导演电影结尾

A. 如果你是导演，会怎样改编电影结局

电影通过大量特写镜头，极少的台词，捕捉角色的眼神流动，制造紧张感，让观众在其中迷失，但又在回味中豁然开朗，看完更是想二刷寻找更多细节，同时通过细节探寻这个被拼凑家庭经历的伤害与救赎。
正如陈正道导演所言：“追寻自我跟自己和解，是这部电影友贺想要传达给观众的，原谅我用这么极致的方式压迫了你们的观影体验，但最后十分钟请你们看到我给你们的温暖。”成年人的过错不应代代相传，所以我们在电影中看到孩子们用纯真与原谅的力量完成和解。
在电影中这句台词变成了一个更深层次的命题：我们该如何阻止伤害的延续。无论是代表着父权压迫的一家之主汪先生，还是被外界边缘化的于困樵，他们都曾在家庭中受到伤害好搏派。
影片最后，访客困樵银桥在确认自己无罪后，仍旧义无反顾跑回汪家，更是为影片结局留下巨大的遐想空间。家是牢笼，还是港湾。每个观众在看完影片后都会对这个问题有着更深的理解。

B. 有哪些特别有争议的电影结局导演的目的是什么

如让你在超级英雄电影当中选择一部具有争议的，会引起观众巨大的讨论。那肯定非《《超人：钢铁之躯》》莫属了。在这部引起争议的电影的结尾，超人面临着一个艰难的选择:要么杀死佐德将军，要么让一个无助的家庭被杀。超人选择了前者，引发了一场至今仍有争议的辩论。

C. 电影结尾字幕有哪些内容

电影结尾字幕有演员表、导演、编剧、灯光、美术、造型、摄影。创作组包括导演组、摄影组、录音组、灯光组、美术组、造型组，制片组包括出品人、制片人、统筹等工作，制片组不需要直接参与艺术创作，但影视剧的顺利拍摄离不开他们从中协调。

电影结尾工作人员的职责

导演负责把控整体的艺术创作，哪拍的不好，哪要调整，演员表演怎样，都是导演负责，具体的执行工作常常会交给执行导演和现场副导演，演员副导演负责选演员，从N多的备选演员里挑出最适合某个角色的演员。

场计负责计拍摄时的所有细节，包括摄影机的尺码，涉及到打戏，还会请动作导演设计招式，影视剧中打斗镜头好不好看，动作的设计起到了很重要的作用，摄影组剧组里抗着大摄像机的都是摄影组的人。

由摄影指导带队，负责所有的拍摄工作，拍摄前，摄影指导要和导演分解镜头的拍摄角度和方式，拍摄时负责定机位，按计划执行，录音组录音组负责现场的收音工作，带着耳麦坐在观察器前的是录音师，录音师要注意台词有没有录清晰，以及台词的部分有没有噪音，是否影响后期制作。

D. 如何评价张艺谋导演的《十面埋伏》的结尾

这个结尾是强行拖拉，情感是到位了，镜头美得不行，但逻辑出了问题。

总的来说，这是一部“小情节”电影，导演想表达的并不是故事本身，而是随着故事的那些绚烂的美景和超凡的影视技术。即便是故事，重点也是爱情，而不是打打杀杀。前面大部分叙事都没太大问题，一直到小妹回到飞刀门，揭开谜底的时候，依然是非常优秀的故事。

但结尾的设计，出了太多问题，传闻是拍摄地乌克兰雪季提前到来，导致临时改剧本，但依然无法解释一系列的逻辑失误。

(4)导演电影结尾扩展阅读：

这部电影很好的展现了张艺谋电影的一贯风格，在选景上非常讲究，场面精致，细节到位。片中的竹林取景于重庆，在竹林中有大段的文戏、打戏，特别是要拍摄大量的追赶、打斗等动作场面。

这就涉及到了再选择场景的时候，不能选择植物密度大的树林及竹林，这样不仅对演员来说是非常危险的，电影拍摄出来也会因为密集的植物，导致画面拍摄的非常乱。

因此如何采用合理的镜头来跟拍人物，还不会使拍摄的画面混乱，让画面以最好的状态呈现在银幕上，达到观众的心理预期，对于演员、导演、摄像来说都是一个挑战。

E. 影视作品最好的结局都是神收尾，有哪些是神收尾的影视作品

我看过的我觉得只有《大宋提刑官》结尾值得人细细品味。

在父亲坟前最后的独白 ，没有我们习惯的完满结局，没有极具说教意味的“善恶到头终有报”，这一次，正义输的彻彻底底，世道还是那个肮脏的世道，坏人们得意洋洋的笑着，好人却只留下一个萧瑟的背影，黯然退场，我却尤为喜欢这个结局，人世间的事从来都不是黑白分明的，所有人都装睡的时候，醒着反而成了一种罪过。故事的开始，我以为宋慈会是舞台中心的救世主，最后才发现，他只是看的太清楚的一双眼睛，那些官员，皇帝才是主角 ，宋慈的存在，就是让我们把黑暗看的更清楚。那一把火，才是真正的官场！《大宋提刑官》不仅仅是一部悬疑剧，它其实想表达的很多，这个结局，堪称是整部剧里最为意蕴深刻的一笔。大家有没有看过这个电视剧呢？欢迎留言评论哦

