资深电影导演

A. 上海有没有知名的电影导演

吴贻弓， 1948年起迁居上海。1960年，吴贻弓毕业于北京电影学院导演系。他曾在上海海燕电影制片厂、上海电影制片厂、上海市电影局、上海市广播电影电视局等工作，是中国第四代上海导演代表人物之一。

吴贻弓的辞世，令文学艺术界、电影界几代工作者为之扼腕痛惜。电影“粉丝”们在网上留言：“难忘《城南旧事》。”“长亭外、古道边，吴导一路走好！”

B. 资深电影爱好者进

楼主对怪异的理解很怪异呢

猜火车、爱情是够娘很怪异？很正的好片呢

推荐 黑暗中的舞者、低俗小说、人咬狗、两杆大烟枪

还有同楼上蒂姆波顿的电影，很有想象力

让让皮埃尔导演的早期的《黑店狂想曲》《童梦失魂夜》

C. 《中国机长》的导演还拍过哪些经典的电影

我记得还拍过《烈火英雄》《决胜时刻》，资深导演刘伟强现场坦言，《中国机长》是他拍得最难的一部电影，而由其担任监制的《烈火英雄》也将于今年8月1日上映。刘伟强从影30多年，他创作了《风云》、《无间道》、《头文字D》、《建军大业》等作品，类型不同，但都是口碑之作。

刘伟强拍第一部《古惑仔》，票房不俗，于是趁热打铁接着拍摄了第二部《古惑仔之猛龙过江》，由于郑伊健档期问题，也为了赶当年的春季档，这部电影只拍摄了9天，就开始做后期。然后不到一个月就上映了。这是很难想象的事情。真不愧是资深的导演拍过这么多好看的电影，我们期待他下部好的作品。

D. 导演是北电好还是中戏好

北京电影学院导演系介绍：

导演系培养电影电视导演创作的专门人才，经过近五十年的努力，为中国电影、电视剧的创作输送了大量的优秀人才，对中国电影、电视艺术的繁荣做出了重要贡献，在国际国内有很大的影响。

导演创作要求学生具备文学艺术的理论修养和历史知识，有较高的美学鉴赏能力和艺术品位；系统掌握电影、电视导演创作的基本规律和熟练的视听表达能力，在创意、叙事、造型、声音等方面都有很好的综合运用技能和较强的组织能力。

导演系现有故事片创作、纪录片创作、剪辑三个专业方向，博士、硕士、本科、创作干部进修等各个层次的教学班。

导演系教师在电影电视创作方面有杰出的成就，作品多次获得国际、国内的各种奖项，为中国影视剧创作做出了突出贡献。与此同时，教师们承担了电影艺术理论和导演学科的科研项目和教材写作，发表了不少具有较高学术价值的专著和论文。

主要课程有：剧作、表演、视听语言、导演艺术、纪录片理论与制作等专业课；电影摄影基础、电影录音基础、电影音乐基础、电影造型艺术、电影声音艺术、影视导演大师研究、中外电影史、影片分析、美术作品分析、音乐作品分析、文学作品分析、美学原理、艺术概论等基础课。

学生在学习期间，要结合课程，独立或联合其他专业同学，用DV、录像和胶片手段完成3－30分钟的作业多轮，作业难度和规模逐步加深加长。在课程教学的同时，学生的学业还有：1、社会实践；2、观摩活动；3、研讨与交流。

北京电影学院导演系师资：
田壮壮 谢飞 郑洞天 侯克明 周新霞
杨琳 张建栋 王瑞 章明 王红卫
姜伟 方刚亮 乔梁 李学兵 郭劲锋
李忱 金舸 徐敏华 黄盈 徐浩峰

中央戏剧学院导演系介绍：

导演系本科学制四年。导演系设有导演专业（戏剧影视方向）、表演专业（戏剧影视方向）．

导演专业（戏剧影视方向）培养具有全面的文化艺术修养，坚实的戏剧、影视导演理论基础，掌握导演艺术创作规律并具备从事戏剧、影视导演创作实践能力的专门人才。

表演专业（戏剧影视方向）培养具有全面的文化艺术修养，坚实的戏剧、影视表演理论基础，掌握表演艺术创作规律并具备从事戏剧、影视表演创作实践能力的专门人才。

导演系十分重视聘请国内外专家参加教学，积极开展国际学术交流，了解本学科的最新信息，不断丰富教学内容、改进教学方法。导演系数十年来始终重视师生的艺术实践，仅80年代以来，由导演系教师指导的学院内各班实习剧目、毕业剧目和院外排演、拍摄的舞台剧和电视剧达近百余台（集），在社会上引起广泛的关注。

