内地电影人对港台演员

Ⅰ 有些电影、电视剧喜欢用港台演员这是为什么

在之前可能香港在影视方面的发展可谓是非常的不错，然而大家也会发现这样一个问题，其实有很多的经典的作品都是由香港的一些导演所拍出来的哟，很多精简的非常受大家欢迎的一些电视剧，电影也是由香港的很多地方所拍出来的，这说明了在那个时候，香港是一个怎样的地位，在影视方面，香港有一个怎样的高度，要是现在由于发展的一种转向，其实现在有很多的影视演员在香港的发展，并不是这么好，所以他们也会慢慢的转向自己的一种立场，慢慢的来到内地去发展。

所以大家知道为什么了吗？

Ⅱ 为什么大陆影视剧总是启用港台演员做男一号女一号

香港影视行业的萎靡，大陆市场的蓬勃，让大批港台演员投进内地影视市场。但抗日剧这一块似乎是港台演员最后进驻的领域。因为早先观众眼中，共产党八路军必定是接地气的内地演员扮演。但近几年，抗日剧偶像化趋势愈加明显，在影视剧评论人谢晓虎看来，这是市场选择的结果。

谢晓虎分析，“国内这几个演抗战的，或者说是稍微有点颜值的能演抗战，他的价格已经很高了，那用小鲜肉也罢，用港台的演员也罢，减少成本，增加未来有可能的这种收入，吸引更多的年轻观众扩大影响力，这是他们的初衷。”

Ⅲ 为什么有些电影、电视剧喜欢用港台演员

为什么有些电影、电视剧喜欢用港台演员？

我想这个问题也有很多人会想到这个问题，因为同为演员，一部电视剧里面有港台演员的参演，电影、电视剧播放率就会比较高，受欢迎度也会增加（当然这也不是绝对的）。

我觉得有一部分原因是受“港台腔”的影响，“港台腔”是进入2000年代以来中国 娱乐 圈对港台地区艺人说话腔调的一种称呼，这个没有贬义的意思，只是对当时一种流行的称谓。尤其是受80年代年轻人的追捧与效仿，这也能够在一定程度上促进影视剧中加入港台腔和启用港台演员。

还有一种说法是：港台演员比内地演员敬业，但是我觉得这个不太绝对，因为也有很多内地演员演技很好同样也非常敬业爱业，只是说有个别的演员会因为私事而耽误剧组的拍摄，会耍大牌。而反观港台演员都很敬业，懂得顾全大局。

中国台湾的演员李立群曾经在上《金星秀》时被金星问到内地和港台演员最大的区别在哪里，李立群回答的却不是片酬待遇方面的差别，而是说内地的演员给人感觉学习色彩很重，而港台演员是生活味道比较重，不是说哪种方法好与坏，也不是说内地演员演得不自然不接近生活，如果是学习色彩很重的演员，学习学到家了，那么依然是高手， 如果是取材于生活的话，看起来好像很自然，但是深度不够那还是不行。

中国香港导演陈可辛在某次参访时说过，内地演员有很多是学院派，都是受过专业的表演的训练，很多时候他们的演技很好，但是内地的演员会偏舞台化，当然这个不是不好是非常好，但是很多时候他不会令你觉得：我没想到。而香港的演员呢，就可能你会觉得很不好，你可能台词都记不住，可能前后都不对，全错了，但是我只要拿一点点都可能会出彩。这里他还举了一个例子：比如说张曼玉，她也不是受过专业的训练的，她是1983年香港小姐亚军出道的， 其实很多时候，我觉得一个演员好不好是针对他生活的经历。

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原因是多方面的，现在首答说大陆新生代要价高，还不敬业，这个跟大陆和港台没有什么关系。毕竟，杨颖说起来还是香港演员，陈伟霆这些香港演员，难不成真实力过人，演技过硬了，王大陆又如何了？

现在流量明星片酬高，是整个中国影视 娱乐 行业环境的问题，与哪个地区关系不大。谁火，谁都是高片酬。比如《如懿传》里的周迅和霍建华共拿片酬超过一亿，周迅身价高算情有可原，但霍建华凭啥拿那么高片酬？

霍建华不是台湾人，首答说的只是一个很小的方面，其实中国影视剧爱用台湾人，与早期港台影视行业发展早， 娱乐 行业比较成熟有关。中国大陆在加入WTO，正式进入市场经济过后。

