电影从心出发导演

㈠ 如何评价豆瓣8.5，好莱坞唯美又俗气的爱情片《恋恋笔记本》

如果说亲情像月球对地球的守护，友情像两颗并行的恒星，那爱情就像一瞬间划过夜空的流星，哪怕只存在一瞬间的灿烂，也可以引无数人飞蛾扑火。每一个七夕的到来，都是人们表达自己爱情最热情的时刻。

什么是好的爱情？这是我在电影中听过最好的答案了。《恋恋笔记本》就是这样一部看起来俗气，却处处透漏着唯美浪漫，又有深刻指导意义的影片。

愿每一个人都有一份真挚的爱情，愿每一对恋人都能终成眷属。每一个七夕，别忘了翻一遍属于你们的《恋恋笔记本》。

㈡ 中国大陆电影的六代导演的作品

第一代导演活动的时间大体上是在世纪初到20年代末。这段时间涌现的导演总计约一百人左右，其中以张石川、郑正秋、但杜宇、杨小仲、邵醉翁为代表，活动的时间大体是在本世纪初到二十年代。“第一代导演”是中国电影的先驱，在拍摄条件非常简陋、艰苦，又缺乏经验的条件下，创作了中国第一批故事片。这些影片中的一部分是受了“五·四”新文化运动的影响，不同程度上表现出一些反封建的民主思想。但是，从艺术技巧而言，“第一代导演”还不了解什么是电影，他们往往用传统的戏剧观念来处理电影，拍摄时沿用戏剧舞台的一套办法，摄影机基本固定。“第一代导演”中成就最大的是张石川（1889—1953）、郑正秋（1888—1935）。中国第一部短故事片《难夫难妻》、第一部长故事片《黑籍冤魂》、第一部有声故事片《歌女红牡丹》，第一部武侠片《火烧红莲寺》，以及早期最有影响的《孤儿救祖记》等都出自他们两人之手。但两人相比，郑正秋比张石川更有艺术主见与追求，张石川的制片方针是“处处惟兴趣是尚”，郑正秋则提出影片不仅要迎合观众，而且要引导观众的欣赏趣味。他的影片故事性强，结构严谨，戏剧冲突较强。特别是后期的《姐妹花》十分注重故事的雅俗共赏，表演的朴素细腻，导演手法的自然流畅，使得该片在上海新光影院上映创下连映60天的记录。 “第二代导演”主要活动时间是在三、四十年代，部分导演一直到五、六十年，甚至八十年代，仍工作在电影岗位上，这一代导演主要有程步高、沈西苓、蔡楚生、史东山、费穆、孙瑜、袁牧之、应云卫、陈鲤庭、郑君里、吴永刚、沈浮、汤晓丹、张骏祥、桑弧等。“第二代导演”最大的成就是，由他们开始，中国电影就思想内容而言，开始真正从单纯的娱乐——“玩耍”中解放出来，开始比较深入地反映社会生活，从娱乐中发挥社会功能。在艺术上，这代导演最大的特点是写实主义，同时，他们注意把“写实”和电影化结合起来，开始逐渐掌握电影艺术的基本规律。尽管这代导演的“戏剧意识”还比较强烈，但他们已从对戏剧的摹仿从形式转向内涵，即逐渐摆脱舞台的局限，充分发挥电影艺术之所长，只是在故事情节上强烈地追求戏剧悬念、戏剧冲突、戏剧程式。可以这样说，中国电影从这一代导演开始，才显出自己独立的价值。 “第二代导演”中成就最大的是蔡楚生、郑君里、费穆、吴永刚、桑弧、汤晓丹。 这个时期，中国的电影表演艺术也属于由萌芽到起步阶段。 “第三代导演”，主要有成荫、谢铁骊、水华、崔嵬、凌子风、谢晋、王炎、郭维、李俊、于彦夫、鲁韧、王苹、林农等。这一代导演在遵循现实主义原则表现生活的本质，在影片努力反映时代，深入地展现矛盾冲突，以及在民族风格、地方特色、艺术意蕴等方面的追求上，都有十分有益的探索，而且取得了可喜的成绩。在“第三代导演”中成荫、水华、崔嵬、谢铁骊、谢晋、凌子风、李俊最有代表性。 第三代导演的活跃时期，也是中国电影的曲折发展时期。这一代导演在遵循现实主义原则表现生活的本质，在影片努力反映时代，深入地展现矛盾冲突，以及在民族风格、地方特色、艺术意蕴等方面的追求上，都有十分有益的探索，而且取得了可喜的成绩。 “第四代导演”的主体是六十年代电影学院的毕业生，还包括在同一时期自学成材的人。他们虽然学艺于六十年代，由于种种历史的原因，其艺术才华到1977年以后才发挥出来。几近不惑之年的“第四代导演”，一旦冲出起跑线，便显示出稳健的创作实力和持久的艺术后劲。他们以开放的视野，吸收新鲜的艺术经验，不懈地探索艺术的特性，承上启下，力图用新观念来改造和发展中国电影。他们提出中国电影要“丢掉戏剧的拐杖”，打破戏剧式结构；提倡纪实性，追求质朴、自然的风格和开放式的结构；注重主题与人物的意义性和从生活中，从凡人小事中去开掘社会和人生的哲理。“第四代导演”有理论，有实践，是这一时期获得重大成就的一支导演力量。 在“第四代导演”中有代表性的人物是吴贻弓、吴天明、张暖忻、黄健中、滕文骥。 除上述导演外，郑洞天、谢飞、胡柄榴、丁荫楠、李前宽、陆小雅、于本正、颜学恕、黄蜀芹、杨延晋、王好为、王君正、张子恩、宋崇、丛连文等都以不同风格的作品在这一时期留下了深深的印记。 “第五代导演”是指八十年代从北京电影学院毕业的年轻导演。这批导演在少年时代卷入了中国社会大动荡的漩涡中，有的下过乡，有的当过兵，经受了10年浩劫的磨难。在改革开放的年代，他们接受专业训练，带着创新的激情走上影坛。他们对新的思想、新的艺术手法，特别敏锐，力图在每一部影片中寻找新的角度。他们强烈渴望通过影片探索民族文化的历史和民族心理的结构。在选材、叙事、刻划人物、镜头运用、画面处理等方面，都力求标新立异。“第五代导演”的作品主观性、象征性、寓意性特别强烈。当他们一旦作为一个群体的力量出现时，尽管人数不多，却给中国影坛造成了巨大的冲击波。 “第五代导演”的主要代表人物有陈凯歌、张艺谋、吴子牛、田壮壮、黄建新。 在“第五代导演”这一群体中，还涌现了其他一些优秀人才，如张军钊、李少红、胡玫、周晓文、宁瀛、刘苗苗等在这一时期也拍出了各具特色的作品。 2004年，贾樟柯、王小帅、朱文组成的第六代，终于集体登堂入室。在历经了十年坎坷之后，这些“奔四张”的导演，开始挣扎着在电影市场的夹缝中艰难求生。这些依旧希望张扬自我的导演面对艺术、官方、市场，“一个头两个大”。看来，即使上岸了，第六代仍然徘徊在主流的边缘…… 2005，中国电影百年，第六代导演突然迸发出强劲的创作力，寂寥的中国影坛突然焕发了勃勃生机。陆川的《可可西里》、顾长卫的《孔雀》、徐静蕾的《一个陌生女人的来信》、贾樟柯的《世界》、王小帅的《青红》，每一部，都有参加过国际电影节的光环，而且相继在国内上映。

