周星驰咸鱼翻身电影

Ⅰ 四部影片，四段人生，看周星驰电影里的“小人物，大情怀”

“你看那个人，他好像一条狗啊！” 《大话西游》这部由周星驰主演的影片，我不知看了多少回，可，每次看到他和紫霞站在墙头上的那一幕时，心中还是会涌起阵阵的酸楚，实在是不忍心，看着那个渐渐远去带着落寞带着无助的背影，灰色的落日带着末日的空寂，那个背影终于消失在了路之尽头，不甘心、不情愿、终将无可奈何。

从小就喜欢看周星驰的电影，基本每一部都会看上几遍，这个男人给我的生活带来了太多的欢乐，他让我的生活充满着阳光与欢笑，不过已经好久没有看到他的亮相了，还记得去年看到过他的一张照片，而此时的他已然是老旧的容貌，那张带给人们无数欢笑的面孔，如今已经布满着纵横交错的纹路，长长的黑发也染满了秋霜，那瘦削的脸颊带着岁月的沧桑，而那双忧郁的眼睛却带着无法言说的寂寞。

突然感到时光对他是多么的无情，那些曾经和他一起合作过的女明星们，她们有很多还是那样的光鲜亮丽，可岁月为何让他的容颜变成如此的老迈与沧桑呢，是太多的孤独还是曲高和寡的落寞？心中突然一阵的疼痛。

这个让我心中一直充满着敬意的男人，想当年自己是多么的迷恋他啊，我爱慕着他的幽默、他的睿智、他的生动和他的才华，是他，让我这个性格里带着忧郁的女子，眼中有了生动的笑容。

今天我想写一写他，我知道在他那不善言辞的背后，有着普通人无法企及的才华，而自己却太才疏学浅又笔墨粗陋，根本无法触及到他那心灵深处的繁华，只好以自己不太生动的笔触，走进他为我们打造的过的，那些精彩纷呈的影视世界，看一看这些年来，他给我们带来的那些经典片段与快乐的怀旧情节。

《大话西游》是周星驰的经典影片，该影片于1995年在中国香港和内地上映，直到1997年后才开始在内地各个高校和网络上流传并迅速走红，已经不记得第一次观看此片是在何时了，只记得初次看到此片时的惊喜，那时的自己单纯的就像一张透明的白纸，所以，当时只看到了里面的光怪陆离与新奇好玩的话语。

后来一遍一遍的重复观看，每看一次都有一次不同的感悟，最后一次看完竟然看到了中年的那种落魄与无助，就像影片最后的那一句“他好像一条狗啊！”没有一句的解释，只能用感同身受来表示。

《大话西游》是一部不可复制的经典之作，也是周星驰最具代表的作品，影片中有粗狂的西北旷野，有斑驳废旧的古城堡，还有一幅幅狂野不羁的离奇画面，那是一个由他给我们展示的奇幻而瑰丽的西游世界。

《大话西游》在九十年代后期开始，并很快成为一种文化上的图腾，而且至今也不失去其先锋位置，在剧中至尊宝与紫霞仙子的那份感情，则只有在追忆或轮回中再度品味，或许他该忘记，或许他该铭记，但是他只有遗忘了自我才能去看那份再也不可得的感情。

这里面包含了太多的无奈与无助，包含了太多想要达到却又不得不放弃的爱情， 紫霞仙子说：“我的意中人是个盖世英雄，我知道有一天他会在一个万众瞩目的情况下出现，身披金甲圣衣，脚踏七色云彩来娶我，可是，我猜中了开头，却没有猜中这结局。”

爱一个人需要理由吗？纵然不知却依然信任，紫霞给我们演绎了一段飞蛾扑火般的爱情，而至尊宝呢？他在戴上金箍前的感叹说 “曾经有一份真诚的爱情摆在我的面前，但我不知道珍惜，等到失去的时候后悔莫及，尘世间最痛苦的事莫过于如此。如果上天可以给我一个机会再来一次的话，我会跟那个女孩子说我爱你，如果非要把这份爱加上一个期限，我希望是一万年！”

遗憾无法挽回的遗憾，深深地埋在两个相爱的人中间，爱你却无法救你，放下你却能救你，何去何从，何其悲伤。

这是我第一次感受到爱情，从此知道了爱情里不光有着甜蜜更有着伤痛，它还有着情深意重和不得不分离！

那一句“我养你啊！”让多少少女欣喜若狂，让多少男子自信心满满，曾经以为的爱情就是这样， 一个有担当有责任心的男人，一个需要保护的弱小女子，男人为了自己心爱的女人努力拼搏，不畏难不惧苦终于给了女孩子一个安定的家，从此两个人过上了幸福的生活。

其实，在很多的爱情里，女人要得真得不是很多，她要的可能就是一句承诺一个决心，很多的女人不在乎你的落魄，也不在乎你的一无所有，可能就只在乎你心里一直有着她，一直有为她而努力拼搏奋进的心，日子只要努力、只要坚持、只要勤劳，总是会过下去的， 很多的女人不图你富可敌国，也不盼你权倾朝野，只希望你能长久地陪伴着她，陪伴有时真的甚过万千的繁华。

《喜剧之王》是周星驰的代表作品之一，在这部电影没有太多的明显 搞笑 与无厘头，但是在这部电影里周星驰是真正的在演，这与他早期电影里的"装"有本质区别，这部影片的故事情节跌宕起伏，电影的主题清晰信念明确，就是一个小人物对事业的执着对爱情的不放弃，值得我们每个人去好好的品味，他让我们看到， 没有永远低谷的人生，只要有坚持不放弃的心志，未来不会一成不变，机会永远垂青于有准备的人。