港台商业资本， 娱乐 公司，还有明星演员也在举北上，耕耘十多二十年。港台 娱乐 行业更成熟的优势，再加上关系 等等，所以常用港台人。

不过，现在华语流行文化，两岸三地是各有擅长。如果细细一想，会发现香港擅长电影，大陆擅长电视剧，台湾在音乐上积累更厚。

大家如果不信，可以细细想一下，到底是不是这么回事。我们不去列什么公司地方属性，香港至少在电影上面占据半壁江山，香港电影的积累实在强大。

从目前发展趋势来看，港台的幕后资本，还有经验，还会引领华语影视 娱乐 不少年。比如陈国富这种监制，是大陆现在非常缺乏的。《寻龙诀》和《狄仁杰》导演各不相同，但监制都是陈国富。

大陆现在强在电视剧，比港剧和台湾剧都经强很多。不信，你们随便骂。电视台剧，网剧，细细一想，真是这么回事。

特别是国产影视剧的大制作，除非几位在内地站稳脚跟的港台中生代，大概算来算去就几位，台湾的霍建华，陈乔恩，吴奇隆，新生代数量很少。内地电视剧爱用的都是大陆演员。

再考虑到大剧的话，除了几位中生代港台演员能担任主角外，其它能担任主角的明星很少。

台湾现在强的在于音乐方面，虽然新人推出已经不多。但有周杰伦，林俊杰，陶喆，五月天，苏打绿，信乐团等等撑着，内地相比还是差了一筹。

在电视剧方面，就算乱象重重，大陆已经甩出港台了许多。港台的演员能在大陆大制作露面的越来越少，基本转于幕后。

比如，这部剧请到某位服装设计，美术，比如经常看到的，奚仲文，张叔平，黄薇等等。动作导演，各个重要的岗位，港台技术人才的积累确实比较深厚，这也是没有办法的事情。

至于银幕会不会看到太多的港台演员，不用担心太多。香港中生代混电视剧好的，也就一个钟汉良，其它大多在电影圈。台湾霍建华，吴奇隆，陈乔恩，现在多一个赵又廷，阮经天。

如何看待这个问题，正常看待就是。我们也要拿对内地明星，对小鲜肉的要求，也要去要求港台演员。本人现在有一种强烈的感觉。最好让哪个地区的角色，由哪个地区的人去演。不要用配音，坚持用原声。

观众严格去要求，影视业才会良性发展不是。别成天说屎难吃，当端出屎头也不回就又奔过去了。

在之前可能香港在影视方面的发展可谓是非常的不错，然而大家也会发现这样一个问题，其实有很多的经典的作品都是由香港的一些导演所拍出来的哟，很多精简的非常受大家欢迎的一些电视剧，电影也是由香港的很多地方所拍出来的。

这说明了在那个时候，香港是一个怎样的地位，在影视方面，香港有一个怎样的高度，要是现在由于发展的一种转向，其实现在有很多的影视演员在香港的发展，并不是这么好，所以他们也会慢慢的转向自己的一种立场，慢慢的来到内地去发展。

这也是现在很多演员都会做的一个事情。这样的一种转行并不代表说他们对自己的一种不认可，只是说由于发展的趋向不一样，然后得到更好的发展，就要有更好的一种机会展现他们最新的一种实力。

其实在这两年有很多的港台的演员都会慢慢地向国内发展，就比如说像很多的非常有名的男演员陈伟霆也是一个非常典型的例子，这两年在国内的活跃程度也是非常高的。

从这一方面能够看得出他想要让自己得到更好的发展机是虽然说他不演戏也能够有更好的生活。但是她觉得她既然选择了这个行业，就要做得更好，因此也要得到更好的发展。

很多的港台演员是非常的敬业的，如果想要在内地发展，眼界上肯定有更好的要求，更高的要求，就比如说现在有很多内地演员，他们的一种身价是非常高的。

然而身价够了之后呢，他们对自身的一些东西也会高，因此可能有更多的明星的架子，这个时候导演可能会更多地选择一些港台的明星，不仅仅在价格方面会有，一定的限制，而且在演技方面也是有非常好的保证。

现在有很多的影视作品或者是一些电视剧中的一些角色都会有一些港台的演员，这也是对于这些演员的一种机会。其实在影视方面并没有地区上的一种差异，无论是好的演员还是坏的演员，只要是演技好多能够得到更多的认可，在很多的发展状况来说，不可能一部电影。

电视剧都用到很多的港台的演员，所以说适当地用一些港台的演员可能会给大家带来一种新鲜感，毕竟当大家看习惯了一些内地的演员，看一些港台演员也会有一种新鲜感，这样也能够让视觉上有更多的冲击。这也是一种非常好的方式，所以说现在有很多的导演可能会选择这样的一种方式提高自己作品的收视率。