经过50多年来的发展，导演系培养出了大批导表演人才，如：李保田、鲍国安、陈薪伊、熊源伟、张子扬、查明哲、王晓鹰、吴晓江、娄乃鸣、古榕、徐松子、任鸣、阎建钢、李六乙、张扬、孟京辉、田沁鑫、马俪文等。他们已成为我国导表演艺术的中坚力量。

从这个对比当中应该一目了然了。
中戏的导演系主要还是偏表演方向，想做导演还是要上北京电影学院导演系。
想做影视导演更要上北京电影学院导演系。
中戏导演系一直是导表混方向，教的东西也是表演理论偏多。
如果你将来有做演员的打算，中戏导演系倒是个不错的选择。比如汤唯，考了好几年表演没考上，上了中戏导演系，最后成了“著名”演员。
导演考试的竞争比较激烈，每年都有数千人，都觉得自己素质强于他人，挤破头考导演系。
在真正的考试中，能够生存下来的，一方面是素养，一方面还是要有一点运气。
所以我建议你千万不要为了非考导演不可而去上辅导班，如果你有天分，同时很努力学习，再加上一点点运气，自学绝对没问题。
我也是冒着必死的风险从自学当中考上中戏的。
我在考之前就上了影路的网站，没上任何辅导，上面的资料足够用，不过你得足够聪明，
网站有些东西是原创的很有价值，有些东西是转帖的就没什么价值。要学会查资料。
没事多上上网，多查些考试信息，考试题目，还有以前人写的考试经验都会对你有帮助。
希望你和我一样有运气。
不上辅导，自学也能考上，这才对考生比较公正

