男主角波塞西的电影

『壹』 饥饿游戏简介及详细资料

剧情简介

在北美洲这块废墟大陆上，有个新兴国家‘施惠国’。国内有十二个行政区，以及一座被行政区围绕的富饶都城。至高无上且专制残酷的都城，每年逼迫十二行政区交出12岁至18岁的少男少女各一名，投入一年一度的“饥饿游戏”，并以电视实况转播，借此恐怖手段来维持威权统治以及国家秩序。

《饥饿游戏》电影宣传海报

与寡母跟妹妹同住的十六岁少女凯妮丝，自愿代替在“抽签日”被抽中的妹妹参加猎杀游戏。她曾经走过死亡边缘，此刻已决心赴死。但残酷的生存游戏却激发凯妮丝强韧的求生意志，她成为了游戏的强力竞争者。在通往生存的苦战之路上，她面临重重艰难的抉择：生存、人性以及爱之间。

这些要参加游戏的贡品，并不是普通的青少年。他们从出生伊始，就接受了饥饿游戏的生存训练。来自12区的卡特尼丝就是其中一员。在一位获胜的贡品老师的训练中，她掌握了格斗的技巧和生存的必要技能。更重要的是，她有着敏锐的直觉。这些本能将让她在饥饿游戏中站得先机。但如果她要想从饥饿游戏中活下来，那还要经历一系列生与死、情感与罪恶的考量。

演职员表

演员表

角色 演员 配音 备注 凯特尼斯 詹妮弗·劳伦斯 季冠霖 女主角 皮塔 乔什·哈切森 王磊 男主角 盖尔 利亚姆·海姆斯沃斯 金永钢 男二号 艾菲 伊莉莎白·班克斯 杨莹 抽签者 黑密斯 伍迪·哈里森 ---- 十二区的导师 凯撒 史坦利·图齐 ---- 都城节目主持人 辛纳 蓝尼·克罗维兹 ---- 都城化妆师 波里姆 薇洛·西尔德斯 ---- 女主角的妹妹 凯特尼斯的妈妈 葆拉·马尔科姆森 ---- 女主角的妈妈 塞尼卡 韦斯·本特利 ---- ---- 霍布 桑德拉·埃利斯·拉弗蒂 ---- ---- 克劳迪斯 托比·琼斯 ---- ---- 弗拉维斯 纳尔逊·阿森西奥 ---- ---- 奥克塔维亚 布鲁克·邦迪 ---- ---- 露 阿曼德拉·斯坦伯格 ---- 和女主角一起的女孩 总裁科里奥兰雪 唐纳德·萨瑟兰 ---- ----

职员表

制作人： 罗宾·比塞尔、苏珊·柯林斯、塔尔·费加利、妮娜·雅各布森、乔恩·齐力克、奥尔德里克·波特、路易斯·罗斯纳、布莱恩·安可 导演： 加里·罗斯 编剧： 加里·罗斯、苏珊·柯林斯、比利·雷·赛勒斯 摄影： 汤姆·斯特恩 配乐： 伊莎贝尔·维纳斯 剪辑： 史蒂芬·米利奥尼、朱丽叶·威尔夫林 选角导演： 黛布拉·赞恩 配音导演： 伊莎贝尔·维纳斯 艺术指导： 菲利普·墨西纳 美术设计： 约翰·柯林斯、罗伯特·费切曼、保罗·理查兹 服装设计： 朱迪安娜·马科夫斯基 录音： 伊莎贝尔·维纳斯 布景师： 拉里·迪亚斯

中文版演职员

​其他配音演员

李立宏、高增志、凌云、伍凤春、何冠楠、崔晓东

翻译 贾秀琰 对白录音 吴帅 制片主任 杨和平 导演 张云明 混合录音 裴东峰 制片 廖林

角色介绍

詹妮弗·劳伦斯 凯特尼斯 | 演员 詹妮弗·劳伦斯

身份：十二区，夹缝地带居民；第74届饥饿游戏贡品

特长：射箭

故事的主人公，自愿代替妹妹成为贡品，参加饥饿游戏。11岁时，父亲死于矿难，为了养家，凯特尼斯不得不打破禁律，去丛林打猎换取食物，她也因此练就了一副好身手。训练阶段，原本不起眼的凯特尼斯在造型师西纳的帮助下惊艳亮相，获得“燃烧的女孩”称号。而比赛过程中，她的坚强与无畏感染感染了十二个行政区的人民，都城凯匹特为了顺应民心，甚至不惜为她改变游戏规则。