《少林足球》是周星驰自编自导自演的一部影片，由赵薇、吴孟达、谢贤、黄一飞等联合出演的一部喜剧电影，该影片讲述了一个穷苦潦倒却身怀功夫的人，他组队自创了少林足球队，并取得了成功的故事，影片于2001年7月12日在香港上映。

《少林足球》是周星驰第一部三年磨一剑的作品，这是他成名以来电影上映间隔最长的一次，在这部电影中，他把小人物的挣扎与无助刻画的入木三分，让他们在眼泪和屈辱中不断的自立自强，最终取得了成功的励志故事，在这部影片中周星驰不再专注于个人表演，更多地致力于团队协力和影片的整体创作。

通过这部影片让我们看到，普通的小人物也可以咸鱼翻身绝地反击，不到最后的关头谁都不能认输，只有坚持自我自信强大就能激发出巨大的能量，就会取得最终的胜利，没有做不到只有做不做怎么去做！

阿星，是一个勇于闯荡积极主动永不认输的少年，他代表着永不服输永不放弃的正面形象，而阿梅是个不自信的女孩，她自卑而又懦弱，但她在阿星正面积极的引导下，最终自信地与阿星站在了一起，所以，生活中没有什么是不能改变的，只要你想去改变，它就能改变。

《功夫》是周星驰在2004年上映的影片，该片花费了三年的时间并充斥了几千万元的巨资，它造就了当时3D影片的经典，它与好莱坞当时的作品相比毫不逊色。

在影片中，周星驰把层出不穷的神奇武功大尺度地进行了翻新，让那些老旧的功夫以一种全新的面貌出现在了影片中，让人看后过足了眼瘾，在影片中他随处迸发的奇思妙想，与天马行空的斗转星移，让人应接不暇，影片里的许多细节都可以感受到周星驰的良苦用心，每个演员也仿佛都是为了角色而来，各自特点分明，将漫画人物般的喜剧效果展现得淋漓尽致。

冷酷无情的斧头帮、神经质的火云邪神、卧虎藏龙的武林高手，痴肥的恶霸女房东肥婆、懦弱的丈夫二叔公，各类武林高手，大展奇功异能，善与恶，对与错在交相碰撞，在这部影片里再次启用了，"小人物与大情怀 。"

以前中国的动作片通常充满严肃而虔诚的色彩，然而周星驰却和这种严肃流派背道而驰，最后，他用自己的方式来提醒观众，电影艺术不仅仅表现高贵和牺牲， 搞笑 也是它的传统之一。

当然，周星驰的作品还有很多，但是，这四部是我最喜爱的作品，因为，这里面有太多的欢笑与泪水，这里面有太多的红尘烟火与岁月蹉跎。

其实，人生在很多的时候就是笑中有着泪，泪中又有着笑，我们无法选择我们的人生，但我们可以让我们的人生过的精彩而有趣，生活不是一成不变的颜色，我们可以让它变的丰富多彩，给自己一个空间，给自己一个假设，其实，我们每个人都可以是“星爷”，放飞自己的梦想，放空自己的胸怀，小人物同样可以有大情怀！

最后，还是致敬一下“星爷”！感谢你给我们带来的欢乐与感悟！生命里能遇到你真好，人生中有你真的很好！

Ⅱ 周星驰演过一个假手摸一个男扮女装的电影是什么

《咸鱼翻身》。影视平台信息显示，周星驰演过一个假手摸一个男扮女装的电影是《逗李弯咸鱼翻山闷身》。电影，也被称为运动画面或动态画面，是作扰毕品视觉艺术来，通过使用移动图像的沟通思想，故事，认知，情感，美女，或大气模拟体验。

Ⅲ 萌新 想问一下咸鱼是什么梗

这个梗的含岩物弊义:

“咸鱼”是指平凡人常用来自嘲自己庸庸碌碌毫无作为的人生历程。

这个梗的来源:

出自于周星驰的《破坏之王》，达叔跟星爷说：“人要是没有梦想，跟咸鱼有什么区别？”逐渐衍生出用来自嘲的句式，暗指自己就是一条没有梦想的咸鱼而已。

这个梗的用法:

咸鱼常被用来形容那些生活的平淡无奇，碌碌无为，没有什么大作为，甚至是乏味无趣的蚂册人。没法干粗族出一番成就、功名，会拿咸鱼自嘲的人，也是意识到了自己的庸碌。希望能够改变自己，期待有一天可以咸鱼翻身的，咸鱼不一定永远是咸鱼，也会有翻身的机会。

Ⅳ 他离开周星驰之后，变成了路人，现在连烂片都接不到，他是谁

说到周星驰，想必大家一定不陌生，他出道至今出演了很多的影视作品，而且现在也成为了一名优秀的导演，而且也捧红了很多人，黄一山就是其中的一位，当他离开了周星驰之后，直接变成了路人，而且现在连烂片都接不到了。

可能很多人会觉得如果没有离开星爷，黄一山可能会有不错的成就。不过每个人都有机会选择自己想过的生活，不管最后的结局如何内心没有遗憾就可以，毕竟每个人内心深处都有一个做主角的梦。

黄一山和很多周星驰电影中的配角演员关系也非常好，他们平时也会有一些聚会活动，当然他们的事业在离开周星驰后多多少少都受到了影响，但是这不妨碍他们的友情。虽然他离开周星驰之后知名度越来越低，几乎成为一个路人，但是他还是会珍惜每次出现在公众面前的机会。不管怎么说，都感谢黄一山曾经在电影中带给我们的欢笑，也希望他的儿子能够健康起来。

