跑龙套的做了主角的香港电影

Ⅰ 周星驰的一部电影，自身演的是一个跑龙套还和一个舞女在一起，成龙还做了龙套的电影叫什么。

喜 剧 之闹衡 王敬弯者
1999年上映
时长：85分钟
地区：香 港
导演：周星驰
主演：周星驰张柏芝莫亮薯文蔚吴孟达成龙
类型：搞笑

Ⅱ 成龙跑龙套的电影有哪些

《喜剧之王》（1999）饰演一龙套演员 教星爷挨枪子儿
《寻找成龙》（2009）饰演自己
《建国大业》（2009）饰演一香港记者

成龙在孩童时代所拍摄的电影：

《大小黄天霸》（1962）
《梁山伯与祝英台》（1963）
《秦香莲》（1964）
《和我痛饮》（1966）
《领悟禅宗》（1968）

武师表演作品

成龙在这些影片中只作为武师过场表演
《精武门》（1972）
《龙争虎斗》（1973）
《北地胭脂》（1973）
《喜马拉雅》（1975）

Ⅲ 李连杰电影《方世玉》，认得出跑龙套的潘粤明吗

没有，那时候的潘粤明几乎没人气。李连杰电影《方世玉》，几乎没有人认得出跑龙套的潘粤明，如今的潘粤明，在演艺圈中的人气也是很高的，他出色的演技，通过一部部作品被人们认识，他可以说是一个比较晚成名的人，从跑龙套开始，潘粤明这么多年来一直在不断的提升突破自己，才有了如今的成就，是一个出色的演员。