乔什·哈切森 皮塔·梅尔拉克 | 演员 乔什·哈切森

身份：十二区居民，面包店家的儿子；第74届饥饿游戏贡品

特长：伪装术、搬运重物

虽然生在第十二区较为富有的商人家庭，皮塔仍无法逃脱被选中参加饥饿游戏的命运。多年前，他曾经救助过饥饿无助的凯特尼斯，但很少人知道，皮塔其实一直暗恋着凯特尼斯。而且他突如其来的告白令比赛走向完全无法预知的方向。

利亚姆·海姆斯沃斯 盖尔·霍桑 | 演员 利亚姆·海姆斯沃斯

年龄：18岁

身份：十二区，夹缝地带居民；凯特尼斯的好友？恋人？

特长：打猎

故事的第二男主角，与凯特尼斯一起打猎的伙伴。得知凯特尼斯要参加饥饿游戏后，主动承担起了照顾她家人的任务。虽然在第一部中出场并不多，但可以预见终会和凯特尼斯和皮塔发展成纠结的三角关系。此外，外形俊朗的盖尔是第十二区女孩子们倾慕的对象，而他反叛的思想使得他最终走上反抗之路。

亚历山大·路德韦格 凯托 | 演员 亚历山大·路德韦格

身份：第二区职业贡品

特长：全能选手

第74届饥饿游戏中最强大的选手之一，来自专门培养职业贡品的第二区。手段残忍，擅长各种技能，比赛中与强者组成团队，杀掉了不少其他区的贡品，最终与男女主角展开决战。

伊莎贝拉·弗尔曼 克罗芙 | 演员 伊莎贝拉·弗尔曼

身份：第二区职业贡品

特长：飞刀

与凯托一样，克罗芙也是来自最强第二区的选手。她善用飞刀远距离攻击，甚至一度威胁到凯特尼斯的生命。虽然只是一个小女孩，然而她杀人不眨眼的狠毒作风令所有人胆寒，她拥有10~15把可抛式切割刀，杀死了包括9区男孩内的很多选手，曾经差点割死凯特尼斯，但最后被萨里仕活活摔死。

阿曼德拉·斯坦伯格 露露 | 演员 阿曼德拉·斯坦伯格

身份：第十一区贡品

特长：爬树，隐藏自己

年仅12岁的露露是第74届饥饿游戏比赛中年纪最小的选手，居住棚屋和常年的采摘经验令她擅长攀爬高树。比赛中，凯特尼斯深陷不利情形下，幸得露露指点化险为夷，这也让二人之间产生了微妙的姐妹之情。不过在摧毁敌方物资的计画中，露露不幸被杀掉。凯特尼斯悲痛万分，用花朵埋葬了露露。

伍迪·哈里森 黑密斯·阿勃纳西 | 演员 伍迪·哈里森

身份：第50届饥饿游戏胜者；第74届饥饿游戏第十二区的导师

特长：计谋、斧头

作为第十二区唯一存活的胜者，黑密斯担任了第十二区执导老师。平日嗜酒如命、脾气糟糕的他，却为凯特尼斯提供了不少最实用的信息，比如向自己的对手隐藏实力，如何博得赞助商的喜爱等。黑密斯参加的第五十届饥饿游戏恰逢世纪极限赛，根据当届特殊规定，共有48人选手，这一点从侧面也证明了他的实力之强。令人意外的是，出于警戒，凯匹特都城在他赢得比赛后处决了他的家人与恋人。

