最高产的电影导演

Ⅰ 韩国电影著名导演大盘点

小巴今天来带大家涨涨姿势，10位韩国著名电影导演大盘点，注意排名不分先后哦~

奉俊昊，出生于1969年，在他2000年凭借长篇处女作《绑架门口狗》出道前，他拍摄过《白色人》等几部短片。他属一鸣惊人的导演，2003年便交出了《杀人回忆》这部作品，为奉俊昊奠定了极高的地位，狂扫韩国国内各大电影奖项，也是当年的票房冠军。十几年来他只导演了5部长篇电影长片，却无一不是高票房电影，奉俊昊是一个难得把艺术水准和商业价值完美融合的优秀导演。

代表作：《杀人回忆》、《汉江怪物》、《母亲》、《雪国列车》

姜帝圭，出生于1962年，从一名优秀的编剧成为了一名优秀导演。他的作品不多，但每一部都极具分量，处女作《银杏床》是当年韩国电影的票房冠军，代表作《生死谍变》更是被誉为韩国大片的开山鼻祖。他的作品往往有着好莱坞化的动作场面，却不乏细腻的感情描写。在他的战争片中，加入了很多个人对战争的反思，构建了属于他的战争世界，呈现了温暖的人性内核。

代表作：《生死谍变》、《太极旗飘扬》

金基德，出生于1960年，他是国际各大电影节的拿奖专业户。金基德很会用镜头语言来表达自己的想法，喜欢用各种隐喻，有的电影甚至没有台词。他的作品，题材十分大胆，以讲述底层、边缘化人物的生活为主，常以极端的方式来反映人性，拥有很浓厚的个人风格，观众往往会被影片中惊世骇俗的情节所震撼，他的作品也因此受到颇多的争议。

代表作：《空房间》、《春夏秋冬又一春》

李沧东，在成为导演之前是一位成功的作家，1997年拍摄首部作品《绿鱼》，开始了“绿色三部曲”篇章，导演作品虽只有五部，却为他赢得广泛赞誉，获得了韩国国内外很多奖项。他的几部作品都表现了他对宗教的怀疑和拷问，包含了真挚的人文关怀和深刻的哲学思考，他也被称为诗人导演。

代表作：《绿鱼》、《绿洲》、《薄荷糖》、《诗》

朴赞旭，生于1963年，是韩国式暴力美学的代表人物，作品风格以感官刺激著称，对血腥暴力场面毫不避讳。朴赞郁的导演之路开始得并不顺利，早期的两部作品题材另类成本低廉，并不受欢迎，直到2000年《共同警备区》上映，他一举成名，该片在当年创下了票房纪录。2002年开始了“复仇三部曲”的拍摄，让他成为韩国最炙手可热的导演之一，更获得了各大电影节不少奖项。

代表作：《老男孩》、《亲切的金子》、《我要复仇》

罗宏镇，作为一个年轻导演，他只有两部长篇作品，长篇处女作《追击者》一出手就成为经典，受到了很高的评价，是一位极被看好的新晋导演，两部影片都是在真实案件上进行改变，影片有着强烈的现实风格，将社会赤裸裸的残酷现实展现在了观众面前。

代表作：《追击者》、《黄海》

林权泽，出生于1936年，是一位韩国国宝级导演，1962年因处女作《再见了豆满江》成名，入行半个世纪以来，他推出了一百多部影片，是韩国最高产的导演之一。他的作品，多表现韩国传统文化的精髓，体现出对传统艺术的热爱，画面充满了艺术的美感。

代表作：《春香转》、《醉画仙》

康佑硕，于1960年出生，2002年的《人民公敌》是他当之无愧的代表作，而《实尾岛》更是展现了他对大场面的控制力。他拍摄了大量的高票房电影，是韩国电影票房的保证，被誉为韩国低成本娱乐片第一人。

代表作：《人民公敌》系列、《实尾岛》

郭在容，于1959年出生，是韩国爱情片大师，也是最为中国观众熟知的一名导演，有着很高的驾驭商业片的能力。在2001年凭借爱情喜剧片《我的野蛮女友》扬名亚洲，他擅长讲唯美浪漫的故事，画面纯粹美好，配乐也是细腻精致，抓住了不少年轻观众的心理。

代表作：《我的野蛮女友》、《假如爱有天意》

洪尚秀，于1960年出生，是目前韩国最具实验精神的独立电影导演，作品多是低成本电影，拍摄周期较短，比较高产，1996年凭借执导影片《猪堕井的那天》成名。洪尚秀一直坚持着自己特有的风格和形式，很生活、很琐碎、很平实，也更自然。

代表作：《猪堕井的那天》、《江原道之力》

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（部分内容来自新浪网—“CJ娱乐官方博客”）

Ⅱ 香特尔·阿克曼简介及详细资料

生平简介

年轻时的阿克曼可以说是一位电影天才少女，当她15岁时看过名导让-吕克·戈达尔的《狂人皮埃罗》之后就决心要拍一部属于自己的电影，但在电影学校学习三个月之后，她就退学在家自学电影知识了，1968年也就是当她18岁的时候，已经完成了自己的第一部短片《细看我的城镇》。

1971年香特尔·阿克曼和比利时著名编剧、导演Samy Szlingerbaum移居纽约，开始逐渐对美国实验电影有所了解。特别是和麦可·斯诺、安迪·沃霍尔、斯坦·布拉克基、乔纳斯·马克斯等文艺界人士的接触，使得她逐渐树立了自己的电影风格:悲观的幽默和批判主义。

她的第一部长片《我你他她》(Je, tu, il, elle)，是关于自我反省的三部曲，靠即兴表演拍摄，仅用了8天时间，而且耗资很低。她接着拍摄了《让娜·迪尔曼》(Jeanne Dielman, 23 Quai Commerce, 1080 Bruxelles)。这部影片不仅是长期以来比利时最重要的影片，而且是国际上最佳"女性电影"之一。她在2000年因成功地导演了颇受争议的《迷惑》一片而备受好评。此片的灵感来自于法国意识流大师马塞尔·普鲁斯特的长篇小说《追忆逝水年华》的第5卷。