大多数人都是在成功的道路上慢慢探索的。潘粤明在跑龙套的时候，没有人认识他，如今成功的他，人气非常高，这就是努力得来的，只有努力的人，才配得上拥有高的成就。

Ⅳ 刘德华跑龙套的电影有哪几部

《大侠霍元甲》御嫌第三集34分-35分钟之间总共不足5秒镜头，没台词，估计这个龙镇局手套腊族是最短最早期的吧！

Ⅳ 求周星驰出道以来所有的电影，包括龙套角色

电影（1983—2005）

1996 《食神》 2004 《功夫》 2008 《长江七号》 《少林少女》 2009 《跳出去》 《七龙珠》 2010 《长江七号爱地球》
导演
1993 《济公》 1994 《国产凌凌漆》 1996 《大内密探零零发》 《食神》 1999 《喜剧之王》 2001 《少林足球》 2003 《1:99 电影行动》 2004 《功夫》 2008 《长江七号》
编剧
1994
周星驰编剧作品(18张)《国产凌凌漆》 1996 《大内密探零零发》 《食神》 1999 《喜剧之王》 2001 《少林足球》 2004 《功夫》 2008 《长江七号》 2010 《长江七号爱地球》
电视剧作品
1992《群星会》无线电视台庆电视电影，星爷饰演《盖世豪侠》中的段飞。 1990《孖仔孖心肝》内地一般译成《双天至尊》或者《龙兄鼠弟》 1989《他来自江湖》《无冕急先锋》《盖世豪侠》 1988《阿德也疯狂》《铁血双雄》《斗气一族》《梦边缘》《大都会》《刑警本色》 1987《阴阳界》《生命之旅》《欢乐今宵》（欢乐今宵实际上是娱乐搞怪综艺节目，英文是Enjoy Yourself Tonight，港人一般称呼EYT） 1986《哥哥的女友》《城市故事》 下面的作品除了黑白僵尸和活力十一，基本是龙套性质。 1983《黑白僵尸》该作品是主持430期间的单元剧，《北斗双雄》《老洞》《再见十九岁》《射雕英雄传》《十三妹》 《警花出更》 1982《天龙八部》《活力十一》(该作品是11期训练班毕业作品，故名字带有“十一”) 《苏乞儿》《香城浪子》《猎鹰》《天龙八部之虚竹传奇》
编辑本段荣誉
电影提名及获奖
1988年，凭借电影《霹雳先锋》获得第25届台湾电影金马奖最佳男配角奖； 获奖现场
1988年，凭借电影《霹雳先锋》获得第25届台湾电影金马奖最佳新人奖提名； 1993年，《武状元苏乞儿》提名第13届香港电影金像奖最佳电影； 1992年，凭借电影《审死官》获得第12届香港电影金像奖最佳男主角提名； 1992年，凭借电影《审死官》获得亚太电影展最佳男主角奖； 1994年，获得香港十大红人第一届金彩虹演艺人奖； 1995年，凭借电影《大话西游之仙履奇缘》获得香港电影剧院评论学会大奖最佳男主 角奖； 1996年，凭借电影《大话西游之仙履奇缘》获得香港影评人学会金紫荆奖最佳男主角奖； 1997年，星辉公司的创业作《食神》获得提名第16届香港电影金像奖最佳女主角(莫文蔚)； 2002年，凭借电影《少林足球》获得第21届香港电影金像奖最佳电影、最佳导演、最佳男主角和杰出青年导演四项大奖。此外，《少林足球》还获最佳男配角、最佳音响效果、最佳视觉效果奖，成为21届金像奖大赢家； 2002年，凭借电影《少林足球》获得第七届香港金紫荆最佳导演奖； 2002年，凭借电影《少林足球》获得第八届香港电影评论学会最佳电影奖； 2003年，凭借电影《少林足球》获得日本东京七份体育报主办的第45届蓝丝带奖； 2005年，获得第一届大马全球华人金艺奖的最受欢迎电影金艺演员奖； 2005年，由周星驰监制、编剧、导演、主演的电影《功夫》获得第十届香港“金紫荆奖”最佳电影和最佳男配角(元华)两项大奖； 2005年，电影《功夫》获得第24届香港金像奖最佳电影奖，此外，《功夫》还获得最佳男配角（元华）、最佳剪接（林安儿）、最佳动作设计（袁和平）、最佳音响效果（Steven Ticknor、Steve Burgess、Rob Mackenzie & Paul Pirola）五项奖； 2005年，电影《功夫》获得第42届台湾电影金马奖最佳剧情片奖、最佳导演奖（周星驰）、最佳女配角（元秋）、最佳视觉效果（钟志行、马永安、谭启昆、洪毓良）、最佳造型设计（陈顾方）奖； 2005年，电影《功夫》获得阿姆斯特丹电影节Silver Scream Award； 2006年，1月20日，凭借电影《功夫》获得被喻为“亚裔奥斯卡”的“2006亚洲卓越奖”在2006亚裔影视戏剧艺术颁奖晚会颁发的最佳电影和最佳电影表演两项大奖。 所获提名： 1989年，凭借电影《霹雳先锋》获得第8届香港金像奖最佳男配角提名和最有前途新人奖提名； 1991年，凭借电影《赌圣》获第10届香港金像奖最佳男主角提名； 1992年，凭借电影《逃学威龙》获第11届香港金像奖最佳男主角提名； 1993年，凭借电影《审死官》获第12届香港金像奖最佳男主角提名以及获第37届亚太影展最佳男主角奖提名； 1995年，凭借电影《国产凌凌漆》获第14届金像奖最佳男主角提名； 1996年，凭借电影《大话西游完结篇之仙履奇缘》获第15届金像奖最佳男主角提名； 2005年，凭借电影《功夫》获第24届香港金像奖之最佳导演、最佳男主角提名； 2006年，凭借电影《功夫》获得第63届金球奖“最佳外语片”提名。
个人荣誉
1991年：台湾报社票选十大港星风云人物第二名； 银色世界杂志十大皮蛋奖第 代表作《食神》
九名； 《电视周刊》影剧圈30大明星。 1992年：香港十大最受欢迎艺人第二名； 香港最受欢迎喜剧演员； 香港电台灿烂笑容第二名； 杂志《PEOPLE》评选的最有趣男明星第一名。 1993年：台湾影剧记者票选四大天王第三名； 五大片商票选票房巨星第三名； 台湾军中最受欢迎明星第一名； 《卓越杂志》十大电影明星； 全欧最受欢迎华人十大影视红星第五名。 1994年：香港无线电视台评选的第一届十大红人第三名。 1997年：台湾娱节目《我猜我猜我猜猜猜》评选的最好笑艺人第一名； 《影响杂志》九七英雄传。 1998年：国际杰人会港澳杰人之星奖。 1999年：香港无线电视台1999年台庆《翡翠星辉杰出成就大奖》； 香港观众心目中的偶像第三名； 《积家表》十大跨世纪红星； 红酒大使。 2000年：TVB千禧台庆颁发的成就奖。 2001年：《明报周刊》第33周年演艺动力大奖； 最突出电影幕后精英《明周》致敬大奖 。 2002年: 荣登《纽约时报》9月号时尚专栏封面，文中称周星驰为“来自香港的赤脚汤姆·汉克斯”。 2003年：《中国寻星之旅》最心仪明星第一名。 2004年：入选美国《时代》周刊举办的“2003届时代亚洲英雄”，成为获选的29位全球出色华人之中，香港唯一一位获选的亚洲英雄，并因此成为最新一期杂志的封面人物。 2005年：入选美国权威娱乐杂志《人物》杂志的五位“最热门单身汉”之一。 2006年：亚洲卓越奖杰出电影表演者； 获得由《南华早报》和《Harper's Bazaar》合办的“StyleAwards Award”的“StyleMaker”大奖；（“StyleMaker”大奖是颁发给凭借个人独到的眼光，为香港在风格上带来贡献与革新的成功人士。） 其 他： 2005年，电影《功夫》入选2005年美国《时代》周刊评选出世界上 功夫
最好的10部电影之一，排行第八位； 2005年，根据周星驰同名电影改编的手机游戏《功夫》在“2005年度中国游戏行业年会暨第三届中国网络游戏年会”中获得了中国游戏行业中的奥斯卡——“最佳手机游戏金手指奖”； 2005年，《大话西游》入选中国电影评论协会等单位主办的“中国电影百年百部名片”之一，至尊宝入选中国电影百年百名经典银幕形象之一，周星驰入选“中国电影百年百位优秀演员”之一； 2005年，亚洲电影博览会闭幕式暨中国电影一百周年庆典颁奖典礼上，周星驰获年度导演奖；被作家李子悦称为“写在纸上的契诃夫” ； 2005年，《功夫》当选美国波士顿影评人协会和华盛顿影评人协会年度最佳外语片。 2010年，周星驰参加两岸三地“演艺界512关爱行动”大汇演。 2010年6月，参加上海电影节。
编辑本段星年
简介
1992年(这一年是周星驰年) 因香港当年度十大卖座影片中周星驰占了七个，并且前五名被周星驰包揽，更凭又一次打破票房记录的《审死官》获得亚太影展影帝大奖，所以这一年被影坛称为“周星驰年”。
作品
《漫画威龙》 开始有人怀疑周星驰到底能坚持多久 《家有喜事》 香港最成功的喜剧之一、当年度十大卖座影片第二名 《逃学威龙2》 有滑铁卢之称 《审死官》 当年度十大卖座影片第一名 《鹿鼎记》 当年度十大卖座影片第三名《鹿鼎记2神龙教》 当年度十大卖座影片第四名 《武状元苏乞儿》 当年度十大卖座影片第五名 1992--漫画威龙---------周星驰 元华---------22,946,994 ------家有喜事---------周星驰、张曼玉------48,992,188 ------逃学威龙2--------周星驰、朱茵--------31,635,680 ------审死官-----------周星驰、梅艳芳------49,884,734 ------鹿鼎记-----------周星驰、吴孟达------40,862,831 ------鹿鼎记2神龙教----周星驰、林青霞------36,583,964 ------武状元苏乞儿-----周星驰、张敏--------31,514,995
编辑本段经典
经典角色
搞笑是无厘头最具杀伤力的武器，但没有以下这些可圈可点的人物，就不会有一个周星驰。 1990 《赌圣》阿星 周星驰表演小人物也就是从这时起有了自己成形的一套，他能茫然的瞪大了眼，把“星式”的懵懵懂懂、天真无知明明白白地写在脸上。 1991《逃学威龙》周星星 当过学生的人看周星星真是过瘾又“解恨”。身为警察嚣张惯了的他返回学校做卧底，他做了一切学生们想做不能做，甚至连想都没有想到过的事情。比方说，他以一个警员的身手敏捷对抗天下老师都惯于用作武器的教鞭、粉笔头、黑板擦，消课堂暴力于无形；比方说，他狂追美女老师，最后还手到擒来、大功告成——颠覆师生关系还有比这更取巧、更无赖、更彻底的吗？ 1992《审死官》宋世杰 把一个从始至终都以个人利益为主，以替人伸张正义为次的“古代律师”演得如此自然、逗趣而不惹人反感舍周星驰其谁? 片里的宋世杰胆小懦弱、心细刁钻，利字当头又抵不了诱惑，偏偏有了一个武功高强、鲁直强悍的老婆，他就只好怕老婆怕得一塌糊涂。当他闯入公堂为老婆讨回公道，也开始和正义沾 周星驰
了边。他在公堂中上窜下跳、奔来跑去，口里犹能振振有词地说个不停，一气呵成的表演自然酣畅，夸张而不过火。——难怪在周星驰不多的奖项里，这部片子就为他拿了个“亚太影展最佳男主角”奖。 1992《鹿鼎记》韦小宝 周星驰版的韦小宝可谓“形神兼备”。 “周版”韦小宝不仅在妓院长大，而且还在那儿勤学苦练匪夷所思的骂人技巧，一种鲜活的市井气几乎无需更多的夸张强化。他不仅会在师父陈近南面前大耍滑头，还敢当面大大咧咧地把陈近南的话拆个明白——“要反清是抢回我们的钱和女人，要不要复明根本就是脱了裤子放屁关人鸟事呀!”如此这般直言无讳一语中的在片中俯拾皆是，很透出点对世事世情、利害关系一点就透的洞察力与通俗管用的机敏。总之，自打周星驰演了韦小宝那个市井小混混，再提韦小宝的时候好多人准会条件反射式地想到他。 1992《武状元苏乞儿》苏乞儿 苏察哈尔灿一出场是一个养尊处优的大少爷，任情任性，喜欢上了怡红院的如霜姑娘，为了她去考状元郎，理直气壮的劲头让吴孟达饰演的老爹连声附和：“敢爱人所不敢爱，品位与众不同，老爹我佩服!”把什么伦理呀道德呀统统丢了个一干二净。后来他考上了状元又被人陷害，却因缘巧合地当了叫花子的头儿，披头散发不说，还添上浪迹于世全不囿于常理的癫狂。苏乞儿的性情是跟着剧情走，有因由有发展的，难怪周星驰会挺委屈的解释说这不是一部搞笑片而是剧情片。 1992《白面包青天》包龙星 1993《济公》济癫 1993《唐伯虎点秋香》唐伯虎 《唐伯虎点秋香》
周星驰演才子唐伯虎既不英俊也不风雅，与其说潇洒毋宁说放肆，与其说多情毋宁说好色，整个就是一“反才子”，而唐伯虎点秋香，既不是郎情妾意也不是情意缠绵，只是他在矮子里挑出高个矮子式的看中了秋香，又可谓“反才子佳人”。反掉了才子，反掉了才子佳人，片子里再找不到文人才士的酸迂和优越感。 1994《大内密探零零发》零零发 1994《国产凌凌漆》凌凌漆 在这部影片中，周星驰把神表现为一个悲剧性的浪漫英雄。这个角色可以做一切事情，包括弹钢琴。在他到达香港时，他很快识破了阴谋，这和《逃学威龙》中那个需要时间适应环境的周星星大不相同。他引导整个电影的情节。命运与卑鄙恶人都不能伤害到他。这样，这个角色还是一个神，但是他赋予了这个角色一个悲剧弱点以取悦观众：他堕入了与一个女人的爱情的深渊。 1995《大话西游》至尊宝 至尊宝的今世本来很明白，强盗头子一个，可是他偏偏爱上一个白晶晶。为救白晶晶他离开紫霞，结果又发现紫霞是最爱。至尊宝遇到了一个男人都会遇到的问题，可是因为时空转换的原因，他可以为两份爱都不负担责任，所以他被尊成了“情圣”。 1996《食神》史蒂芬周 食神从出场就风光无限，不再是小人物的一步登天、欣喜若狂，而是大人物的得意忘形、站得高跌得重。他把得意者的嚣张夸大得分外鲜明，而他被亲信们联合背叛、暗算的境遇也就显出分外的炎凉。难得的是渗透其间的某种淡泊，在周星驰表现起来就是：神思恍惚的表情和夸张但冷静的举手投足间那点自在的悲凉。 1999《喜剧之王》尹天仇 尹天仇就是成名前历经辛酸的周星驰。他在剧组里跑龙套，跑得分外卖力认真，但他的专业精神却在这些情境里被突现成了一种累赘和一个讽刺，他的屈辱和挫败也再一次次不动声色的被重复，而他只同样重复着一句话：其实我是一个演员。很少在周星驰的片子里看到这么多严肃、认真甚而萧索的表情。尹天仇的魅力也许就是周星驰今天的魅力，一种愈渐成熟了的悲欣交集。