伊莉莎白·班克斯 艾菲·纯科特 | 演员伊莉莎白·班克斯

身份：第十二区抽签人，礼仪导师

与都城贵族一样，喜好艳丽夸张的打扮，对于凯特尼斯的粗鲁行为感到十分不耻与反感。口头禅是“饥饿游戏快乐，愿好运永远与你同在”。

唐纳德·萨瑟兰 斯诺总统 | 演员 唐纳德·萨瑟兰

身份：施惠国统治者

残忍奸诈，凭借强权统治著国家，据说他的身上同时散发著玫瑰与血的味道。第74届比赛结束后，察觉到民众间暗涌的愤怒情绪，将其投注在凯特尼斯身上，一直希望能杀掉她。

韦斯·本特利 塞内卡·克林 | 演员 韦斯·本特利

身份：首席游戏设计师

第74届饥饿游戏就出自于他的手笔，职责是从比赛前的游戏展示到设计竞技场，包括虚拟竞技场的建造。他可以在游戏过程中设计火灾、陷阱，改变竞技场内的天气。

音乐原声

原声配乐

曲目

专辑资料 The Hunger Games Katniss Afoot 作曲者：詹姆斯·纽顿·霍华德发行日期：2012年03月26日 Reaping Day The Train Entering The Capitol The Countdown Preparing The Chariots Booby Trap Horn Of Plenty Healing Katniss Penthouse / Training Rue’s Farewell Learning The Skills We Could Go Home Searching For Peeta The Cave Tenuous Winners / Returning Home Muttations

电影插曲

曲目名

演唱者 专辑资料 Abraham's Daughter Arcade Fire 发行时间：2012年03月20日 Tomorrow Will Be Kinder The Secret Sisters Nothing To Remember Neko Case Safe & Sound Taylor Swift;The Civil Wars The Ruler And The Killer Kid Cudi Dark Days Punch Brothers One Engine The Decemberists Daughter's Lament Carolina Chocolate Drops Kingdom Come The Civil Wars Take The Heartland Glen Hansard Come Away To The Water Maroon 5、Rozzi Crane Run Daddy Run Miranda Lambert、Pistol Annies Rules Jayme Dee Eyes Open Taylor Swift Lover Is Childlike The Low Anthem Just A Game Birdy

幕后花絮

导演加里·罗斯找来了好友、著名导演史蒂文·索德伯格作为第二导演，索德伯格只用了一个月的时候就拍摄完了影片的动作场面。 2012年2月22日，在著名的电影票出售网站Fandango上，《饥饿游戏》创下了电影票预售记录，据悉83%的电影票已经在上映前被预订一空。这个数字超过了《暮光之城：月食》的在2010年5月创下的预售记录。 除了主演影片之外，詹妮弗·劳伦斯还在影片中演唱了Rue's Lullaby。不过这首歌并没有被收录在影片的原声带内。 狮门电影公司原本计画邀请丹尼·艾夫曼来为影片作曲，但是由于时间的冲突，这个工作被交到了詹姆斯·纽顿·霍华德的手上。

获奖记录

获奖时间 届次 奖项名称 获奖作品 备注 2013年 土星奖 最佳女主角 詹妮弗·劳伦斯 获奖 2013年 土星奖 最佳科幻电影 全体剧组 提名 2013年 美国金球奖 最佳原创歌曲 T-本恩·本内特、泰勒·斯维芙特 提名 2012年 MTV电影奖 最佳银幕变身 伊莉莎白·班克斯 获奖 2012年 MTV电影奖 最佳打斗场面 亚历山大·路德韦格、詹妮弗·劳伦斯 获奖 2012年 MTV电影奖 最佳女演员 詹妮弗·劳伦斯 获奖 2012年 MTV电影奖 最佳男演员 乔什·哈切森 获奖 2012年 MTV电影奖 最佳卡司 全体剧组 提名 2012年 MTV电影奖 最佳吻戏 乔什·哈切森、詹妮弗·劳伦斯 提名 2012年 MTV电影奖 最佳影片 全体剧组 提名 2012年 MTV电影奖 最佳英雄角色 詹妮弗·劳伦斯 提名 2012年 MTV电影奖 最具突破表演 利亚姆·海姆斯沃斯 提名

幕后制作

希腊神话的现代改编

影片改编自美国作家苏珊·柯林斯同名三部曲中的第一部（其余两部分别名为《火星燎原》和《自由梦幻 》），讲述了一个“残忍”的故事。故事本身像极了日本电影《大逃杀》，但是在柯林斯的心中《饥饿游戏》却是希腊神话的现代改编，这个故事从忒修斯和牛头怪的传说衍生而来。而在小说中，把故事安排在了未来的被毁灭的美洲，用当代人的视角和价值观创作了《饥饿游戏》。故事里的卡特尼丝就是忒修斯，牛头怪被升级成了 *** 和那种无形的体制与压力，就是最简单的古罗马的角斗士的故事，加上的现代的内容而已。

