校园喜剧微电影导演阐述

⑴ 怎样才能做好一部电影的解说解说文案如何才能精彩搞笑

提到解说电影，那么要先了解一个事情。就是你得先学会剪辑，一部电影120分钟左右，你不可能解说两个小时吧，也不需要啊！

那么，你要先做的事情就是剪辑！

先说一下，你剪辑出来的视频， 最好不要超过五分钟 ，除非你的解说功力超强，让人听着就停不下来。但你又不是郭德纲讲相声，没人会听你白话十分钟。所以你要把喜爱那想解说的部分，剪辑下来！

那么，可以肯定的是，你不可能把整部电影浓缩在五分钟的剪辑里。这就需要你拆分成几部分，比如《二狗正传》之123，或者《二狗正传》上中下等等。这个思路就是化整为零！这种例子很多

说过剪辑了，那么再说说解说！

其实，解说不是一成不变的，这个变体现了语音语调，情绪平缓或激动等等。但是唯一不变的，就是你必须要有特色。

方言解说 ，《让子弹飞》想必大家都看过，这不仅有普通话版，也有川话版，甚至其他版本。猫和老鼠也有东北话版本，大地瓜，二嘎子成为了猫和老鼠的代号。这些方言版本，一方面深受部分影迷的喜爱，同时也有喷子说方言毁了整部剧。别管他说你好还是说你坏，能产生讨论就是成功！

义正言辞解说， 这一种还是比较难的，首先你的普通话得过关吧，再者你还得端着，不能垮了。

激动鬼畜解说， 这一种解说方式也得需要对的性格。适合活泼开朗型，言辞激烈，听起来让人心潮澎湃。即使平淡如水的画面，也能说出波涛汹涌的言辞，你就赢了！

极端主义解说， 带有个人感情色彩的方式。举例，曾几何时《非诚》有个马诺，代表语宁可坐宝马里哭，也不远坐自行车上笑。这就是个极端，引得众多网友怒喷拜金。引来口水也就引来了目光，流量自然就来了。你可以依据自己的视角，怒喷电影里某个好人，或者大声赞扬某个坏人。引来争论，你就赢了！

所以，解说词并不重要，重要的是你的风格，你的定位，也就是人设，标签！

希望对你有用。

做好一部电影的解说：

首先，你要选取一部主题较为明确的电影。 譬如凄美的爱情故事，热血的精彩打斗，或者跌宕起伏的反转，这样在你写作解说文稿时就有了一个吸引人的点。而太平淡的剧情吸引不到人眼球，或者拼接点，我找了两个精彩打斗的点，然后就有了《精灵王子大战英雄无名》

其次，就是电影文稿的创作 ，解说文稿如何精彩呢？

第一，通俗易懂，简洁明了，一般一部电影在一个半小时左右，而你需要将故事用文字描述，必定时间很长，所以需要省去不必要不出彩的情节，特殊需求，甚至可以精简故事情节，甚至一些配角也要隐去。所以一般解说稿子在1500到2000字左右，不宜太长。

第二，突出特点，开场，设计一个带有自我光环风格的解说的开场白，让人印象深刻记住你。解说故事，也需要有自己的特点，切忌飞机场一样的叙述，带点自我的感情色彩让人感同身受。还有就是结尾，这里就是你自我发挥的时间了，阐述自己对这部电影的感受，或者观点，以引起大家的共鸣为佳，这就是我要说的第三点。

在者就是电影人物的名称，说起钢铁侠大家都知道，但知道扮演者是唐尼的就不多了吧，所以你解说电影人物时，要给他们起外号，简单明了突出特点为佳，类似赵日天、叶良辰、什么的，给人这个角色的直观感受，深刻印象，或者自身特点

第三，收集素材 ，看完一部电影，你肯定会有一个自我的直观感受，带着你的感受去看这部电影精彩的影评，找到和你感受相同的点，进行自我描述，还有就是观看同行的解说， 吸取精华自我升华。西红柿，通俗的说就是番茄，那加上方言呢?同样一个东西，带自我色彩，他就变成了东方卫视。引人共鸣的就是你的素材