Ⅵ 一部香港老电影演一个跑龙套的 叫什么正传

三生三世

奇幻 / 剧情
年代：2017
地区：大陆
演员： 吴谨西 张珣 高雅静
导演： 马乐

Ⅶ 电影《喜剧之王》很感人，您觉得这部戏的文化内涵是什么

我是得着，有话直说。

或许因半自传体的原因，“笑中带泪”、“悲剧喜拍”的《喜剧之王》，更像是周星驰对喜剧、表演、电影和人生的一次悲观的自我评价。

《喜剧之王》的结尾，尹天仇不算成功的扮了一回现实中的“主角”，随后，筹备多时的《雷雨》大获成功，爱情也姗姗来迟。 有人说，这个结尾怎么这么“不搭调”，其实，“不搭调”就对了。

《喜剧之王》描写的是一个小人物的奋斗史，“死跑龙套”的尹天仇，空有一身抱负和期许，却抓不住当明日之星的机会，也丢掉了转瞬即逝的爱情，甚至连盒饭都吃不上，何其心酸，却又如此真实。

从“宋兵乙”开始的小人物，成功的几率有多高？偌大的港产影视圈，也就诞生了一个“星爷”，回想当年，高处不胜寒的周星驰，或许会庆幸自己的运气，转念想来，又多了几分感叹。