E. 好莱坞十大顶级导演的名字

斯皮尔伯格，克里斯托芬诺兰，大卫芬奇，大卫林奇，詹姆斯卡梅伦，昆丁塔伦蒂诺，马丁西科塞斯，蒂姆伯顿，乔治·卢卡斯，彼特·杰克逊， 这些是我所看过的评价最高的导演们，而且是现在仍然推出作品的导演。若放在全球的话，在考虑到时间，则有：1.史蒂文·斯皮尔伯格（Steven Spielberg） 威力指数：99分 前梦工厂的三巨头之一，在好莱坞的地位如日中天。他执导的《ET》《侏罗纪园》《印第安那琼斯》《世界大战》等获得了全球观众最高的支持。《辛德勒名单》《拯救大兵瑞恩》让他两获奥斯卡最佳导演，他就是好莱坞电影的最佳代言人！ 2.詹姆斯·卡梅隆（James Cameron） 威力指数：98分 “世界之王”詹姆斯·卡梅隆是一个能创造奇迹的导演，还有哪部比《泰坦尼克号》更成功的电影吗？他是个人最喜欢的传奇导演，遗憾的因种种因素未能座上全球头号导演交椅，而他执导的《终结者2》《真实的谎言》《异形2》等都成了经典中的经典，取得了漂亮的战绩。 3.乔治·卢卡斯（George Lucas） 威力指数：97分 他是一个白手起家的“电影商人”，他是电影丛林中最唯美唯善主义者。他执导的《星球大战》不仅获得了全球成功，更是电影史上划时代的作品，成为了美国一种文化的象征，影响了几代人。詹姆斯·卡梅隆，朗·霍华德，彼得·杰克逊……这些天王导演又有哪个没受《星球大战》的影响呢？他目前建立的电影拍摄数字化技术中心，前途也是一片高明！ 4.彼特·杰克逊（Peter Jackson） 威力指数：96分 他是新西兰的骄傲，新西兰的童话，新西兰的国宝。神话世界头号缔造者，《魔戒》一出，谁与争锋！他的《指环王》三部曲让全世界观众感受到了魔戒的魅力，魔戒的热潮更是一浪高过一浪！《金刚》虽然没有达到指环王的高度，但在这部充满诗意的怪兽巨片还是向我们展示了这位童话国王与众不同的导演才华！他的下一步将会和微软携手把超级游戏《光晕》般上大屏幕，这位神奇的大胖子或许能给我们奉一部堪比《星际大战》般的壮阔科幻史诗，《指环王》前传《霍比特人》也还等待这位国王的驾到！ 5.马丁·斯科西斯（Martin Scorsese） 威力指数：90分 斯科西斯的电影向来是集艺术与商业于一体，从《出租汽车司机》《纽约，纽约》《愤怒的公牛》《金钱本色》《好家伙》《恐怖角》《纯真年代》到《纽约黑帮》《飞行者》《无间行者》，执导片型，种类之广，影响之深，令天下后辈景仰！但遗憾的是奥斯卡是他心中永远的痛，但这位伟大的无冕之王已经获得了全世界的肯定与尊重！ 6.雷德利·斯科特（Ridley Scott） 威力指数：89分 雷德利·斯科特绝对是好莱坞无可争议的重量级导演，1977年，他初出茅卢就在戛纳电影节上获得最佳新人奖，随后的《异形》便奠定了他在好莱坞的江湖地位，也获得了科幻、恐怖片大师的美名，而他的《角斗士》不仅让史诗片重现辉煌，也让他成为全球顶级王牌导演之一。》 7.罗伯特·泽米基斯（Robert Zemeckis） 威力指数：88分 他是电影界的梦想家，《回到未来》系列让他引起全世界的关注，《阿甘正传》让他捧走了小金人，而他在《超时空接触》《荒岛余生》也有不俗表现。他立足江湖的主要手段是将高科技的运用到了炉火纯青，《谁陷害了兔子罗杰》《极地特快》让他获得了“高科技导演”的美誉。 8.罗兰·埃默里希（Roland Emmerich） 威力指数：88分 他号称"灾难片之王"、“德国的斯皮尔伯格” ，他也确实和老斯有着许多相同之处，都对商业大片来者不拒，而他的目标就是在银幕上恐吓全人类，让灾难成为一种赏受，他做到了，看看《独立日》《哥斯拉》《后天》哪部没有打动观众的眼球。而他的本事还远不止如此，商业史诗片也玩的不赖，《爱国者》就是颇具水准的佳作！而他的下一步目标是《10,000 B.C.》，这部探索历险的大片会让他再展王牌巨导的风采吗？向前面的四大天王巨导叫板吗？ 9.朗·霍华德（Ron Howard） 威力指数：86分 好莱坞项级资深大导演，这位从小就是童星的大导演，确实有着过人这处，他所创作的影片包括B级情节剧、家庭喜剧、科幻史诗片、悬念惊悚片、荒诞片以及大制作的动作片。题材广阔，却又不落俗套，创作出了不少像《美人鱼》、《魔茧》、《温馨家庭》、《烈火雄心》、《大地雄心》、《阿波罗十三号》、《达·芬奇密码》等既叫好又叫座的影片，成为了好莱坞的顶级“票房导演”。2001年《美丽心灵》更是让它达到事业的巅峰，捧走小金人！ 10.迈克尔·贝（Michael Bay） 威力指数：85分 从动作片节奏把握上来看，迈克尔·贝是紧次于詹姆斯·卡梅隆的大腕级动作片导演，只要是迈克尔·贝的电影，一定会知道什么是精采、刺激与紧张。他也是我非常欣赏的一位天才动作片导演，但《逃出克隆岛》的惨败却几乎毁了迈克尔·贝大好前程，但他比老吴幸运的是，各大顶级制片商还是非常看重他控制大场面的功夫，并没有因此放弃他。

F. 世界电影中高级演员及导演总汇

电影自1895年诞生为止迄今113年，高手不计其数，这问题太笼统了……

G. 世界优秀的电影导演及其代表作

昆汀·塔伦蒂诺
美国导演，演员及奥斯卡获奖编剧。他在20世纪九十年代作为风格独特的导演迅速成名，他擅长非线性讲述故事，难忘的对白及血腥场面，给传统的美国电影加入了新鲜的元素。
《落水狗》 (1992)
《低俗小说》 (1994）
《杀死比尔》 (第1集2003, 第2集2004)

斯坦利·库布里克
斯坦利·库布里克是过去40年间始终最吸引人的电影制作人，他的作品受到的赞扬几乎和招致的咒骂一样多。影片中不可思议的视觉风格为他赢得如潮好评，而他非传统的叙述感又常常会引来轻蔑的挑剔。尽管如此，他在重复和模仿主导的传媒圈仍旧是一位独一无二的艺术家。
《洛莉塔》（1962）
《奇爱博士》（1963）
《2001：太空漫游》（1968）
《发条橙》（1972）
《闪灵》（1980）
《大开眼戒》（1997）