港台演员也是我们的演员，为什么特意区分港台和大陆演员呢。难道我们评价演员，是通过地域来区分吗？那这么说，岂不是有山东演员、湖南演员等等。

其实现在有些电影、电视剧喜欢用港台演员，第一说明了，演员是这个圈子共享的，不分什么港台、大陆一说的。

第二，好演员，自然用的导演就多。我想导演用演员的时候，挑的是他们的演技，而不是他们来自哪里。

第三，就楼主说到的港台和大陆演员，说真的，我们有很多演员，太把自己当回事，反倒没有做好自己演员的本分。好演员很多，只是在 娱乐 圈里，好演员快被那些流量演员给盖住了。

很多影视剧都习惯用港台演员，虽然内娱有很多明星，但依然难以顶替港台明星在影视作品中的地位，对此不少网友也很好奇：为什么有些电影电视喜欢用港台演员?近几年，杨颖、陈伟霆、王大陆等新生代演员的发展都很不错，他们带来了众多精彩作品，深受大众的喜爱。为何港台明星在内娱的发展会这么好?

港台明星在大陆

为什么有些电影电视喜欢用港台演员?原因是多方面的，港台影视行业发展很早，当年台湾的偶像剧、香港的武打片，风靡一时，对比港台影视行业的发展，内地慢了一步。由于接触这一行业比较早，所以经验相对来说，比较足，对这一行业的理解更加深刻。虽然影视作品比较喜欢用港台演员，但用来用去，还是只有那几位大家眼熟的演员。

为什么港台明星多

随着内娱的发展，越来越多的新面孔出现在大众面前，为了捧新人演员，现在很多影视剧都会以这些新人为主演，而且在这些作品中，丝毫看不到港台演员的身影。随着内娱的发展，港台明星的出场率也是不断降低，不过在拍摄的过程中，还是会选择港台制作人员，比如服装道具、美术化妆等，这些都是无法避免的。除了这些原因以外，还有一个原因，就是港台明星便宜又好用。

为什么有些电影电视喜欢用港台演员

为什么有些电影电视喜欢用港台演员?与明星的片酬与敬业态度也有很大的关系，港台明星的片酬比起很多内地明星低了很多，而且敬业态度也是很多内地明星比不上的。因为便宜又好用，所以很多影视剧幕后的资本会选择这些便宜又好用的演员。

喜欢用港台演员是一方面是因为他们有一定的观众基础

近几年影视剧中都会搭配港台演员来参演，比如《夜天子》中的罗嘉良

在《夜天子》中罗嘉良饰演了一位有野心，一直想颠覆朝廷的反派，在剧中他出现的剧情其实并不多，但是他反派的气场却非常强大，再加上罗嘉良曾演过非常多的经典作品，在观众眼中也是有口皆碑的，所以能邀请到他的出演对于认识他的观众来说是一个惊喜，也有了新的追剧动力，自带这种优势的罗嘉良怎么会不受片方的喜欢呢？

还有在《破冰行动》中饰演赵嘉良的任达华，很多人都知道任达华是影帝，他参演的电影是品质的保障，所以，参演电视剧也会让整部剧提升了品质感，观众们看到影帝任达华出现在电视剧中也会觉得惊喜，而任达华也没有辜负观众对他的期望，最经典的戏份与儿子第一次见面，一句“你好”眼神中流露出的 情感 让很多追剧的观众落泪……

另一方面是很多港台演员“质优价廉”

因为环境不同，所以对于演员这个职业，内地观众更为追捧，在片酬上面就能看出来

但是对于港台演员来说，很多人拿着“绩效”薪水，网上经常会有演员兼职的消息，比如香港先生高钧贤“兼职洗车”，还有TVB演员李嘉去给崔始源做保镖……这些在内地都是不可能发生的事情，在观众看来瘦死的骆驼还要比马大呢，但是这在香港确实是存在的……所以混不下去的情况是时常都有的，后来高钧贤来内地拍剧，参加综艺，才让经济状况更好一些，至少没有媒体再拍到他去兼职洗车了，但是他们财务改善也是相对来说的，那点片酬不如一些小鲜肉的零头……

举个简单的例子，贺岁电影《唐人街探案2》狂收三十多亿票房，但是在剧中有着精彩表现的香港老戏骨元华片酬只有十万元，但是元华却觉得很满足，他认为自己年龄大了，有人能找他拍戏就不错了，根本不纠结片酬的问题……但是片方来说十万元就能请到一位老戏骨，简直不要太划算……

还有一方面是港台演员敬业程度在业内一流

近年来经常会听到演员耍大牌，不敬业的新闻，如果将这种演员归类，大家就会发现多数都是内地演员，极少有港台艺人会被吐槽，港台演员的敬业程度是被业内普遍认可的，体现在他们抱怨少，替身少，要求少……

