八佰电影导演评论

❹ 如何评价电影《八佰》毁誉参半，你怎么看电影向人传达了什么意义

命运多舛的《八佰》总算公映了，针对久旱逢甘雨的中国影市而言，它是一剂真真正正能够带热销售市场的强心剂，针对成千上万观众们而言，它也是非常值得走入电影院一看的电影。殊不知，有关《八佰》的异议自始至终持续上升，从改档前到再次上映后基本上没停过，大量来自电影对四行仓库争夺战的改写。

大家体现战争、勾勒战争，目地并不是提高那类由老前辈血水换得的自傲及其荣誉感，而是借由战争去思考人的本性、去讨论人为灾祸带来的浩劫、去反战且号召将来要永保和平的信心，避免该类惨案再度将临到人们的身上。

❺ 如何评价八百这部电影

《八佰》一箭四雕，管虎与委员长的默契

本答案从第二部分开始，内容会复杂一些，如果你想留言批判此回答，请看完，如果你无法理解超过1000字的文章，请谨慎留言反对。

第二部分讲电影最大的bug，第三部分讲如何用一段台词生造出一个根本没有的巨大转折（不是历史上没有，是剧情上就没有）

一
首先《八佰》不是历史片，也不是战争片，它是一部奇观片。

它与历史的差距，很多答案都说了，这里不多说了。单谈一下，导演跟委员长跨越八十余年的默契。

《八佰》拍的好，关键是题材选的好。

首先导演自己在宣传里也说了，一水之隔，喝着咖啡打着赌，就能观看真实战争的事件在历史上是绝无仅有的。这就是奇观，电影再把奇观放大一下，尤其纵身一跃、丈夫许国，确实直击人心，不单是视觉的更是心灵的，看着看着就落泪了。

其次，爱国主义，这是最容易引发共鸣的，尤其在当前的国际大环境下。

但是导演厉害就厉害在，它的爱国主义不是歌颂TG的，而是歌颂国军的，这样一些反感主旋律的观众也会喜欢，更进一步说，这都不是国军，是一种超越了党派、阶级的，每一个普通人的爱国主义，更高级的爱国主义。这一下B格就高了起来。

最后，因为不是歌颂TG的，还能跟飞将军孙元良扯上关系，而孙元良的儿子正是台湾著名演员秦汉，秦汉是谁？大家可能不太知道。但是在他那个年代可是跟林青霞齐名的，他与秦祥林、林凤娇、林青霞合成二秦二林（星爷的大话西游里至尊宝还忽悠紫霞自己是秦祥林），也就说他没准能影响金马奖哦。所以导演去台湾拜访秦汉。之前16年他挺姓戴的也是一个道理，此人和秦汉有一个共同点，在省内电影界影响力甚大，1999年到2014年，金马奖12次提名，9次获奖。

片中还有一个高笔，就是没提孙元良（委座本来是要把孙元良的整个八十八师都留下的，孙不干，最后留下400人），按此人的真实形象提，又逃跑又强奸的，秦汉不满意。不按真实形象提，国内观众不满意。不提，秦汉推这部片子时，还可以避嫌，等片子获奖了再找水军在省内给秦先生歌功颂德。所以，导演去拜访片中没有的孙元良的后人秦汉，却不去拜访片中主要人物谢晋元的后人。

❻ 八佰电影评价

这是一部耗时耗力远超普通人想象的电影。在开机前的18个月，摄制团队在华谊兄弟电影世界(苏州)园区内等比例复制了1937年上海苏州河两岸的建筑。功夫不负有心人，最终，剧组完成了68栋建筑、30多万平方米的搭建，岩皮埋并挖出一条长达200米的“苏州握码河”，巨大的工程量背后，是精益求精的电影匠人之心。

热爱历史、热衷钻研历史的管虎导演，多年前就被四行仓库“八佰壮士”守护国土、以命相搏的事迹所吸引，萌生了要将这一历史事件搬上大粗蚂银幕的念头。但计划操刀如此宏大的主题，其中的难度不言而喻。然而，管虎依然保持了对创作的虔诚，他并没有着急马上开拍，而是以更多的时间和力量去筹备，以拍好这“一辈子只有一部”的电影。

这一准备，就是十年。

十年间，管虎导演不停地搜罗和阅读有关这场战争的书籍和史料，反复琢磨公共价值观，不断淬炼《八佰》的剧本，经历了40多轮的反复打磨才最终完成了剧本的定稿。

不仅如此，作为亚洲首部全程使用IMAX摄影机拍摄的商业电影，在镜头透视感极强、极易造成“穿帮”的情况下，《八佰》在细节的打造上力求完美。道具仿真枪、群众演员的皮箱、餐馆橱窗里摆放的洋酒瓶等等，都在外观、重量等微小之处完整地还原了现实;河道里停泊的小船，是道具部门在开机之前围绕着太湖、阳澄湖花费了一年时间“征集”而来;就连未必有露脸镜头的群众演员，也都经历了严格的训练和指导。