Ⅳ 周星驰的电影里有哪些桥段让你很悲伤

星爷的电影总是让人笑中带泪。

大话西游之大圣娶亲

紫霞仙子死去，孙悟空抱着她，头上的金箍越来越紧却舍不得放手，放手后，悲伤到了极点，拿起金箍棒，大叫着，敲在牛魔王的身上。

紫霞仙子爱的奋不顾身，至尊宝失去后才知道珍惜，却追悔莫及。

一生所爱歌曲下，夕阳武士看着孙悟空的背影说，他好像条狗啊。

自己骂自己是狗，好像是对紫霞仙子的忏悔。

功夫

小男孩自以为能仗着已学会的如来神掌能救小女孩，却被痞子暴打，并往头上撒尿侮辱，被辱骂为傻子。而小女孩拿着棒棒糖给小男孩时，小男孩自尊心受到极大伤害，摔碎棒棒糖，跑走了。

喜剧之王

尹天仇去领盒饭，却被场务把饭夺过来扔给狗吃并辱骂到：屎，你就是一摊屎，命比蚁便宜。尹天仇的脸上却挂着尴尬的笑容。

食神

又丑又土，凶悍要命的火鸡舍身救爱人，食神选择做最朴实但最美味的黯然销魂叉烧饭。

你看，那个人的样子好怪，

我也看到了，他好像一条狗啊。

我在想，我哪怕死后，也不会忘记这句话对我的冲击。

不不不，我并没有在感情上受挫或者刺激的时候有这番感触。

而是我再想，孙悟空这么神通广大，无所不能的人，竟然被人嘲讽为狗。

而这一切，竟然让人无法辩驳，只余下一声叹息，哎。

至尊宝只是个有些小聪明但没野心的普通土匪头子。

他满足于自己的一亩三分地，偶尔打劫个行人，然后就能和二当家和瞎子吹牛很久。

有一日，外来势力春十三娘携势入侵。

至尊宝没法反抗。

既然反抗不了，那就好好享受吧。

不过，小人物却爱上了别人家的师妹。

但是，人和妖是殊途的。

于是，他逃啊逃。

逃避，能逃的了一生吗？

当小人物遇到神仙后，迎来了咸鱼翻身。

可是，你需要抛弃原定的妻子，选择神仙。

当然，天最大嘛。

你是选择屈服，还是反抗？

知道你的选择后，

神仙留下了一滴眼泪后，走了。

你似乎解脱了

但你的心空荡荡的

明明是最好的结局

但为什么感觉似乎又丢失了什么

至尊宝要救紫霞，就必须戴上紧箍咒变成孙悟空

但要变成孙悟空，就要抛弃感情

抛弃了感情，就等于抛弃了紫霞

可我的初衷就是救紫霞

忘了，忽略她不是更残忍

怎么办

这是一个没有答案选择

死结

他很无奈

也很绝望

但没有办法

他只能把一切痛苦都埋在心底

做成那个法力通天，无所不能的齐天大圣

时间最残忍的事情，就是我明明很爱你，却还要把你推向别人的怀抱

最早看周星驰的电影是在一个比较富有小伙伴家里，那个时候才读小学，具体时间不是很清楚99年左右，DVD版《大话西游之月光宝盒》，当时仿佛被打开了一个世界，觉得很好笑，后来读四年级的时候在一个刚结婚的堂叔家里看到了周星驰第二部《大话西游之月光宝盒》，当时看到至尊宝成全擂台上的紫霞跟剑客，莫名的会感到一点点心酸。不知不觉已经差不多20年过去了，周星驰的所有影片基本都看过很多遍，经典的电影更是不计数了。

一、《武状元苏乞儿》 这个桥段想必很多人会记得吧，冲冠一怒为红颜考取武状元，奈何手筋脚筋被挑断，由不可一世的官二代沦落为乞丐不如的丧门狗，但更惨的是遇到了自己心爱的女人......

二、《大话西游之大圣娶亲》 再来一起回顾一下那段经典话“曾经有一份真挚的爱情摆在我的面前，我没有珍惜，等到我失去的时候才后悔莫及，人世间最大的痛苦莫过于此。。。如果上天能够给我一次再来一次的机会，我会对那个女孩子说三个字：“我爱你””。年龄越大感悟越多，感恩我已经找到了自己的紫霞。

三、《喜剧之王》 尹天仇说：“我养你啊”，现实打败了多少人，尹天仇说出这句话需要多大的勇气。这句话对他喜爱的女人来说也是如此重要的，让她可以再相信曾经相信而已经放弃了的东西。很多人成年之后再看更加动容和难过，我们变得愈发理性，现在的我们是否还有勇气为一件自己认为值得的事，决定自己的一生呢？

四、《长江七号》 他最后一部主演的电影，刚开始看的时候不是很喜欢，等年龄慢慢大了，才慢慢体会他精湛的演技，为人父母的不易。依然记得他教导儿子：“我们虽然穷，但是我们不去偷，不去抢，不跟别人打架，要有志气，要做对 社会 有用的人”。

让我们一起看一下一些网友列举的悲伤片段吧。

Ⅵ 星爷的哪部电影让你感触最深为什么

星爷的导演的《长江七号》

这部影片里有好多感人的镜头

1，小狄的爸爸(周星驰饰演)在工地推着小灰车，中午也不吃饭，却供着孩子上贵族学校，小时候以为那是假的，现在看来却是无比的真实，更能体谅到父亲平时对我们的严厉，背后默默付出的辛苦