举个蔡少芬的例子吧！

蔡少芬也是在TVB也参演过非常多的经典作品，比较有观众缘，在拍摄电视剧《甄嬛传》中她已经怀有身孕了，因为蔡少芬当时就属于“高龄产妇”所以剧组为此紧张不已，希望能用替身就用替身，一些危险戏份能删就删，但是蔡少芬却没有提要求，不想被特殊照顾，她穿着花盆底的鞋与剧中演员没有区别，在演一些情绪激烈的戏份完成度也很高，并没有因为怀孕去抠图，去找替身，全程待在剧组磨戏，敬业程度让人称赞！

对于导演和制片人来说选择有观众缘，有演技又敬业，片酬还合理的港台演员们是何乐不为的事，这对我们观众来说也是一种福利，不要因为有港台演员的参演就觉得憋屈，这本身就是有些年轻演员不够努力又糊弄观众的结果……至于所说的钱都被他们赚去了这种想法是多虑了，通常他们的几部片的片酬都赶不上那些小花和小鲜肉的……

希望能够帮到您！

你对港台演员有偏见吗？资本市场决定的，有什么好问的。

港台演员放的开，演什么象什么能聚观众身入其境，没有太多的条条框框，领导喜欢用得顺手观众更喜欢钱就超喜欢往外掏。。

纵观现如今的影视市场，港台演员片酬更低，而且多数演员都具有一定知名度！

我倒觉得现在的电影、电视剧越来越少用港台演员了。

过去大制作的电影、电视剧里的港台演员的确很多，一部戏下来大部分是港台演员、而且是主演的居多，只有极少数的内地演员。 像《还珠格格》里面林心如、苏有朋、陈志朋等都是台湾的，古巨基是香港的；电影就更不用说，大部分优先港台演员，连最近的小花陈钰琪早年都跑去香港拍戏（跑龙套）。这也正常，过去港台明星总体来说演技普遍是比较好一些。

这些年中国内地影视业崛起而且发展的比较成熟了，很多本地演员遍地开花，尤其是现在越来越注重影视品质，很多90后、00后的年轻演员中也有不少演技不错的代表在，像杨紫、张一山、周冬雨、李沁、四字弟弟等。