如此“磨人”和“较真”的过程，都只为呈现最真实的场景，让观众在沉浸式的观影体验中，切身感受这场史诗级战争带给后人的震撼。

❼ 从专业角度如何评价《八佰》这部以战争为题材的影片

从题材的选择上评价《八佰》

从题材本身来说，这是根据真实事件改编的影视作品。在淞沪会战时，四百余人对外宣称战士八百，孤军留守苏州河畔的四行仓库，与日军苦战四天四夜，史称“四行仓库保卫战”，这是淞沪会战乃至整个抗战史上颇为悲壮的一幕，这些浴血奋战的战士也被称为“八百壮士”。这一段历史本就动人心魄，适合战争题材的影视作品进行再演绎。

对小人物的描写细腻

英雄就是身边人？也可以是平民？从这部电影来看，是的！《八佰》背后的英雄史，也是平民史，这让这部电影的格局从四行仓库及其中的八百壮士延伸到了苏州河另一侧的达官显贵、平民百姓，这是这部电影的高明之处。覆巢之下无完卵，在大巢将覆之时，没有人能做到事不关己，高高挂起。同样，在日军已经打到四行仓库时，一河之隔的人也必然不会无动于衷。在这部电影中，保卫四行仓库的也并不仅仅是八百壮士，在租界内原本隔岸观火的商贾、帮派子弟、伶人、学生、大学教授等等，最终也全部加入了这场保卫战中，全民抗战！

❽ 《八佰》云首映，吴京是如何评价此部电影的

在《八佰》点映时，导演、演员吴京在场观看了这部国产战争电影作品，无论是对于《八佰》电影本身，还是对于好友张译在电影中的精湛演出，都说出了自己的心里话，吴京作为《战狼1》《战狼2》的主创人员，对于战争电影自然有自己的感悟与理解，那么，吴京对于《八佰》的客观评价，其实是值得借鉴与聆听的。以下，我结合自身对于《八佰》的观后感，以及吴京的客观评价，提出一些自己的见解。

吴京评价张译的这句话，果然是入木三分。在我看来，《八佰》中的“老算盘”张译，果真将角色的胆小懦弱演绎得淋漓尽致，而且，饰演老算盘的张译在与欧豪打戏，演绎那段哭戏时，更是让我直接为之动容。

总而言之，从我的角度来说，吴京对于《八佰》电影本身，还是对于好朋友张译在《八佰》中的演技评价，都是较为客观的，而且多有看点，让我对《八佰》的认识也由此更深了一层，当然，在《八佰》之后，我国战争电影更需要持续创新，更加让战争电影再上一层楼。

❾ 《八佰》导演管虎为何说：票房再涨也不想跟张译合作了

电影《八佰》自上映以后，其中蕴含的家国情怀给予我们很多的感动，而演员张译饰演的老算盘，成为《八佰》中较为另类的人物角色，而《八佰》导演管虎在一次采访时，却说起，票房再高，也不想跟张译合作，这又是怎么一回事呢？

说回《八佰》张译的演技，在电影《八佰》中，杜淳、欧豪、姜武等人饰演的都是铁骨铮铮的军人，每个都给我们留下了正面的印象，与此相比，张译饰演的老算盘则是其中的另类，胆小怕事、懦弱无能的形象让我们记忆尤深。

有一个细节，当老算盘逃跑的行为被欧豪饰演的端午发现后，那种彰显人性的痛哭求饶，让我猜虚乱看了之后都感到身临其境，如果说郑恺、杜淳等人的角色演绎是为了展现《八佰》的正能量，那么，张译的演技展现，就是为了凸显电影中的人性本质，人性与家国情怀的交织，构成了《八佰》的精彩剧情。

所以，在我看来，张译的精湛演技，尤其是展现老算盘人性特点时的感染力，让我们为之动容，我相信，这样的表现也在很大程度上打动了导演管虎，让管虎见识了张译这位“戏骨”演员的魅力。

总而言之，管虎在采访中所誉败说的“《八佰》票房再高，也不会跟张译合作了”这一话语，只不过是一次笑谈罢了，真实涵义其实是对张译演技、张译在影视行业影响力的肯定，所以，我认为，管虎和张译经过合作，应该会有一种心心相惜的感觉，而在后续电影《金刚川》的又一次合作，也是更好的证明。

❿ 八百评价如何

对电影八佰如何评价呢？
我觉得不光《八佰》这部作品值得点赞，导演管虎更值得人们尊敬！

网上有很多这部剧的负面评价，但是，恕我直言，很多人根本没有感悟到这部剧的精髓，更没有体会到导演的良苦用心。

管虎先生曾坦言，《八佰》这部电影的创意源于13年前。众所周知，十多年前是一个奇怪生物盛行的年代。彼时，中国的网络上充斥并渲染着一种“国民党才是抗日主力”的说法，很多人抱怨为什么没人拍国军，并呼吁影视作品要正视和歌颂国民党的抗日功绩。