蒂姆·伯顿
他被誉为好莱坞的鬼才导演，他的电影，充满了黑色幽默的温婉和忧伤，自闭又很有张力，冷与暖的交揉，是阴森中的华丽，温暖中的残酷，黑暗中的温馨，一个非常诡异的世界。
《剪刀手爱德华》(1990)
《艾德·伍德》(1994)
《断头谷》(1999)
《大鱼》 (2003)
《僵尸新娘》 (2005)
《查理和巧克力工厂》 (2005)
《理发师陶德》 (2008)

奥利弗·斯通
奥利弗·斯通的电影大多反映现实，犀利的手法和尖锐的刻画常常引起争议。奥利弗始终在不断地超越自己，以图象和声音记录着这个时代。
《疤面煞星》 (1983)
《野战排》 (1986)
《华尔街》 (1987)
《生于7月4日》 (1989)
《天生杀人狂》 (1994)
《亚历山大大帝》 (2004)
《世贸中心》 (2006)

以上几人除了蒂姆波顿，其他人的电影都比较男性化，如果你是女生，那就请无视～

H. 香港著名导演有哪些（要最全的）

香港时下的名导演：

吴宇森：

吴宇森（John Woo），1946年出生於广州，成长於香港，是香港及好莱坞著名导演及编剧．

1969年年仅23岁的他以助理导演的身份，在邵氏兄弟公司开始了他的电影事业．

1973年，吴宇森首次独立执导电影，直至1986年他编剧并导演的（英雄本色）一片，在当年度香港电影金像奖评选中获得最佳影片、最佳男主角两大奖项，在台湾金马奖评选中，吴宇森被评为最佳导演．

由此片，吴宇森形成了自己独特的电影风格，在东半球高举暴力美学的旗帜，与西半球的奥利佛·史东和昆廷·塔伦蒂诺遥相呼应，穿插著白鸽与双枪的吴氏作品，将黑帮影片与江湖义气描绘得荡气回肠．

