样板戏电影导演是谁

⑴ 什么是样板戏

所谓样板戏(model drama)是“文化大革命”中一个特殊的词语，是江青等人把当时一批文艺作品视为开无洞激毕产阶级文艺新纪元的代表所赐的封号。“样板戏”一词源于《人民日报》1967年5月31日的评论《革命文艺的优秀样板》，而被确定为样板戏的文艺作品只有8个，它们是京剧《红灯记纳芹》、《沙家浜》、《智取威虎山》、《海港》、《奇袭白虎团》，芭蕾舞剧《红色娘子军》、《白毛女》，交响音乐《沙家浜》。后来陆续出现的京剧《平原作战》、《龙江颂》等9部作品，不在“样板戏”之列，而被称为“样板作品”。
从内容上看，“8”个样板戏和“9”个样板作品有区别，但“8”个与“9”个有着密切的联系，其产生年代接近，作品风格特征相同，加之学术界在研究样板戏时亦有将样板作品相提并论的做法，鉴于此，笔者认为还是以兼收并蓄为佳。
从年代上看，样板戏资料应限于1966年5月前后，至1976年10月“四人帮”倒台为止的10年间产生的有关资料。那么1976年10月以后产生的有关文字、图片、曲谱、音像制品等等，不属于“文革”遗物，也就可以不在此列。但从样板戏收藏这一概念来说，就不应只限于这10年间产生的物品。
同时为了学术研究对原始资料收集利用的需要，更应扩大范围、拓宽领域。更何况“文革”后产生的有关物品，也较有收藏研究价值。更值得注意的是，样板戏在成为样板之前，有的作品已有“前身”。如《沙家浜》的前身是沪剧《芦荡火种》，《红灯记》的前身是电影《革命自有后来人》，《海港》的前身是淮剧《海港的早晨》等。就是说，如果我们把收藏的视线和触角延伸到样板戏产生的历史背景上，那么可以追溯到上世纪40年代延安“戏改”（戏剧改革）运动（歌剧《白毛女》即为延安时期首创）和上世纪50年代的全国性现代戏创作，直至样板戏产生、传播的全过程。
起源与发展

它们的酝酿、创作成型较早，最终修改定型并定于一尊则是在江青发表《谈京剧改革》后的1964年～1966年间。江青曾组织、参与、经手过这些作品的改编、排练等后期加工的部分工作，于是被打上了“江记”标志。1967年5月23日纪念毛泽东《在铅困延安文艺座谈会上的讲话》发表25周年那天，样板戏在北京各剧场同时上演。毛泽东先后多次率政治局成员出席观看，以此给予强劲的政治支持。江青进入中央文革小组并由此活跃于中央政治舞台核心，均与此有关。
其后又陆续加上的京剧《龙江颂》、《平原作战》、《磐石湾》、《红色娘子军》、《杜鹃山》，芭蕾舞剧《沂蒙颂》及《草原儿女》，钢琴伴唱《红灯记》等，也得以厕身样板戏之列。
由于这些作品描写的都是中国人民在中国共产党领导下进行武装斗争和经济建设的现代生活，被赋予了更广泛的政治意义：被纳入了与所谓帝王将相、才子佳人占领舞台相对立的革命文艺路线，被当作批判刘少奇、周扬修正主义文艺黑线的论据和武器，被奉为工农兵占领文艺舞台、文化革命的典范。

《朝阳沟》在中国现代戏的历史上所具有的独特的品位和地位是无可争辩和替代。该剧由河南豫剧院三团在1958年5月19日首演于郑州，编剧杨兰春，导演杨兰春、许欣，音乐设计王基笑、姜宏轩等，舞台美术设计关朋。马琳饰银环，王善朴饰拴保。同年6月调京演出。在其后的演出中，魏云主演银环，马琳饰演二大娘。期间，常香玉曾经扮演过拴保娘这一角色。1963年由长春电影制片厂摄制成戏曲艺术片。

⑵ 八大样板戏都是哪些

八大样板戏分别是京剧《智取威虎山》《海港》《红灯记》《沙家浜》《奇袭白虎团》《龙江颂》，芭蕾舞剧《红色娘子军》《白毛女》。

《红灯记》是文化大革命期间的八大样板戏之一，八一电影制片厂1970年摄制。 影片根据中国京剧团的现场演出拍摄，片中讲述的是抗日战争时期，我党地下工作者李玉和一家三代，为向游击队转送密电码而前仆后继、与日寇不屈不挠斗争的英雄故事。

在音乐创作上，《娘子军连歌》、《万泉河水清又清》等音乐几十年来经久不衰，深入人心。 芭蕾舞剧《红色娘子军》根据同名电影改编而成，1963年由周恩来总理提议创作，1964年由中国国家芭蕾舞团首演成功。