㈢ 有关心理的电影推荐

盘点有关心理学的电影推荐

1.《飞跃疯人院》影片中主人公由于厌恶监狱里的强制劳动，装作精神异常而被送进了精神病院，但是精神病医院也远不是避难所，虽然男主的到来改变了精神病院死气沉沉的状态，但他也因此成为护士们的眼中钉。医院仅仅有条的作息表就像是稳固的秩序，而自由和秩序博弈时利益就站在两边，而权力掌握了所有资源，自由只是空空如也。影片无疑在暗示秩序和自由，挑战者、和麻木的大众。或许在看完这部影片很久，他带给你的力量也是绵绵不息。

2.《超脱》这是一部并不应该推荐的豆瓣高分电影。电影以男主角亨利在学校的生活为点，展现了不同年龄、不同社会阶层的不同人生。生命是生命本身的馈赠，唯有爱可以超脱。但是电影取名《超脱》，但内容并不让人觉得轻松自在、如获新生，反而在感到那一丝温暖的同时，感受到更沉重的压力。人与人所经历的不同，所看到的不同，所以所感受到的也不同。作为个体，我们都渺小如尘埃。而如何对生活、对悲伤、对苦难、对孤独进行超脱，是我们每个人都要学习的功课。

3.《彗星来的那一夜》这是一部低沉本的科幻烧脑片。讲述了六个人在聚会时互通平行世界的故事。平行世界本就带着科幻、悬疑的色彩，再加上影片中对人性黑暗面的剖析，让人在烧脑之余还忍不住感慨，人性比平时世界复杂多了。扑朔迷离的人物关系让人迷惑剧情的走向。

4.《消失的爱人》影片讲述了一对恩爱的夫妻，突然有一天妻子消失了，种种线索表明，是丈夫杀害了妻子。当丈夫被推到风口浪尖时才发现，其实这一切都是妻子精心设计的骗局。这是一部烧脑片，也是一部值得深思的电影。他将人性和婚姻的黑暗面拿出来剖析。女主说的相互折磨、相互控制、这就是婚姻吗？或许婚姻本就是一袭华美的袍，美丽华丽是面子，而千疮百孔是里子。