目前定居法国的香特尔·阿克曼不仅被认为是欧洲作者电影的代表之一，也是比利时的高产导演之一，她最近的作品是2007年和泰国导演阿彼察邦·韦拉斯哈古、中国导演王兵联合执导的《世界的状态》。

香特尔·阿克曼影片的特点: 总是把先锋派人物的背景放入正片内，其内容集中表现在对当代女性情感和生活的关注。阿克曼的创作以运用长镜头表现时间感、巧妙运用音响效果和正确处理真实性与艺术容量的辩证关系而著称。

作品年表

导演:

世界的状态O Estado do mundo (2007) .....(segment "Tombée de nuit sur Shanghai")

那里Là-bas (2006)

明天我们搬家/同阿妈搬大屋Demain on déménage (2004)

另一边De L'autre Cote (2002)

迷惑/ 淋浴 La Captive (2000)

巴黎情人，纽约沙发/巴黎情人纽约沙发Un divan à New York (1996)

Tous les gar&edil;ons et les filles de leur âge... (1994) .....(1 episode, 1994)

拒绝遗忘Contre l'oubli (1991) .....(segment "Pour Febe Elisabeth Velasquez, El Salvador")

朝朝暮暮Nuit et jour (1991)

玻璃橱窗Golden Eighties (1986)

让娜·迪尔曼Jeanne Dielman, 23 Quai Commerce, 1080 Bruxelles (1975)

我你他她/ 我,你,他,她 Je Tu Il Elle (1974)

细看我的城镇 Saute ma ville (1968)

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编剧:

那里Là-bas (2006)

明天我们搬家/ 同阿妈搬大屋 Demain on déménage (2004)

另一边De L'autre Cote (2002)

迷惑 / 淋浴 La Captive (2000)

巴黎情人，纽约沙发Un divan à New York (1996)

Tous les gar&edil;ons et les filles de leur âge... (1994) .....(1 episode, 1994)

朝朝暮暮Nuit et jour (1991)

玻璃橱窗Golden Eighties (1986)

让娜·迪尔曼Jeanne Dielman, 23 Quai Commerce, 1080 Bruxelles (1975) .....writer

我你他她 / 我,你,他,她 Je Tu Il Elle (1974)

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演员:

她在阳光下度过的岁月/ 她度过暗无天日的岁月 /阳光下的片刻时光Elle a passé tant d'heures sous les sunlights... (1985)

Chambre 666 (1982) .....Herself

让娜·迪尔曼 Jeanne Dielman, 23 Quai Commerce, 1080 Bruxelles (1975) .....Neighbor (voice)

我你他她 / 我,你,他,她 Je Tu Il Elle (1974) .....Julie

细看我的城镇 Saute ma ville (1968)

香特尔·阿克曼

电影天才少女

年轻时的阿克曼可以说是一位电影天才少女，当她15岁时看过名导让-吕克·戈达尔的《狂人皮埃罗》之后就决心要拍一部属于自己的电影，但在电影学校学习三个月之后，她就退学在家自学电影知识了，1968年也就是当她18岁的时候，已经完成了自己的第一部短片《细看我的城镇》。

了解电影

1971年香特尔·阿克曼和比利时著名编剧、导演Samy Szlingerbaum移居纽约，开始逐渐对美国实验电影有所了解。特别是和麦可·斯诺、安迪·沃霍尔、斯坦·布拉克基、乔纳斯·马克斯等文艺界人士的接触，使得她逐渐树立了自己的电影风格:悲观的幽默和批判主义。

三部曲

她的第一部长片《我你他她》(Je，tu，il，elle)，是关于自我反省的三部曲，靠即兴表演拍摄，仅用了8天时间，而且耗资很低。她接着拍摄了《让娜·迪尔曼》(Jeanne Dielman，23Quai Commerce，1080Bruxelles)。这部影片不仅是长期以来比利时最重要的影片，而且是国际上最佳"女性电影"之一。她在2000年因成功地导演了颇受争议的《迷惑》一片而备受好评。此片的灵感来自于法国意识流大师马塞尔·普鲁斯特的长篇小说《追忆逝水年华》的第15卷。

目前定居法国的香特尔·阿克曼不仅被认为是欧洲作者电影的代表之一，也是比利时的高产导演之一，她最近的作品是2007年和泰国导演阿彼察邦·韦拉斯哈古、中国导演王兵联合执导的《世界的状态》。

影片的特点

总是把先锋派人物的背景放入正片内，其内容集中表现在对当代女性情感和生活的关注。阿克曼的创作以运用长镜头表现时间感、巧妙运用音响效果和正确处理真实性与艺术容量的辩证关系而著称。

香特尔·阿克曼杂谈

香特尔·阿克曼的"妈妈与 *** "

《让娜·迪尔曼》是一部怎样的电影呢?它是阿克曼1975年的一部长达三个半小时的电影，它又是一部著名的"女权主义"电影，它还是一部在形式与内容上都极富革命精神的电影。总之，阿克曼这位拍片数极少的比利时女导演凭借她二十出头拍出的这部电影，就足以让无数的影评人、电影史学家为她树碑立传了。它的独特、先锋已远远超出了我们的想像，我相信，以前没有，以后也不会再有如此奇妙的观影体验了!