而且相对而言，本地的明星演员们更符合内地审美。 之前像佘诗曼、林峰、萱萱来内地拍戏，还可以当主角，现在有配角演已经不错了。

现在港台演员中，只有一些大咖、有过硬实力的还能有存在感，大多数即使想来大陆分一杯羹，也只能转幕后了。

Ⅳ 香港与大陆合作过哪些电影，电视剧，一起上过哪些综艺节目

三十年大陆和香港电影合作(2009-04-30 21:36:55) 标签：娱乐 相濡以沫，共创辉煌

—— 浅谈改革开放三十年大陆和香港电影合作

从1978到2008,从《少林寺》到《梅兰芳》，大陆和香港电影的合作己成功走过改革开放三十年的风雨历程，此间，两地影人精诚合作，携手奋斗，为中国电影的壮大发展写下了精采的篇章。在这三十年中，两地合拍片见证了中国电影的蓬勃发展。那么，就让我们带着喜悦与激动来回顾这一段历史。
70年代末,在改革开放春风的吹佛下,香港影人着到了希望,怀着一颗赤子之心,他们回到内地发展祖国的电影事业.香港的张鑫培导演就是其中的优秀代表.由他执导的电影《少林寺》是华语动作片的经典之作，该片不仅凭借原滋原味的少林寺场景和少林功夫深深吸引了两岸三地的观众并取得了巨大成功,还开创了两地电影合作的先河。自此以后，香港武术电影开创了一条新路，那就是：与内地科班武术演员合作，利用祖国大好河山为背景来拍摄动作电影。后来徐克和李连杰的合作与《木棉袈裟》《新龙门客栈》中的美丽的内地风光都证实了这一点。
历史车轮依旧前进，两地合作更为深入，80年代初，历史题材影片进入两地合拍片领域，香港影人李翰祥不顾台湾当局的阻挠，冒着失去台湾市场的危险，毅然回到大陆拍片，其作品《垂帘听政》，《火烧圆明园》获得了巨大成功。它不仅使香港演员梁家辉成为香港金像奖最年轻的影帝，使刘晓庆成为在香港最具知名度的大陆影后，还使一部分人了解那一段中国屈辱的历史。但该片更大的价值是：他唤起了全体中国人的历史认同感，这说明两地影人的心是紧紧联系在一起的。
80年代正是香港电影新浪潮兴起的时候，香港电影新浪潮导演严浩的《似水流年》就是其中代表作，该片的女主角——内地的斯琴高娃以其精湛的演技获得了香港观众的认可，并摘取香港电影金像奖的影后桂冠，成为香港电影金像奖史上的第一位内地影后。历史是这样奇妙，2008年斯琴高娃凭借《姨妈的后现代生活》再度获得此项殊荣，该片的导演许鞍华也是是香港电影新浪潮导演之一，这位导演在80年代也曾与内地合拍《投奔怒海》。可以说，他们是两地合拍片发展的见证人。
到了90年代中期，两地合拍片合作的领域慢慢扩大，文艺片，喜剧片相继进入合拍领域。两地合作模式也在悄然发生变化，内地电影制片厂开始直接参与合拍片制作。其中，由北京电影制片厂与香港嘉禾电影公司合拍的《霸王别姬》最为成功，北影厂提供戏台，服装等资源，而香港利用其好莱坞式的运作，强强联手，制作出了这一部不朽的华语电影巨作。此外，来自两地优秀演员巩俐，张国荣的加盟更是为影片增色。但该片的更大意义在于：来自香港的中国演员张国荣把一位中国的京剧表演艺术家的戏剧人生演绎得生动传神，向世界展示了中国的京剧文化。该片在戛纳电影节上大放异彩，勇夺金棕榈大奖，为华语影片增光，更向世人昭示了两地影人齐心协力制作优秀华语影片与利用电影传播中国文化的决心。
97金融危机后，香港电影进入小段低迷期，但此时合拍片出现新亮点。那就是越来越多的港片有内地演员的身影，这些内地演员逐渐成为主角。越来越多的内地导演如张艺谋，陈凯歌，冯小刚大胆启用香港演员并使之融入内地电影。此时，一部分观众提出疑问，如内地演员与香港演员的表演方式能否和谐？港片风格是否能适应大陆？
但历史告诉我们，合拍片依然在壮大发展，也越来越收到观众喜爱并成为华语片主流。潮流不可逆。2002年，《英雄》横空出世，取得了票房的巨大成功，成为美国外语片票房史上的第三名，更开创了中国式大片的辉煌。在接下来的几部票房过亿的大片中，如《天下无贼》，《十面埋伏》，《满城尽带黄金甲》，《投名状》，《赤壁》，几乎无一不是合拍片。这些影片由最初的叫座不叫好到今天的艺术与商业并重，走过了一条艰辛的探索之路。
今年是香港回归十一周年，我们欣喜的看到：香港影人的归属感越来越强。在电影《老港正传》中我们看到了香港人民的爱国热情。台湾导演吴宇森更是坦言拍摄《赤壁》就是要想外国人展示我们优秀的文化。在最近的合拍片中更不乏这类影片。例如陈凯歌的《梅兰芳》，这部电影融合了中国元素，展示了梅兰芳先生传奇而又伟大的一生和其满腔的爱国热情。我们相信还会有更多优秀合拍片和观众见面。
两地合作走过三十年，其成功原因有很多。港片有成功的商业运作和海外票房号召力，内地片有深厚的文化底蕴和独特的艺术场景。香港导演更为迎合观众欣赏口味，内地导演更注重影片的艺术性。香港剧本更为时尚，内地剧本更为深刻。香港演员更为职业，内地演员更为专业。这是两地优势，但我们把两者完美的结合起来，那么华语片将会走向一个新台阶。当然这期间合拍片也曾遭受质疑，一度口碑很差，一度让观众对中国式大片失望。但近两年来《投名状》和《赤壁》接连取得票房和口碑上的双赢让我们看到合拍片的远大的发展前景。
当然，合拍片的成功离不开祖国大陆的支持。2004年大陆与香港CEPA协议的签订更是为合拍片的发展提供了强大的支持。在金融危机愈演愈烈的今天，两地影人更应该团结起来一同救市，只有携手共进，才能成就中国电影的百年梦想！只有合作，中国电影才能屹立于世界电影之林！总有一天我们可以骄傲的说我们中国人有自己的电影产业，我们中国人可以拍出比好莱坞更好的电影！
改革开放的三十年是中国电影蓬勃发展的三十年，是合拍片从无到有，从小到大的三十年。大陆和香港的电影合作像其他的合作一样为祖国的建设作出了伟大贡献。我们相信，在今后的日子里，大陆和香港的电影人必将执子之手，相濡以沫，共创辉煌！

Ⅳ 对于香港的演员在内地火不起来你有什么看法

一是近年来香港电影的整体没落。

由于香港电影整体市场太小，想当年，在香港娱乐圈最为繁华的八九十年代，香港投资过千万的电影比比皆是，相反，大陆一个几百万制作的电影，就算是大片儿了。

近年来却出现了相反现象，香港电影的传统市场东南亚已经被好莱坞占领，而且以商业片为优势的香港电影由于投资小，制作规模不大，商业片质量自然下降一大截；相反大陆由于资本雄厚，并向好莱坞模式学习，特效大片越来越成熟，竞争力越来越大。这样没有优势的香港电影里，也就红不了香港演员。

