他用了短短6年时间，就打造出了3部现象级的电影；还没有任何一个个人奥斯卡奖项，但在许多人心目中已经是神一样的存在；他的名字会盖过任何一位大牌演员的光芒，只要是他导演的电影，都会被预设成“神作”。
克里斯托弗·诺兰，要说这个名字伟大，恐怕还为时尚早，但有如此之多优秀的作品，他诚然已经在伟大的道路之上。
他的电影特点非常鲜明，复杂的叙事结构，深挖引人深思的深层人性，坚持胶片拍摄的写实理念，商业与艺术的两者兼得，打破传统的类型片革新等等，而这些特点，铸就了这个独一无二的克里斯托弗·诺兰。
如果要把所有导演的电影（长片）评分打个平均分，然后列个排名，诺兰导演要是能排在第一，恐怕很多人也不会感到意外。无论是国内的豆瓣还是IMDb，他的电影基本都能维持在8分以上。能有如此高的评价，诺兰到底是有什么样的法宝，俘获全世界观众的心呢？
其实很大程度，就在他的几个电影特色里面。
1.对人类精神的探讨
电影是人类文明的产物，自然不应该离开人类的精神。而诺兰的电影也离不开这种精神内核，他最为成功的作品之二，《蝙蝠侠：黑暗骑士》（下称《黑暗骑士》）、《星际穿越》，都是因为这种精神而让作品具有一种强大的力量。
《黑暗骑士》里的小丑之所以能够成为电影史上最伟大的反派，除了演员的极致表演，其根源还是在于他把人类最深层的本性揭示了出来，这种看不见的本性在哈维·丹特的身上得到具体呈现，一半是天使，一半是魔鬼。
我们每个人都在这两个面之间挣扎，就像电影最后的两艘船，是选择炸死对方，还是选择自我牺牲。 也许根本就不存在善恶，我们人类生来就是这样，有着自私的求生本能，又有着无私的大无畏精神，善恶本是一体，有所区别的只我们主观的区分。
《星际穿越》则探讨了人类最为可贵的精神，爱、探索精神。无论电影里的科学有多么高深前卫，宇宙有多么雄伟磅礴，最终还是要回到我们人的身上。如果我们忘记了我们自身最强大的精神力量，再发达的科技也无法阻止末日。
如果没有这种触动人心的感情，《星际穿越》也只能是一部优秀的科幻片，只能让理科生激情满满，却不能让文科生有情怀共鸣。
所以诺兰的电影能够得到那么多人的认可，是因为他找到了我们每个人身上都拥有的却又看不见的人性，并且激发了出来，我们也才能有如此强烈的共鸣，然后给电影打上5星。
2.对类型片的革新
人多半是喜新厌旧的，很多电影并不是不好，只是人们看腻了。诺兰每一部作品都能获得高评价，除了有精神内核支撑，同时也得益于他并不喜欢循规蹈矩。
你可以看到他的《记忆碎片》，用了一种几乎前所未有的叙事结构；随后接手的《蝙蝠侠》前传三部曲，颠覆了人们对超级英雄片的古板理解；最新的《敦刻尔克》，又给战争片带来了一个全新的视角。
他的几乎每一部电影，都有我们绝大多数人所没有见过接触过的东西，这种新鲜感也促使了他的电影成为人们热议的话题。
有人说，詹姆斯·卡梅隆负责电影技术的革新，诺兰则负责电影结构上的革新。但如果认真回顾他的电影，其实像《蝙蝠侠》系列，《星际穿越》其实都是普通的线性结构， 他的创新绝对不只是电影结构上了，更是类型片上的革新 ，而《敦刻尔克》还对配乐上有大胆的创新尝试。
诺 兰是一位创新者 ，这也是为什么他能够给我们带来一部又一部的惊喜，为什么他的最新电影都被影迷列为年度最期待作品之一。他真的有太多奇思妙想了，以至于他的作品就像一盒巧克力，你永远不知道下一颗是什么味道。
3.对悬念的奇妙设置