再说回电影解说的最后一步， 配音，剪辑，字幕

而这些都是围绕着你的文稿进行的，配音念稿，字幕用稿，剪辑看稿，所以看到问者提出第二个问题就觉得问的很好，以上技能勤学习就可以掌握，就此不再多说

以上个人观点，仅供参考，希望可以解决你的问题。

阁主好！

现在是自媒体时代，阁下应该是想做一些电影解说编辑的事情，刚好，本人也在做，而且是刚开始，那么，回答阁下的问题就简单了：

一，怎样才能做好一部电影的解说？

（1） → 要找了解自己喜欢或者喜爱的类型：

如果你是喜剧类的爱好，那么你就专注于喜剧类电影的解说创作，您应该已经有丰富的喜剧电影的阅历了，即便没有，从现在开始，就专供喜剧类题材。

在自己喜欢的类型里，深耕发展！

喜剧类的题材比较容易些电影解说，比如王宝强的《泰囧》，虽然是破案类，但线索只有一条，就是破案，案情也不会复杂，下起来比较简单。

最难写解说台本的就是悬疑侦探类，例如狄仁杰或者包公类型的电影，有很多的回忆转场，如果不下点功夫，很难写解说台本。

（2）→熟读（熟看）整个电影的详细内容：

要做好一部电影的解说，首先要自己亲自去熟读电影，把电影的整个脉络弄清楚，这样才能为下一步的台本做准备。

如果说整个电影是一片文章，那么你的电影解说就是文章的段落标题，所以您要详细地了解电影的整部内容，你才能把电影的主脉络，也就是提纲写出来。

有些电影，需要反复收看才能了解清楚，比如侦探类，悬疑片等。

（3）→先拟提纲，再充实提纲：

在写电影解说台本之前，你自己要拟定一条简练的提纲出来，而且提纲可以把整个电影的内容说清楚，叫“简写”，然后你在根据提纲，把剧中的任务场景发生的事情，整合到提纲里，你的电影解说台本就出来了。

（4）→文学功底

文案工作的确需要一定的文学功底，阁主应该是文学功底好的人，如果稍微弱些，那就按自己的方式去写，或者在全网看一些大咖的解说台本，慢慢学，慢慢成长。

一般解说词一行就14-23个字，在录音时速度了气量刚好！

二，解说文案如何才能精彩 搞笑 ？

这个可能要根据喜剧和非喜剧来说明。

（1）喜剧类：

喜剧类电影的解说，当然需要给观众（受众）有喜剧般的感受，那么你的解说词一定要幽默 搞笑 ，从以下几点可以加以说明

——把剧中的任务名字，用你觉得可能 搞笑 的名字代替，比如二狗啊，狗剩啊，肥猪啊，二逼啊，这些，会给观众有共鸣

——加入一些有特色的方言俚语，比如东北话的“嗝屁”“嘚瑟”“找削”等，就能然观众感觉到有小品般效果。

（2）非喜剧类

如果是非喜剧类，建议按正常的解说方式进行。

不知道阁主的意思是不是这样？祝阁主早日成为电影解说的泰斗！

谢谢！

想要当一名电影解说，必须要有自己风格和特色，但是这也需要结合自身的实际情况，一个本来就没有什么幽默感的人，强行 搞笑 只会让观众看着尴尬。所以题主要找到一个适合自己的定位，比如你是学编导专业的，你就可以做深度解析。