“我是一个演员”的坚韧，固然支撑着尹天仇向着自己的理想努力，由此，创造出太多啼笑皆非的桥段，那种引人发笑的辛酸与无奈，想来令人脊背发凉。

《无间道》中，那句 “杀人放火金腰带，修桥补路无尸骸” ，折射出当年经济腾飞的大背景下，香港人的浮躁与无奈。

要知道，王晶的《追龙》里，那种为了一夜暴富、扬名立万而不择手段的“枭雄赞歌”，才是那时香港人内心的追求，反而是踏踏实实过生活的小人物，永无出头之日，努力和奋斗也变得毫无意义。

《喜剧之王》是一部彻头彻尾的悲剧，被包裹在笑料中的尖刻讽刺与冰冷刺骨，只有身处那个浮躁的年代，才能真正读得懂、体验得到。

敢于把自己的情绪和所思所想，用喜剧电影的方式，戏剧化甚至戏虐化的表现出来，这才是周星驰和他的周氏喜剧，时至今日依然备受尊重和推崇的主要原因。

很多人看了《喜剧之王》，直觉这就是周星驰的个人传记。

因为电影的情节，貌似是他在成为明星之前的经历。

网络一下周星驰，就知道的的成长经历的前期，跟电影的情节相似。

于是就可以自以为是地判断，是他的个人传记。

但也可能不是，因为这样的经历，也是大多数演员的经历。

除了一些特别的，从小龙套到配角到主角，哪个演员没有艰苦奋斗的过程？

所以说，这部电影不必看作是他的个人传记，只要把握到中心思想，就足够了。

这部电影想告诉我们的，是梦想与坚持，这也是这部电影表达的中心思想。

主角是一个小人物，他有一个梦想，他为此付出努力，坚持不懈。

主角面对困难和失败的坚持，以及接触爱情的心路历程，触动到了观众的内心，也让电影具有了现实意义。

剧情中引人发笑的情节，充满了周星驰的独特风格，丰富了观感。

只因为主角在坚持践行梦想的过程中获得了爱情，这部电影才是一部喜剧。

已经不知道是多少次看《喜剧之王》了，尽管情节、台词都已经烂熟于心，但还是难以控制住自己被感动。这是一部自传？一部喜剧？一部励志片？或许都不是，又或许都是。星仔以他特有的方式表达着自己的内心，描述着自己艰辛的成长历程，以他特有的方式打动着我们。从一个无名小卒到香港电影的一个神话，一个标志，周星驰尝尽了太多的酸甜苦辣，他将自己的感受浓缩到这样一部影片中，让我们透过这样一部电影来窥探他的内心世界。《喜剧之王》不能算是周的自传，因为这其中有着太多的戏剧成分和夸张，但是这又颇似他的内心独白，是自己在电影这个圈子里一直默默坚持直到成功的真实投影。

星仔在片中始终以一种自贬和自嘲的口吻来描绘“尹天仇"这个人物。他不惜以最夸张的方式来描述其遭遇的悲惨。其中的插曲甚至唱道：“屎，我是一堆屎，命比蚁便宜。"做替身时胳膊被烧得通红，还拿烧鸡翅来做对比。为了拿一个便当而被百般羞辱。为了争取一个跑龙套的角色而死乞白赖“没有对白的有没有啊？完全看不到的有没有啊？"这种自贬和自嘲深得观众的同情。他以自己独有的夸张来表达，一方面取得了很好的喜剧效果，但他的夸张又并非荒诞，通过夸张观众清楚的了解他的表达意图。开头一段群众演员在镜头中如行尸走肉一般的夸张就是一个典型的例子。在周星驰的影片中，适用于其他影片的表演方法几乎是完全失效的。尽管他可以做多种多样的表情（比如在Sunny让他表演时他做出了一系列表情都是那么形象），但是他却基本上不用表情来表达内心。在尹天仇得知自己失去男主角的位置之后他和编剧争夺剧本那一幕，是把内心的情绪用现实的动作表达出来，通过他死死抓住那个剧本来表达内心对这个角色的不舍。还有在满墙的明星照片中挂着一面镜子，自己对这镜子摆Pose，他渴望成名的心态自然流露了出来。另外一些简短的对白在他的戏里也有意想不到的效果，他和柳飘飘的对白就是经典一例，他一句“我养你啊！"不知道让多少人的眼眶湿润。他有着自己独有的风格，别人无法模仿。最近听说刘镇伟欲拍《大话西游3》，而新的“至尊宝"拟定为谢霆锋。听说此消息感觉大为遗憾，因为周星驰的电影只有他才是主宰，如若换成别人，则必定不能取得那样的效果。这便是姜文所说“最好的就是不能替代的！"

星仔的电影能博得众多观众的喜爱很大程度都在于他在讲“小人物"的故事。他所表演的小人物有着平凡人所共有的缺点，遇到危险知道“走先"，看到强敌慌忙求饶，爱耍个小聪明，一旦得手则沾沾自喜，失败了也不忘自我解嘲。（在被柳飘飘用板凳揍了以后还要辩解：“那天是因为桌子挡着我的腿，不然胜负还很难说。"）但在关键时刻，他又表现得很有骨气，意志坚忍不拔。在《喜剧之王》中他对表演的痴迷和坚持是最能打动人的部分。哪怕扮演一个模样都看不清的死尸，导演没有喊：“cut"他都坚持一动不动。而和杜鹃儿的对手戏中，那一串晃晃悠悠摇摇欲坠的鼻涕则更是让你哭笑不得。他和几个小混混排练的《精武门》中也让星仔小小过了一把李小龙瘾，他的一招一式还颇有些神似。虽然影片的名字叫做喜剧之王，可是星仔却并没有过分强调“尹天仇"的成功，只是含蓄的表示“好多人来看啊！"，也算是星仔谦虚美德的体现吧。

另一个让人感动不已的就是尹天仇和柳飘飘的爱情。把一个“死跑龙套的"和一个“出来卖的"的爱情描绘得如此动人恐怕也只有周星驰能做到吧。两人接吻偏偏要说成“我最讨厌人家嘴唇爆皮啦！"而面对那一堆零钱和一块手表，柳飘飘的一句“谢谢老板"则是那么让人心碎。之后的一段戏尹天仇要当男主角，而柳飘飘还在舞厅陪客人，恰当的剪辑把这两部分穿插起来，使得这段感情迅速达到了高潮：

“你说要养我是不是真的啊？"

“是啊！"

看到这里我想任你是铁石心肠也该有所触动吧？周星驰不用任何煽情言语却把煽情做到了家。夸张的表演并没有掩盖住真情的流露，相反，周星驰不忘在 搞笑 的同时，让你笑的眼睛里也噙着泪花。

我个人最喜欢的两部周星驰电影一是《喜剧之王》，另一是《大话西游之大圣娶亲》，因为这两部影片在无厘头 搞笑 的背后都埋藏着一颗悲伤的男人的心，都是让你在笑眼中还噙着泪花的影片。喜剧至此境界，才算是“喜剧之王"吧!