2005年由香港影艺界所举办的（中国电影一百年）活动当中，吴宇森被香港人选为这一百年来最喜爱的导演．

尔冬升

尔冬升（1957年）是香港电影演员、导演．

作品曾两次（1994年:新不了情，2004年:旺角黑夜）获得香港电影金像奖最佳导演奖．

尔冬升香港出生，中学毕业后进入邵氏成为演员．

演出电影包括三少爷的剑、如来神掌、表错七日情等．

1986年首次执导，作品为描写精神病人的癫佬正传，颇受注目．

之后的作品有：人民英雄、新不了情、烈火战车、色情男女、忘不了、旺角黑夜等．

尔冬升有两名兄长：秦沛及姜大卫，二人皆为资深演员．

另外尔冬升在八十年代后期曾经和当红女星张曼玉相恋，可惜未能开花结果

杜琪峰：

杜琪峰（英文名：Johnnie To，1955年4月22日），香港著名电影导演、监制．

曾获香港电影金像奖、台湾金马奖最佳导演，作品亦多次在海外影展展出．

杜琪峰1973年进入香港无线电视艺员训练班，毕业后转幕后，由制作助理升至编导、监制．

曾参加制作电视包括：民间传奇（1975年）、京华春梦、射雕英雄传、鹿鼎记等．

首部电影是1980年的（碧水寒山夺命金）．

1986年为新艺城执导（开心鬼撞鬼），之后在新艺城导演多部作品，包括（八星报喜）等．

1989年以阿郎的故事大获好评，次年（1990年）天若有情亦大受欢迎．

两剧分别成为其主角周润发及刘德华的经典作品．

之后执导的审死官、呆佬拜寿、十万火急亦甚受欢迎．

1996年与韦家辉组成银河映象，二人制作一系列很具个人风格电影，包括一个字头的诞生、暗花、非常突然、真心英雄、再见阿郎、枪火等．

之后与中国星合作，成立一百年电影，制作一系列商业上非常成功的电影，包括孤男寡女、暗战、廋身男女、全职杀手、钟无艳等．

仍然保有浓烈独特风格的的电影有:大事件、PTU、大只佬等等．

王家卫

王家卫（英文：Wong Kar-Wai），1958年生於上海，5岁时随家人移居香港．

1980年毕业於香港理工学院美术设计系．

1981年进入电视广播有限公司的编剧训练班，并在电视台担任制作助理．

1982年离开电视台，投入电影编剧工作，80年代共写过13个电影剧本，并获提名香港电影金像奖最佳编剧．

1988年开始执导第一部电影（旺角卡门）．

1997年获第50届康城影展（最佳导演）奖，是华人电影工作者第一位获此奖项者．

王家卫获邀担任2006年法国康城影展的评判团主席，成为首位获此殊荣的华人．

王家卫常配戴深色太阳眼镜示人，他又是喜爱吸烟的．

徐克：

徐克（Hark Tsui）出生於（1951年2月），本名徐文光，电影导演、编剧、监制、演员．

生於越南，1966年移居香港，后到美国学习电影课程．

1977年回港后，在无线电视从事编导工作．

后转入电影圈发展，凭藉（蝶变）一片展露头角．

1984年与妻子施南生组建电影工作室，凭（英雄本色）、（倩女幽魂）、（黄飞鸿）等片蜚声海内外，为香港电影开创了新的时代．

彭浩翔：

彭浩翔出生於（1973年），香港电影导演，其电影风格较为创新，并凭其独特风格获得多个奖项．

彭浩翔自小热爱电影，中学毕业后曾在亚洲电视担任喜剧综艺节目编剧，并在报纸、杂志撰写影评及小说．
1995年为林海峰执导的电影（天空小说）撰写剧本．

1997年，出版长篇小说（全职杀手），并在2001年被拍成同名电影（全职杀手）．

1999年自资拍摄及执导短片（暑期作业），获提名角逐台湾金马奖最佳短片，及获邀参加多个国际影展．

2001年，首部长片（买凶拍人）的黑色幽默风格，令彭浩翔获得香港电影金紫荆奖最佳编剧及获提名香港电影金像奖最佳编剧．

2005年，凭（公主复仇记）获邀参加东京国际电影节．

2006年的（伊莎贝拉）则成为德国柏林电影节唯一入围竞赛单元部份的华语电影．

彭浩翔曾表示喜欢将幽默、恐怖、警匪等元素集合在电影中．

刘镇伟：

刘镇伟（英文：Jeff Lau），香港喜剧导演，早年在英国学美术．

1987年，执导首部作品（猛鬼差馆）．

1992年，与好友王家卫合组泽东电影公司．并以笔名（技安）编写剧本，包括（92黑玫瑰对黑玫瑰）与（超时空要爱）等．

关锦鹏：

关锦鹏（Stanley Kwan）出生於 （1957年10月9日 )，香港电影导演，以拍摄女性触角电影闻名．

代表作（胭脂扣）曾夺得第八届香港电影金像奖最佳电影、最佳导演．

关锦鹏於香港出生，香港浸会大学传理系毕业，曾参加香港无线电视艺员训练班，之后在电视台任助导．

1979年转投电影,曾为许鞍华的副导演．

1984年首次执导（女人心），得到好评，更成为当年票房最高的电影．

1987年的（胭脂扣）描写人鬼之间的爱情，除了在香港电影金像奖获得七项奖外，亦获得（金马奖）多项大奖．

1989年的（人在纽约）在金马奖中再得八项大奖．

1991年的（阮玲玉）除了在香港获奖外，亦令女主角张曼玉在柏林国际电影节中当上最佳女演员．

关锦鹏在（越快乐越堕落）中以同性恋为题材．