2，“我们虽然穷，但是我们不吹牛，不打架。只要有骨气，都会受人尊敬的”

小狄的爸爸虽然穷困潦倒，甚至自己给儿子周小迪的鞋都是从垃圾堆里面捡的，但给予小狄的爱是那么真实，自己再累也不愿意苦了孩子，道出了天下父母的心声

首先很荣幸能够为大家解答这个问题，让我们一起走进这个问题，现在我们一起探讨一下。

下面我为大家分享，我个人对这个问题的看法与意见，希望我的回答能给大家带来帮助，也希望大家能够喜欢我的

《武状元苏乞儿》最能打动我，看了不下三遍，每一遍都有新的感触。

里面的很多情节进行了现代化的解构，却一点不令人反感，不给人脱离古代场景的感觉。

比如，那个戴墨镜的师爷明明知道苏灿不会写字，却仍然欺骗同样不识字的老爷，这司空见惯的一件小事反映那个时候，假的是多么的多。如果光是这样，不足以成经典，经典的是从这个师爷的表现来看，他并不坏，他对老爷家很忠心也有爱心，这样一个小人物如此复杂，为什么？是给时势逼的。

同样被逼的还有丐帮的那个长老，为了丐帮真是死而后已，还有无霜姑娘，一个姑娘家出入烟花之地，为了什么？

以上的分享关于这个问题的解答都是个人的意见与建议，我希望我分享的这个问题的解答能够帮助到大家。

在这里同时也希望大家能够喜欢我的分享，大家如果有更好的关于这个问题的解答，还望分享评论出来共同讨论这话题。

我最后在这里，祝大家每天开开心心工作快快乐乐生活， 健康 生活每一天，家和万事兴，年年发大财，生意兴隆，谢谢！

周星驰装疯卖傻逗笑了很多人，可是后来，他不笑了选择了讲故事，但是没有人被感动，大家只是朝他扔鸡蛋，叫这位笑不出来的小丑再卖一次傻。

这一部是周星驰的转型之作，是他静下心来讲的一个故事。

周铁

周铁是一个穷困潦倒的农民工，他是我们现状农民工的代表，他不懂人际交往，只懂埋头苦干，没有大的抱负，只能在工地里备人使唤来使唤去。他和儿子住在破屋子里，家具和日常用品都是捡来的，就连吃的水果都是烂的，一条几乎只剩骨头的鱼都能继续吃，但是这样的家庭，满屋子的蟑螂，他们还能比赛着拍蟑螂 游戏 ，没有电视就一起蹲在马路看广告电视。

这一切乐观都来源于周铁，周铁没有文化，他不懂教育孩子，唯一的教育就是不断嘱咐他，我们虽然穷，但是不能撒谎、不能吹牛，要有骨气，孩子小狄的行为多多少少也受到父亲的影响。父亲生活在艰苦，连老婆的医药费和丧葬费都是工头垫付的，但是他却舍得花钱让孩子上贵族学校，因为他不想孩子想他一样没出息。

当孩子作弊考一百分的时候，他会高兴得去工地炫耀，就算被工头揭穿，他还会维护孩子的尊严和工头吵架，纵使孩子再不优秀，他还是爱他。和孩子吵架后，还是默默到学校送饭盒，怕孩子被贵族同学嘲笑选择默默离开，那瘦小黝黑的背影，像极了我们的父亲。

小狄

小狄是一个异想天开，叛逆的孩子，他是穷人，穿着破破烂烂的衣服生活在衣衫华丽的同学身边，他努力融入集体，但还是受到同学的欺负和鄙视。他努力要像父亲说的那样去做人，却受到曹主任的看不起。他思维单纯，当女同学受到欺负的时候，他明知弱小，也还是要去帮忙。

但是长期生活在这样的环境下，难免会有心理问题，他会被同学的玩具吸引，会吵着和父亲要玩具，但是贫穷让他绝望。他在学校受欺负，回到家父亲只是教导他不要打架，但是受到欺负难道我们不能还手吗？当身边的人被侮辱难道我们连维护尊严的机会都不能有吗？小狄缺乏的是关爱，自幼丧母还有耿直的父亲，让他越来越困惑。他喜欢袁老师，因为袁老师给了他想要的母爱和关怀。

当长江七号出现的时候，他把它想象得神通广大，他渴望在全校面前威风一下，他渴望拿一次一百分，渴望教训一下看不起自己的曹主任和 体育 老师，他幻想自己有如来神掌，能给这个糟糕的现实一击巴掌，但是，那终究是个梦，现实给他的是一泡屎还有嘲笑。

情节高潮

情节的高潮，父子大爆发，小狄向父亲承诺自己会及格，终于，他及格了，但是父亲，却在复工的第一天坠楼身亡。也许当他在医院外面等待就已经知道结果了，只是他一直在等待一个人让他确定这个事实，然而，最后宣布的却是小狄最喜欢的袁老师，由“母亲”来告诉父亲死讯，这无疑让坚强的小狄崩溃。

还好这个故事是个童话，有一个天使来帮助他们，七仔用自己的治愈能力治疗死去的父亲，最终耗尽力气变成了娃娃。父亲活了，生活似乎好转了。

但实际上， 小狄喜欢的女孩依旧被家财万贯的蛋挞头抢走，向追求袁老师的周铁还是被冷落 ，原来，生活还不是一个完整的童话，穷人还是一样没有地位，受尽鄙视，不过还好，他们够乐观。还好，最后还是有一大堆的“七仔”可以陪伴。