讲述了星爷自身的经历，他就想电影里的隐天仇一样从一个小小的龙套成为一个人人敬仰的巨星。主要是星爷为了纪念自己的一部作品，同时也是为了激励此时正在跑龙套的人。周星驰曾经说过：我拍了很多悲剧，可是拍出来你们却都觉得是喜剧。是啊，就像我们都认为小丑生来就是 搞笑 的，谁又会真正的了解小丑面具下藏着的是怎样的表情呢？《喜剧之王》是星爷众多经典电影之一，曾经也创下过香港电影票房史。可是，看的人虽多，真正看懂的却太少。《喜剧之王》中从来就没有王子和公主，影片中的男女主都是 社会 最底层的人物，男主角梦想成为电影明星实际却在众多跑龙套角色里苦苦挣扎，受尽屈辱。女主角为生活所迫，只能沦为风尘女。故事到了这里，似乎很难成为喜剧。可是星爷的高明之处在于，他总是能通过轻松诙谐的方式，向我们展示小人物的悲喜人生。是啊，反正人生都已经如此糟糕了。既然笑着过也是过，哭着过也是过，那又何必整天垂头丧气呢？影片中，星爷带给我们的不仅有欢笑，更多的是思考。关于梦想。小的时候，一直以为《喜剧之王》就是一部简单的喜剧。直到长大后，才明白星爷的良苦用心。他用他特殊的表演方式来告诉我们，在这个物欲横流的 社会 里，尤其对于小人物来说，拥有梦想有时候是一件很可笑的事情。但虽可笑，我们却仍努力的想要实现它，哪怕中途曾想放弃；哪怕过程里充满了太多的无能为力。这是星爷想要表达的其中之一。关于爱情。《喜剧之王》中的爱情看似荒唐，一个跑龙套的爱上一个妓女？不过是一夜之间的事，男主角就能对女主角说出“我养你”这样的豪言壮语？事实上，爱情就是这样荒唐的存在。一个男人在自己最无能为力的时候，突然爱上一个女人，并愿意倾其所有大声告诉她，他愿意养她！这是何其勇敢的表现。而在我们的现实 社会 里，又多少男人因为贫穷而压抑了自己的感情。明明爱，却不敢说出口，如果连说的勇气的都没有，又谈何去给别人幸福呢？《喜剧之王》想要的表达的东西其实远不止以上两点，我想，如果有时间我还会再看一遍电影，去发掘更多的宝贝。

这就是周星驰的个人传记

主角是一个小人物，他有一个梦想，他为此付出努力，坚持不懈。

主角面对困难和失败的坚持，以及接触爱情的心路历程，触动到了观众的内心，也让电影具有了现实意义。

剧情中引人发笑的情节，充满了周星驰的独特风格，丰富了观感。

只因为主角在坚持践行梦想的过程中获得了爱情，这部电影才是一部喜剧。

选用新人演员，故事背景讲述当今 社会 ，戏中戏花样更多，融入亲情和周星驰20年新的人生感悟！《新喜剧之王》要比20年前的《喜剧之王》有了更多的新意！今日，《新喜剧之王》票房达到5亿，影片曝光“全新全意”特辑，展现出这部喜剧所增加的新内容。有观众表示：“看到了星爷的诚意，20年前讲他自己，20年后讲的是我们！”此外，《新喜剧之王》还曝光一组“戏如人生”版海报。海报彰显出了影片女主角如梦笑泪并存的经历，看过影片的观众大都因女主而感动落泪，有影迷表示：“如今努力奋斗达到成功的路更艰难，但是打不垮我们女生！”

绝不是炒冷饭 周星驰谈每个角色都是自己

特辑中的《新喜剧之王》相比《喜剧之王》有了全新的改变。在演员方面，导演周星驰大胆起用了更多的素人龙套演员，只有王宝强一位“龙套巨星”。周星驰在拍戏时亲自执导每一个“小角色”，都融合了他对这个行业的理解，反应出目前拍戏时的现状。周星驰表示：“当我看到每一个角色，总能让我想到就是自己。”此外，在戏中戏的展现形式上更为纷繁多样，谍战、武侠、战争、惊悚和童话类型众多，每一场戏中戏都有不同的精彩笑点。影片有对张彻暴力美学，希区柯克《惊魂记》等影片的致敬，每段戏都有着对如今影视圈现状的讽刺和调侃，有观众表示：“除了讽刺和致敬，星爷的电影一直都很内涵，适合我二刷三刷！”

周星驰把新的人生感悟“人生如梦”融在了《新喜剧之王》当中。有粉丝说：“星爷讲人生如梦，片子里有他很多个人的元素，想星爷这20年的经历一定也很五味杂陈。”亲情是《新喜剧之王》中非常感人的元素，有不少观众因父母 情感 动落泪，感慨说：“能一路支持你的不是爱情，友情，而是无私的亲情！”如此多的新意奉献给观众，有观众称赞：“除了20年来始终如一的努力奋斗内核，《新喜剧之王》给了我太多新意，绝不是炒冷饭！”

鼓舞观众不认命 周星驰激励女性心存希望

“戏如人生”版海报展现出了影片女主角鄂靖文扮演的如梦所能经历的酸甜苦辣。她有闺蜜，却是塑料姐妹情，她有男友，却被当作爱情提款机，海报中看似欢乐的场景其实暗含着生活当中的无奈。遭遇凄惨的如梦也有欢笑与快乐，海报中成功后和偶像紧密相拥的同台喜悦，以及父母流下温暖的热泪等，海报的主文案为“怪我太认真，害你入戏深”正是女主角戏如人生的最好体现。著名影评人鹦鹉史航力挺《新喜剧之王》，说：“新招也不是多么遥远的脑洞，就是在人情冷暖四个字上做足了文章，也做好了文章。”