《饥饿游戏》电影宣传海报

妆容似时尚大片

影片的首席化妆造型师是三度荣获奥斯卡奖项的维·尼尔，维·尼尔为影片设计了各种样式妆容：高级流行、前卫化妆术、修复化妆术、伤口造型等等，在人物的妆容里，还加有前卫先锋派风范在里面。在拍摄国会区时，发型和化妆团队有时一天要监管超过400个假发，500对漂白过的眉毛，好几百个民众演员通过流水作业被变成时髦居民的模样。

服装设计优雅复古

在服装设计师茱迪安娜·马科夫斯基的理念下，令人眼花缭乱的色彩被大胆套用：明亮的紫红和青绿，辛辣的黄色和绿色，整个国会区立刻透出一股刻薄劲儿。至于凯妮丝广为人知的那套“燃烧的女孩”裙装，将比原著小说中的“星随舞动”更具高档时尚风格，典雅精致。设计师特别加上了施华洛世奇水晶钻，让它随着主人公的动作变得熠熠生辉。但当站着不动时，就是一条夺目的火焰褶子裙。

制作发行

上映日期

国家/地区

上映/发行日期

国家/地区

上映/发行日期

法国 France 2012年3月21日 纽西兰 New Zealand 2012年3月22日 德国 Germany 2012年3月22日 中国香港 Hong Kong 2012年3月22日 澳大利亚 Australia 2012年3月22日 中国台湾 Taiwan 2012年3月23日 加拿大 Canada 2012年3月23日 英国 UK 2012年3月23日 义大利 Italy 2012年5月1日 荷兰 Netherlands 2012年3月21日

影片票房

影片《饥饿游戏》的开画首日票房共收获6825万美元，超过《黑暗骑士》的6717万，而周末三天累计收入将达1.4亿美元，缔造影史非续集影片开画首日最高票房、影史非续集影片开画首周末最高票房、影史三月开画最高票房和狮门影业开画最高票房多项票房记录。影片在北美上映8天的票房突破两亿，累计收入2.09亿美元。

《饥饿游戏》电影宣传海报

影片评价

北美评价

导演把书中的角色与故事成功地带入了现实，虽然影片故事情节表现的较为拖沓，但同时也诠释出了全新的观点。（《综艺》评） 影片前40分钟有点令人昏昏入睡，但忠于原著的故事结构、人物角色依旧很精彩。（《好莱坞报导》评） 精彩的小说改编电影，让以往的同类型电影比较相形失色。（《帝国》杂志评） 饥饿游戏》的风靡是值得的，因为这是一部这么有分量的电影。（《时代周刊》评） 詹妮弗·劳伦斯的演出配得上凯妮丝这个角色。（《纽约时报》评） 就冒险、爱情和观影效果来说，《饥饿游戏》是一部令人期待的电影。（《票房》杂志评）

中国评价

青春史诗

影片《饥饿游戏》的故事并不稀奇，但放在整个三部曲的背景下，一幅宏大的历史画卷便徐徐展开，战争、奴役、反抗，已然有了史诗的意味。对于年龄大点的观众来说，这部电影显得沉闷、夸张、老套，某些细节展现也很雷人，但对于青少年观众来说，《饥饿游戏》就是他们的青春史诗，由新一代的偶像出演，堪称代际文化的弄潮儿。（凤凰网娱乐评）

《饥饿游戏》电影宣传海报

暧昧爱情

作为一部青春题材小说改编的电影，爱情这一主题在影片中不可避免。女主角凯妮丝在参加饥饿游戏之前，在老家就有一位算是青梅竹马的朋友，去参加比赛后她和同是来自于第十二区的皮塔又发展了一段恋情，虽然是老套的三角恋故事，但因为面临着生死的挑战，影片里的爱情也多了一些看头。（《新京报》评）

服装未来感

影片中的特效和造型也很有看点，人工森林、散布各个角落的摄像头、神奇的止伤药、由三维动画演变成的真实豺狼，可随意控制的白天和黑夜。这些想像中的未来高科技充满了神奇的力量；而女主角詹妮弗·劳伦斯燃烧的火焰裙、伊莉莎白·班克斯众多夸张得令人咋舌的“雷人”造型，以及整个国会居民的绚丽装扮，都充满了时尚潮人的未来感。（《都市快报》评）

太过血腥

影片中呈现出残酷血腥的一面，由于影片中不乏杀戮和流血受伤的画面，影片被定级为PG-13（13岁以下观众需由成年人陪同观影）。该片中充满了血腥情节，非常残暴，并且还有其他少儿不宜的画面，非常不适合青少年观看。影片在改编中丢掉了小说中最重要内容，原著小说的目标读者群是年轻女性，但很明显导演为了吸引更多的目标观众群而将影片改得太过血腥。（《天天新报》评）