⑶ 样板戏之一《平原作战》8位主演今安在其中四位已经去世

《平原作战》是晚期的样板戏之一，由于传唱也很广，所以和《杜鹃山》还有八大样板戏合称为十大样板戏的。

《平原作战》是1974年崔嵬、陈怀皑导演的京剧艺术片讲的是在抗日战争的艰苦年代里，冀中八路军主力为了完成诱敌深入、各个歼灭的作战计划，派共产党员、八路军排长赵勇刚率领一只小部队插到敌后平原地区，在铁路沿线开展游击战，以牵制敌人援军龟田大队，配合山区八路军主力全歼日寇的故事。现如今已经46年了，当年的演员们如今都怎么样了？

李胜是张庄的村党委书记，配合八路军作战，刚开场就是李胜的一段唱词，李胜由吴钰章先生饰演。

吴钰章自幼随父吴松岩学习花脸，宗金（少山）派，裘盛戎先生高足，工花脸。2019年6月16日去世，享年79岁。

赵勇刚是八路军某部排长。在反扫荡中，奉命来到平原，负责拖往龟田大队，防止其进山增援，由李光饰演。

李光1952年入中国戏曲学校，先攻武生，又习老生，盖叫天、李少春都曾经多次指点过李光。李光主要从事京剧演出，经典剧目非常多，如《野猪林》、《探庄》、《三岔口》等等。李光在《无敌鸳鸯腿》里面演过朱老爹，其余的不详。

龟田是鬼子的大队长，奉命入山增援日寇，不过被赵排长搅和的焦头烂额，最后死于赵排长之手，由袁世海饰演。

袁世海，1927年入富连成科班，1950年时与李少春共同筹建了新中国实验京剧团。袁世海一生的出名角色非常多，除了龟田，袁世海饰演的曹操以及《红灯记》里的鸠山都非常出名。

2002年，袁世海先生去世，享年87岁。

孙守财是汉奸队长，后来被赵勇刚所杀，由孔新垣饰演。

孔新垣中国京剧院演员，工丑角。孔新垣还曾经多次创新京剧，如曾自编、自导、自演大型喜剧《巧县官》，安徒生童话中的《夜莺》也被孔新垣改编成京剧。现受聘中国戏曲学院客座教授，为美国、加拿大、德国等留学生做戏剧指导。

张大娘革命群众，积极抗日，为掩护李胜而壮烈牺牲，由高玉倩饰演。

高玉倩中国戏曲改进会发起人，工旦角，著名京剧表演艺术家、国掘碰家京剧院艺术指导委员会顾问。高玉倩最出名的莫过于《红灯记》中的李奶奶，以及《西游记》中的高老太太。

2018年12月23日，高玉倩去世，享年92岁。

小英是张大娘的女儿，妇救会员，支前模范，由李维康饰演。

李维康1958年考入中国戏曲学校，1966年到中国京剧院任主演。李维康1985年参演电视连续剧《四世同堂》，获大众电视金鹰奖最佳女主角。其余大部分时间都是做京剧演出，代表剧目有《宇宙锋》、《贵妃醉酒》、《四郎探母》等等。

李虎是八路军战士，由杜再田饰演。杜再田具体资料不详，欢迎补充。

伙计是我岁卜党地下联络员，在县城饭店当伙计。为赵勇刚提供情报，由谷春章饰演。判雀谈

谷春章1949年后，加入中国京剧院，工丑角，同时还擅长猴戏。2016年12月14日，谷春章去世。

⑷ 朱时茂为什么去世

朱时茂并没有去世。

朱时茂，1954年3月28日出生于山东省烟台谈迹市纳羡，中国内地含茄并影视男演员、小品演员、导演。1975年，北京电影制片厂导演水华，选中朱时茂饰演影片《西沙儿女》中的傅海龙，从此步入影坛。1981年，主演剧情片《牧马人》，并借此提高了知名度。

1983年正式调入电影制片厂演员剧团。1987拍摄《长江第一漂》，获得飞天奖。90年代，朱时茂与喜剧明星陈佩斯合作，多次在中央电视台春节联欢晚会上演出小品，其中《吃面条》《羊肉串》等，深受广大观众的欢迎，人们送他一个绰号“老茂儿”。

朱时茂的人物评价

大家都看过从前的样板戏，练习其中的跳板时要踩上去弹起很高，如果保护措施不严密很容易摔伤。朱时茂便是多次在练功时摔伤，某次练习空翻一周，结果朱时茂多翻了半圈，头朝下“种”在了地上，落下了从此脖子总是朝一边歪的后遗症。“拼命三郎”的职称当之无愧啊。