影片内容用一句话就可以概括:一个中年寡妇三天的日常生活(影片其实是从第一天下午到第三天的下午，仔细算下来也就两天多一点)，影片的拍摄手法也十分"简单"--固定长镜头(影片中的机位选择非常严格，比如说厨房是正面、侧面两个机位，算下来全片也就只有十几个机位)，影片场景同样十分"单调"--超过90%是在让娜·迪尔曼所住的公寓里拍摄的。这位中年寡妇的日常生活有什么特殊吗?值得"浪费"我们三个半小时?其实迪尔曼的生活有90%是平常、普通的:起床、做饭给儿子吃、买菜、织毛衣、洗碗、整理床铺……然后电影花了三个多小时的时间来表现迪尔曼起床、洗脸、做饭、吃饭、擦皮鞋……而且全部是"单调、乏味"的长镜头:没有镜头移动、没有景别互换。与其他电影相比，简直就是伏特加与白开水。如果说那10%有什么特殊的话，也就是迪尔曼在每天下午会在家接待一位固定的嫖客。电影在表现这"特殊工作"方面却是"惜墨如金"，影片宁肯花十分钟"完整纪录"迪尔曼洗几个碟子，而且第二天又洗一次，也不愿在这儿多给哪怕一个镜头。客人按门铃，迪尔曼起身开门，帮客人拿帽子、围巾，然后两人通过过道走向卧室，走廊灯熄灭，一会又亮起，迪尔曼与客人走出卧室，迪尔曼交给客人帽子、围巾，客人给迪尔曼钱，最后开门走人。前后不到一分钟，我们走入了迪尔曼的生活，但她的生活仍然神秘，让人费解，观众以为已经完全了解了这个女人，可她远不是我们所想的那样简单!影片结尾镜头突然切入卧室，给观众的震撼已足可抵消掉那三个小时的"沉闷"原来导演是想制造悬念，并非刻意抹掉迪尔曼" *** "的这层身份。相反，影片中还不时提醒观众迪尔曼的" *** "身份。迪尔曼将嫖客给的钱放在客厅餐桌上的陶瓷罐内。在影片的很多时间中我们可以看到这个陶瓷罐与迪尔曼并列的镜头:迪尔曼与儿子吃饭时，迪尔曼织毛衣时，迪尔曼取钱时……可以说这个陶瓷罐是影片中出现次数最多的物件，而且相比其它频繁出现的沙发、锅、咖啡壶、杯子等物件，这个陶瓷罐具有明显的象征含义。" *** "身份如果是"特殊"的话，那么"母亲"身份就应该是"普通"了，但电影却将这个"普通"变为了"特殊"。迪尔曼生活的方方面面均是围绕着儿子，早上起床为儿子做早餐、帮儿子刷皮鞋、去街上为儿子修皮鞋、到处找与儿子衣服上遗失的相同型号的纽扣、为儿子买菜做饭铺床洗碗，影片就不停地描绘著迪尔曼的这些行为。阿克曼不但在影像上细致入微，而且在全片仅有的几句对白中绝大部分是与儿子的对话，其它一小部分与修鞋匠、卖毛线、纽扣的对话其实也是以儿子为出发点的。儿子为迪尔曼朗诵波德莱尔的《敌人》，还有一段带有浓重"俄狄浦斯"情结的回忆录，这是导演设定的隐藏信息，这些隐藏信息(卧室里发生的事以及迪尔曼与儿子晚上的外出)是导演在空间上与观众的"捉迷藏"，迪尔曼这个形象也就将永远留在观众的脑海中，她永远都是一个谜，如同最后突然杀死嫖客的行为，真实还是虚构?偶然还是必然?

迪尔曼的多重身份:母亲、家庭主妇、 *** 在电影中被推至中心位置，这也就是"女权主义"电影的最大特点。女性主义者安奈特·孔指出，在电影中，女性通常被社会结构成男性主导世界的"他者"或"局外人"，女人无法说自己的故事，因为影像是被男性控制，通常女性被视为性客体，惟其美貌和性吸引力才有价值。阿克曼的这部电影可以看作是对传统男性电影霸权的一次挑战。女性作为故事中心不说，那些嫖客，包括迪尔曼的儿子等男性形象均被刻画为女主人公生活的延伸。另外，亡夫通过卧室梳妆台上的照片被完全客体化。在影片末尾的一个镜头中，迪尔曼面对梳妆台，相框位于左下角，镜中是迪尔曼的脸以及身后床上的嫖客。这个镜头中迪尔曼是唯一具有主体(演员本人)与镜像的"双重存在"，而嫖客与亡夫均被"客体化"或"镜像化"。立体变平面，一种全然"女权主义"的视角。"身份扮演"是"女权主义"电影中要极力批判的价值取向。正如波伏瓦的那句名言"女人不是天生的，而是后天变成的"社会给女人加上了"女人"的这一层身份，所以你就必须扮演好"女人"这个角色。迪尔曼的"双重身份"是一种尖锐的反讽。这个社会强加在女人身上的"妈妈"与" *** "的两种极端的身份对立，她既要演个好母亲，又要做一个性工作者。我们可以在很多电影中看到这样的情节设定。在帕索里尼的《罗马妈妈》中，罗马妈妈出卖身体就是想让自己的儿子过上上等人的生活，这部帕索里尼"新现实主义"时期的杰作不能作为"女权主义"电影的重要原因就是它批判的是阶级问题而不是女权问题。同样在伊利亚·卡赞的《伊甸园之东》中，"母亲"的缺位，" *** "的在场折射出的是儿子成长的痛苦与迷茫。到了阿克曼这里让娜·迪尔曼这个肩负"妈妈与 *** "双重角色的女性形象才真正被作为一个"中心化"而非"边缘化"的主体，社会与男性角色成为陪衬。让娜·迪尔曼的神秘也打破了以往电影对女性形象的单一、刻板的书写模式。最后杀死嫖客是一种对"身份扮演"的摧毁。这种摧毁是暴力的、极端的。而我们在雅克·里维特的杰作《塞琳娜和朱丽出航记》中看到的反抗是轻松的、游戏式的。塞琳娜和朱丽的几次身份互换(如朱丽代替塞琳娜的魔术表演的工作)非常有趣，更绝的是，里维特还虚构了一个"魔幻世界"，让两位女主人公在"现实世界"与"观念世界"之间来回穿梭，也让这部电影在表现"女权主义"之外，包含着其它深层次的思考。《塞琳娜和朱丽出航记》作为"女权电影"未免将其狭隘化了，但《让娜·迪尔曼》从第一个镜头开始就告诉观众，这就是一部彻头彻尾的"女权电影"。"妈妈与 *** "是一种"安娜·卡列琳娜式"或者说"包法利夫人式"的女性宿命，这样的教条规则真能像迪尔曼用一把剪刀就能解决吗?电影最后一场戏，迪尔曼坐在黑暗的客厅中，屋外斑驳的蓝色霓虹透过百叶窗铺满房间(突然想起了法斯宾德的《柏林亚历山大广场》里面主人公的房间同样被霓虹所笼罩，只不过是红色的)长达5分钟的静默，是迪尔曼在思考，也是阿克曼在思考。