『贰』 推荐几个有价值的电影吧像《勇敢的心》《肖申克的救赎》之类的

《美丽人生》、《钢琴家》、《《这个杀手不拿埋太冷》、卢旺达旅馆》，《剪芦厅刀手爱德华消哗蚂》其他想不起来了，这几部我都有收藏。

『叁』 怎么评价电影《碟中谍6：全面瓦解》

《碟中谍6：全面瓦解》非常饱满的一部电影，无论是在情节上还是在视觉效果上。《碟中谍》系列一直非常受大家欢迎，演员汤姆.克鲁斯拍戏也非常拼命，才能给大家呈现出一部部视觉盛宴。

这部已经命名为“全面瓦解”，大概想到不会再有下一部了，但真的意犹未尽……

『肆』 如何评价电影《大黄蜂》你喜欢老版的大黄蜂还是新版的

打从电影一开场时在Cyberton的博派与狂派的战斗场面已经让我喜欢上这部电影了。尤其是一开场就看到了Optimal Prime的身影后的战斗场面与金刚的造型设计上还原度相当的高。同时间觉得过去的变形金刚终于回来了。接着随着剧情描述大黄蜂辗转的来到地球后认识了女主角查理展开的友谊，过程温馨却不煽情。在剧情的处理上，每段的安排都恰恰好，不多也不少，让我个人看的相当的舒服。而在机器人的打斗上也不会有麦导过去的凌乱剪接，分不清博派与狂派到底谁打谁的情况出现，所以这点实在值得嘉许。另外对于这只新的大黄蜂设计上更加可说是萌到相当的可爱讨喜，简直恨不得我个人也想要拥有一只一样。整体来说这部重启的变形金刚电影拍的相当温馨与让人感动，表现相当不俗，绝对值得入场观赏的佳作。最后想说的是对于我这个老饼来说为何会喜欢这部电影的原因，也许是这部电影卖的是一种情怀，一种过往对这部电影在童年时看到的变形金刚的一种回忆。

对于说喜欢老版的还是新版的大黄蜂，我觉得都是各有千秋吧，都很喜欢。

这次上映的《大黄蜂》是一部独立的变形金刚电影，主角如片名一样是《变形金刚》系列中人气最高的大黄蜂，2007年第一部《变形金刚》系列电影问世，就保持了较高的热度，吸引了一众影迷，但近些年上映的续集让这一系列逐渐进入了低谷，这时就需要新的东西来注入，而独立电影就是一个较好的选择。因此，就诞生了这一部《大黄蜂》。
主打怀旧、温馨与卖萌
故事回到了1978年，而角色呢基本上都选取了第一代变形金刚的造型，当擎天柱、千斤顶、艾尔西等形象悉数登场的时候，相信不少老变形金刚迷们肯定看得心潮澎湃。而故事的核心是描绘查莉与大黄蜂的 情感 交织，一个是躁动不安的刚成年的少女，一个是重伤失忆独自逃亡的变形金刚，他们不期而遇，彼此慢慢了解，最终成为亲密无间的朋友，更可以说是如家人一般。而这个甲壳虫版的大黄蜂如同一个萌宠一样，能撒娇，能卖萌，做错了事还会马上躲起来怕被责罚，十分惹人喜爱。

总之，我个人觉得这是一部别样的值得家人朋友一同去观看的“暖”系列电影。
至于是喜欢旧版本还是新版本的大黄蜂
我觉得这完全取决于个人喜好，如果你喜欢萌新一点、可爱一点的，那肯定是新版的大众甲壳虫大黄蜂了，如果你喜欢威武帅气一点、炫酷炸裂一点的，那肯定是旧版本雪佛兰科迈罗大黄蜂了。我比较喜欢旧版本一点，因为那个伴随了我们快十年的形象太深入人心了，特别是带上面具时的画面，简直帅到我灵魂深处。

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第一部真人版《变形金刚》上映时间是在2007年，彼时我刚走出大学没多久，对电影也罢，对 社会 也罢都很懵懂。迈克尔贝的电影把我带入了崭新的世界，原来小时候看的变形金刚，还可以怎样来拍。