而关关锦鹏本人亦走出来表示片中的角色是他的影子，并承认自己同为同性恋者的身份．

2005年，关锦鹏执导，郑秀文主演的（长恨歌），获提名参加第62届威尼斯电影节竞赛部份．
参考资料：地道香港人

I. 电影导演主要都做什么求大神帮助

1、叙事能力。
这里指的不是讲故事的剧作能力，而是用镜头内部信息和镜头之间关系的组合来形成故事信息量。这里涉及到剪接思维，是比较大的剪接观念的体现。这一过程主要体现在分镜头阶段，当然，实拍和后期的时候也会有所运用。
2、组织情节的能力。
在剧本给定故事的情况下，不同的导演会有不同的情节组织法，当然，编剧也可以给定明确的情节。这里推荐去看《辛德勒名单》里，第一个被杀的工人（独臂人）的故事段落的例子，这一故事段落被导演分为4个情节，相互穿插，我觉得这是斯皮尔伯格在分镜头阶段和编剧合作的结果，体现了导演非常强大的对情节的理解和组织能力，叹为观止。如何组织情节是中国电影严重落后的方面，在中国电影中很少看到严密的多层次的情节织体。这里不多说，还是去拉这个段落更直观。
3、现场能力。
斯皮尔伯格说过自己是美国导演中镜头位置感最好的人。对于这点，很多低级导演会认为摄影师可以帮助你，他们会找到更好的机位。摄影师也许有更合理准确的机位感，但是，他仍然没有你对全剧的理解高度和全面性，所以，这些问题上，不能指望摄影师做更多。不过，中国电影很多导演是这样工作的，徐静蕾这些所谓导演都是借助摄影师工作的，他们都不是真正的导演，只能说是电影项目管理者，这些人都不是导演。
4、文学能力。
这里的文学能力不是叙事能力也不是文字能力，而是对电影作品中诗意的表达能力（因为，在电影作品中，这种诗意大都通过台词来表达，姑且称为文学能力，所以，电影学院的考试会有叙事散文和小说创作考题）。一个电影作品之所以耗费巨大而被制作，是因为其中大都反映了人和人类生活中值得记忆的事件，这些事件的表达悲怆也好，嬉戏也好，赞美人格也是任何作品的任务。作者要有能力感受到人格的诗意，并且准确的表达。具备酒神精神是导演的基本条件。中国电影充满太多的市井气质。推荐《jfk》法庭陈词段落。
5、理性和感性的结合。
6、造型能力。
摄影师和美工都是根据导演的要求去工作的，记住一点，这些要求必须是具体的，而不是类似——感觉再唯美点，你再弄的狠点这种似是而非的语气。如果这样，那么，执行者不能准确执行，你的要求往往被消弭甚至曲解。但是，因为你不具备这个能力，所以你感觉不好，却也说不出什么来，这就是导演对影片失控的表现。这也是很多导演从事过绘画工作的原因。
7、剪接能力。
这点是后期剪接的技术工作，我们可以说是微观的方面。体现为合理的转场，动作匹配和各种匹配，时间观念的表达，蒙太奇段落，节奏，速度感，等等很多方面，不一一赘述。当然，还有更进一步的剪接技巧——镜头辩证关系，这是剪接深入强化叙事的表现，例子很多，很多大师都有精彩的处理。安东尼奥尼，斯通，岩井俊二，杨德昌等都有了不起的辩证关系镜头的处理。
上面说的这些是导演的主要工作和任务，因篇幅和性质所限，还有很多方面没有具体指明。我想中国导演也都未具备这些能力，主要是中国电影教育病症所造成的问题。不具备这些能力，你拍的电影不可能好，即使你得奖。中国电影大概就是如此。作为专业人士，希望大家能够清醒独立的思考，因为，中国电影再这么胡说八道下去的话，再做什么市场努力，也将离崩溃不远了。

J. 中国优秀导演有哪些

1 、张艺谋第五代电影人的代表

在中国，张艺谋似乎是电影界的一个神话，他从来不拍电视剧，只拍电影;而他的电影、不论是城市题材还是农村题材，不论是现代还是当代，总是令人刮目相看。在张艺谋看来，“城市题材和农村题材不能构成一个话题，现在好的题材不多，我只是找有感觉的、合适的拍”。“我只想拍我感兴趣的东西，一种清新、自然和返朴归真的东西。”如今电影市场不景气，可张艺谋10多年来从未因缺少拍片资金而发愁。

代表影片：

《英雄》柏林国际电影节特别创新作品奖

《一个都不能少》中国电影“华表奖”,威尼斯电影节“金狮奖”,“金鸡奖”最佳导演奖

《活着》法国戛纳电影节评委会大奖,美国金球奖最佳外语片提名

《秋菊打官司》威尼斯国际电影节“金狮奖”,“百花奖”最佳故事片奖,“金鸡奖”最佳故事片奖

《大红灯笼高高挂》香港电影“金像奖”十大华语片,威尼斯国际电影节“银狮奖”,大卫奖)最佳外语片大奖,“百花奖”最佳故事片

《红高粱》西柏林国际电影节“金熊奖”，“百花奖”最佳故事片奖，“金鸡奖”最佳故事片奖，蒙特利尔国际电影节“银熊猫”奖，香港电影“金像奖”十大华语片

2、李安华人电影的骄傲

李安无疑是为数不多的好莱坞亚裔导演中最成功最特别的一位。他游刃有余地用电影语言来处理东西方的情感与伦理，并且在东方和西方都得到了认同。

作为一个自小在传统中国家庭里长大的人，他除了拍出了《推手》、《喜宴》、《饮食男女》及最近正大红大紫的《卧虎藏龙》等华语片以外，居然还能拍出令国际影视界一致叫好的跨文化的《冰风暴》、《理智与情感》及《与魔鬼共骑》等英语片。也许对于一个真正的金牌导演来说，电影不存在什么文化与国别的区别，只要他的作品能触动观众。