新手的话开始先模仿为主，这里是是说模仿别人的风格，当然这个风格也要适合自己，然后再模仿中摸索出自己不一样的东西，这样就能从里面脱颖而出。

作为一个刚刚开始做解说，还在为向优质创作者奋斗的普通创作者。

我来说说自己的看法：

并不是只有 搞笑 才能出彩，如果你不是一个 搞笑 的人，也没有 搞笑 的天赋，那就不要强迫自己去 搞笑 。

因为尴尬地去学一些自认为 搞笑 的话，不仅会花去很多时间成本，还会让你的视频变的很“ 搞笑 ”。

就像电影不仅有轻松的喜剧片，也有深沉的文艺片。每一个类型都有各自的受众。

做解说也是如此。

电影的林子不大，总会有人跟你落在同一棵树上。

我们要做的只是找到喜欢自己风格的人而已。

也许你没有 搞笑 的风格，但你的解说够深度，

也许你的解说不够深度，但你的声音够好听，

也许你的声音不够好听，但你的观点够奇葩……

总之，表现自己的风格就可以了，因为显然我们也做不了别人……

如果只是复述剧情，那除非你有很强的个人风格，否则很难和其他解说形成差异化。

毕竟很多电影大家都看过，在听你说一遍剧情似乎也没有什么必要。

当然如果你的目的是分享很少人看的电影，那就另当别论了，不过现在好电影，基本上都被挖空了。

要靠这个吸引观众似乎有点困难。

这时候，在解说中添加自己对影片的见解就尤其重要了。

俗话说一千个读者眼里有一千个哈姆雷特。

只要把自己的看法分享出去，表现出自己对电影的独到见解，那多少能有点差异化了。

这个对自己的文案和思维有一定要求。

不过也不是要要求写出专业的影评，其实解说稿更像是观后感。不一定非得涉及比较专业镜头语言等。

事实上，专业影评的受众并不是特别广，也许有很多人会折服你的专业水准，但是也算是“叫好不叫座”了。

电影解说视频，重要的除了一定的专业度，能还原电影的故事性也相当重要。

这个基本上是做视频解说的基础了。不只是视频剪辑软件，像AU这类音频剪辑软件也非常重要。

因为你录音周围也可能会有杂音，

就算没有杂音，呼吸声是否太显眼，停顿是否过长……这些都需要后期处理。

录音对我个人来说，算是最花时间的一个过程了，因为重复听自己说的话，总会感觉有各种瑕疵，每次录音都会重复好几次。

大家好,我是阿智!非常高兴能和大家聊聊这个话题：

现在，电影解说类型的视频越来越受到大众的欢迎。它可以让人们在很短的时间大致了解一部电影的内容，从而让我们决定是不是需要再详细完整看一遍电影。这样会更快更高效率地提高我们的观影的速度和对这部电影的认知度。所以好的电影解说对于电影解说稿件内容把控是非常严格的。那么下一步我们会怎么做呢：

第一点：好的理解能力 。解说一部电影，首先要了解电影的内容，知道电影演的什么，主要讲了什么事，那些电影片段比较好看出彩。在做电影解说视频的时候，把电影能够突出主要内容的电影片段剪辑出来，根据自己的理解能力做出一个能概括电影主要内容的视频。只有视频做出来了，才能知道下一步怎么解说。

第二点：好的解说文案 。一个好的解说文案要通俗易懂、简洁明了，这样会使视频更加容易理解，也会让观看者决定是不是要从头到尾看一遍完整的电影。写文案时可以根据需要添加某些 搞笑 的语句丰富视频的内容（不要不着边际的添加）。字数也要有所控制，不要太长，否则给人有种拖拖拉拉的感觉。

第三点：好的口才 。视频做出来之后就需要解说配音，这一点非常关键。如果视频做的好，文案写的也好，就是解说不流畅，就会使视频的整体质量下降，不利于视频的观看。解说视频是尽量不要卡顿，要流畅，要让观众听懂讲的是什么，形成自己的解说风格。

总之，做好一个解说视频不容易，既然想做就要不断的学习，没有什么是一看就会的（例如视频剪辑软件）。好的电影解说，需要好多技巧来丰富，也需要时间来磨炼。

感谢！

先来说第一个问题，怎么样才能做好一部电影的解说？我们可以从下面几个方面来考虑。

第一，充分了解电影类型。 每一部电影不管是在别人眼里是什么样子的片子，至少在你心里要接纳它，类型的定格。是喜剧就要按照喜剧的解说来。如果是爱情，就要按爱情因素来。如果是恐怖就要找到恐怖的氛围！

第二，就是剧情了。知道事情的前因后果，才能把握主要的成分，梳理好思路！

第三，在上面两条都做好了过后，也是最考人功底的时候，就是把自己融入到电影里，用生动形象的语言，来描绘情节！并且还得有自己的独特见解，不然和别人都是大同小异，也就没有了吸引人的地方了。

再来说第二问题，解说文案如何才能精彩 搞笑 ？对于这个问题，应该说，需要很强的文化功底。 你得在语言用词上面下功夫，同样都是对一只狗的描写，有的人就会说“前面来了一条狗。”而有的人则就会说“前面有一条毛色光润，身体如猪一样的黑狗，缓缓的从草坪里走过来！”同样是解说一条狗，但是我们看见的效果就完全不一样，精不精彩不是我们的闭门造车，还得得到大家的认同。