茂哥是个热心肠的人，是圈内公认的好人，当了导演之后也是位好导演，他从来不会在片场对人发脾气。

⑸ 苏里的人物生平

苏里(1919年-2005年)，原名夏传尧，安徽当涂人。电影导演。1937年参加八路军。1938年加入中国共产党。同年入延安抗大学习。后任抗大文工团戏剧队队长、指导员、 副团长。 1947年在四平攻坚战中立大功一次。后任武汉军政大学文工团副团长，东北电影制片厂演员、副导演。建国后，历任长春电影制片厂导演、副厂长，中国文联第四届委员，中国影协第三至五届理事。导演的影片有《我们村里的年轻人》、《红孩子》《刘三姐》，与武兆堤合导《平原游击队》等。
1919年1月26日生于安徽省当涂县一个皮匠家里。1938年加入抗大文艺工作团，开始话剧表演。1945年任东北军政大军戏剧队长，1949年调入中央文化管理局，后任东北电影制片厂（长春电影制片厂前身）导演。1955年合作导演了《平原游击队》以后，独立导演了《哥哥和妹妹》、《青春的脚步》、《红孩子》等影片。1959年苏里执导的《我们村里的年轻人》成为中国电影史上的经典之作。苏里1960年拍摄的《刘三姐》又为我国影坛奉献了一枝奇葩，该片获1960年第二届百花奖中四项大奖。
苏里还是全国文联委员、中国电影家协会理事。曾任长春电影制片厂导演、副厂长，吉林省影协副主席。
印象苏里的“两次半”采访尽管时间的步伐一如往昔，《刘三姐》的影响却是历久弥新，当张艺谋接手导演桂林山水大型实景歌剧《印象·刘三姐》的豪华版本，当《我们村里的年轻人》又有电视剧推出，当《电影传奇》请来郭振清的儿子郭小清和方化的儿子方志丹重现《平原游击队》的经典时，我们知道，有些东西是会被人永远铭记的。曾经电话采访过苏里老先生“两次半”，一次是因为《我们村里的年轻人》，另一次是《刘三姐》。老人因为哮喘的原因声音很轻，却听得出话语里的铿锵，说到四十多年前自己“不惑”之年时拍摄的影片，依旧激动不已，仿佛回到了那个火红的岁月。长影很多人管苏里叫做“拼命三郎”，因为拍《刘三姐》时他被开水烫伤全身，冒着酷暑在担架上完成影片拍摄。讲到兴起处这位八旬老人竟也“什么花开节节高，什么水中起高楼”地唱起来。讲到《我们村里的年轻人》如何处理情感戏时，他说年轻人很直爽，表现情感的方式很直接，应该抓起女孩子的手让她摸摸心跳的感觉。记得本报“电影百年”在做《冰山上的来客》时，我曾向老人问起这部影片的导演赵心水，苏里导演特别向本报表达了对自己第一个学生英年早逝的怀念之情，说得很是动情。这就是最后的半次采访。就让那些山歌和年轻人的劳动和爱情沉浸在光影中不朽吧。愿苏老一路走好！苏里从影三十余年，参加了十六部故事片的拍摄工作，其中执导影片十二部。他的作品尽管题材多种多样，但有一个共同的特点：时代感强，生活真实。他曾说：“离开了生活，我就很难导戏，就像孩子没有娘的奶吃一样。”苏里对于探索电影导演艺术，有着广泛的兴趣和奋进的精神，正因为如此，使他不断取得成功。
人物年表
1919年 生于安徽当涂县一个城市贫民家庭；
1929年安徽当涂县第五小学； 1931年安徽省芜湖高级农业职业中学；
1935年安徽当涂县四合山蚕种制造场任技术助理员；
1937年离家与同学乘船去武汉；
1938年在武汉国民革命军48师暂留；
1938年延安抗日军政大学1大队9队学员，毕业后改名苏里；
1938年延安抗日军政大学4大队10队学员；
1938年 抗大文工团员，参加创作演出话剧《日出》等；
1939年随抗大总校到晋绥敌后边办学边参加抗日战争。此间创作演出了《战陈庄》《青天白日》《民兵上前线》《太行风云》、京剧《忘宋鉴》《四郎探母》《打鱼杀家》《将相和》等；
1945年 抗大文工团团员，从延安到东北；
1946年东北军政大学文工团员、副团长，参加创作《旧恨新仇》《姑嫂擀面》《小八路》等；
1947年与武兆堤、吴茵共同创作歌剧《钢骨铁筋》。
1949年东北电影制片厂《回到自己队伍中来》饰匪连长
1948年 参加东北局宣传部召开的文艺宣传工作会议，会上成立东北文委，被选为戏剧委员；
1949年 作为东北戏剧界代表，到北京参加中华全国第一次文艺工作者代表打回，受到周恩来接见，决定调入电影界；
1949年 文化部电影局东北电影制片厂演员； 1950年 在伊琳、李恩杰导演的《保卫胜利果实》影片中任副导演并兼演角色；
1951年 文化部电影局，期间为拍《钢铁运输线》到朝鲜深入生活；
1952年 在吕班导演《六号门》影片中任副导演；
1955年 在严恭导演的《祖国的花朵》影片中任副导演；与武兆堤
1955年 与武兆堤联合导演《平原游击队》；
1956年 导演《哥哥与妹妹》；
1957年 与严恭联合导演《青春的脚步》；
1958年 导演《红孩子》；获1980年第二次金江少年儿童文艺创作二等奖；
1959年 导演《我们村里的年轻人》(上集)；
1959年 作为中国电影代表团团员访问越南民主共和国；
1960年 导演《刘三姐》；获1960年第二届百花奖中四项大奖；
1963年 为拍摄中越合拍片《连枝的榕树》与摄影李光惠、美术王兴文到越南工作；
1963年 与尹一青联合导演《我们村里的年轻人》(续集)；
1966年 与袁乃晨联合导演《战洪图》； 1972年 与王炎联合导演革命样板戏影片《奇袭白虎团》；
1978年 与张健佑联合导演《严峻的历程》；
1979年 任长影副厂长；
1980年 导演《春眠不觉晓》；
1984年 导演《点燃朝霞的人》；
1993年 应邀为洛阳电视台6集电视片《浴血洛阳城》、吉林电视台4集电视片《痴情》担任顾问；
1996年 荣获吉林省文艺最高成就特别奖；
1999年2月2日 长影为苏里和袁乃晨举行“著名电影艺术家苏里袁乃晨80华诞及从影50周年纪念座谈会”。