二是长相和气质差异。

也就是审美的差异，其实近年来由于内地娱乐圈的成熟，网络的发达，人们可以迅速的了解很多内地演员，不像以前，网络不发达，人们更多地了解演员是通过VCD看香港电影，因此只能粉香港演员，因为渠道就这么小。

当有了内地那么多演员可以粉时，为什么要去粉长相和气质和内地演员差异较大的香港演员。

三是香港造优秀演员的时代终结。

香港知名演员：50后：成龙、周润发、梁家辉；60后更是人才济济：刘德华、黄秋生、张学友、周星驰、梁朝伟、吴镇宇、甄子丹、刘青云、郭富城、黎明、张家辉；70后就有些没落了：古天乐、陈奕迅、吴彦祖；

到了80后，现在还活跃在影坛的有些知名度的好像就余文乐了，而且他还是81年的，至于年纪比他更小的香港男演员，大家估计也都记不起来，可见香港优秀演员的断层有多严重。

四是合约在身，身不由己。

演员不是想去哪里就能去哪里发展，合约限制着他们。

五是在香港有名气，在内地脸生，不如香港身价。

比如演过《太极张三丰》中董天宝的钱小豪、演过《僵尸叔叔》中四目道长的陈友、演过很多赌片中特异功能的反派角色的程东、演过《破坏之王》断水流大师兄的林国斌、演过《九品芝麻官》中常威的周兆龙等。

六是香港演员在香港混得风生水起，不缺钱，不需要内地来圈粉圈钱。

其实相对内地，香港娱乐圈风气要好很多，什么职业道德缺失、抠图和替身等发生的比较少，大家还是有艺术追求的，在香港挣了很多钱，再没必要去内地继续捞钱。

Ⅵ 为什么有些电影、电视剧喜欢用港台演员

我们可从市场成熟、演员成熟、价值成熟三个方面了解一下大陆为什么喜欢用港台演员；

①市场成熟：香港的电影市场在八九十年代时已经形成了固定的规模，各种各样的规则都是比较完整的（在演员方面有着成熟的培训及稳定的收入），就好比一家公司的日常工作，有着完整的流程制度体系及员工保障，虽然这些年港台电影市场有些没落，但也不是大陆的影视圈可比的；

②演员成熟：在港台进入影视圈基本没有门槛，各行各业都可以进入影视圈且不限年龄等，从而大规模的其他行业人员带着丰富的 社会 经验进入演艺圈，对影视圈形成激烈的冲击，这就需要演员不断的改变提升本身的演技，所以港台演员对演绎人物形象拿捏的比较到位，演什么像什么，不然就会失去就业机会（港台演员基本上把演员当作一份人生职业），然而大陆这边基本都讲究出身，大部分演员和明星都是科班出身（基本上是中戏、上戏等，很少有其他行业跨行进入影视圈），并且出道时演什么角色后边基本都会定型，角色比较单一，很难转演其他角色；

③价值成熟：大陆这边真正的大导演拍摄一些没有营养的影片基本都会用一些没有演技的小鲜肉，因为这样可以把天价片酬收回，但是真要拍摄一些高质量电影大导演肯定会从大陆和香港选出有实力演员出演主角，从港台选出老戏骨作为配角（大陆这边还真没有几个实力强大的黄金配角），主要的是港整体台片酬低、演员演技好、敬业、负责人（不像有些小鲜肉太不负责任了），悄绝都是个人理解不要较真；

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原因是多方面的，现在首答说大陆新生代要价高，还不敬业，这个跟大陆和港台没有什么关系。毕竟，杨颖说起来还是香港演员，陈伟霆这些香港演员，难不成真实力过人，演技过硬了，王大陆又如何了？

现在流量明星片酬高，是整个中国影视 娱乐 行业环境的问题，与哪个地区关系不大。谁火，谁都是高片酬。比如《如懿传》里的周迅和霍建华共拿片酬超过一亿，周迅身价高算情有可原，但霍建华凭啥拿那么高片酬？

霍建华不是台湾人链弊，首答说的只是一个很小的方面，其实中国影视剧爱用台湾人，与早期港台影视行业发展早， 娱乐 行业比较成熟有关。中国大陆在加入WTO，正式进入市场经济过后。