《让娜·迪尔曼》在电影时间与空间上的实验是大胆且令人难忘的。传统电影想做的是拚命拉长时间，一部电影中的时间跨度通常很大。最绝的是库布里克的《2001太空漫游》中骨头变飞船的那个蒙太奇。这是电影领先於戏剧的一大优势，戏剧时间的改变往往要通过幕与幕之间的转场来实现，因为它是"现场的"。《让娜·迪尔曼》的戏剧风格非常明显，如通过插入字幕来实现时间的改变，其它时候都是按照时间轴的顺序排列迪尔曼的重复、单调的生活。时间被导演放在了一个必须要求观众去体验、去感受的地位(我们平时看商业电影一般不会去注意这件事是在早上抑或是在中午还是在晚上发生的?这件事与上一件事之间究竟间隔了多长时间?这些问题)这部电影将时间放大，并将时间缩短(相较于观众平时看电影时的心理时间)也许你会问，为什么冲杯咖啡要这么长的时间?但实际生活中可能需要更长的时间，这是因为传统电影的时间比现实快了很多。阿克曼的这种实验无疑将电影的表现方式扩大了。提到"实时电影"就不能不提阿涅丝·瓦尔达的《五点到七点的克莱奥》同样是一部女导演以女性为主人公的电影。讲述了女歌手克莱奥去医院领取体检结果(她怀疑自己得了绝症)前后两小时发生的事。《让娜·迪尔曼》比《五点到七点的克莱奥》走的更远就在于克莱奥的两小时对于观众而言是新鲜的、陌生的;而迪尔曼的三天很大部分是重复的、熟悉的。重复、熟悉不意味着刻板、无聊。迪尔曼的生活中充满著各种意料之外的事情，虽然这些事大部分极其普通(如第三天刷鞋时鞋刷不小心掉了)但这却得以更接近生活的本质。在空间上的实验中我们可以看到由于摄影机是固定不动的，有时迪尔曼会走出画框，传统做法是让摄影机跟随主人公，但镜头不动让主人公走入走出，电影突破了那个画框的限制，这已不单单是"记录"那么简单了，这更像是对传统电影理论的一次挑战。

一个个长镜头拼贴出一个普通中年寡妇三天的生活，一部在简单与复杂、真实与虚幻之间游走的电影，一位在"妈妈与 *** "角色互换中挣扎的女性，共同成就了世界电影史上最奇异、最独特的一出神话。

香特尔·阿克曼影片特点

香特尔·阿克曼(Chantal Akerman)无疑是比利时最杰出的女导演。1950年出生于布鲁塞尔，毕业于巴黎高等电影学院，之后在法国、比利时和美国拍过几部短片和长片;二战后欧洲艺术电影的叙事技巧对她影响很大，使她专注于描绘女性偶然的遭遇和意外的出现。她将女性的工作、爱情、欲望，作为长期关注的主题。她执导的电影探索多重叙事结构，拍过各种类型的影片(纪录片、音乐剧、日记等)。

她的第一部长片《我，你，他，她》(Je，tu，il，elle)，是关于自我反省的三部曲，靠即兴表演拍摄，仅用了8天时间，而且耗资很低。她接着拍摄了《让娜·迪尔曼》(Jeanne Dielman，23Quai Commerce，1080Bruxelles)。这部影片不仅是长期以来比利时最重要的影片，而且是国际上最佳"女性电影"之一。她在2000年因成功地导演了颇受争议的《迷惑》一片而备受好评。此片的灵感来自于法国意识流大师马塞尔·普鲁斯特的长篇小说《追忆逝水年华》的第15卷。

香特尔·阿克曼影片的特点:总是把先锋派人物的背景放入正片内，其内容集中表现在对当代女性情感和生活的关注。阿克曼的创作以运用长镜头表现时间感、巧妙运用音响效果和正确处理真实性与艺术容量的辩证关系而著称。

65届威尼斯电影节地平线单元评审会主席香特尔-阿克曼现年58岁的比利时导演香特尔-阿克曼可以说是一位电影天才少女，当她15岁时看过名导让-吕克·戈达尔的《狂人皮埃罗》之后就决心要拍一部属于自己的电影，但在电影学校学习三个月之后，她就退学在家自学电影知识了，1968年当她18岁的时候，她完成了自己的第一部短片《细看我的城镇》。

1971年香特尔-阿克曼和比利时著名编剧、导演Samy Szlingerbaum移居纽约，开始逐渐对美国实验电影有所了解。特别是和麦可-斯诺、安迪-沃霍尔、斯坦-布拉克基、乔纳斯-马克斯等文艺界人士的接触，使得她逐渐树立了自己的电影风格:悲观的幽默和批判主义。

目前定居法国的香特尔-阿克曼被认为是欧洲作者电影的代表之一，也是比利时的高产导演之一，她最近的作品是和泰国导演阿彼察邦-韦拉斯哈古、中国导演王兵联合执导的《世界的状态》。