⑹ 八大样板戏有哪些

八大样板戏：京剧《红灯记》、《智取威虎山》、《沙家浜》、《海港》、《奇袭白虎团》、芭蕾舞剧《红色娘子军》、《白毛女》、交响音乐《沙家浜》。

1、《红灯记》

京剧《沙家浜》的前身是沪剧《芦荡火种》。《芦荡火种》是由上海市人民沪团于1958年根据真人真事创作的一个抗日传奇。讲的是1939年秋，在江阴县顾山镇对“忠义救国军”的战斗中，时任新四军江南抗日义勇军第二路政治部主任的刘飞，在战斗关键时刻，亲自率领警卫班向敌人发起冲锋，打退敌人进攻，但自己也身受重伤。战斗结束后，面对日伪顽匪相互勾结、下乡“扫荡”的险恶环境，在地方党组织和群众的支持帮助下，带领数十名伤员，不畏艰险，重建武装、坚持抗日的斗争事迹。

⑺ 样板戏现代京剧智取威虎山是江青导演的吗

不是，是江青支持推出的
智取威虎山 (1970)
导演: 谢铁骊
主演: 沈金波 / 童祥苓
类型: 歌舞 / 战争
制片国家/地区: 中国大陆
语言: 汉语普通话
上映日期: 1970-10-01
片长: 129分钟

⑻ 濮存昕的个人资料是

濮存昕，中国话剧、电影演员.籍贯：云南丽江市永胜县。1953年7月生于北京,从小就对表演有浓厚的兴趣。69年插队下乡，77年返城入空政话剧团。86年调入人民艺术剧院任演员。
父亲苏民是人民艺术剧院的演员、导演，从小就对表演有浓厚的兴趣。1969年插队下乡，1977年返城入空政话剧团。1986年调入人民艺术剧院任演员。濮存昕经过自己的学习，加上先天的气质，令人一见之下就有文质彬彬，博学多才，潇洒、斯文的感觉。在人艺演了《李白》、《哈姆雷特》等多出话剧。
90年代，他在谢晋导演电影《清凉寺的钟声》中扮演明镜法师；演出了张暖忻导演的电影《云南故事》；夏刚导演的电影《与往事干杯》；夏刚导演电影《伴你到黎明》。电影《洗澡》，濮存昕对于自己这种“淡”的演绎，总体上已达到游刃有余的境界。濮存昕的身上，气味里，骨子深处，正好有这个“淡”……像陈染作品《与往事干杯》里“男人”对女主角蒙蒙用心感伤的那种“淡”……濮存昕的童年虽然不是十分完美，但他以自己的信念告别了烦恼，他渴望生活，他向往健康。在他一步步地成功时，他找到了作为一个有志者的快乐。
在2001年度观众最喜爱的中央电视台黄金时间电视剧演员的评选活动中，濮存昕被大家评选为最喜爱的演员之一。正因为有爱，濮存昕才更加热爱公益事业。在他拍完《假如有明天》这部戏以后，把所有的片酬都捐给了北京佑安医院。他想用这个来协助这所专门治疗艾滋病的医院。