港台商业资本， 娱乐 公司，还有明星演员也在举北上，耕耘十多二十年。港台 娱乐 行业更成熟的优势，再加上关系 等等，所以常用港台人。

不过，现在华语流行文化，两岸三地是各有擅长。如果细细一想，会发现香港擅长电影，大陆擅长电视剧，台湾在音乐上积累更厚。

大家如果不信，可以细细想一下，到底是不是这么回事。我们不去列什么公司地方属性，香港至少在电影上面占据半壁江山，香港电影的积累实在强大。

从目前发展趋势来看，港台的幕后资本，还有经验，还会引领华语影视 娱乐 不少年。比如陈国富这种监制，是大陆现在非常缺乏的。《寻龙诀》和《狄仁杰》导演各不相同，但监制都是陈国富。

如果说陈国富是华语商业特效大片最好监制，相信大家都没有太大的意见。

大陆现在强在电视剧，比港剧和台湾剧都经强很多。不信，你们随便骂。电视台剧，网剧，细细一想，真是这么回事。

特别是国产影视剧的大制作，除非几位在内地站稳脚跟的港台中生代，大概算来算去就几位，台湾的霍建华，陈乔恩，吴奇隆，新生代数量很少。内地电视剧爱用的都是大陆演员。

比如已经形成品牌力量的正午阳光，下面的签约演员， 靳东、王凯、刘奕君、刘敏涛、岳旸、乔欣、郭晓然、张陆等。就算与外面的演员合作，也是胡歌，黄晓明，杨烁，郭京飞，张博这类。

再考虑到大剧的话，除了几位中生代港台演员能担任主角外，其它能担任主角的明星很少。

台棚运族湾现在强的在于音乐方面，虽然新人推出已经不多。但有周杰伦，林俊杰，陶喆，五月天，苏打绿，信乐团等等撑着，内地相比还是差了一筹。

在电视剧方面，就算乱象重重，大陆已经甩出港台了许多。港台的演员能在大陆大制作露面的越来越少，基本转于幕后。

比如，这部剧请到某位服装设计，美术，比如经常看到的，奚仲文，张叔平，黄薇等等。动作导演，各个重要的岗位，港台技术人才的积累确实比较深厚，这也是没有办法的事情。

至于银幕会不会看到太多的港台演员，不用担心太多。香港中生代混电视剧好的，也就一个钟汉良，其它大多在电影圈。台湾霍建华，吴奇隆，陈乔恩，现在多一个赵又廷，阮经天。

如何看待这个问题，正常看待就是。我们也要拿对内地明星，对小鲜肉的要求，也要去要求港台演员。本人现在有一种强烈的感觉。最好让哪个地区的角色，由哪个地区的人去演。不要用配音，坚持用原声。

观众严格去要求，影视业才会良性发展不是。别成天说屎难吃，当端出屎头也不回就又奔过去了。

喜欢用港台演员是一方面是因为他们有一定的观众基础

近几年影视剧中都会搭配港台演员来参演，比如《夜天子》中的罗嘉良

在《夜天子》中罗嘉良饰演了一位有野心，一直想颠覆朝廷的反派，在剧中他出现的剧情其实并不多，但是他反派的气场却非常强大，再加上罗嘉良曾演过非常多的经典作品，在观众眼中也是有口皆碑的，所以能邀请到他的出演对于认识他的观众来说是一个惊喜，也有了新的追剧动力，自带这种优势的罗嘉良怎么会不受片方的喜欢呢？

还有在《破冰行动》中饰演赵嘉良的任达华，很多人都知道任达华是影帝，他参演的电影是品质的保障，所以，参演电视剧也会让整部剧提升了品质感，观众们看到影帝任达华出现在电视剧中也会觉得惊喜，而任达华也没有辜负观众对他的期望，最经典的戏份与儿子第一次见面，一句“你好”眼神中流露出的 情感 让很多追剧的观众落泪……

另一方面是很多港台演员“质优价廉”

因为环境不同，所以对于演员这个职业，内地观众更为追捧，在片酬上面就能看出来

但是对于港台演员来说，很多人拿着“绩效”薪水，网上经常会有演员兼职的消息，比如香港先生高钧贤“兼职洗车”，还有TVB演员李嘉去给崔始源做保镖……这些在内地都是不可能发生的事情，在观众看来瘦死的骆驼还要比马大呢，但是这在香港确实是存在的……所以混不下去的情况是时常都有的，后来高钧贤来内地拍剧，参加综艺，才让经济状况更好一些，至少没有媒体再拍到他去兼职洗车了，但是他们财务改善也是相对来说的，那点片酬不如一些小鲜肉的零头……

举个简单的例子，贺岁电影《唐人街探案2》狂收三十多亿票房，但是在剧中有着精彩表现的香港老戏骨元华片酬只有十万元，但是元华却觉得很满足，他认为自己年龄大了，有人能找他拍戏就不错了，根本不纠结片酬的问题……但是片方来说十万元就能请到一位老戏骨，简直不要太划算……