F. 李安导演执导的电影《卧虎藏龙》在影片末尾，章子怡饰演的玉娇龙为何要跳崖自尽

李安裤森导演执导的电影【卧虎藏龙】在国内受到很多的关注，虽然这是一部时间比较就的电影，可是相信很多影迷还是会记起来一些细节。这部电影当时的票房很高，一度排名大陆和香港电影的第一位。特别是章子怡的表演，更是吸引了无数粉丝，特别是在影片末尾，章子怡饰演的玉娇龙要跳崖自尽，给很多人留下了无尽的遗憾。那么为什么最后玉娇龙要选择跳崖呢？我有自己的一些想法， 现在和大家一起探讨一下，希望朋友们能够喜欢。

最后告诉大家一点，玉娇龙之所以最终跳崖，其实和一段对话有关系，这就是玉娇龙和俞秀莲的对话，俞秀莲在对话的时候说：这是一个女人一胡正亩生应该服从的！也就是这几句话，给了玉娇龙最后的决定！

G. 电影《肖申克的救赎》结尾“谨以纪念亚伦格林”是什么意思

我个人一直喜欢的是欧美电影，这点不是我崇洋媚外，而是我喜欢看欧美的人物风情，对于欧美的文化我很喜欢，对于欧美人的思维，我一直希望自己能够有所了解，这也是受到我职业方面的一个影响吧，欧洲的电影纪实的题材比较大，敢于抨击社会的丑恶现在，表现出人的个性比较突出。

欧美电影的代表作很多，我影响最深的就是《肖申克的救赎》这部电影，因为这部电影里面我们可以看到诸多的社会因素和个人因素的交织，可以显露出人性的光明和黑暗一面，看过《肖申克的救赎》最大的感觉就是对人性一种更深刻的认识，了解到社会和人性之间的相互作用。

格林是导演弗兰克的好朋友，他们有多年的合作关系，在《肖申克的救赎》整个的电影制作过程中，格林做出很多的努力，最终他失去自己的生命。这个《肖申克的救赎》带来很大的遗憾，也希望这位为电影事业努力的人可以得到安息，对于《肖申克的救赎》结尾的事件，解释完毕，希望大家多多给我点赞！

H. 电影《美国往事》结尾画面的含义

电影《美国往事》是意大利著名导演赛尔乔·莱翁内导演的影片，上映于1984年。电影在255分钟的时长内，电影讲述了男主人公面条一生的故事。此部电影使用了特殊的叙事手法，通过小时候、10年后、35年后三段时间的交叉剪辑，让观众和面条一起揭开尘封已久的往事。

面条第一次在影片中出现的时候是在唐人街一个戏院里吸鸦片，而电影的最后一幕与开始呼应。年迈的面条和麦克斯见了最后一面之后，电影画面又转到了面条年轻时在戏院里吸鸦片的场景。面条缓缓的走到一块窗纱前面，笑了出来。

首先，电影在结束之前为何安排面条和麦克斯见面？麦克斯是面条年轻时的好兄弟，他也就象征着兄弟情谊，我认为在结束之前安排二人见面，意味着导演在名利与情谊之间，选择了情谊。二人年轻的时候都为了名利做出过自己的选择，而人的一生在快要走到结束的时候，其实名利已经不重要了。麦克斯希望面条能够杀了自己，以获得救赎，就是代表着麦克斯心中也更看重和面条之间的情谊。在梦想即将破灭的时候，他终于意识到情谊大于名利，可惜为时已晚。

其次，面条为什么要隔着一层纱？我认为这层纱隔绝的是两个世界。在窗纱里面，是可以拥有无限快乐和幻想的虚假世界；而窗纱外，则是充满了名利、争斗的现实世界。在戏院里，人们通过吸食鸦片来麻痹自己的神经，在药物的刺激下寻求一次又一次的欢乐。这片“乐土”正是他们逃离丑陋黑暗的现实世界的一个避难所。窗纱外面，似乎每个人都有一个“美国梦”，每个人都在为了自己的梦想忙碌着。然而，很多人把对世俗名利、金钱的追求当做了梦想，为了达到自己的目的，他们无所不用其极。其实面条的梦想一直都很简单，他就是希望自己能够追求到自己的女神——黛博拉，黛博拉在他心中就是美的化身。所以后来面条选择离开麦克斯也不会令人感到惊讶，因为在他真正追求的精神层面的美，而非名利和金钱。影片结尾面条之所以要隔着窗纱看外面的世界，就是因为隔着纱看到的东西是朦胧的，他不想看清外面那个世俗的世界。