代表影片：

《断臂山》2006金球奖四大奖项《卧虎藏龙》金球奖最佳导演大奖，73奥斯卡最佳艺术指导、最佳摄影、最佳电影音乐、最佳外语片奖

《理性与感性》奥斯卡影展最佳改编剧本、奥斯卡影展最佳女主角奖《喜宴》

柏林影展最佳影片金熊奖，金马奖最佳剧情片、最佳导演、最佳原著剧本、最佳男、女配角及观众票选最佳影片奖。美国西雅图影展最佳影片奖、最佳导演奖，及瑞士卢卡诺影展蓝豹奖

3、吴宇森闯荡好莱坞的华人导演

携东方导演之名，与西方巨星在好莱坞交流出票房与口碑后，这位东方执导人，已经深受观众的认同和好莱坞的肯定。

自从14年前的《英雄本色》、《喋血双雄》开始，就是台、港最受影迷喜爱的动作片大导演，吴宇森拍电影，全是暴力与书卷气，动与静、正直与邪恶交替有致的故事。他说，凡是有爱心的人，都是我的英雄。

从1993年的《终极标靶》，1996年的《断箭》到《变脸》、《碟中谍ⅱ》，看得出吴宇森在好莱坞的戏是越做越大，越做越从容。投资高达一亿美元的《变脸》被美国影评人们认为是最具吴宇森风格的作品，并一举夺得那年七月份美国电影票房冠军，同时也为吴宇森带来了全美华裔艺术基金会颁发的最高荣誉金环奖。

代表影片：

《英雄本色》 台湾电影金马奖(第二十三届)最佳导演

《喋血双雄》 第九届香港电影金像奖最佳导演

《辣手神探》第十二届香港电影金像奖最佳剪接

4、王家卫都市生活的阐述者

王家卫的电影里永远是那种宿命的、边缘的、破碎的世界，那里永远上演着让你心动、感伤的故事。

王家卫总是倾向于拍都市中最一般的小人物。没有根，没有理想，换句话说，没有起与止，生生漂浮于多彩而冷漠的都市中。他们孤独而无言，只活在自己的情感世界。他们表面也冷漠，内心也脆弱、易感，很重感情。王家卫的电影给人一种着迷的诱惑力和恒久的吸引力。

代表影片：

《阿飞正传》 香港电影金像奖最佳电影，最佳导演奖

《春光乍泄》 坎城国际电影展最佳导演奖

《花样年华》 坎城电影节最佳导演奖

5、陈凯歌理想主义者

陈凯歌的影片突破了传统叙事的规范，强烈地表现了自我意识和审美理想，以诗化的电影语言创作了独特的视觉风格。他不单纯把电影作为再现生活的手段，而是作为揭述和评价生活的工具，重视画面造型，敢于大胆地注入自己的感受，影片重视对画面上人物运动的处理，强调视觉造型不拘传统的叙事方式，故事情节淡化?但刻意追求主观性、象征性，寓意性。有人认为，他因此脱离了中国观众的传统文化心理和长期以来的欣赏习惯，而与观众拉开了距离。

但陈凯歌的成就是有目共睹的，《黄土地》、《大阅兵》、《霸王别姬》、《孩子王》、《边走边唱》、《风月》、《荆柯刺秦王》都为他带来极大的荣誉。

代表影片：

《黄土地》洛迦诺国际电影节银豹奖，伦敦及爱丁堡国际电影节萨特兰杯导演奖

《大阅兵》蒙特利尔国际电影节评委特别奖，都灵青年国际电影节大奖

《孩子王》 中国电影金鸡奖导演特别奖

《霸王别姬》 戛纳国际电影节金棕榈奖

6、冯小刚贺岁片霸主

冯小刚给中国观众留下的印象不仅是导演的形象，还有一个演员的形象，但这决不是因为他出演过电影，而是因为他的身上夹杂了一种冯氏特有的痞味。这种痞好像是经过专业训练的。

