示意思,下文第二点有对质量不佳的个人理解)。我们不难发现,很多导演、作家、编剧等等都有巅峰期多产期也都有低谷期少产期,这是人之常情。很多时候好的文章都是情之所起,大笔一挥一个经典就诞生了。即使被奉上神坛的国际大导演张艺谋也拍出了《古今大战秦俑情》这样口碑很低的作品。
人不是机器,不能因为他曾经创造了经典而那他以后老了的某一部作品来比较奚落,这是不人道的。我们要做的,只是记住他曾经创造了经典,他曾经给过你面对你爱的那个人说出“我养你”的冲动,他也给过你不断“努力奋斗”的鼓励,他现在还在努力还没有放弃。而不是拿他年轻的他和老年的他做对比这样的话(或许周星驰不拍美人鱼等电影真的放弃演艺养老了,人们还会说他销声匿迹老了就怕了这样的话,真可悲)。
在这里我想替星爷说一句话吧,不论公道不公道,只是站在一个57岁马上步入花甲之年的陪伴了我最好的童年岁月的老人的立场上,这句话是:他毕竟带给了我们那么多做人的道理,我们作为晚辈,理应尊重,至少不应该诋毁。无论他现在的作品如何,至少他尽力了,他从没说过谁欠他一张电影票,也从没说过自己消费别人的情怀,他只是喜欢演戏喜欢拍戏罢了。老了演不动了,拍电影继续完成自己“努力、奋斗”的梦,这是一个热爱电影的人天经地义且为人尊敬的事。那些说捞钱的,我真的不知道说什么好。只许你上班工作发年终奖挣钱,别人拍电影挣钱就低俗了?就“老了还捞钱了”?那这么说,你最好老了一分钱没有,低保退休金一点不给你,这样你就平衡了〔微笑〕。
从《美人鱼》到《西游降魔篇》《西游伏妖篇》再到《新喜剧之王》,近几年星爷拾起了导演的工作。但是从口碑来看,大家似乎并不觉得有很深的思想性。但是我们能看出来,除了《新喜剧之王》,星爷这几年一直在做“奇幻”——美人鱼的童话,西游降妖伏魔,都是奇幻类型。个人想了想,得出两个认识。
一是西游情怀,从大话西游到大圣娶亲,我们不难看出星爷真的很喜欢西游题材,也真的很早付诸实践了(尽管不是作为导演)。这几年来的西游题材应该是对曾经梦想的一种实践。第二点就是“童话”。这里不是指美人鱼的童话故事,而是指一直童话主题和氛围。《美人鱼》很典型是童话故事,结合了人类对环境的破坏稍作整改,整体还是童话框架;《西游降魔》和《西游伏妖》的主题有人说是对西游记的解构(承接着大话西游系列),但是个人觉得,还是童话框架,或是想表达关于真善美的故事。玄奘降妖用的儿歌三百首、降妖师与和尚的绝美“禁忌之恋”、猴妖大闹天宫只为了不满情绪等等剧情,看起来有点“胡闹”,但我却看见了一种类似于“归真”的 情感 表达。那触动我的,很像《无名之辈》中眼镜哭着说的那句“你要杀我抓我进大牢老子认,但你为什么要耍老子,为什么要夺走老子的尊严。”带给我的感觉。让我感觉到一种很深的“归真”的 情感 。或许是星爷对人生有了更深的理解。我们都知道,人到了一定年龄,会“返璞归真”。老小孩老小孩,说的就是这个意思。在看过悲欢离合世事沧桑后,穿过迷雾,就达到了一种明晰的境界。就像大冰在《我不》里那句话的意思,“走的路越多,越喜欢宅着;见的人越多,越喜欢孩子。”直到《喜剧之王》,我更确定了这种 情感 。
(二)
我们知道这部电影女主角是一个叫鄂靖文的女生。可能大家不算太了解她,但我曾经看过一个喜剧节目叫《笑傲江湖》,里边她就演过很多作品。如果你看过这个节目看过鄂靖文的表演,你就能发现,她真的和星爷很像。她在舞台上那种拼的程度,真的完全不把“形象好坏”、“戏份多少”放在眼里。各种狰狞表情、往脸上泼水、学狗满地爬叫、不停被打被踹等,一点都没有什么架子,更没有什么女生的柔弱。为了真实性和节目效果她是真的拼。宋丹丹当时非常任何认可她,还收了她做徒弟。我当时对她印象非常深,只是后来她很早淘汰了。后来见她,就是在《新喜剧之王》。但这一次,她成了女主角。
星爷或许是觉得,曾经的他和鄂靖文很像吧。那种为了演戏什么都不顾的热情和忠心,是鄂靖文独有的闪光点。而且《喜剧之王》里就有一句台词,当时当红女影星(莫文蔚饰演)正好看上了尹天仇(星爷饰演),然后就说了一句“无论如何,我要用新人。”这就是尹天仇的转折点。而《新喜剧之王》也用了一个不知名的新人鄂靖文,再加上保持了“小人物努力奋斗”的主题,某种程度上算是一种致敬经典吧。
所以综合来看,《新喜剧之王》都符合了“归真”这一点。或许是来给自己的青春做一个纪念吧,“努力,奋斗”了一生的星爷,可能自己不能拍电影了,但是还是想把这种单纯的直白的却能带给人冲劲的话语说给你们听。所以就执导了这部《新喜剧之王》。个人觉得,所谓“新”,不如说是“归真”,是让大家找回曾经年少时看过《喜剧之王》后收获的那些关于爱与梦想、努力奋斗的回忆和感觉,找回人生中那些“纯真的”东西。不忘初心,忠于梦想,珍重爱情,努力奋斗。
最后,祝星爷安好。
说星爷江郎才尽的人,估计都是对星爷的电影期望超级高,星爷电影多数都是经典,然而超越经典实非易事,所以才会让人觉得星爷没有什么突破!
其实,举个简单的例子,你的收入每个月都有突破吗?是不是每年都会上一个台阶呢?基本很难!
星爷电影主题这么好,讲述小人物的奋斗精神,在当今这个唯利是图的 社会 ,实在难得!
不想看星爷电影的,你就去看你的马震鞭子戏、宫斗滥交戏、手撕鬼子戏、高中生约炮割腕戏、穿越回唐宋元明清戏、跑来跑去撕逼戏,没人拦着你!
不管是不是才尽了,但肯定一点都是为了钱!不明白现在的人都怎么了,以前张学友正火时都没被捧的这么高,以前刘德华也没被这么赞誉,以前周星驰的电影也没被吹捧的成喜剧之王现在这都被大家吹成神话了靠,只要新闻一引导大家就跟风真是太可怕了。就像刘德华人品真有新闻说的那么好吗?未必吧,去年演唱会因嗓子有炎症唱不了歌了,那就应该发现嗓子不行了第十四场演唱会就没必要开始,搞得很多人不远千里浪费人力物力来看他,而唱不了做为天王当场就应该自掏腰包返还歌迷门票钱,天王不会差这点钱吧对不对?据说现在歌迷门票钱还没返呢。哭是在演戏博得同情以免失去人气,是一种手段我们应该看对事件后处理的态度,所以不要盲目跟风了,中国明星都被惯坏了,给的都是负面影响