5.《黑天鹅》影片讲述了一个有关芭蕾舞的超自然故事。女主角是一个资深芭蕾舞演员，她发现自己被困在了与另一个舞者的竞争状态，随着演出的临近，这种状态越来越严重，她甚至区分不开这是幻觉还是现实。女主无疑是个完美主义，或者说很多艺术工作者都是完美主义，正因为心思细腻又追求完美，所以才容易陷入极端情绪，终其一生，女主都为了追求她完美的芭蕾舞工作。每个人心里都有黑暗，邪恶，压力，恐惧，欲望，利己，自私，妒忌，占有欲；但也有善良、温暖、温柔、纯洁、快乐、幸福。这大概就是每个人心中的黑天鹅和白天鹅吧。

"一个没有性魅力的人，做什么事都不会成功。"
6.《死亡实验》影片以1971年美国的“斯坦福监狱实验”为基础，根据马里奥·乔丹努的小说《黑盒子》改编。向世人展示了人们在权力分配下的行为举动，以及在实验过程中这些参与者心理上发生的与原人格迥异的超预设变化甚至扭曲，环境、人员、权力等，一切皆人为预设，参与者都清楚实验的模拟性，然而，实验的模拟还是朝着与现实几乎一致的轨迹发展，以强凌弱。永远不要去考验人性，因为人性总是经不住考验。
"没有谁比谁更卑劣，没有谁比谁更高尚，你永远也无法预估，你会成为谁

㈣ 张艺谋导演的电影作品有哪些

1、《影》是由乐视影业（北京）有限公司、上海腾讯影业文化传播有限公司、完美威秀娱乐（香港）有限公司联合出品的武侠动作片，张艺谋执导，邓超、孙俪、郑恺、王千源、胡军、王景春、关晓彤、吴磊等主演。

该片讲述了一个从八岁就被秘密囚禁的小人物，不甘心被当成傀儡替身，历经磨难，努力寻回自由的人性故事。2018年9月6日，该片在威尼斯电影节全球首映，同年9月30日在中国内地正式上映。

2、《金陵十三钗》是2011年张艺谋执导的一部战争史诗电影，根据严歌苓同名小说改编。克里斯蒂安·贝尔、倪妮、佟大为、张歆怡、黄天元和渡部笃郎等联袂出演。影片于2011年12月15日在中国内地上映。

电影的故事以抗日战争时期的南京大屠杀为背景，讲述了1937年被日军侵占的中国南京，在一个教堂里互不相识的人们之间发生的感人故事。一个为救人而冒充神父的美国人、一群躲在教堂里的女学生、14个逃避战火的风尘女子以及殊死抵抗的军人和伤兵，他们在危难的时刻放下个人的生与死，去赴一场悲壮的死亡之约。

3、《英雄》是张艺谋执导的武侠电影，由李连杰、梁朝伟、张曼玉、陈道明、章子怡及甄子丹主演，于2002年12月14日上映。

电影主要讲述战国末期，七雄并起，惟秦国最为强大，急欲吞并六国，一统天下。为对抗秦国的吞并，六国各地侠客欲刺杀秦王的故事。

4、《我的父亲母亲》1999年上映的一部电影，根据鲍十小说《纪念》改编，由张艺谋执导，章子怡、郑昊、孙红雷主演。

该片以自传性质讲述了对父母感人至深爱情回忆。现实用黑白表现，回忆用彩色表现，现在时的冰冷现实与过去时的美好回忆形成强烈反差。2000年该片在第五十届柏林国际电影节获得最佳影片银熊奖。

5、《有话好好说》是一部都市喜剧电影，由张艺谋执导，姜文、李保田、瞿颖等主演。故事讲述的是青年赵小帅以奇特的方式，狂热的追求漂亮姑娘安红，而引发了一场诙谐幽默和社会意蕴的故事，该电影于1997年5月16日上映。

㈤ 李少红都获得了哪些奖项

我知道李少红获得过很多的奖项，那我们今天就细数一下她都得过什么奖项吧。

1997年，李少红执导剧情电影《红西服》，作品《红西服》荣获中国政府华表奖“最佳故事片奖”，同时李少红荣获上海影评协会“最佳导演奖”。2006年，执导剧情电影《生死劫》，获得美国迪伯伦电影节最佳故事片奖“金胶片奖”、意大利米兰亚、非、拉美电影节最佳影片奖、印度喀拉拉邦国际电影节最高奖项“金雀奖”、纽约翠贝卡电影节最佳故事片奖。

有没有喜欢李少红导演的呢？

望采纳~