三天过完整个一生

我在一个极度困乏的夜晚挑选了《让娜·迪尔曼》，这部长达201分钟、充满了固定长镜头、对白极少的作品，仿佛令我吃了兴奋剂。这是一部很多导演一辈子都想拍却一辈子都拍不出的电影，很难想像比利时先锋派女导演尚塔尔·阿克曼在24岁时就把它拍出来了。《让娜·迪尔曼》的形式感极强，它对中产女主人公三天的日常生活作了忠实记录，且用字幕明白地标注"第×天结束"。导演很多时候像是将摄像机隐藏在公寓的客厅、厨房、卧室、卫生间，然后把它们开着，再对画面进行切换和直播。其拍摄手法的静止、单调与刻板，跟迪尔曼的外在生活形态与内心生活形态恰好构成了完美的呼应--这种形式本身就是阿克曼想表述的内容。我们甚至数次看到这样的"黑屏":当主人公把灯关掉之后，镜头还在黑暗中滞留数秒钟。阿克曼喜欢安迪·沃霍尔，他的不少电影就是用摄影机对着目标，然后让它自动运转。阿克曼还喜欢戈达尔，《让娜·迪尔曼》隐藏的锋芒，它对于传统中产女性的反思，极具戈达尔式的革命性。

这基本上是一部室内剧，而且是德尔菲娜·赛里格一个人的电影--这位美丽的欧洲女星出没于阿伦·雷乃、杜拉斯、特吕弗、布努埃尔等人的影片当中，她在本片中以无表演的表演，传神地诠释了迪尔曼这一个生活于高度机械性与程式化之中的木偶。她被记录的3天，准确地说是一天，便过完了她的整个一生。我们看着她削土豆皮，削完一个，放在水里，再削另外一个。镜头中完全是真实时间，也就是说，她削土豆实际用了多少时间，镜头就是多少长度。我们看着她摊开精美的桌布，在自己和儿子的座位前放好刀叉、餐巾，动作规范、熟练得像餐厅服务员;我们看着她和儿子吃饭，看着她洗盘子，看着她打毛衣，看着她洗澡、梳头，看着她枯坐、发呆……她也会去咖啡馆坐在固定的位置喝一杯咖啡，但是用现在流行的网语来说，她喝的不是咖啡，是寂寞。而且当她发现有人占了她的位置，或者她熟悉的服务员不当班的时候，便觉得浑身不自在--当她的生活空洞得只剩下形式时，这个形式就是她的命。

对于影片令人震惊的悲剧性结尾，我是有思想准备的，不在沉默中爆发，就在沉默中灭亡。这种爆发式的灭亡曾经相同地发生于法斯宾德跟人合导的电影《R先生为什么疯狂地杀人》。影片对于迪尔曼在家里做 *** *** ，同样以一套重复的动作来隐晦地予以表现--她每天将一名陌生男子引进卧室，然后送到门厅，为对方递上帽子、外套、围巾，然后接过钱。有意思的是，这时阿克曼每次都故意让她的头部"出画"。接下来的一个动作，是迪尔曼把钱放进一个精致的瓷罐。倘若抽象地来理解迪尔曼最后杀死嫖客的突然举动，她真正想杀死的是"男人"。让我们来检阅一下她身边的男人:她中年守寡，而且她并不爱自己的丈夫，她余下的生活开始围着儿子转--每天为他烧饭做菜、擦皮鞋，给他零花钱，乃至到服装店为他的衣服找一粒相同的纽扣……剩下的男人，就是嫖客了。

波伏娃说过，女人不是天生的，而是被造就的。阿克曼是位女性主义者，但她表现得没有凯萨琳·布蕾娅那么露骨。当我在影片的最后几分钟里跟着手沾鲜血的迪尔曼面对面发呆时，想到了戈达尔的《第二号》中女主人公说的一句话:"当你不能与男人情投意合时，你总是可以离开他。但当它是一个国家的时候，当整个社会体制**你的时候，你该怎么办呢?"

Ⅲ 中国导演排行榜前十名

中国导演排行榜前十名如下：

1、张艺谋。张艺谋是中国著名的电影导演，毕业于北京电影学院摄影系，毕业后由摄影师走向演员，最后走向导演生涯。

Ⅳ 中国成就最高的导演

应该是谢晋，李安曾经给他的电影跑过龙套，而且现在对他也是非常的崇拜，在美国举办过"谢晋电影回顾展"。

Ⅳ 韩国电影为什么这样红

韩剧和韩国电影两者并行不悖地存在着，绝对是一个有趣的现象。前者受众直指家庭和女性用户，浪漫、轻松不乏温馨催泪的元素，而后者却画风突转，暴力情色也好、抨击现实也好，韩国电影愈发展现出它在影坛中独树一帜的魅力。《辩护人》《釜山行》《熔炉》......无一不是用充满现实主义的关怀征服了世界观众，而在这些电影背后，一定少不了导演——这群神奇的存在。

提起韩国演员，你可以如数家珍，而谈起韩国电影史上的著名导演呢？是否脑中一盘散沙？没关系，小编为你列出了一份韩国电影导演名单，你能想到的有关韩国电影导演的一切，都在这里了。

一代宗师

韩国电影教父——林权泽

不同前面提到的朴赞郁、奉俊昊那些竭力挖掘人性深处阴暗面的导演，最卖座的喜剧导演姜炯哲总能以自己细腻动人的风格将温暖通过大银幕送进观众的心里。他的《阳光姐妹淘》、《非常主播》就是以这种轻松诙谐的风格，观众喜闻乐见的喜剧形式拿到了超高票房。