这变形金刚都会滑冰了

结果在第一部口碑票房双爆之后，“炸弹贝”一发不可收拾，连续拍了五部，越拍越差。除了满屏幕的炸炸炸，情节、剧情、人物全面扑街。等看到第五部的时候，我竟然破天荒的第一次在电影院睡着了！！？？如果不是4D座椅把我我震醒，我可能都要睡到散场。于是在看完《变形金刚5》之后，我迫不及待对天发誓：“我就是没电影看，死外边，从这里跳下去，也不会再看任何一部《变形金刚》真人电影！”通常说这句话，打脸都会来得太快就像龙卷风，所以我这里要对最新版的变形金刚单人电影说一句：“真香”。

金门大桥瑟瑟发抖

《大黄蜂》可以算是对此前五部《变形金刚》真人电影的一种重置，也算是重新试水这个热门IP。在经过了五部真人电影的满屏狂轰乱炸，主角逃命狂奔，机器人钢铁身躯火星四溅的打斗，再顺便秀一下美国最新的武器设备照顾一下军火商的面子之后，所有的观众和粉丝都已经审美疲劳。派拉蒙影业估计迈克尔贝再这样拍下去自己整个公司恐怕要凉，决定还是缓一缓，换一种节奏让粉丝和观众回到影院。因此，这部支线单英雄的电影《大黄蜂》应运而生。

give me

这部《大黄蜂》最大的特色就是复古。

所谓的复古，要分两个方面来说。一方面是机器人的造型和建模以及变形方式，采用了经典复古风，更趋向于最初的动漫版变形金刚（G1）。之前五部迈克尔贝版变形金刚，动作啊，火力啊都没话说，可是机器人的造型太过于追求拟人形态、设计流线型和轻型金属质感，而忽略了人物造型辨识度。除了柱子哥，大黄蜂，反派震荡波以外，特么的其他变形金刚不说名字，我我一个也没认出来。我想想自己也是从90年代开始看《变形金刚》的大陆初代粉吧？人物都认不出来几个，我是不是走错了片场？这次的《大黄蜂》造型全面重置，我的机器脸识别能力终于又回来了，果然还是小时候的味道。

平头擎天柱大哥

另一方面是整部电影有强烈的怀旧复古主义风格。我们知道这一部《大黄蜂》是之前五部变形金刚电影的前传，电影故事展开的时间是1987年。上个世纪80年代，还是美苏冷张的末期，因此电影展现出来的感觉必须要趋近这个时代。为了“复古”，派拉蒙影业特意请来了好莱坞复古大师斯皮尔伯格出任监制来把控整体电影风格。说到复古风，貌似谁也没有斯皮尔伯格玩得好，去年他刚搞了一部复古到死的《头号玩家》。所以，除了电影整体有一层复古滤镜之外，引用了太多80年代的音乐和电影，就连片中大黄蜂最喜欢的电影，都是80年代的经典青春电影《早餐俱乐部》。

早餐俱乐部经典画面

从故事情节上，也有很强的斯皮尔伯格烙印。整体来说，这部《大黄蜂》就是另一个版本的《ET外星人》。大黄蜂其实扮演着依然是人类和变形金刚之间的桥梁，整个故事就是女主查莉和大黄蜂相互了解，建立友谊的过程。只不过和当时80年代ET外星人的温情不同，变形金刚则更多地展现了冰冷和现实的一面。

摸头杀

另外一个我比较满意的特色是人物的成长。

迈克尔贝此前的变形金刚我最反感的就是人物不仅仅是扁平，简直是毫无个性。角色完全跟着剧情，说跑就跑，说躲就躲，说接吻就接吻。机器人中擎天柱、大黄蜂也就是说打就打，打完再摆个pose。虽然狂派和博派机器人来源于元始天尊和宇宙大帝，自然就是分为善良和邪恶。但是个性这个东西和善恶没有关系，取决于人物自身的性格。这就好像希腊神话中众神的个性，或者妒忌，或者自恋，或者多欲，哪怕是最智慧的雅典娜，也会因为金苹果而争执不下，这都是个性，也是观众能记住这些角色的原因。