这是周星驰的转型之作，其实他讲的都是悲剧，只是大家被周星驰的嬉皮笑脸带走了，现在周星驰笑不动了，故事原原本本展现了出来，大家却不再接受。

星爷的电影《国产凌凌漆》让我感触最深，当时我正在读大学，和室友们一起观看的。看过一遍后，觉得还不过瘾，后来又陆续看了好多遍。几乎隔一段时间，就会重温一下这部经典电影。总结起来，有这么三个原因：

1.经典的台词，金句迭出，包袱不断。比如：“它不是一个普通的剃须刀，其实它是一个吹风机”“你那忧郁的眼神，唏嘘的胡渣子，神乎其技的刀法 ，还有那杯dry martine ，都深深的迷住了我。”“研究什么？被人研究！”“它是箱中之神，简称箱神！”“飞是小李飞刀的飞，刀是小李飞刀的刀”类似于这样的经典台词，简直不要太多，每次想起，都会让人会心一笑，忘记了工作生活中的烦恼。而且他们都来自于生活，都是有一颗幽默的心，都会让生活充满快乐。而且这样的台词安排，也让本来是剑拔弩张，惊心动魄的特工故事，增加了几分幽默的元素，让观众看起来不是很累，反而会更加投入，在开怀大笑的同时，慢慢欣赏特工的传奇故事。

2.穿插其中的爱情故事，感人至深。这里面有两条线索，一条是明线，就是星爷和袁咏仪，从他们最初的相遇，互相充满了猜忌与不信任，到最后的慢慢理解，互相欣赏。尤其是凌凌漆冒着枪林弹雨去摘取那朵白玫瑰的时候，再配上那个钢琴音乐，让人印象尤为深刻。白色的场景，白色的西服，白色的玫瑰，色彩运用的也恰到好处。本来凌凌漆已经可以安全撤离，但是为了给李香琴拿到白玫瑰，又返了回来，结果中了子弹。子弹居然还是他心爱的人射击来的，这种跳动的情节，印象深刻。另外，星爷坐在那里弹奏钢琴的片段，也是非常的经典。叼着香烟，一边唱着，一边弹奏，仿佛把观众带到了那个美好的世界。虽然是短暂的，但是可以暂时的从冲突对抗中抽离出来，欣赏这份安静的音乐。另一条是暗线，就是李香琴的父母。他们的爱 情感 人至深，后来李香琴被金枪客胁迫，利用，都和这条线有关。可以说导演安排的很巧妙，也让观众有想象的空间。而他们的集中点，就是那幅挂在星爷家中的经典油画。包括影片里面，凌凌漆和李香琴抱在一起，正好和那幅油画的内容一样，镜头又切回到油画上面。这个场景，一直让我记忆深刻。

3.凌凌漆和金枪客的斗智斗勇。金枪客拥有强大的装备，金铠甲，金手枪，还有强大的身份背景作为外表的掩护，似乎坚不可摧，而且从一开始也是金枪客一直在嚣张地展示自己的武力。但是凌凌漆也是毫不示弱，整部影片就是充满着他们的斗智斗勇和明里暗里的对抗冲突。凌凌漆的智慧在这个其中也是很充分地展示出来。他没有强大的装备，他的武器就是刀，一个飞刀，一个杀猪刀。看起来好像刀无法和枪对抗，一个是冷兵器， 一个是热武器，仿佛处于两个时代。但是影片赋予凌凌漆很多成功必备的因素，一个是好的战友，达文西提供武器研发，后勤保障，一个是凌凌漆的爱心，在商场用飞刀杀死丧心病狂的歹徒，一个是用智取的方式对付敌人，通过这三个穿插其中的情节，把一个外表看起来狂放不羁，不太靠谱的特工，实际上却是充满爱心，心细如丝，有着人生大智慧的形象给展现出来。这种亦正亦邪的角色，也是让我印象深刻，沉迷其中的原因吧。

欢迎大家发表不同意见，共同交流探讨。

《武状元苏乞儿》最能打动我，看了不下三遍，每一遍都有新的感触。

里面的很多情节进行了现代化的解构，却一点不令人反感，不给人脱离古代场景的感觉。

比如，那个戴墨镜的师爷明明知道苏灿不会写字，却仍然欺骗同样不识字的老爷，这司空见惯的一件小事反映那个时候，假的是多么的多。如果光是这样，不足以成经典，经典的是从这个师爷的表现来看，他并不坏，他对老爷家很忠心也有爱心，这样一个小人物如此复杂，为什么？是给时势逼的。

同样被逼的还有丐帮的那个长老，为了丐帮真是死而后已，还有无霜姑娘，一个姑娘家出入烟花之地，为了什么？

最震憾人心的自然是被抄家后的大笑，本该是应该大哭的事情，吴孟达和周星驰的笑，几人能做到？不要以为是电影，真落在你身上，你肯定笑不出来了。

这部电影里，吴孟达的父亲甚至比苏乞儿本人都令人感动，原是将军的他，不顾脸面的去上街要饭，还无比的快乐，又有几人能做到？

作弊被皇上发现后，父亲勇敢出来替儿子顶罪，让皇上杀自己，这样的父亲到哪里找去？

值得学习的地方太多了。

《破坏之王》——屌丝的逆袭

主角何金银从出场时就自带懦弱的光环，被老板克扣工资，一个月只有一天假。被同事欺负，做最累的工作，送最远的外卖，注定他就是一个平凡屌丝。这也何尝不是我们每天的日常。