演艺作品
2008三国之见龙卸甲
2006 男人底线
2005 一轮明月
2005 鲁迅
2004 公安局长(TV)
2003 失乐园(TV)
2002 曹操与蔡文祭(TV)
2001 堆积情感(TV)
2000 洗澡
1999 说好不分手
1999 尊严 (TV)
1998 来来往往(TV)
1997 爱情麻辣烫
1997 红发卡
1996 一场风花雪月的事(TV)
1996 英雄无悔(TV)
1996 梁山伯与祝英台
1996 伴你到黎明
1995 邮差
1994 与往事干杯
1993 蓝风筝
1992 清凉寺的钟声
1990 三国演义
1989 最后的贵族
1989 云南故事
198X 杨贵妃
198X 大漠紫禁令
星座： 狮子座
最喜欢的歌曲：长江之歌
就职于：北京人艺
籍贯：江苏

1953年7月31日 出生在北京。

1969 插队下乡，在黑龙江生产建设兵团种地、放马、演样板戏

1977 返回北京，进入空政话剧团

1986 调入人民艺术剧院当演员

蓝天野导演的 话剧《秦皇父子》

1989 话剧《雷雨》

谢晋导演的电影《最后的贵族》

1990 林兆华导演的话剧《哈姆莱特》
1990 王扶林导演的<三国演义>中扮演孙策

1991 奥列格·叶甫列莫夫导演的话剧《海鸥》

苏民导演的 话剧《李白》

谢晋导演电影《清凉寺的钟声》中扮演明镜法师

1993 张暖忻导演的电影《云南故事》

1996 夏刚导演的电影《与往事干杯》

电视剧《英雄无悔》

1997 北京人艺话剧《古玩》、《阮玲玉》等

夏刚导演电影《伴你到黎明》

电影《爱情麻辣烫》

1998
电影《洗澡》

1999
北京人艺话剧《茶馆》中饰常四爷

电影《说好不分手》

电视剧《尊严》

电视剧《来来往往》

2000
话剧《风月无边》李渔

电视剧《光荣之旅》贺援朝

2005
电影 《一轮明月》 李叔同（弘一大师）
2008
电影《三国之见龙卸甲》诸葛亮

⑼ 八个样板戏究竟指的是哪八个

八大样板戏分别是京剧《智取威虎山》《海港》《红灯记》《沙家浜》《奇袭白虎团》，芭蕾舞剧《红色娘子军》《白毛女》，交响音乐《沙家浜》。

1、《红灯记》

革命现代京剧之一；《红灯记》的故事取材于电影《自有后来人》，它的原创作者是黄泳江。《自有后来人》是一部以东北抗日联军为背景、反映东北人民抗日斗争的电影。上世纪60年代，电影在全国上映，不久，该剧便由上海沪剧团改编为沪剧，接着由哈尔滨京剧院率先搬上京剧舞台，当时名叫《革命自有后来人》。

此剧是中国京剧院的优秀保留剧目，六十年代至今，众多艺术家李少春、袁世海、杜近芳、高玉倩、钱浩梁、刘长瑜、李维康、冯志孝、孙岳、王晶华、杜富珍、张岚等都曾先后参加演出。近几年来，青年团排演此剧，得到老艺术家们的指导，演出取得成功。

2、《智取威虎山》

编剧陶雄、李桐森、黄正勤、曹寿春、申阳生(执笔)；导演以陶雄为主，李仲林、李桐协助；乐队主要成员为王燮元、赵济羹等；舞台美术设计有幸熙、周凡等；主要演员有李仲林（饰杨子荣)、纪玉良(饰少剑波)、王正屏(饰李勇奇)、贺水华（饰坐山雕)等。

1958年8月首演于南京中华剧场，其后又在苏州、上海等地公演，广受观众欢迎。 这一稿《智取威虎山)的剧本曾于1959年由上海人民出版社出版了单行本。在上海京剧院以后的演出中，由沈金波饰少剑波，童祥苓饰杨子荣，唱做繁重。

3、《海港》

1963年，江青插手上海的京剧现代戏创作，以需要一出写工人题材的戏为由，决定改编李晓民创作的淮剧《海港的早晨》为京剧。1964年由中共上海市委书记处书记石西民、市文化局副局长李太成具体负责。郭炎生、何慢、杨村彬编剧，取名《海港早晨》，杨兼导演，舞美设计幸熙等。

童芷苓饰金树英，小王桂卿饰刘大江，赵文奎饰老娘舅，童祥苓饰俞宝昌。剧中主要写了人民内部矛盾，并无暗 藏敌人。1965年2月1日首演于人民大舞台。

江青看后，认为此本突出中间人物，要求修改为突出英雄人物和海港工人的国际主义精神，并对“风雨追舟”一场运用追光造成电影蒙太奇的手法大为反感，决定重组创作班子，改由闻捷、郑拾风、李晓民、郭炎生、何慢五人参加改编，要求用新诗样式代替老唱词。