想要别人记住你，说起来简单，但是十分的复杂。 有一句话叫“台上一分钟，台下十年功！”说的也是这个道理。 只有自己慢慢的摸索，找到适合自己，并且要自己擅长的方面才行。如果你都不是一个喜剧的人，那么你想要在这方面去克服，是相当的困难。做适合自己的，比跟风要理性得多！

总之，多看、多练、多学习！这些就是我个人观点，希望对提问者有一定的帮助！

诚邀。

前段时间恶补了自己对于电影这款的空缺，这个号也是我自己刚开不久，准备用来写写一些自己的观点的，其实有一些人会将我们的影评和观后感混为一谈，其实以前我也是，以为影评就是看完一部电影自己的感受，但真的错了。今天我就和大家聊一聊怎么做好一部电影的解说，也就是影评要怎么写。

影评，顾名思义就是电影评论。是对一部电影的导演、演员、镜头语言，拍摄技术等等进行分析评论，以此来达到电影的分析、鉴定和评价蕴含在银幕中的审美价值、认识价值、 社会 意义、镜头语言等方面的内容，从而促进电影艺术的发展。

一个好的剧本是讲究节奏的，往往都是恰到好处，不会浪费一点时间，每一个动作，每一句语言，都是要做到恰到好处的。

影片所表现出来的意识，精神也必须不是 社会 诟病的，我们有责任传递一种更加有能量的价值观出来。

每一句对白，每一个举手投足之间，都影响着整个电影。

所以找到合适的演员，有演技的演员也是特别重要的，这需要演员对剧本的重度研读和理解。

好的剧本也需要好的演员来呈现，所以选择演员也和剧本一样重要。

说到这个，我不得不说一个人，就是张艺谋，张艺谋应该是我认为最优秀的中国导演，看过他的《山楂树之恋》的人就知道，首先剧本的选择的创作上就是非常棒的，加上选择的演员演技和形象都很适合。假如镜头一般的话，其实很难把电影完美的呈现出来的，导游的拍摄手法，整个片场的光线，角度，画面构图，这些都是需要导演的能力的。

我们以前看到的就是外国的一些老片子，大家可以明显的看到，整个画面的颜色都是非常舒服的。

这个包括的东西就是一些外在的了，比如服装，道具，现场等等，这些还是后期比较容易实现的。

现在是自媒体时代，很多人以为随便写写就是可以十万加的感觉，但是我不得不给你泼冷水，自媒体时代的要求已经越来越严格了。

面对这样的状况，我们更是不能着急，而是需要脚踏实地，磨练自己的笔锋，用自己优秀的作品迎接挑战。

这里给大家两点建议：

知识储备

坚持不懈

关于一些想走捷径的人，是不可能高实现自己的人生价值的。随便看几部电影，然后把电影复述一遍，那不是影评，这样的作品没有太大的营养价值。

关于知识储备的话，当然就是阅片无数，越多越好的那种感觉。

很多创作者并不知道科班出身。也没有经过系统的学习，但是后天的知识储备也是可以改变很大事情。

写影评我们是需要了解一部电影的结构，一部电影的套路，拍摄电影的技巧。

写好影评，更是需要有自己的观点和思想。

1、内容稀缺，角度新颖

越事很多人写的内容就不要在继续重复写了。要有自己独特的思想。

2、通俗易懂，深入浅出

不要写太多专业性的东西，读者是很难看懂的。一切要以读者为主。

3、逻辑自洽，结构清晰

这一点设计到写作技巧，简单来说就是逻辑要对，关联性要强。

4、论据要硬，引源可靠

引用的一些东西要真实可靠。

5、分析深入，观点浅出

个人见解要有实际意义，不要信口开河

6、不偏不倚，观点可行

不要过度渲染个人的 情感 ，以为吹捧或者贬低影片

7、积极向上，人文情怀。

我是以回答者的身份进来的 但是我回答不了这个问题

或者说我觉得谁也回答不了你的问题 你要的是技巧 可好的解说文案不是技巧就能解决的 甚至技巧占的比重很小 更多的是自己的文学功底 这是需要长期积累来的 好的电影解说就是一个好故事 一个精彩 搞笑 的好故事不是几个词汇几条段子能解决的