身为一个朴素的爱国主义者，看到那些采用春秋笔法颠倒黑白的文章，管虎先生心中的压抑与悲愤可想而知，这也在他心中埋下了一颗种子。时光荏苒，尽管距离那个时候已经过去了十几年，他依然倔强的选择把这部剧拍摄出来，以引发人们思考。

做为一个资深导演，他深知有钱就是爷，资方才是真爸爸。为了获得拍摄所需要的资金，他不得不委曲求全，把想说的话隐晦的藏在一个个画面和剧情下面，然后进行疯狂的暗示，等待观众去挖掘。

1、他特意把电影名字取做《八佰》。

首先，他特意采用了“百”的大写字体，明面上是标新立异文艺范，实则在传递“注意看，我有话要说”的信息。

再者，根据历史记载，进入四行仓库的守军只有四百余人，为了壮大声势才对外声称有八百人，取这个名字既能忽悠资方，又刚好寓意“百字为真，八字为假”，暗示观众电影里一半都掺了私货，都是fake news，他真正想表达的东西都藏在另一半剧情里，一定要好好品味啊！

2、他专门用计让观众去探索影片故事发生之前的剧情。

电影选取的是淞沪会战末期，1937年10月26日至30日发生在四行仓库的故事，对前情却故意不提，借此激发观众的好奇心，让观众自己去探索背后的真相。我们都知道，淞沪会战是蒋介石主动发起的、意图以绝对优势的兵力消灭当时在上海驻扎的日军为目的的军事行动。

那么问题来了，为什么中国的魔都却有日军驻扎？

我们通过自己的查证才知道，那是因为5年前，淞沪事变发生之后，在当时所谓的国际社会“公正”调停下，上海被宣布为“非军事区”，中国不允许在上海及其周边驻军。但是！但是！但是！日本却可以在日租界甚至日租界外驻扎军队！

导演明面上在歌颂国民党抗日的壮烈，暗地里却在挖国民党的黑料，讽刺其自作自受的骚操作。潜伏在剧组内部还能玩出技惊四座的双线操作，导演简直六的一批好吗。

3、他巧妙暗示了国民党拉壮丁的行径。

电影里没有介绍国军士兵参军的过程，反而着重刻画了几个阴差阳错冲进四行仓库的人。他们迷茫，不知道究竟在为何而战。他们怯弱，一开始只想着当逃兵。他们没有军事素养，只能靠长官的逼迫下才能勉强杀敌。随着电影剧情的推进，他们从绝望逃避，开始觉醒奋战，用意志和生命来捍卫祖国的尊严。

表面上看，这对国民党的教化能力做了肯定与赞扬。殊不知，最高级的艺术形式就是写实+反串黑。而导演也正是采用了这种艺术手法，把国民党军队拉壮丁的事情从侧面做了深刻的描绘与批判。

这几个人的思想活动，和历史上被强行拉壮丁来当兵的人简直一模一样。拉来之后既不教育他们为什么而战，也不进行军事培训，反而克扣人家军饷，动辄打骂体罚，导致兵士思想迷茫，只想逃跑回家，靠长官们用枪逼着才能上战场，尽管拿着希特勒给的武器，但依旧战斗力低下。淞沪会战，国军80万对日军20万，战斗的结果确是我方伤亡30万，敌方伤亡4万，最终上海沦陷，南京门户洞开。

对比下历史上的八路军，人们踊跃参军，积极请战，淮海战役60万吃掉80万国军精锐，真的是让人叹息无言。

4、他故意刻画了国军官兵齐心抗日的场面。

一方面，他用了很多镜头给受伤的士兵、满脸污渍的士兵、眼神坚定的士兵、浴血奋战的士兵、不怕牺牲的士兵。

另一方面，镜头外则是那些衣冠整齐的国军精英和高官。

分开看的话，会觉得国军的高官个个运筹帷幄决胜千里，国军的士兵个个同仇敌忾奋勇杀敌，毫无违和感。

但是，他偏偏选择了把他们放在一部剧中让观众细细品味。

更要命的是，让这八佰战士死守仓库的长官孙元良却选择了逃跑，完美继承了国军“下面浴血奋战做炮灰，上面纷纷跑路享富贵”的优良传统。

这样，既用台词讴歌了国军基层士兵的爱国与牺牲，又用无声的镜头批判了国军军官的腐败与无能，二者形成了鲜明的对比，狠狠扇了一巴掌那些蘸着底层士兵流的血为出卖士兵利益、出卖国家利益的国民党统治者洗地的人。