1965年4月2日完成试演本，将童芷苓换成蔡瑶铣，导演章琴，音乐设计于会泳。江青看后又指责“无冲突论”。此后，反复修改，于1966年5月又完成一稿，定名《海港》。剧中人物名字全作了改动，马科导演，李丽芳饰方海珍。1966年10月1日演于沪东工人文化宫。

1967年春，该剧赴京参加《在延安文艺座谈会上的讲话》发表25周年纪念演出，于6月22日在中南海请中央领导审看。毛泽东看后说：“《海港》可以成为样板戏，但要改成敌我矛盾。”创作组又先后调张士敏、王炼、黎中城、刘梦德进一步反复修改，强调了阶级斗争，塑造了阶级敌人钱守维的形象。

导演张鸣义，伴奏采取中西混合乐队。1971年12月该剧在京定稿。《红旗》杂志1972年第二期发表了此剧1972年1月演出本。中央人民广播电台随即播送了全剧录音。1971～1973年由北京电影制片厂先后拍了两次彩色戏曲片。

导演傅超武、谢晋、谢铁骊。李丽芳饰方海珍，赵文奎饰高志杨（李长春配唱），朱文虎饰马洪亮，郭仲钦饰赵震山，周卓然饰韩小强，艾世菊饰钱守维。人民出版社1975年10月出版剧本主旋律曲谱、总谱。

4、《奇袭白虎团》

该剧由李师斌、方荣翔、李贵华根据中国人民志愿军侦察兵副排长杨育才在金城战役中的英雄事迹编写，参照的是《志愿军英雄传》中《奇袭》一文，后经孙秋潮执笔加工。此剧的初创是在朝鲜战场上，中国人民志愿军京剧团早在1955年就进行了首演，1958年志愿军回国后，该团与山东省京剧团合并，遂修改上演此剧。

1964年，为参加京剧现代戏观摩演出大会进行复排，尚之四导演，孙樟、曲志刚等舞台美术设计。宋玉庆扮演严伟才，邢玉民扮演韩大年，方荣翔扮演志愿军团长，殷宝忠扮演志愿军政委，俞砚霞扮演崔大嫂，栗敏扮演崔大娘。 “文革”期间，《奇袭白虎团》被封为“样板戏”，该剧的导演尚之四和编剧之一孙秋潮却成为“反动学术权威”、“牛鬼蛇神”横遭批斗。

山东省京剧团曾一度调往北京，编入中国京剧团。1972年，该剧由长春电影制片厂摄制成艺术片，基本保留了该剧的风貌。近来，山东京剧院青年团刘建杰等复排了这出戏，同样非常成功。

5、《红色娘子军》

本剧是六十年代在周恩来总理直接关怀下创作演出的；是我国芭蕾舞按照周总理指示“革命化、民族化、群众化”进行改革的首次尝试。1964年9月在人民大会堂小礼堂首演时，周总理出席并邀请了柬埔寨国家元首西哈努克亲王观看。

1964年10月8日毛主席观看，称赞《红》剧的改革：“革命是成功的，方向是对头的，艺术上也是好的。”此后刘少奇、朱德、邓小平等党和国家领导人相继观看，并屡屡招待来访的外国元首、政府首脑等。1964年由编导蒋祖慧等赴阿尔巴尼亚为地拉那歌舞剧院排演本剧。

周总理在当地观看了演出。日本松山芭蕾舞团也排演了本剧，由松下洋子饰琼花。1986年中央芭蕾舞剧团去英国、苏联和1979年中国艺术团访美时都演出了《红》剧第一场。1994年被评为“中华民族二十世纪舞蹈经典作品”。

在国内演出《红》剧的艺术单位遍及全国。《红》剧在中央芭蕾舞剧团曾复排多次。先后饰演琼花的有白淑湘、钟润良、赵汝衡、薛菁华、郁蕾娣、张丹丹、冯英、王珊等；饰演洪常青的有刘庆棠、王国华、孙正延、王才军、孙杰等。

6、《白毛女》

1964年上海舞蹈学校根据同名歌剧改编 。艺术指导黄佐临，编导胡蓉蓉等。主要演员有顾峡美、蔡国英和凌桂明。后逐渐发展成大型舞剧。1965年首演。舞剧塑造了喜儿、大春、杨白劳等舞蹈形象，在芭蕾基本技巧的基础上，融汇了丰富的中国民间舞蹈。是芭蕾舞和民族舞结合的典范。