Ⅵ 王晶3亿资金拍新片，聚齐15位影帝，为何电影取名《十二金刚》

王晶导演生涯第一百部作品《十二金刚》周润发、刘德华、古天乐、张家辉、刘青云、任达华、吴镇宇、梁家辉、洪金宝、曾志伟、梁朝伟、郑伊健、吴彦祖、谢霆锋、成龙、汪欣……当如此之多的香港大牌中的战斗机齐聚在一部名为《十二金刚》的电影之时，影片的剧情已无关紧要。《十二金刚》是由香港鬼才导演王晶自编、自导的一部喜剧、动作电影。值得一提是《十二金刚》将是王晶导演生涯的第100部作品。在创造99部辉煌票房、口碑、收视率的影视作品后，他的第一百部作品《十二金刚》将以什么样的姿态呈现呢？我相信，《十二金刚》在众多实力演员和鬼才导演的完美配合下，定能创造辉煌的成绩，足以挽救香港的越趋低迷的影视行业，重振往日的风华绝代。影片将由博纳影业集团出品并且发行，预计将于2020年上映。具体是哪三个没排上十二金刚，估计等上映后才能知晓了，不过这部电影应该很值得观看，光十五位影帝飙戏想想就精彩，期待

为了纪念自己执导的电影过了100部，他打算动用3亿资金拍一部《十二金刚》，而这部电影的演员阵容堪称豪华，聚齐了15位影帝。说出他们的名字估计你们也会惊讶的，那么都有谁呢，我们一起来看看。刘德华、张家辉、周润发、古天乐、任达华、刘青云、洪金宝、曾志伟、吴镇宇、梁家辉、梁朝伟、吴彦祖、谢霆锋、成龙、郑伊健。这么多一线大咖都来助阵了，这部电影的期待值真的很高。这些照片是我一点一点拼凑起来的，不容易啊。

话又说回来了，来了这么多影帝3个亿的资金是不够的吧，看来也有不少明星是过来友情出演的。这么说王晶在影视圈的还是有一定的地位的。毕竟执导了一百部电影了，这么多明星肯定也都有过合作了。这部电影可能会在2020年和大家见面。

90年代，简直就是王晶的时代！那时的王晶，电影是拍一部火一部。从1981年执导首部电影《千王斗王霸》，王晶已经拍了近百部电影，一手捧红了多位明星，与大多数的明星都有过合作，到现在王晶仍然属于高产导演，每年都会有电影问世，今年有《追龙》《降魔传》两部电影上映，尤其是《追龙》，是王晶最近几年口碑最好的电影。

王晶拍的电影虽多，竟然还不到百部，如果按照90年代的高产，早就破百了，可能是近几年拍的少了吧，如今王晶正在为自己的筹拍自己的第100部电影《十二金刚》，作为纪念，王晶决定调动所有的条件，争取拍成经典之作，邀请15位香港明星。看看都有哪些人吧：刘德华、张家辉、周润分、古天乐、任达华、刘青云、洪金宝、曾志伟、吴镇宇、梁家辉、梁朝伟、郑伊健、吴彦祖、谢霆锋、成龙，估计这份名单还不全，因为这只是男演员，女演员还没出现呢？全部加起来，恐怕将会成为香港电影之最。

不过并没有看到与王晶合作过的周星驰，当年王晶与周星驰可是拍过很多的电影，比如：《赌侠》《逃学威龙》《鹿鼎记》《九品芝麻官》《百变星君》《大内密探零零发》等等。可惜周星驰连自己的电影都不演了，更不要说别人的电影了，如果能够在《十二金刚》现身，那么周星驰就有希望在自己的电影中出现，不过，这可能吗？

口袋的观点：反派也总要有人来演，而且十二金刚不一定就代表十二个人，毕竟这是一部喜剧片。
说起香港的知名导演，王晶绝对算得上一个，因为王晶拍摄了很多有名的电影，像《倩女幽魂》，《追龙》《蛊惑专家》，《绝世好男人》等等，他既是名副其实高产之王，也是被人又爱又恨的《烂片之王》。之所以说他被人又爱又恨，是大家对他的电影还是充满无限期待的，毕竟他的电影可是常年有影帝影后出没。

不过令大家纳闷的是，这个片子有15位影帝参演，但是名字却叫十二金刚，那其他三位影帝该怎么办？我想说的是是虽然有15位影帝，但是不可能个个都是主演，说不定有几个只是友情出演，因为王晶虽然人脉广，在电影届有很高的威望，但是他拍的片子质量参差不齐，所以有几位明星既不想抹他的面子，又不想演烂片，毕竟一不小心就可能星途尽毁，最后只好友情出演一下，也算是为这部电影增添了一些吸引力。

另外就是大多数影视作品有正派就一定会有反派，十二金刚不用说肯定是正派人物了，那么反派人物也需要有人来演啊，而且反派人物的演技也是事关整部作品的质量，比如《花千骨》里的杀阡陌，《楚乔传》里的燕洵，还有《破冰行动》里的林耀东，所以另外三位演反派也是可以的呀。像其他三位影帝的演技，演反派估计会更有代入感，那这部作品真的就很有看头了。

还有就是王晶找来的都是自己以前合作过的演员，既然叫这几个人来，那肯定也得叫其他人来，不然面子上也过不去，毕竟这部片子是纪念他执导这么多年的心路历程，而这个历程也记录了这些影帝们从默默无闻到登上影帝宝座的过程，所以王晶必须得叫来很多，而这些影帝们也愿意来。此外十二金刚也不一定就是刚好对应着十二个人物，说不定是其他意思，比如地名，再比如一种精神信仰。

所以说王晶取这个名字合适不合适，大家真的不用猜测，至于这部剧值不值得看，我觉得还是看人，如果有你喜欢的影帝在里边那肯定要看，如果没有那就看自己喜欢看的就好。
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王晶的《十二金刚》已经筹拍多年，目前正在紧张拍摄当中。据王晶自己所说，这部电影是自己导演的第100部电影，算得上对自己电影生涯的一个纪念。同时，也是用来致敬香港电影曾经的辉煌。