当然一部电影要获得观众的喜爱，“好看”两个字是非常重要的。而能不能“好看”，悬念的设置就是一个重要的因素。诺兰的奇思妙想还体现在悬念的设置上，这也让他的作品观赏性十足。
他常常会先暗示你答案，然后抛出悬念，然后利用各种手法来迷惑你，你可以根据他给出的一些隐秘线索，自己试着去探寻真相，最后等待结局的答案；也可以索性跟着他的节奏，跟着角色一起迷失，直到结局真相揭开，然后惊叹地恍然大悟。
就连《蝙蝠侠：黑暗骑士崛起》这样可以其实靠砸砸砸就能取悦观众的超级英雄片，诺兰也偏偏要在结尾来个大反转；《敦刻尔克》这样其实可以靠几枚炸弹就能让观众热血沸腾的战争片，他也非得来个多线交叉叙事，来增加悬念，难怪有人觉得这不是战争片而是悬疑片。
既好看，又有新鲜感，还不缺我们人类的精神内核作为支撑 ，诺兰的作品也有了让人难以抗拒得魅力，再加上各种大牌演员的顶尖表演，这样的电影真的想一个扑街的理由都难。
诺兰与许多牛逼哄哄的导演都有一个共同点，就是没有上过电影学校，没有正式学过任何电影专业。也许正是因为没有太多传统电影框架的限制，他的想象才得以最大程度发挥。
从他最早的短片《蚁蛉》，就能看出他的脑洞有多么大了。
到了第一部比较正式的电影《追随》，没有任何赞助，仅仅凭着6000美金的成本和非职业演员的闲暇时间，就杀进了豆瓣Top250。
因为这部《追随》，他也得到了好莱坞的青睐，《记忆碎片》也得到了厂商的大力支持，曾经出演《洛城机密》的盖·皮尔斯成为了主角，还有《黑客帝国》的女主凯瑞·安·莫斯加入。
《记忆碎片》也成为了诺兰打入好莱坞的敲门砖，这部电影也提名了两项奥斯卡奖项。
不过，诺兰很快就感受到了好莱坞并不是一个好混的地方，两年后他接手了《失眠症》的项目，这是最没有诺兰特色的一部电影，哪怕有“教父”阿尔·帕西诺和“船长”罗宾·威廉姆斯，最后还是成为了他执导的最低分电影的长片，但这并算不是一部烂片，影片依然是优良水准。
幸运的是，2005年华纳重启的蝙蝠侠系列几乎全权交给了诺兰，从编剧，导演，到制片，诺兰本人亲力亲为，一部《黑暗骑士》震撼了全世界， 真正意义上的颠覆，真正意义上的重新定义 ，也让他瞬间就成为了好莱坞的一线导演。
而在诺兰的蝙蝠侠三部曲期间，他还拍了两部极具个人风格的悬疑烧脑片，一部《致命魔术》，豆瓣高达8.8分，苛刻的IMDb8.5分；另外一部《盗梦空间》，引发全城热议，是继《黑暗骑士》之后紧接着的一部现象级作品，这时候的诺兰，已经让全世界影迷开始顶礼膜拜了。
2014年的《星际穿越》一举奠定了诺兰的影坛地位，当时应该有许多人都没想到一个喜欢玩剧情玩悬疑的导演，居然能拍出这样一部浩瀚无比的史诗巨作，也很难预料，已经有两部9分的现象级电影之后，居然还能超越自己，短短几年就让自己再上一个层次。
所以也不必惊讶诺兰为什么会有那么多所谓的脑残粉，许多电影人倾尽一生，也只有寥寥几部获得认可的作品，如果以评分作为参考，能有几部8分以上的，就已经是优秀了，能有一部超过9分的，大概已经是成名代表作能吹一辈子了。
但是诺兰在短短6年就有3部9分级别的电影，这是何等的壮举。照这样的态势，《敦刻尔克》惊现“请跪着看”这样的文章标题，其实也没有什么好奇怪的了。
克里斯托弗·诺兰似乎是个矛盾的人。他一方面在电影内容上不断创新，一方面又在电影技术上刻板地坚守胶片电影；一方面让电影更加真实化，一方面又有许多过于幻想的情节。