可这一切都随着女主的一个吻而改变，癞蛤蟆有了吃天鹅肉的心，可是吃天鹅肉的过程是痛苦的，明知道鬼王达在骗他，哀求他再骗一次，他痛恨自己的懦弱，希望能变得强大，成为女主理想中的男人，后来终于打败了空手道断水流大师兄，抱得美人归，改写了他自己的命运，成功击败高富帅，逆袭白富美，简直是我辈众屌丝的指路明灯和精神楷模。

我们基本上能从何金银身上找到自己的影子，自卑但又痴情，虽然懦弱却又憎恶懦弱，想要变强却又不得其法，幻想哪天就会成为英雄，能够英雄救美，不同的是他成功了，我还在“送外卖”。

周星驰的电影从小就在看，一直反复看到了现在，里面给我印象最深刻的就是《少林足球》和《喜剧之王》《大话西游》！

记得当时看《少林足球》的时候还是在上小学的一个暑假，外面下着大雨，我们一家人坐在凉席上面，我姐他们要看《泰坦尼克号》我要看《少林足球》最后我胜利了，周星驰的电影精髓就在于每一部电影都可以让你在不同的年龄有不同的感受，当时年龄小，就是觉得特别 搞笑 ，现在进去 社会 体验过酸甜苦辣对周星驰有了新的看法，他的电影都是从一个小人物出发，然后通过自己的努力经历磨难膨胀再到成功后的平淡！一块硬币不只是有反正面，虽然立起来的概率很少，但是只要坚持就会有希望！

《喜剧之王》周星驰饰演的尹天仇，一个为了梦想奋斗的青年，在自己身无分文为了盒饭而奋斗的时候勇敢的对自己心爱的女生说我养你，这句话现在有多少人敢说出来呢！

《大话西游》里面的至尊宝戴上了紧箍咒的，在自己心爱的人被牛魔王杀死的时候，在去追紫霞仙子的时候至尊宝动了情紧箍咒的折磨，愤怒之下把牛魔王打飞天，在结束的时候至尊宝动作了法力让在城墙让的两个人相拥！最后一句:你看那个人怎么像条狗，其实是周星驰的自嘲，随后响起了卢冠廷的《一生所爱》一生所爱，在白云外！

星爷的电影，只说参演的，分早期，中期，后期。从霹雳先锋崭露头角开始（获得最佳男配角），其后有不少商业电影，虽然让大家印象深刻，但有些成就不高，姑且排下十大电影。

1：大话西游。说实话，前三真的犹豫很久，还是决定大话西游排第一。理由如下：

影响力太大，粉丝太多，已近成为一种情怀，功夫可能在国外影响力大于大话西游，但在国内还是远远小于大话西游，以至于你提到周星驰，你可以不说功夫，但你不能绕开大话西游。

开创无厘头先河。不是说他第一次使用无厘头，而是在他以后，大家发现并承认无厘头也能表现很深刻的内涵，无厘头也是正经的表演形式，原来大家一直是看不起无厘头的，总觉得闹腾，难登大雅之堂。这个从星爷原来一直是票房冠军，但从来没有得过金像奖，以至于在大内密探时还嘲讽了一下：表演浮夸，但在这以后大家的观念转变了。

内涵深刻，百看不厌。爱情，事业，爱憎，网上很多，就不解读了，反正越到中年看感慨越多。好像一条狗说出多少人的心酸和无奈?

2：功夫。巅峰集大成之作。非凡的想象力，剧情起伏，伏笔很多，有点草蛇灰线的感觉。关键每个配角都很出彩。笑点也很多。为什么说集大成，无厘头，配角，特效，故事，想象力，小人物等等，星爷电影主要元素都有，而且都达到巅峰。

3：喜剧之王。星爷自传。无论如何都要进前三。是星爷的影子，又何尝不是大多数人的影子。奋斗，爱情，专注，不忘初心。多少人听到我养你会和张柏芝一样哭呢。既有爱情的美好，有又现实的无奈。我们总是在无能为力的时候碰到对的人。我们总是在奋斗中迷茫，该不该向现实妥协，成为自己讨厌的那个人。

4：少林足球。排第四的原因在于瑰丽的想象，还有人没有梦想和咸鱼有什么分别，达叔给雄哥擦鞋像不像你一边心里骂领导一边嘴里拍领导马屁?某个夜深人静的时候是不是突然想给她打个电话，一如田鸡守门前给阿珍打电话?当然排第四主要是因为这是星爷电影大特效的开山之作，功夫里特效明显有少林足球的影子。

5：唐伯虎点秋香。再往后排要被打死了，小强太出名了。无厘头的巅峰之作，但仅仅是无厘头的巅峰。里面的桥段完全出乎意料却有合情合理，让你会心一笑。小强就不说了，对联前的亲嘴，吐血，含笑半步癫的广告，教师秒变黑 社会 ，家丁变老大，还有祝在柴房完事后用草剔牙的贱样，唯一缺点就是巩俐太不搭了。

6：赌圣。没什么好说，无厘头开山之作。星爷传奇的开始，排这完全是致敬星爷。

7：鹿鼎记。对星爷演技的肯定。韦小宝不作第二人想。陈小春也行，就是面相苦了点，其他人演韦小宝就呵呵了。

8：食神。后面排前排后都差不多。就不说理由了。黯然销魂饭，十八铜人还是很惊艳的，撒尿牛丸想象力够丰富，而且牛丸从开始到上市经历了多少个合情合理的反转？

9：九品芝麻官。走向 社会 的教科书。跟对老大很重要，还得有才。

10：逃学威龙。总是个系列。其他的就委屈一下了。

为什么星爷电影这么受欢迎?首先是敬业，星爷总想把电影排的最好，所以你发现他一个镜头可以拍几十遍，就是为了找到最好的。你会发现在星爷电影里光芒四射的配角到其他电影就泯然众人，完全不出彩。其次是内涵。 搞笑 只是表面，星爷其实是一本正经和你讲故事，讲人生感悟，讲道理。比王晶（导演），张卫健（演员）这种为 搞笑 而 搞笑 就高明了许多。故事也相当严谨，反派也是正经反派，不是弱智，比如常威改证据，请义父等，不像张艺谋片子注重特效，故事一塌糊涂，比如最近什么饕餮的片子。