《新喜剧之王》讲述了女主龙套生活中遭遇各种打击但是绝不放弃的故事。周星驰表示自己“每次看到群演都会联想到自己的经历。”至于这次拍大女主戏，他认为女性给他的感动更多，他说：“我常常觉得很佩服女性，她们坚强，努力。希望能通过这部戏能够让她们心存希望，不要放弃！”有观众对如梦的经历十分感慨：“我也是女生，她的经历让我觉得时代更为残酷，女性压力更大。即使拼尽全力也未必成功，但是绝不会选择认命！”

《新喜剧之王》正在热映中，影片中的人情冷暖正是每位观众的身边事，笑中带泪的故事将会给还未看片的观众带来更多感动！

这部戏很感人，是因为这部作品是他的写实，内心的独白与真正的自我嘲讽。

下面来说说这部剧的文化内涵。

现实的他生活很单调，讲话也很无趣甚至有点严肃，他会微笑，是真的微笑，坦诚的微笑，用来回答和接受别人。有点笨，执着的笨，努力的笨。不擅表达内心，慢条斯理。其实长的还不错，有点不自信，很理性的人往往激情流露的也少。喜欢狗，喜欢到很难表达。有点伤感，有点胆小......

这一切的一切让你无法想像到他竟然是喜剧演员，还是爷！

从一个个角色中走来，在电影里不是胡搞就是疯狂，要么就是无厘头，再就是夸张，还是极度的。然而，就是这样一个人让他升华到，要让我们去分析，解读，成为我们现实中的抽象代表。这，到底是怎么回事？现实的嘲讽？自我的的发泄？ 社会 的共鸣？

他的电影带给我们快乐，弱弱的快乐，我们大笑。某些时候却能给我们安慰怀念甚至哭泣。

小人物，俗套，大起大落，不着边际，影帝，后现代，无厘头鼻祖，幼稚，模仿......这些词汇包裹着他。他说他就是个演员，演的还不太好，其实他也就是个演员，演的还行，非常努力。努力和坚持造就了他，也考验了他，他像个石头，平时闷声不啃，工作时歇斯底里的爆发，用一个个角色宣泄内心，另一种形式的自己，我们叫他，爷。

固执的表达一些东西，固执的要求一些东西，固执的理解一些东西，固执的分享一些东西，一旦接受，我们爱上了他。

真正的喜剧是伤感的，小丑是悲伤的，故事是残缺的，背景是耐人寻味的。因为独特，因为发生，因为诚实，因为弱小，因为掩饰，因为生存，所以它是喜剧。当我们发现，看到，凝视，了解，就伴随着好奇，大笑，嘲弄，指点，分析，思考，然后哭泣，这便是喜剧。

笑中带泪，泪中带笑，我们也是参与者，抓住你，挠你，然后告诉你。你知道是谁吗？

他喜剧了，他做到了......

《喜剧之王》对于那些处于 社会 底层人员的意义就是：“梦想与坚持”

《喜剧之王》男主尹天仇是 一个生活在 社会 底层有着演员梦的市井小民， 他在一家社区福利院工作，平常就是给社区福利院看看门， 身边接触到的都是一些整日闲散，无所事事的人。

不同于他们的是，尹天仇心里一直有着一个做 演员的梦想 ，因此在闲下来的时候，他除了躺在床上看着名叫《 演员的自我修养的书 》

就是往剧组里跑，虽然获得的都是些跑龙套的角色，但他却一直乐此不疲，即使，他总是想获得更多的上镜机会，被导演嫌弃打骂甚至赶出剧组，但他 从未选择放弃

当他再次被导演赶出来时，本想带着一份盒饭再离开，没想到遇上了达叔， 达叔不仅不让他拿盒饭还将他羞辱一遍，尹天仇只能默默离开，脸上还留下强忍的泪水

尹天仇回到了福利社，继续开着他的演员培训班， 此时一群舞女想要向尹天仇学习怎么假扮青纯少女，结果一个叫柳飘飘觉得尹天仇就是一个死跑龙套的，后来柳飘飘凭借尹天仇教她的方法获得了报酬，于是第二天找到尹天仇学习演技，当尹天仇问起柳飘飘的初恋，柳飘飘却狠狠的打了他一巴掌。

柳飘飘认识到自己的错误，于是找到尹天仇向他道歉， 正好观看尹天仇的表演，虽然只有一个人，但对于尹天仇来说却非常开心。当时晚上两人坐在破船上，望着大海，说出了非常有哲理的一段话：“前面一片漆黑，什么都看不到，其实也不是，天亮就会很美”

他们彼此之间明白这句话的含义，两人擦出了爱情的火花， 第二天，他们经历了一夜情后，尹天仇看着窗台上美丽的柳飘飘，心之所动

尹天仇于是将自己的积蓄全部都留给了柳飘飘，柳飘飘看到天仇留下的钱，之后就转身离开了，尹天仇觉得自己很窝囊，他望了望镜子中的自己，觉得自己不能就此放走心中的所爱。

最后，全电影最经典的场面就此诞生，追上柳飘飘问到：“不上班行不行啊”柳飘飘回答：不上班你养我啊!尹天仇哽咽了一下，说出了全剧最经典的台词：“我养你啊!”

尹天仇说出了多少男人面对自己的真爱不敢说出的话!柳飘飘坐上了车，抱着尹天仇最爱的书痛哭流涕!写到这，有点鼻酸!

很多时候，在现实生活中的无奈，想要爱的人却怎么也爱不到，想要保护的人怎么也保护不了!

有人说星爷的喜剧电影笑着笑着着就留下了眼泪，或许这就是对每一个平凡人的生活写照，也许我们当中每一个人没有自己理想的爱情，但为什么还要坚持地活下去呢，也许是因为只有在坚持和摸爬滚打当中，才能够认清自己，找到自己存在的价值!

一个“死”跑龙套的，一句“努力奋斗”。这些都是印象深刻。有反映出人在低谷时候的毅志力坚忍不拔。

少年不懂周星弛，回头再看时，你我已是剧中人。将小人物的奋斗史，演绎成了励志喜剧。笑

Ⅷ 这部烂片太嚣张，跑龙套都是国际巨星，是哪部电影

这部烂片太嚣张，跑龙套都是国际巨星，这部电影叫《豪门夜宴》。《豪门夜宴》是一个时代的象征，考虑到香港电影不会那么繁荣，以后的演艺圈分布在北京，上海，香港，台湾，大概这样的影片阵容，不会再有，也感慨那个时代的港人的精神。

Ⅸ 周星驰的所有电影,包括打杂的.跑龙套的.