在普林斯顿大学的一次毕业演讲里面，诺兰鼓励着毕业生们不要追逐梦想，而追逐现实，他一再强调现实的重要性，就像他一直坚持真实拍摄，尽量让观众得到更加真实的画面一样。
如果他这般重视现实，但为何不是去拍纪录片，去拍些现实题材的电影，反倒更多作品是与现实不太接轨的科幻片呢？而且在《黑暗骑士》和《星际穿越》的结局里，更多的感觉是理想化的，如果是现实化，小丑真不一定会失算，库帕也不太可能莫名其妙进入超立方体发信息给到女儿的。
重视真实感的诺兰为什么会设定理想主义般的结局？他到底是现实主义，还是理想主义？
也许，他是现实主义，同时也是理想主义。 因为我们不能忽视现实，也不能没有理想。
《蝙蝠侠》三部曲里的高谭市，很容易让人联想到那其实就是一个浓缩的人类社会，有小丑、贝恩这样的极端份子，也有瑞秋、蝙蝠侠这样相信高谭市能改变的人。
蝙蝠侠是个超级英雄，但同时也是个普通人，和以往的同类型电影不一样，这个超级英雄没有出场自带光环，自带BGM，还很容易受伤，会做出错误判断，有他的体力极限，有他无能为力的时候。
但他有着崇高的理想，许多普通人都没有的精神意志，他坚信高谭市的现实，最后可以改变，说白了， 蝙蝠侠就是个理想主义者。
就像蝙蝠侠一样，诺兰的理想主义是基于现实的。蝙蝠侠是平凡人，是血肉之躯，但这个基础上，有着理想化的装备，和过人的意志。为什么要有理想化的装备和过人的意志呢？
因为蝙蝠侠需要改变歌谭市的现实。相信诺兰也一样的，他想要改变当前这个社会的一些现实。
而要改变现实，首先就要接受现实 ，如果你认为现实是假的，那何必去改变它？所以我们可以看到诺兰的电影非常贴近现实，大可强行设定背景的科幻片非要请来科学家做指导，从现实的科学理论出发，然后才在这基础上去建立那些过于幻想的情节，而这些情节， 并不是一种妄想，而是对现实的一种美好向往。
所以我们可以看到诺兰电影的结局，是充满理想主义色彩的，因为他希望看到改变，希望人类能用爱穿越宇宙而不是接受现实走向灭绝，希望电影能够对观众产生影响，对世界产生影响。
单纯地相信现实，世界并不会因此变得更美好。也许正因为这样，想要改变世界的诺兰才更偏向于能够具有更多想象空间的科幻题材， 因为改变世界的，不是现实世界本身，而是人类无穷无尽的想象。
2. 这部电影的名字，很酷很牛X
《宝莱坞机器人之恋》
导演: S. Shankar
编剧: Sujatha / S. Shankar
主演: 艾西瓦娅·雷 / 拉吉尼坎塔 / 丹尼·邓宗帕
类型: 喜剧 / 动作 / 科幻 / 奇幻 / 冒险
制片国家/地区: 印度
语言: Tamil
上映日期: 2010-10-01(美国)
片长: 155分钟 / 174 分钟(美国)
又名: 铁甲情痴终结者
宝莱坞机器人之恋的剧情简介 · · · · · ·
天才科学家瓦西（拉吉尼坎塔 Rajnikanth 饰）醉心于设计一款智能机器人，投入了大量精力和感情，仿照自己的外形，教与了机器人各种技能，带他在身边使他能够尽快的适应社会，并且命名它为“七弟”（拉吉尼坎塔 Rajnikanth 饰）。因为废寝忘食，忙于工作疏忽了女友sana（艾西瓦娅•雷 Aishwarya Rai 饰），为了哄女友开心，答应了女友让七弟陪自己期末复习的要求。一开始七弟闹出了许多笑话，但随着时间推移全能机器人七弟开始在生活的每个方面展现出自己过人的才能，和sana的相处，让他产生了人的情愫，并逐渐爱上了她。爱情的嫉妒心让瓦西和七弟的感情产生了缝隙，瓦西的老师趁机利用这一点开始怂恿七弟，在其体内插入了使七弟变成一台杀人工具的病毒芯片。源源不断的七弟机器人产生，世界陷入一片混乱。科学家瓦西和军方联手，开始了一场拯救原来那个善良的七弟的战斗。