望夫成龙吧，和吴君如的望夫成龙，周星驰把一个带女私奔的穷小子的落魄，不争气靠妻子养家的小丈夫，再到事业蒸蒸日上开始嫌弃妻子的所谓上流人士的傲慢，最后浪子回头的那种纠结，演绎的入木三分，虽然不是喜剧，但我觉得却是最能体验他演技的一部作品

《国产凌凌漆》

（1）“猪肉佬”渴望被国家重用的人设；

（2）在这部电影中不止一次的表达凌凌漆这个角色被嘲笑的桥段，认为一个卖猪肉的想要咸鱼翻身就是个笑话，但是凌凌漆这个角色就是凭借着厚脸皮和扎心的幽默活跃着这梦想；场景插入的背景音乐到现在都记忆深刻，一段有一段的对话，无厘头的表现都无时无刻不展现着星爷的才华，尤其是弹唱《李香兰》的那个场景；明明很深情，但是看到星爷嘴上始终不掉的那支烟， 搞笑 的氛围在深情中被提了出来。

（3）才华横溢是我对星爷的标签，尽管现在对于星爷的批判声越来越多，质疑也越来越强烈，但是我对于星爷的喜欢随着星爷电影的播出有增无减。支持星爷；加油、加油、加油！

Ⅶ 电影雄狮少年观后感

电影雄狮少年观后感具体如下：

这么一部动画，算得上是横空出世，完全原创的剧情，没有任何的IP加持，出品公司也不是近年来那几个耳熟能详的动画名厂牌。然而，不抱任何期待地走在银幕前，却真真切切被影片的那一份质朴真诚和坦荡炽烈所打动。

无论是被取了女孩名字的男主阿娟，还是他那些干脆被叫作“阿猫阿狗”的小伙伴们，都可以看出这是一部妥妥的草根视角小人物的故事。

影片中几个主人公都是农村的留守儿童，备受欺凌又终日无所事事的他们，心中总有一个“咸鱼翻身”的梦，舞狮大赛除了是一份带着中二魂的小倔强，每个人也有各自落地的动机，阿猫是为了见漂亮姐姐，阿狗是因为管饭，阿娟则是想在举行比赛的省会城市，见一见外出打工的爸妈。

影片的前半部分，三个门外汉从零开始学习舞狮，在拜师昔日舞狮大神“咸鱼强”的诙谐求学路中，展开的是不掺杂任何杂质无忧无虑的童真与快乐，少年们收获了心怀梦想的充实，强身健体的筋骨，陪伴与信任的情谊这是少年漫成长中常见的“套路”，再加上一场高光逆袭的成果展示，这个故事已经得以成立。加之这个段落中诸多致敬周星驰与老港喜剧的编排，也让这部动画在趣味性上得到不错的发挥。

Ⅷ 做人如果没有梦想，那跟咸鱼有什么区别，后一句台词是

你现在就是咸鱼一条。

这句台词出自于周星驰电影。

完整的台词应该是：做人要是没有梦想，那根咸鱼档毁有什么区别。意思是你不努力，没有梦想，不奋斗，你是翻不了身的。咸鱼是翻不了身的。

这句台词出自于周星驰自导自演的电影《少林足球》。

影片评价

《少林足球》是“体育＋功夫”类型的电影，这种题材在香港影坛有过《波牛》行隐备的先例，但是周星驰要在片中运用大量的电脑特效，他不是要几个简单的武打招式出现在足球场上。

而是要把一般足球队员变成绝世高手，铁头功、旋风地堂腿、金钟罩铁布衫、鬼影擒拿手、大力金刚腿、轻功水上漂等六大少林绝技现携掘身足球场，而最后凭借太极拳使球队转败为胜，也堪称影片的神来之笔。