7、《沙家浜》

《沙家浜》的前身是沪剧《芦荡火种》。《芦荡火种》是由上海市人民沪团于1958年根据真人真事创作的一个抗日传奇，讲的是1939年秋，在江阴县顾山镇对“忠义救国军”的战斗中，时任新四军江南抗日义勇军第二路政治部主任的刘飞，在战斗关键时刻，亲自率领警卫班向敌人发起冲锋，打退敌人进攻，但自己也身受重伤。

战斗结束后，面对日伪顽匪相互勾结、下乡“扫荡”的险恶环境，在地方党组织和群众的支持帮助下，带领数十名伤员，不畏艰险，重建武装、坚持抗日的斗争事迹。沪剧《芦荡火种》上演后，在戏剧界和观众中引起了广泛兴趣和强烈反响，仅上海一地，就有不同剧种的9个剧团对《芦荡火种》进行移植，而在全国演出《芦》剧的竟有31个剧团之多。

1963年，北京京剧团接受了改编沪剧《芦荡火种》的任务，创作组由汪曾祺、杨毓珉、肖甲、薛恩厚4人组成，汪曾祺作为主要执笔者，在改编过程中把功夫放在了剧本的文学性上。改编后的《芦荡火种》的京剧最初取名为《地下联络员》，由赵燕侠饰阿庆嫂，谭元寿饰郭建光。

后经国家领导人审看，批准对外公演。剧名最后由毛泽东主席一锤定音，他幽默地说：“芦荡里都是水，革命火种怎么能燎原呢？再说，那时抗日革命形势已经不是火种而是火焰了嘛……戏是好的，剧名可叫《沙家浜》，故事都发生在这里。”于是剧名定为《沙家浜》。

(9)样板戏电影导演是谁扩展阅读

“八个样板戏”之误

难以置信的是，虽然样板戏红极一时，倍受推崇，人们却普遍不知道它实际上至少有二十多个。因为，“八个样板戏”和“八大样板戏”等词，甚至比“样板戏”一词更加流行。众口铄金，这两个当年的口头词语，终于演变为习焉不察，以假乱真的伪历史名词。

换言之，从文革时期开始，很多人，包括一些高层人士，都流传“八个样板戏”或“八大样板戏”的说法，并且对其具体所指或不甚清楚，或认识不一。例如有的人，包括一些样板戏剧组成员，认为只有最早的八个样板戏才是样板戏。

再如更多的人认为，只有包括《龙江颂》或者还包括《杜鹃山》在内的，影响最大的八个样板戏才是样板戏。

“八个样板戏”之说容易流传的原因，主要有以下几个：

从1967年5月到1970年上半年，样板戏中的戏剧作品只有五个京剧和两个芭蕾舞剧。这个阶段，京剧剧名的前缀有“革命现代京剧（1966年始）”“革命现代京剧样板戏”，芭蕾舞剧剧名的前缀有“革命芭蕾舞剧（1966年始）”“革命现代芭蕾舞剧”“革命现代舞剧（1969年始）”。

此外，本是泛称的“革命样板戏”也常被当作剧名前缀，尤其是京剧剧名的前缀出现在报刊文章中。1970年下半年，样板戏真正得到普及，称呼自然变得规范。从此开始，作为剧名前缀，只称“革命现代京剧”“革命现代舞剧”，例如《（革命现代京剧）智取威虎山》《（革命现代舞剧）红色娘子军》。

（另外，“革命现代”也是文革时期非样板剧目的属性，所以有“革命现代越剧《半篮花生》”“革命现代京剧《铁流战士》”之类的称呼。）总之，当时并不强调各相关作品的“样板戏”名义，有的作品甚至从来没有冠称过“样板戏”。

所以，实际上人们普遍不能清楚地知道样板戏都有哪些，更想不到《（革命交响音乐）沙家浜》等音乐作品也是样板“戏”。

除了有心于文艺的人外，实际上人们并不熟悉所有的样板戏。例如，很多经历过文革的人，居然根本不知道唱了五年之久的《（京剧）红色娘子军》的存在。

人们普遍比较熟悉，并且容易回忆起来的样板戏，最多是京剧《红灯记》《智取威虎山》《沙家浜》《海港》《奇袭白虎团》《龙江颂》《杜鹃山》，芭蕾舞剧《红色娘子军》《白毛女》等八个左右的最优秀的作品。

文革时期，样板戏大都被拍成电影，而非样板的京剧剧目却无一被拍摄。广播电台播出的戏剧节目主要是样板戏，到文革末期，才播出了一部分地方戏剧目和非样板的京剧剧目。

失衡的宣传，使大多数人不知道，文革时期还存在非“样板团”创作演出的大量非样板的京剧剧目，如《铁流战士》《芦花淀》《瑶山春》。这样，即使是熟悉更多剧目的人，也容易把一部分样板戏剧目误以为是非样板戏剧目。