在中国并不太景气的电影市场中“冯小刚”这三个字已经成了票房的保证。他的电影总会闪现出很多奇思异想，但又让你觉得贴切无比。有时他可以让你笑得合不拢嘴，有时他又像一把锋利的刀子。他就像一名藏在草丛中的优秀猎手，准确无误是他的基本素质，耐心观察和精心引诱则是他的胜利法宝。

代表影片：

《大腕》 百花奖最佳影片

《一声叹息》 开罗国际电影节最佳影片奖

《甲方乙方》第21届百花奖最佳故事片奖

7、杜琪峰香港影坛的中流砥柱

外表憨厚的杜琪峰，完全以实而不华的踏实作风，执着的创新突破、对电影制作的诚意和严谨，对演员个性的挖掘和尊重以及重视新生力量扶佐后辈的热诚，顽强地在商业和艺术间寻找平衡，游韧自如，显示出无限的潜质和活力。他对类型片作者路线的始终坚持，在不断地自我反思和超越中蜕变重生。“银河映像”已成为香港电影品牌制作的代表。

代表影片：

《十万火急》 香港电影金像奖最佳剪接

《真心英雄》 香港电影评论学会奖最佳导演奖

《非常突然》 1999十大华语片第五名

《枪火》 香港电影金像奖最佳导演奖

8、刘伟强争取华语电影的荣光盛景与尊严

风格统一而各自笔触又独立成章的《无间道》三部曲，无疑成为华语电影史上的重要系列。

但其实早在《无间道》之前，刘伟强已拍摄过多套脍炙人口的电影，其中以《风云》、《中华英雄》、《古惑仔》系列等作品最受欢迎，也突显出他喜改编漫画以作电影素材的个人风格。而一路以来，由刘伟强执导的作品，票房均有一个不俗的成绩。

其中《无间道》于第二十二届香港电影金像奖颁奖礼当中，一口气夺得了最佳电影、最佳导演、最佳编剧、最佳男主角、最佳男配角、最佳剪接、最佳原创电影歌曲七个奖项，令刘伟强一夜间成为香港影坛的一个神话。

代表影片：《无间道》香港电影金像奖最佳导演奖

9、徐克亦道亦魔的怪才

有评论者说，徐克建构的是一幅乱世图景，一种悲观情调。对此他对采访这答曰：“不错，我的影片教多以动乱时代作为背景，连《倩女幽魂》，《笑傲江湖》亦如此。可能这是我自己作为海外文化工作者心结的外露，也可能和香港近十年处于不安的状态有关。”

徐克即使不是香港影坛最好的导演，也应毫无疑问的入三甲之列。他70年代末期出道，90年代初独步影坛，不断创造和带领潮流，已成为香港电影业中举足轻重的人物。他创造力旺盛，艺术构思敏捷，善于在狭窄的空间制造扑朔迷离的影象，在角色和性别中进行倒错和反串，特别是那变化多端的剪辑技巧，对女性角色出神入化的纯熟运用，都引起了众多影评家的交口称赞。

代表影片：

《鬼马智多星》 台湾金马奖最佳导演奖

《棋王》被选为1992年香港国际电影节闭幕电影

10、何平演艺圈外的游离者

何平是一位有着国际影响的资深电影导演。他的作品曾赢得国际国内影坛的多项荣誉。1990年的《双旗镇刀客》获日本尤巴里国际电影节最佳影片大奖、柏林国际电影节青年电影导演奖、第11届中国电影金鸡奖最佳美术设计奖等奖项，并因其风格的雄浑独特在电影届引起轰动，至今想起片中的一幅幅画面仍历历在目。

何平不是一位高产导演，但仅仅《双旗镇刀客》、《炮打双灯》、《日光峡谷》3部影片就为他从柏林、圣塞巴斯蒂安、夏威夷等国际电影节上捧回多项大奖。

代表影片：

《双旗镇刀客》日本yobari国际惊险与幻想电影节最佳影片大奖.柏林国际电影节青年导演作品奖. 香港电影金像奖十大最佳华语片奖.

上海影评人中国十佳影片奖.中国摄影家学会最佳摄影奖.

《炮打双灯》 美国夏威夷国际电影节最佳影片大奖. 中国电影金鸡奖最佳导演大奖.最佳合拍片大奖, 最佳美术设计大奖.

中国影评人十佳影片第一名. 获台湾评论界年度大奖.

《日光峡谷》 柏林国际电影节评委会特别提名奖. 柏林国际电影节基督教精神特别奖. 获台湾金马奖最佳美术设计和最佳音响效果提名奖.