谁记得这个妹子电影里叫啥？

而这一部变形金刚单人电影，在人物的成长上花费了很多笔墨，虽然这个成长的故事略显得有些俗套。少女查莉刚满十八岁，曾经是全州跳水冠军，但是自从父亲病逝后就开始自暴自弃，不愿意再去跳水。母亲已经再嫁，继父已有一个孩子，家庭生活并不富裕，父母都要为了生活奔波，又担心查莉活在生父离去的阴影之中。查莉一边打工，一边想修好父亲留下来已经坏了的跑车。但是生活并没有这么简单，一直到她发现一辆破旧的“甲壳虫”。大黄蜂也好不到哪去，从赛博坦临危受命来到地球，结果碰到了红蜘蛛，在一场恶斗之后，虽然死里逃生，但是记忆系统损坏，声带也被毁，说不了话。两个落魄的角色相遇，一起踏上一条未知的找寻自我之路。讲真，细说起来，这就是好莱坞典型的冒险电影套路。但是故事即使不太高明，也比没有要好得多。

放学啦！

当然，这部《大黄蜂》也不是没有BUG，不过都属于可以理解的，虽说这是一部粉丝向电影，可是导演是往合家欢的方向拍的。这样即使是并没有那么铁粉的观众来看，也能够很完美的切入剧情。那些给低分的原著理论粉，你们评价的时候最好要比较一下变4和变5再打分会好一些。

红蜘蛛我喜欢

总之，这是一部完成度尚好的系列重启之作，私下为导演庆幸一下，终于没有拍烂，可以不用回家继承他老爸的数百亿美元的身家了。

特拉维斯·奈特参与制作的第一部非定格动画电影，这次还是导演。

电影整体的基调是温暖可爱的，可能源于导演动画片出身的缘故。

全新风格的变形金刚电影，与迈克尔·贝的风格迥然不同，更怀旧、更复古、更像儿时的回忆。

爆炸贝的变形金刚，除了第一部真人化给人的震撼以外，其他几部已经完全回忆不起剧情，只记得部部都是过度的细节化变形和一个接一个的爆炸场面。而我记忆中的动画片变形金刚，变形不需要做到多么细化，机器人们打斗在一起也不需要那么多的火花，是变形金刚的战斗，而不是铁与铁的碰撞。

《大黄蜂》中的第一幕，塞博坦星球上，博派与狂派的对战就很好看，像以前动画片的感觉，很亲切。

然后电影设定在80年代，电影画面色彩和角色造型非常复古，大量的配乐都是经典八十年代歌曲，还有许多迪斯科舞曲，想起来霹雳舞的年代了。

大黄蜂失忆后，与少女在一起，如同一只蠢萌的宠物小狗，赚足了观众的好感，笑点不少。用收音机说话挺机智的。

少女和大黄蜂在相处的过程中一起克服心理障碍，一起成长，甚至连片中的暴力狂赵喜娜被救后都不再对大黄蜂赶尽杀绝，真是很温暖的电影。

但，剧情还是弱。观众普遍好评的原因在于复古、温情，大黄蜂蠢萌，以及观众已经厌烦了前作系列的风格。而并不是这部电影真的有多好，变形金刚系列要走下去，还是多研究下剧本吧。

其实好好忠于动画片就挺好的，原作的故事背景很宏大的，可能不亚于超级英雄的宇宙观。不需要乱编。

变形金刚的造型也是忠于动画片最好

《大黄蜂》中的女主查莉和大黄蜂，他们的 情感 关系是整部电影的核心，他们互相帮助并度过了各自最悲伤的时期：大黄蜂失去了他的家园和星球，而查莉失去了父亲。不过最终她们还是必须分开，查莉将会修理好她父亲的车，而其中一部分零件就是大黄蜂的零件。大黄蜂和查莉在经历了数场激烈的战斗后，女孩找到了青涩的爱情，内心也接受了这个重新组合的家庭，结局自然是皆大欢喜。当你坐下来看观看《大黄蜂》时，总会有一种似曾相识的感觉油然而生。最重要的还是其中暖暖的情谊。

个人感觉还是老版的好看

老版本好看一些，老版本主角是男的，他女朋友比较漂亮

新版有新版的好，旧版有旧版的怀念，毕竟它在我们的记忆里，从未删除，从影视视觉和故事情节，我觉得两者各有各的特色。

变形的独立电影，一开始是满期待的，但是看了之后，觉得剧情都是拼起来的，硬拖剧情。特效的话只能给8分吧，剧情2分

电影迷喜欢新版。因为线条犀利。动漫迷喜欢老版，线条圆润。电影大黄蜂比较尊重原动漫。