⑽ 八个样板戏中的反面人物都是由谁扮演的

八个样板戏只有《红灯记》、《智取威虎山》、《奇袭白虎团》、《沙家浜》《海港》等五出京剧；另外是《红色娘子军》、《白毛女》两部芭蕾舞剧和一部交响音乐《沙家浜》。多少年来许多年轻人都以为像《杜鹃山》、《龙江颂》等也属样板戏之列。其实，包括前面七出现代戏连同后面的《红色娘子军》、《平原作战》、《磐石湾》、《红云岗》等共计11部戏，在当时统称为“革命现代京剧”。并且在70年代都拍成了电影，因此在社会上产生了非常广泛的影响。在特定的历史时期，这11出现代京剧都曾有着“十年磨一个戏”之说。
京剧艺术片《红灯记》，是文化大革命期间的八大样板戏之一，八一电影制片厂1970年摄制。 影片根据中国京剧团的现场演出拍摄，片中讲述的是抗日战争时期，我党地下工作者李玉和一家三代，为向游击队转送密电码而前仆后继、与日寇不屈不挠斗争的英雄故事。 本片导演成荫，编剧阿甲，监制李燕，制作人毕建平，出品人王晓棠。中国京剧团《红灯记》剧组演出。 主要演员:浩亮饰李玉和，高玉倩饰李奶奶，刘长瑜饰李铁梅，谷春章饰磨刀人，夏美珍饰慧莲，杜福珍饰田大婶，袁世海饰鸠山，孙洪勋饰王连举。
智取威虎山 编剧陶雄、李桐森、黄正勤、曹寿春、申阳生(执笔);导演以陶雄为主，李仲林、李桐森协助;乐队主要成员为王燮元、赵济羹等;舞台美术设计有幸熙、周凡等;主要演员有李仲林(饰杨子荣)、纪玉良(饰少剑波)、王正屏(饰李勇奇)、贺永华(饰座山雕)等。1958年8月首演于南京中华剧场，其后又在苏州、上海等地公演，广受观众欢迎。
奇袭白虎团 讲述1953年，我军某团侦察排长严伟才率领尖刀班，在朝鲜民众的帮助下，冲破重重难关，直插敌人王牌军"白虎团"心脏，捣毁团部，为我抗美援朝志愿军全线反击美、韩侵略者创造有利条件的故事。后被多次改编成快板书和样板戏。是我党的光荣骄傲。
现代京剧《沙家浜》是八大样板戏之一。它的前身是沪剧《芦荡火种》。1963年，北京京剧团接受了改编沪剧《芦荡火种》的任务，创作组由汪曾祺、杨毓珉、肖甲、薛恩厚4人组成，汪曾祺为主要执笔者。在改编过程中，把功夫放在了剧本的文学性上。改编后《芦荡火种》的京剧最初取名为《地下联络员》，由赵燕侠饰阿庆嫂，谭元寿饰郭建光。后经国家领导人审看，提出了修改意见，剧名由毛泽东主席定为《沙家浜》。
京剧《海港》创作于"文革"期间，即八个革命样板戏之一。剧情描写某装卸队党支部书记方海珍、组长高志扬和工人们将一批出国稻种装上驳船转运外轮，又将堆在露天的出国小麦运进仓库。青年工人韩小强轻视装卸工作。暗藏阶级敌人、调度员钱守维乘机将玻璃纤维装进包内以破坏我国声誉。方海珍发现事故连夜翻仓，马洪亮又对韩小强进行阶级教育，从而揪出阶级敌人，完成了援外任务。演出:上海京剧团，主演:李丽芳、赵文奎、朱文虎、艾世菊。
现代京剧《红色娘子军》由同名芭蕾舞剧移植改编而成，由中国京剧团《红色娘子军》剧组集体创作编排，唱腔设计李少春。该剧由冯志効、杜近芳、曲素英等首演。并于1972年搬上银幕在全国上映。该剧讲的是海南岛奴隶出身的吴清华投身革命，最终消灭恶霸地主南霸天的故事。
马少波 、范钧宏1958年根据歌剧《白毛女》改编。中国京剧院演出。李少春饰杨白劳，杜近芳饰喜儿，叶盛兰饰王大春，袁世海饰黄世仁。除运用京剧唱、念、做、打等表演手段和传统程式，还根据内容需要，在剧本、表演、音乐、舞台美术等方面做了革新的尝试。

音乐《沙家浜》是中央交响乐团根据现代京剧《沙家浜》改编而成。在当时，它的沙家浜意义不仅仅是用一种新的艺术形式丰富了舞台，更在于它响应了毛主席所提出的"古为今用、洋为中用"的口号。