《十二金刚》请来了周润发、刘德华、成龙、梁家辉、梁朝伟、古天乐、张家辉、梁家辉、洪金宝、曾志伟、郑伊健、吴彦祖、谢霆锋、吴镇宇、任达华等十五位影帝，这十五位影帝可以说是香港电影辉煌的最好见证，也是最好的演员。那为什么十五位影帝，却成为《十二金刚》呢？哪三位没有位列金刚呢？

关于这个问题，网上猜测的很多，众说纷纭。而王晶导演又没有给出明确的答复。但据我分析，这部爆笑喜剧电影，将以三位主要演员为线索，连接其他十二金刚，成为整个故事脉络。而三位主演正是周润发、成龙、刘德华，也就是说这三位没有被加入“十二金刚”。因为前期采访时，王晶曾经说过将会迎来“周润发、成龙、刘德华”的首次合作，已经把这个当做卖点。

对于这样一部电影，说不期待那是假的。虽然近些年王晶拍摄的电影，几乎都是圈钱的烂片，可是这并不妨碍他的电影好看。你说《澳门风云》怎么样？确实是烂片，但看起来很欢乐，这就足够了。而且当年王晶是有多厉害，相信大家也是了解的。他可是发觉出邱淑贞的导演，可是拍摄出《赌神》《赌圣》的导演。王晶认真起来，还是很牛的！

更加值得期待的当然就是这十五位影帝，虽然对于整个电影的故事情节我也并不是很看好，但是这么多影帝聚在一起，怎么想都很好看。就算为自己的偶像捧场，也一定要前去看一看！

而且据说真正参演这部电影的明星还不止这些，据说李连杰、周星驰都会前来客串，那样的话可就太值得一看了。还有这么多的影帝参演，怎么可能少了影后，估计影后也是一大堆呀。不多说了，还是等待电影早日上映吧！

最初爆出拍摄《十二金刚》这部电影的时间是在2015年王晶开拍《澳门风云3》的时候，当时王胖子也是非常开心，就透露了自己接下来的电影计划。对于这部《十二金刚》，很多港片的忠实影迷都充满了期待。
王晶之所以会起这么一个电影名，和他的电影情结有很大关系。从影这么多年来，王晶拍过各种类型片，合作过无数的大牌影视巨星，而为了纪念自己从影执导的第一百部电影，王晶就想把过往合作过的影帝都请过来，包括梁家辉、周润发、张家辉、刘德华等人，这些人一起组成十二金刚来拍一个精彩的故事，所以他把这部电影叫做《十二金刚》，金刚代表着那些地位非一般的影帝巨星们。

然而从2015年到现在已经快过去四年时间了，这部众人期待的《十二金刚》连个预告片或者正式的海报都没见到，这期间王晶陆续拍了《追龙1,2》，究竟这部大制作是不是流产了呢？其实早在2015年的时候就有人向王晶求证这部电影的动向，他当时就表示还没开始筹备工作，外界盛传的细节都是假的，自己连演员名单都还没定下来。

当然了，这并不意味这部电影就彻底没戏了。毕竟按照王晶当初的设想，要请来十二位的当红影帝在一部作品里拍戏，要凑齐这么多位大咖的档期就十分不易，这期间协调档期都是需要时间的。像刘德华和周润发这些人档期早就排得满满当当的，如果不是特别好的剧本，估计他们也不会去凑这个热闹吧。

而且还有一个关键的问题是，如果真的有十几位大咖过来捧场，到时候怎么分配戏份都是个问题。毕竟一部电影里不能有太多的主角，不然就变成了流水账式的片子，观众看得就没有意思了，但是这些大腕好不容易来一趟又不能委屈他们。所以在安排档期和戏份这些工作上，估计王晶就够忙的了，要筹备这么一部电影真不是一朝一夕就能完成的事情。

王晶导演拍的喜剧片是很不错的，在我成长岁月里带给我无数欢乐和笑声，那一幕幕的经典画面在脑海里简直是根深蒂固般的存在。

首先恭喜贺喜王晶导演第一百部电影，希望口碑和票房双丰收，打出漂亮的一套组合拳，一百部电影是一个里程碑，同时又是一个新的起点，意义重大。

如果拍就把剧本好好写一写？《十二金刚》集齐那么多优秀华语影坛的顶级巨星来演，多不容易，可能一生中就那么一次机会，好好弄一下剧情，争取拍出一部优秀的电影。

如果是因为那么多巨星出演就不顾剧情，胡乱瞎搞一通是没有任何意义的，还不如不要拍，简直是浪费人力资源。

好好把他们的价值利用起来，按照每个人的风格定位进行创作，影片时长定成三个小时，弄成复仇者联盟那样。

澳门风云虽然那么多人出演，第一次看了是稀奇，给人很尴尬，看了一遍不会想去看第二遍，他们不该是这样的水平，年轻时注重质量，老了倒不管不顾了，实在是让人接受不了，拍了那么多电影应该有所进步啊？

期待十二金刚，不会让人们失望，但愿不要拍成澳门风云第四部。

王晶的《十二金刚》筹备多年，号称邀请十五位影帝和众多明星加盟，光眼花缭乱的明星就够观众看一气的。不过， 连王晶自己都说：“没开始筹备，全是幻想。” 各位吃瓜群众还是带着期待，慢慢等吧。

早在 2015年 ，适逢王晶的《澳门风云3》开机， 《十二金刚》的消息就传了出来，当时是为了纪念王晶执导第一百部电影。

后来，王晶多次自曝拟邀请的主创名单，从最开始的中外明星联袂，到后来的港产影帝一网打尽，最后就成了 成龙、周润发、梁家辉、刘德华、古天乐、张家辉、吴镇宇、刘青云、任达华、梁朝伟、曾志伟、郑伊健、洪金宝、吴彦祖、谢霆锋 等人的“大名单”。