最后，面条为什么要笑？看着窗外世俗的世界时，面条笑了。这是凄凉的笑，他笑自己一生忙忙碌碌，一直在为了自己的梦想而打拼，到头来，这个梦却破碎了，自己也看清了这个社会给人们营造的“美国梦”的假象；这是无奈的笑，他笑自己虽然能够逃离麦克斯，却逃不掉这个被欲望裹挟的社会，自己虽然能够坚守初心，却拉不回来像黛博拉一样被欲望吞噬的人；这是开心的笑，他笑自己做出了正确的选择，虽然自己和昔日的伙伴、情人渐行渐远，但是他无愧于心，他守护住了自己的良知和善良。

我认为这部电影主要就是要揭示当时美国社会的一种现状，一个被世俗的欲望裹挟的城市，通过对社会里各种阶层的人的描绘，展现出人性的复杂。人性本就是善恶掺杂，不过历经尘世浮华，导演最终展示的是心存善念的面条，这应该也是导演想要向社会传达的一种价值导向。

I. 为什么《爆裂鼓手》的导演说结尾实际是悲剧

电影是一个悲剧，虽然内曼在走向卓越的道路上越走越远，在在这条路上，他与朋友和亲戚之间的关系闹翻了，内曼已经变成了一个恶魔还不是一个卓越的人。

在最后，弗莱彻也不能说弗莱彻对内曼的态度是对他最终潜力的完全考验，还夹杂着他对心爱的人的报复，毕竟，内曼毁了他的演讲生涯，有些人会为弗莱彻最后的狡猾的微笑而困惑，这并不难解开。

弗莱彻。他是一个对音乐有自己看法的人，他相信只有采取极端的措施，他才能创造出另一个传奇的鼓手。这个微笑一方面肯定了内曼的表现，另一方面也证实了他的教学方法终于发展起来了。

(9)导演电影结尾扩展阅读：

影片是一个短片的加长版，短片2013年拍摄完成。影片的序幕不是在图像，而是在声音中缓缓拉开。在一阵越来越激烈的鼓声之后，镜头才转至一个年轻人，他正激情澎湃地敲击着架子鼓。这一幕向我们展现了主角的音乐天分和演奏激情。

音乐、节拍大量充斥其间，就是《爆裂鼓手》最开始设定的基调。该片的导演兼编剧戴文·查素列分别邀请了丹·利维和杜克·埃灵顿、创作插曲《鼓动真我》和《大篷车》，展现了他音乐上的不俗见地。此外，他也深知如何突出电影主题，即创作伟大的音乐既需要汗水，也需要天赋。

但是，这毕竟还是一部电影。主角安德鲁·内曼曾无数次聆听偶像巴迪·里奇的《鸟乐园》，渴望成为他那样的一流鼓手。他的渴望正是这部电影的精神源泉。这样的设定，加上两位主演的出色演绎，使得影片极为震慑人心。

J. 吴宇森导演的影片《变脸》的结局是什么样的

结局是两个人把脸换回来了，结局非常圆满。

《变脸》是一部1997年派拉蒙影业公司出品的动作剧情片，由吴宇森执导，尼古拉斯·凯奇、约翰·特拉沃塔、琼·艾伦、亚历桑德罗·尼沃拉和吉娜·格申等联袂出演。影片于1997年6月27日在美国上映。

电影讲述FBI探员亚瑟追捕恐怖杀手凯斯特长达8年之久，凯斯曾杀害他的儿子，两人因此结下了不共戴天之仇。一次，为了调查致命炸弹的放置雀敏地点，亚瑟自愿取下自己的脸皮。

换上昏迷中凯斯特的脸，混入监狱与其匪党搭上线，以套出橘岁中炸弹的放置地点。但是清醒后的凯斯也换上了亚瑟的脸，摇身一变为FBI探员，使亚瑟的家庭与事业陷入了危机，一场正邪两方的激战于是点燃。

(10)导演电影结尾扩展阅读：

《变脸》把“变脸”这个川剧里就有的俗套桥段玩圆山出了花活。先是警察变成了恶匪，后是恶匪变成警察。相貌互换，身份也互换的两个人开始了某种意义上的“寻找我是谁”以及“找回身份”的旅程。

这种哲学上的思辨，加之吴宇森的暴力美学，以及片尾那一段在“镜宫”中的具有符号学意味的动作戏，再加上尼古拉斯·凯奇和约翰·特拉沃尔塔两位大咖的演技学，以及吴宇森的暴力学白鸽学，使得整部电影让人看起来回味无穷。