一星级作品(13)

《算死草》 《非洲和尚》 《豪门夜宴》 《风雨同路》 《流氓差婆》 《龙凤茶楼》 《小偷阿星》 《最佳女婿》 《一本漫画闯天涯》 《捕风汉子》 《龙天涯》《霹雳先锋》 《江湖最后一个大佬》

二星级作品(9)

《玻璃樽》 《情圣》 《济公》 《义胆群英》 《龙的传人》 《师兄撞鬼》 《行运一条龙》 《千王之王2000》《97家有喜事》

三星级作品(17)

《大内密探零零发》 《食神》 《百变星君》 《整蛊专家》 《赌侠2:上海滩赌圣》 《赌圣》 《咖喱辣椒》《无敌幸运星》 《鹿鼎记II之神龙教》 《赌侠》 《家有喜事》 《逃学威龙II》《逃学威龙3之龙过鸡年》 《回魂夜》 《新精武门1991》 《武状元苏乞儿》《九品芝麻官之白面包青天》

四星级作品(8)

《喜剧之王》 《鹿鼎记》 《逃学威龙》 《破坏之王》 《漫画威龙》 《审死官》 《唐伯虎点秋香》 《功夫》

五星级作品(3)

《西游记第101回月光宝盒》《西游记完结篇仙履奇缘》《国产凌凌漆》

1988

《霹雳先锋》处女作品、凭借本色表演 《捕风汉子》《最佳女婿》惯性表演状态

1989

《龙在天涯》配角的巅峰表现

《义胆群英》差强人意

《流氓差婆》与吴君如的表演擦出火花，第一次转型

1990

《望夫成龙》《一本漫画闯天涯》无厘头表演雏形、喜剧天份初露

《龙凤茶楼》《风雨同路》表现平平，但已被观众认可

《咖喱辣椒》完全盖过张学友的表演

《小偷阿星》《师兄撞鬼》惯性表演状态

《赌圣》荣获当年度十大卖座影片头把，开始与吴孟达拍档

《无敌幸运星》《江湖最后一个大佬》因《赌圣》一片而大赚，但周星驰的表现一般

《赌侠》荣获当年度十大卖座影片第二名，周星驰名声大噪

1991

《整蛊专家》新题材喜剧影片、与王晶初步形成默契

《龙的传人》《新精武门1991》无厘头表演定型

《逃学威龙》暑期强档、当年度十大卖座影片第一

《赌侠2上海滩赌圣》巩俐、方季惟分饰港版、台版女主角，周星驰已成票房保证

《情圣》与毛舜筠演对手戏，但主角过多，“星”味平平

《豪门夜宴》客串

1992

《漫画威龙》开始有人怀疑周星驰到底能坚持多久

《家有喜事》香港最成功的喜剧之一、当年度十大卖座影片第二名

《逃学威龙2》有滑铁卢之称

《审死官》当年度十大卖座影片第一名

《鹿鼎记》当年度十大卖座影片第三名

《鹿鼎记2神龙教》当年度十大卖座影片第五名

《武状元苏乞儿》当年度十大卖座影片第四名

这是“周星驰年”，彻底占领香港市场

1993

《逃学威龙3：龙过鸡年》当年度十大卖座影片第七名，有人说这将是周星驰的最后一年

《唐伯虎点秋香》当年度十大卖座影片第一名，周星驰反攻

《济公》惨败

1994

《破坏之王》惯性表演

《九品芝麻官之白面包青天》入选当年度十大卖座影片

《国产凌凌漆》与袁咏仪擦出火花，无厘头表演完全成熟，与罗家英合作备受认可

1995

《西游记之101回月光宝盒》《西游记完结篇之仙履奇缘》第二次转型，效果尚可， 皆入

选当年十大卖座影片，无厘头+浪漫主义+想像力，与莫文蔚擦出火花

《回魂夜》继续尝试转型，基本看不到本人面目，观众接受一般。

《百变星君》是当年周星驰影片票房最好的一部，但里面掺杂王晶的成分，属《整蛊专家》

的延续，无厘头+电脑特技

1996

《大内密探零零发》重复无厘头形式

《食神》非常一般，但颇得好莱坞口碑，也是周星驰执导的第一部电影

1997

《97家有喜事》与《家有喜事》相比，周星驰在喜剧表现上优势不明显

《算死草》无厘头表演进入死胡同，带出葛民辉的喜剧才华

1998

《行运一条龙》痛苦的无厘头，但在导演手法上有不少进步，退格成配角

1999

《喜剧之王》第三次转型，深入喜剧表演形式，自编自导自演

《千王之王2000》

2001

《少林足球》成功的导演

2004

《功夫》刻意想回到以前的无厘头风格，但堆砌的剧情、过时的桥段、夸张的特技、配角的出现、部分场景抄袭《黑客帝国》，带给大家的更多的是失望（或许是我们期望太高）

周星驰，上海人，(实为浙江宁波人，2004年在东京《功夫》首映宣传中透露)于1962年6月22日出生于香港。中学毕业后考人无线电视第十一期夜间训练班，1983年结业成为无线艺员，同年被派任儿童节目“430穿梭机”当主持，做了四年。 1987年他被派演戏剧，参演的第一个剧集是《生命之旅》，继后他又主演了《他来自江湖》等剧，其中最得好评的是《盖世豪侠》，在该剧中出现了他那独特的表演风格。 1988年他得到导演李修贤的赏识，出任《霹雳先锋》男主角之一。获台湾第乃届金马奖和香港金像奖最佳男配角奖，他那非逻辑性和带有神经质的演技，开创了“无厘头”文化，成为香港普罗文化的重要一环。而他担纲演出的电影更是屡破票房纪录，1992年因主演《审死官》而获亚太影展最男主角奖，1996年因主演《西游记大结局之仙履奇缘》获香港电影学会第一届“金紫荆奖”最佳男主角奖。2001年自导自演的《少林足球》更为星爷夺得最佳导演称号。