作为参与和见证港产电影巅峰期的资深影视人，凭借香港电影圈中的江湖地位，只要王晶想干的，“干成”应该不成问题。 问题是，作为一名敏锐、精明的投资人和制作者，王晶深知像《十二金刚》这样的“大事儿”，需要付出的代价和承担的风险，显然要超过预期的票房收益。

想来， 前些年以“明星扎堆”为卖点商业 娱乐 大片，现在早已过了“风口”，观众的审美水平和观影需求，早已不是“看明星”这般简单 ，毕竟，打开电视、拿起手机，各类综艺节目上的明星大腕天天换都看不过来，何必非要在大银幕上露个脸？

星光闪耀带来最大的问题，其实是必须有一个过硬的剧本。 为何被奉为神作的《无间道》系列中，就属集齐五大影帝的《无间道3：终极无间》评价最低，还不是因为主线和人物过多， 即便是以剧本扎实见长的“麦庄”珠联璧合，也有失控的瑕疵 ， 更别说以“随性”见长的王晶了。

正所谓 “好马配好鞍” ，没有像《十二怒汉》这类能将所有人拧成一股绳的优秀的商业 娱乐 片剧本，或者《东成西就》这样以彻底颠覆为卖点的天马行空，那么， 明星群戏将变得毫无施展空间，整部影片也将必然沦为“为了露脸而露脸”的明星秀 ，我想，这绝对不是王晶想要看到的。

总之， 《十二金刚》看起来如梦似幻般的很好很强大，但只要王晶没有想好，这样的大制作、大场面就不会轻易成行。 毕竟，顶着“烂片之王”头衔的王晶，还从未让投资商赔钱、失望过，晚节不保的事儿，想来睿智如王晶是不可能轻易干出来的。

（我，王晶，打钱拍戏）

王晶又要拍新电影了，你是期待呢？还是期待呢？

反正我不期待

特别是进入新千年之后的王晶拍的电影，有一部算一部，没有最烂只有更烂。

有人会说《追龙》应该还可以，并不是太烂。好吧，《追龙》算是王晶最后的底线，至少在证明自己还是个导演。

那么，王晶要拍摄的《十二金刚》又是怎么回事呢？

来看一下王晶打算邀请的人员名单：刘德华、张家辉、周润发、古天乐、任达华、刘青云、洪金宝、曾志伟、吴镇宇、梁家辉、梁朝伟、吴彦祖、谢霆锋、成龙、郑伊健。几乎把香港的影帝、会演戏的都请了过来。暂且不说请得动请不动，就算是请得动，让他们来干什么？

走红毯，还是耍帅？

据说《十二金刚》是一部喜剧电影，别的暂且不论。 就单单的你能够让成龙和周润发在一部戏中，算你王晶有本事 。成龙和周润发自从影以来就没有合作过，若请的来并且让他们出现在同一部电影中，自然是天大的好事。关键是你请得来么？

至于说电影的片名取名为《十二金刚》不知为何意，是不是在想着向米国电影《十二金刚》致敬呢？

对于王晶后期的电影，很多人的第一印象就是烂片。

而作为一个曾经在香港电影行业叱咤多年的导演来说，王晶也不愿意让自己的名声一直都是打着烂片的标签。那么，就请期待王晶的《十二金刚》，或许更烂，或许有惊喜也不一定。

王晶导演在香港的影响力是非常大的，他为香港电影事业的发展也是做出了很多的贡献，这次的新片《十二金刚》是王晶导演精心制作的一部影片，也是他做导演的第一百部电影！

而这部作品可以说是集结了香港 娱乐 圈的半壁江山，这些都是家喻户晓的演员，更是大家们都特别喜欢的实力大咖，而且最让大家期待的是，周润发这一次居然也能够重出荧屏。看了王晶对这部作品真的是下了不小的功夫！将请来15位影帝级别的人物前来助阵，分别是刘德华，周润发，古天乐，张家辉，任达华，刘青云，洪金宝，曾志伟，吴镇宇，梁家辉，梁朝伟，郑伊健，吴彦祖，谢霆锋，成龙，这么豪华的阵容真的是少见啊！

而能把 娱乐 圈中这么多人聚集在一起，现在应该没有几个人能做到吧！毕竟他们都是随便一个人拉出来都能拍成电影的。王晶导演这次的目的是要挑战最高票房吗？不过，这么豪华的阵容刷新票房记录也不是不可能的！但是只动用了3亿资金，可见，很多影帝都是因为王晶的名义而来的，应该大部分都是来客串的吧，否则，十五位影帝的片酬哪是3亿就能搞定的，只不过这么大阵容主演十二金刚，似乎不够分啊，那么哪三位影帝不是金刚呢？

《十二金刚》堪称港片有史以来最豪华阵容了，毕竟曾经的港片是非常辉煌的，涌现了一大批优秀的作品，但是近几年的发展有点差强人意，而他这次的作品《十二金刚》不仅仅要去挑战票房，还要担负起港片“复兴”的重任，让我们重新看到港片的辉煌。你们觉得这部电影会火吗？

Ⅶ 你喜欢的十位导演你喜欢的他们的理由是

我最喜欢的导演很多，不过如果在全球单位来看，最成功的导演非卡梅隆、斯皮尔伯格、宫崎骏莫属，至于华语电影导演嘛，恕我直言，水平和这两位比真的差的不是一星半点！

如果评选世界最成功的动画电影导演，那就非宫崎骏莫属，这是全球唯一一个专注于动画电影的大导演。对于世界的动画电影的发展，产生深远影响。像《风之谷》、《龙猫》、《千与千寻》等都是惊世名片，看动漫电影不仅仅是让人为之赞叹，电影的故事也总能让人陷入梦境，是很多文艺青年的最佳选择