该影片耗资约16.5亿卢比（约3500万美元），为宝莱坞史上的最贵电影。这部电影也创下了印度电影历史上的多个“第一”。
3. 求网络犯罪或高智商犯罪的电影
都是看过的~强力推荐啦~（网络犯罪的不多哦，只是犯罪片里有网络的手段吧）
1、七宗罪（强荐）
2、杀人12宫
3、沉默羔羊（强荐）
4、美国黑帮（强荐）
5、训练日
6、罪恶之城
7、低俗小说（强荐）
8、火线救援
9、正义杀戮
10、蝙蝠侠前传2黑暗骑士（强荐）
11、杀人回忆（强荐）
12、局内人
13、记忆碎片
14.神秘河
先说那么多了，如果你是真正喜欢电影的剧情而不是仅仅的视觉爱好者，那么静下心，融入其中，每一部电影都会给你带来不一样的体会，一种精神的洗礼！
4. 盘点十大最牛国产电影｜没看过这10部别说你看过电影
华语片是每个中国人最为熟悉的电影种类，从小到大陪伴着我们。只是现在我们再走进电影院，很难再找回以前的那种感觉。是什么让华语片变得不一样了？回头再看以前的那些经典，或许能帮我们找到一些答案。致那些最美、最好的时光。
我评选出了十大国产电影，看看是否符合你心中的预期呢？
No.10《可可西里》
豆瓣评分：8.6
这部根据真人真事改编的电影用真实的镜头讲述了一个生与死的故事。《可可西里》展示了可可西里荒原命运的转变，代价却是几条人命的陨落。
作为一部故事片，它一反常规的戏剧式叙事方法，空前加强了不确定因素的使用，甚至强化到不确定叙事已经成为主导全片的叙事策略。不确定是一种叙事态度，它相信故事一旦想与生活产生更明显的交集，就不会再有头有尾、有因有果，而是类似于真正的生活，在出现最终的不可避免的过程中，一切都不可预期。
No.9《剃头匠》
导演: 哈斯朝鲁
豆瓣评分：9.1
《剃头匠》尽管获得了印度国际电影节获了金孔雀奖，但始终没有获得更多人的关注。
逐步电影里没有爱情，没有复仇，没有尔虞我诈，没有刀枪剑戟，电影平淡的勾勒了一个90多岁高龄老人敬大爷自己的生活。
整个影片平实、俭朴，力图表现出原汁原味的老北京的传统风情。借此反映了这些生活在北京最底层的胡同大杂院里的老人们，对待生活和死亡的态度——一种独 特的东方文化，真实、自然。影片实景在北京什刹海的胡同里拍摄。片中主角剃头匠由九十三岁的靖大爷本人出演，其他大都由本人或从敬老院里选的非职业演员担任。
No.8《盲井》
导演: 李杨
豆瓣评分：8.7
《盲井》太真实了，真实得像记录片而不像电影，非职业演员的本色出演也是它的另一个亮点。这也是王宝强的第一部电影。奉献了自然而真实的表演。
电影讲述了一个关于人性的故事：那个年代正是小煤矿非法开采盛行的时候，也产生了假矿工以下井谋财害命的勾当。宋金明和唐朝阳就是这类人物，他们靠诱引纯朴的外来打工仔假冒是自己的亲戚，下井后加以残害来敲诈煤矿老板。
谋财害命是人性恶的一面。但是，当有一个不好的环境和条件时，人的恶就变本加厉，如果没有频频发生的矿难，如果没有发矿难财的机会，就不会有真实版的《盲井》在法律和人性的眼皮下上演。