Ⅸ 周星驰的电影捧红了多少配角

1.斧头帮老大，因为貌似李小龙，在《功夫》扮演斧头帮老大后，陈国坤广为让人认识，而他亦很知恩图报的表示，他现在在娱乐圈所拥有的都是因为周星驰所带来的。陈国坤扮演斧头帮的大佬琛哥，性格残暴、行为乖张，不过功夫就很一般，拿手功夫是“买凶杀人”。
点评：陈国坤是一个非常普通的香港男孩，不是耀眼的大帅哥，也不是才子型男，很多人都有自己的偶像，生活也会或多或少地受到偶像影响，但很少有人能像陈国坤这样，因为长得像自己的偶像李小龙，一脚踏进娱乐圈。
2.包租婆。大家都不陌生吧，包租婆是周星驰电影《功夫》中的角色，叫小龙女，性情泼辣，但内心正义，总是带着嘲讽的表情站在一旁抽烟，为武林高手，善狮吼功，看过星爷的《功夫》的人都不会忘记这么一个经典且深入人心的角色——包租婆，她甚至直接抢走了女主的光环，就连星爷都对她给予了高度的评价，甚至还觉得她的出演是“给足我面子”。
点评：元秋早年以武打演员身份出身，是当时少见的女替身。生活中的元秋常常流露一种自信的微笑，直话直说，很少造作掩饰。她声如洪钟，说到“风光史”，更添几分江湖味。元秋在《功夫》中饰演的那个满头发卷、口咬香烟、身穿丝质睡衣、令人忍俊不禁的“包租婆”给观众留下深刻印象。
3.黄圣依，2004年凭借电影《功夫》被观众熟知，并入围第24届香港电影金像奖、第28届大众电影百花奖最佳新人奖。之后的角色我就不知道了。
点评：黄圣依在舞台上永远阳光而充满活力，有一种张扬的美。但是生活中的黄圣依却话不多，很平和也很随性。她有一个理性的脑子，有一颗理性的心，她的理智一直凌驾在情感之上，事业发展中的屡屡轻而易举反映的是她抓住机遇的那种才华，她也是一步步成长才有变得成熟，但个性中的锋芒却始终未熄灭，我行我素不啻为更深一层的聪明，她的勇气和张扬个性可见一斑。
4.包租公。2004年，已经快被人淡忘的元华由于和师妹元秋一起出演了周星驰的《功夫》中的“神雕侠侣”再度红了起来。虽然凭借周星驰电影《功夫》中的“包租公”一角夺得香港金像奖最佳男配角，但是元华的片酬和地位几乎没有改变，在TVB依然属于配角。
点评：元华是一个非常有才华和职业操守的演员。元华是20世纪80年代名噪一时的“七小福”成员之一，早年以一身好功夫为李小龙作替身，参演过《飞龙猛将》、《急冻奇侠》、《东方秃鹰》等香港动作电影，其饰演的反派角色更是深入人心。
5.苦力强，裁缝师傅，油炸小贩。印象深刻啊。
点评：对于释行宇圈内一帮的动作片导演给出了很高的评价：李小龙、李连杰、成龙、甄子丹之后，第四代华人打星就看他了。释行宇也是经过了十年的“蛰伏”才熬出头的。从2003年被周星驰从少林寺挖掘出来演《功夫》中的“苦力强”，释行宇的影视生涯不是整天挨揍就是被打死。然而，释行宇从无替身，一路艰辛终于从配角打到台前。
6.火云邪神，电影《功夫》里的大反派，武功绝顶，精通西域昆仑派蛤蟆功，号称“天下第一杀人魔”，被关在精神病院（不正常人类研究中心）。后被阿星放出，大战神雕侠侣，把阿星打的全身骨节经脉尽碎，阴差阳错地打通了阿星任督二脉。最后被阿星以如来神掌击败。说实话，只记得他这部电影。
点评：他出身贫寒，出人头地之后更有一份放低身段的敏感，对人格自尊分外珍惜。一提起梁小龙，人们会很自然的香港电视连续剧《霍元甲》和《陈真》中的那位勇猛剽悍、行侠仗义的爱国侠士陈真，尤其是他那凶狠凌厉的腿功、那快如疾风的身手，令梁小龙占据了中国大陆万千影迷的心。
7.肥仔聪，憨憨的，也是《功夫》之后火起来的，虽然一直跟着星爷打拼，但是真正的认识他，还是这部电影里的。
点评：林子聪在影视作品中的表现让很多观众记忆犹新，虽然嘴上喊着辛苦，但是林子聪却在不断的挑战自己，早在几年前他已经开始涉足导演领域，成为业内小有名气的导演，林子聪也在导演一部属于自己的电影，从编剧到演员，最后再到导演，没有演过主角的他却比任何演员都经历的更多。
8.流浪汉。身份不明，骗卖武林秘籍给阿星。帅仔!看你骨骼精奇。有气冲破天灵，定是练武奇才，我就卖你本《如来神掌》。只收你10块钱！
点评：《功夫》大热华人世界，台湾有几位记者下赌注猜里面卖“如来神掌”给周星驰的乞丐是不是袁和平先生客串。虽然袁家兄弟长相相似，但作为记者犯认错人的错误是注定要被嘲笑的，周星驰在《功夫》导演评论里说了，那位卖功夫秘籍的乞丐是袁祥仁先生。
9.酱爆，他在《少林足球》的一段忘我的舞蹈，特别是《功夫》里对包租婆的对话都可以说是无厘头喜剧中典型的一个笑点。星爷将一个平庸普通的人，包装得如此有看点，或许这就是星爷独有的审美观吧。
10.鳄鱼帮大佬，冯大爷，不敢说是配角，但是对他这部戏才有的印象，你是吗？
点评：冯小刚对于中国电影的贡献主要在于电影类型、电影产业和电影作为大众文化的构建上。作为中国内地的“贺岁片之父”，他让“贺岁片”这一在特殊档期上映的电影类型走入大众的视野，从而丰富了电影作为大众文化消费品的概念 。作为中国商业电影的一面旗帜，冯小刚不仅创作了一部又一部具有良好市场号召力的电影，而且还形成了一套将线型叙述与喜剧类型结合在一起的商业电影美学体系。

Ⅹ 周星驰的《武状元苏乞儿》这部剧怎么样

很好看，我记得前几天又重温了这部电影，很搞笑，又有很多的道理，已经记不清是第几次看这部电影了，但是感觉一直好想都不会厌倦这部电影，貌似是星爷的电影好想就是永远都不会厌倦。

星爷的电影，还小以为是喜剧，长大了看，常常流下泪来。其实，成龙与周星驰主演的作品，已经被冠予了周星驰电影或者成龙作品，因为他已经把作品彻底自我化。无论时代怎样变迁，星爷的电影已经陪着我们走了很久，那些经典的难忘的回忆就像我们的童年一样再也回不来了。