周星驰 电影经典角色大全

搞笑是无厘头最具杀伤力的武器，但没有下面这些可圈可点的人物，就不会有一个周星驰。

1990 《赌圣》阿星

周星驰表演小人物也就是从这时起有了自己成形的一套，他能茫然的瞪大了眼，把“星式”的懵懵懂懂、天真无知明明白白地写在脸上。凭着天生的特异功能，阿星被发现有一手独步赌坛的绝技从此他无可避免的被人利用，他一举成名，一步登天也被推到了你死我活的浪尖……一般片子演到这时候就该出英雄了，不过周星驰可演不来“英雄”，只有“反英雄”，结果阿星就是周星驰的这一个。

1991《逃学威龙》周星星

当过学生的人看周星星真是过瘾又“解恨”。身为警察嚣张惯了的他返回学校做卧底，他做了一切学生们想做不能做，甚至连想都没有想到过的事情。比方说，他以一个警员的身手敏捷对抗天下老师都惯于用作武器的教鞭、粉笔头、黑板擦，消课堂暴力于无形；比方说，他狂追美女老师，最后还手到擒来、大功告成——颠覆师生关系还有比这更取巧、更无赖、更彻底的吗?

1992《审死官》宋士杰

把一个从始至终都以个人利益为主，以替人伸张正义为次的“古代律师”演得如此自然、逗趣而不

惹人反感舍周星驰其谁?片里的宋士杰胆小懦弱、心细刁钻，利字当头又抵不了诱惑，偏偏有了一个武功高强、鲁直强悍的老婆，他就只好怕老婆怕得一塌糊涂。当他闯入公堂为老婆讨回公道，也开始和正义沾了边。他在公堂中上窜下跳、奔来跑去，口里犹能振振有词地说个不停，一气呵成的表演自然酣畅，夸张而不过火。——难怪在周星驰不多的奖项里，这部片子就为他拿了个“亚太影展最佳男主角”奖。

1992《鹿鼎记》韦小宝

周星驰版的韦小宝可谓“形神兼备”。“周版”韦小宝不仅在妓院长大，而且还在那儿勤学苦练匪夷所思的骂人技巧，一种鲜活的市井气几乎无需更多的夸张强化。他不仅会在师父陈近南面前大耍滑头，还敢当面大大咧咧地把陈近南的话拆个明白——“要反清是抢回我们的钱和女人，要不要复明根本就是脱了裤子放屁关人鸟事呀!”如此这般直言无讳一语中的在片中俯拾皆是，很透出点对世事世情、利害关系一点就透的洞察力与通俗管用的机敏。总之，自打周星驰演了韦小宝那个市井小混混，再提韦小宝的时候好多人准会条件反射式地想到他。

1992《武状元苏乞儿》苏乞儿

苏察哈尔灿一出场是一个养尊处优的大少爷，任情任性，喜欢上了怡红院的如霜姑娘，为了她去考状元郎，理直气壮的劲头让吴孟达饰演的老爹连声附和：“敢爱人所不敢爱，品位与众不同，老爹我佩服!”把什么伦理呀道德呀统统丢了个一干二净。后来他考上了状元又被人陷害，却因缘巧合地当了叫花子的头儿，披头散发不说，还添上浪迹于世全不囿于常理的癫狂。苏乞儿的性情是跟着剧情走，有因由有发展的，难怪周星驰会挺委屈的解释说这不是一部搞笑片而是剧情片。

1993《唐伯虎点秋香》唐伯虎

周星驰演才子唐伯虎既不英俊也不风雅，与其说潇洒毋宁说放肆，与其说多情毋宁说好色，整个就是一“反才子”，而唐伯虎点秋香，既不是郎情妾意也不是情意缠绵，只是他在矮子里挑出高个矮子式的看中了秋香，又可谓“反才子佳人”。反掉了才子，反掉了才子佳人，片子里再找不到文人才士的酸迂和优越感。

1994《国产凌凌漆》凌凌漆

在这部影片中，周星驰把神表现为一个悲剧性的浪漫英雄。这个角色可以做一切事情，包括弹钢琴。在他到达香港时，他很快识破了阴谋，这和《逃学威龙》中那个需要时间适应环境的周星星大不相同。他引导整个电影的情节。命运与卑鄙恶人都不能伤害到他。这样，这个角色还是一个神，但是他赋予了这个角色一个悲剧弱点以取悦观众：他堕入了与一个女人的爱情的深渊。

1995《大话西游》至尊宝

至尊宝的今世本来很明白，强盗头子一个，可是他偏偏爱上一个白晶晶。为救白晶晶他离开紫霞，结果又发现紫霞是最爱。至尊宝遇到了一个男人都会遇到的问题，可是因为时空转换的原因，他可以

为两份爱都不负担责任，所以他被尊成了“情圣”。

1996《食神》史蒂夫周

食神从出场就风光无限，不再是小人物的一步登天、欣喜若狂，而是大人物的得意忘形、站得高跌得重。他把得意者的嚣张夸大得分外鲜明，而他被亲信们联合背叛、暗算的境遇也就显出分外的炎凉。难得的是渗透其间的某种淡泊，在周星驰表现起来就是：神思恍惚的表情和夸张但冷静的举手投足间那

点自在的悲凉。

1999《喜剧之王》尹天仇

尹天仇就是成名前历经辛酸的周星驰。他在剧组里跑龙套，跑得分外卖力认真，但他的专业精神却在这些情境里被突现成了一种累赘和一个讽刺，他的屈辱和挫败也再一次次不动声色的被重复，而他只同样重复着一句话：其实我是一个演员。很少在周星驰的片子里看到这么多严肃、认真甚而萧索的表

情。尹天仇的魅力也许就是周星驰今天的魅力——一种愈渐成熟了的悲欣交集。

Ⅹ 哪些演员是从跑龙套到功成名就的

当今娱乐圈中，小鲜肉当道，只看颜值不看演技，一部电影、电视剧有几个小鲜肉就是收视率的保证，荧幕中俊男靓女确实吸引人，然而很多人看过之后却根本想不起演的什么内容，更多的关注点是在颜值上。很多年轻明星也是一出道就做主演，根本就谈不上有演技，而曾经的老一辈的演员，几乎都是从龙套配角慢慢成长起来的，这在香港影坛最为常见，今天我们就来看看肢敬香港十大影帝龙套旧照。（排名不分先后）

1.林家栋

“不经历风雨怎么见彩虹，没有人能随随便便成功”，每一个人的成功都不是轻而易举的。努力吧，小伙伴们！