No.7《无间道》
导演: 刘伟强 / 麦兆辉
豆瓣评分：9.0
让全世界人重新对香港电影刮目相看的电影，它从哲学的角度直接深入探索人性，去感受身不由己之下的那种窒息，感受贪婪与自私，和所谓的善与恶。编剧确实是相当的出色，梁朝伟的陈松仁直接神化，所有的角色都可圈可点，没有一出多余的地方，以至多年后看美版的时候仍然不忘旧爱。这是港片的里程碑。
No.6《东邪西毒》
导演: 王家卫
豆瓣评分：8.6
《东邪西毒》被称为华语武侠电影的另类高峰。电影巧妙而颇具黑色幽默的情节把传统意义的武侠电影进行了颠覆，使得该片成为了经典。影片错落的人物和故事相互交错发展，优美的摄影展示出一个虚构的想象世界。
《东邪西毒》是王家卫电影中的一则武侠寓言，改编于新派武侠小说却以后现代主义的手法融入了对现代都市情感的寓言，并以“回家”回答了伴随着九七渐近而港人一直迷惘的何去何从的问题。
No.5《阳光灿烂的日子》
导演: 姜文
豆瓣评分：8.7
导演姜文的《阳光灿烂的日子》堪称是94年度全世界令人赞绝的、至今仍渴望观看的影片之一。它是一部从内容到形式都全新的中国电影，它的出现标志着中国电影跨入了一个新的时代。
姜文的第一部作品就已很明显地看出他的才华。这是一部非常让人怀念的片子，很可惜90后的我们这一代并没有这样在胡同中的经历，但看起这样的片子来又别有另一番风味。
No.4《鬼子来了》
导演: 姜文
豆瓣评分：9.1
又是一部被禁的电影。《鬼子来了》这部影片一反中国电影传统的叙述和铺垫方式，异常坦率直接，充满力量与激情，体现了人性的复杂与多面性。
整部影片如同老子所说“上善若水”，反映了中国人忍让但坚韧不拔的性格。观众可以看到在中国人心底里流动的善，同时也能感受到这种善不能被随便欺侮。
No.3《大话西游之仙履奇缘》
导演: 刘镇伟
豆瓣评分：9.5
《大话西游》是不可复制的经典，也是周星驰最具代表的作品。粗狂的西北旷野，斑驳废旧的古城堡，影片中一幅幅狂野不羁的画面，将一代代人带进了那个奇幻而瑰丽的西游世界。
紫霞仙子，牛夫人，白晶晶，啰嗦的唐僧，这部电影里的每一个人都深深地印刻在了我们的脑海里，而且将永远挥散不去。而“曾经有一段爱情……”也是每个80/90后都会背的台词吧（反正我会
No.2《活着》
导演: 张艺谋
豆瓣评分：9.0
作为曾经的禁片之一，最能深深触动每一个中国老百姓的心灵！这么风风雨雨几十年的人生，跨越了最动荡变化最快的那些个历史时期，人物是那么的渺小无奈，在命运历史面前毫无选择。
影片的故事很亲切，很真实，就像发生在观众身边一样。一个小人物在巨变的历史中浮沉，完全不能掌握自己的命运，不幸和坎坷总是缠绕着他。然而他从没有放弃活下去的信念，从不怨天尤人，并且对生活和未来报着无限美好的希望。此外，电影的配乐也非常好，二胡拉起的渺渺空间里，渺渺人生的种种无奈就流泄而出了。
No.1《霸王别姬》
导演：陈凯歌
豆瓣评分：9.5
张国荣入木三分的精湛演技成了一代经典。他扮演的程蝶衣已经达到了登峰造极的境界，无人能比，任何一位演员都演不了这个角色，只有他能演，而且演的这么逼真，真正的人戏不分，不疯魔不成活。同时此片在国内外都获得无数殊荣，不愧为陈凯歌的巅峰之作。
还有哪些牛X的国产电影？~~~~
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