还有一方面是港台演员敬业程度在业内一流

近年来经常会听到演员耍大牌，不敬业的新闻，如果将这种演员归类，大家就会发现多数都是内地演员，极少有港台艺人会被吐槽，港台演员的敬业程度是被业内普遍认可的，体现在他们抱怨少，替身少，要求少……

举个蔡少芬的例子吧！

蔡少芬也是在TVB也参演过非常多的经典作品，比较有观众缘，在拍摄电视剧《甄嬛传》中她已经怀有身孕了，因为蔡少芬当时就属于“高龄产妇”所以剧组为此紧张不已，希望能用替身就用替身，一些危险戏份能删就删，但是蔡少芬却没有提要求，不想被特殊照顾，她穿着花盆底的鞋与剧中演员没有区别，在演一些情绪激烈的戏份完成度也很高，并没有因为怀孕去抠图，去找替身，全程待在剧组磨戏，敬业程度让人称赞！

对于导演和制片人来说选择有观众缘，有演技又敬业，片酬还合理的港台演员们是何乐不为的事，这对我们观众来说也是一种福利，不要因为有港台演员的参演就觉得憋屈，这本身就是有些年轻演员不够努力又糊弄观众的结果……至于所说的钱都被他们赚去了这种想法是多虑了，通常他们的几部片的片酬都赶不上那些小花和小鲜肉的……

希望能够帮到您！

因为国内爆红的演员都容易要价高，耍大牌。。。还不敬业。。经常替身，这个不应，那个不行，包袱太多。台湾香港电影电视现在相对市场不好。来国内捞金都非常珍惜机会敬业，如果得罪了，就没得玩没得退路。。还有就是台湾的教育真是在中国传统文化下陶冶出来的，比较有内涵，台湾的演员都很有礼貌，温良恭俭让。。霍建华，赵又廷，梁朝伟这样连金城武都很敬业。。国内耍大拍小鲜肉的打牌们真得好好检讨自己，。。不过很喜欢黄轩，胡歌，陈道明。真是戏骨

我倒觉得现在的电影、电视剧越来越少用港台演员了。

过去大制作的电影、电视剧里的港台演员的确很多，一部戏下来大部分是港台演员、而且是主演的居多，只有极少数的内地演员。 像《还珠格格》里面林心如、苏有朋、陈志朋等都是台湾的，古巨基是香港的；电影就更不用说，大部分优先港台演员，连最近的小花陈钰琪早年都跑去香港拍戏（跑龙套）。这也正常，过去港台明星总体来说演技普遍是比较好一些。

这些年中国内地影视业崛起而且发展的比较成熟了，很多本地演员遍地开花，尤其是现在越来越注重影视品质，很多90后、00后的年轻演员中也有不少演技不错的代表在，像杨紫、张一山、周冬雨、李沁、四字弟弟等。

而且相对而言，本地的明星演员们更符合内地审美。 之前像佘诗曼、林峰、萱萱来内地拍戏，还可以当主角，现在有配角演已经不错了。

现在港台演员中，只有一些大咖、有过硬实力的还能有存在感，大多数即使想来大陆分一杯羹，也只能转幕后了。

在之前可能香港在影视方面的发展可谓是非常的不错，然而大家也会发现这样一个问题，其实有很多的经典的作品都是由香港的一些导演所拍出来的哟，很多精简的非常受大家欢迎的一些电视剧，电影也是由香港的很多地方所拍出来的，这说明了在那个时候，香港是一个怎样的地位，在影视方面，香港有一个怎样的高度，要是现在由于发展的一种转向，其实现在有很多的影视演员在香港的发展，并不是这么好，所以他们也会慢慢的转向自己的一种立场，慢慢的来到内地去发展。

其实在这两年有很多的港台的演员都会慢慢的向国内发展，就比如说像很多的非常有名的男演员陈伟霆也是一个非常典型的例子，这两年在国内的活跃程度也是非常高的。从这一方面能够看得出他想要让自己得到更好的发展机是虽然说他不演戏也能够有更好的生活。但是她觉得她既然选择了这个行业，就要做得更好，因此也要得到更好的发展。

现在有很多的影视作品或者是一些电视剧中的一些角色都会用到一些港台的演员，这也是对于这些演员的一种机会。其实在影视方面并没有地区上的一种差异，无论是好的演员还是坏的演员，只要是演技好多能够得到更多的认可，在很多的发展状况来说，不可能一部电影。电视剧都用到很多的港台的演员，所以说适当的用一些港台的演员可能会给大家带来一种新鲜感，毕竟当大家看习惯了一些内地的演员，看一些港台演员也会有一种新鲜感，这样也能够让视觉上有更多的冲击。

所以大家知道为什么了吗？