很高兴回答这个问题

下面说一下我对于一部好的电影解说的理解：

首选电影类型的定位极为重要，一定要选适合自己风格，比如自己在生活中就是一个幽默， 搞笑 的性格，那就应该选取这方面的电影，这样在解说中，就可以将自己独有的一些特点完美的融入到电影中，能给给观看者留下较好的感觉，增加粉丝转化率。

其次，就是电影解说词的撰写，这一步是整个电影解说中的核心工程，下面说一下如何写好解说文案

第一，解说文案一般在2000-3000字，分为两部分，电影剧情叙述+结尾点评，剧情叙述部分注意言简意赅，只写需要情节，支线情节可以不写，甚至一些不重要的配角都可以忽略，否则会过于拖沓，让观看者感觉浪费时间。结尾点评就属于自有发挥时间，如果自己对这部电影的精髓把握不好，可以先上网看下网友的评论，肯定有你赞同的观点，这样就可以稍作修改后加入到自己的解说中，剧情叙述与结尾点评字数一般按8:2来分配。

第二，要有比较强的个人特色，比如在电影叙述时加入一些幽默的段子，或者一些实时新闻，但注意不要生加，一定要与解说的电影有一定相关性，这样才能让观众才觉得合理巧妙，还有要加上开场白，不要小看这简单的开场一句话，足可以让观众了解你的风格。

最后，找个安静地方录音，吐字清晰，普通话要标准，但为增加观赏效果，可根据剧情内容，适当融入一些方言，起到 娱乐 放松的作用。

以上就是我的观点，希望可以帮助到大家。

⑵ 如何评价电影《少年班》

2015年6月19日，青春电影《少年班》在各大影院上映了。当我们带着期待的心情，步入电影院享受了这部欢乐、温暖、却又有淡淡忧伤的青春电影后，我们便不难感受当中的悲欢离合。也许，每个人都有属于自己的青春，我们仿佛电影当中的主人公吴未那样，有过充满期待的校园时光，更有可能有着他那抹不去的对初恋淡淡的爱。

与其说电影《少年班》是一部关于天才们的校园生活青春故事，不如说是一封深藏在主人公心中，深藏在我们每个人心中的淡淡的情书。看这部电影，我们似乎是在聆听主人公吴未，向我们讲述的一个关于他与初恋之间的记忆。这种记忆，是他对周兰的朦胧的初恋感觉；更是他对周兰的内心表白；更是他对周兰的美好追忆。

首先，朦胧的初恋感觉，似乎来自于吴未入学后在操场奔跑时与周兰相遇的那刻。心情压抑而又感觉自己卑微的吴未，并没有勇敢地在操场奔跑时正视身边跑过的周兰。也许，这里正是吴未走入少年班后，内心深处得以寄托和感到温暖的意义。吴未属于智商并不很高，而又在班里倒数第一的学生。他曾经面对身边多位同学透露自己只不过是为了保护天才少年而被录取的学生。周兰跟他不太一样，周兰属于高智商的天才少年，她的出现与吴未形成了鲜明的对比。也正因为这种差别，让痛苦而又压抑的吴未不敢去表达自己心中对她的爱意。这，或者便是吴未心中的朦朦胧胧而又处于暗恋的爱情吧。此，可以称为情书的开端。

同时，这封情书是关于吴未对周兰的内心独白。电影进入吴未的回忆之后，少年班在经历了各种风风雨雨，挫折与磨难之后。终于因为各种不利的因素而走向了停办，少年班面临解散。吴未也带着自己的痛，离开校园。只不过离开的那一刻，吴未手中交还给周兰的漫画本上，写满了他进入少年班以来关于对周兰的点点滴滴的爱意。

电影以这份内心表白，展示了吴未最真的痛，展示了他坐上公车后泪流满面、刻苦铭心的痛。而周兰明白他的心意试图想追上公车挽留吴未的时候，终将以他的泪水画上了对初恋的爱的休止符。说是休止符，也许是因为他们无法再回到过去，也或者从此各奔东西不再联系，更或者是只能作为一份藏在心中的痛。设想，这种表白不仅不会是痛，也许便是主人公吴未希望珍藏的不想打碎的美好。而导演试图想告诉大家的，或者就是这份得不到但是又非常珍贵的情意。这，可能就是情书的发展和高潮了吧。

最后，这封情书是他对周兰的美好追忆。电影故事在结束的时候，导演有意交代了吴未离开少年班后，他的同学们的有关去向和动态。而这里面，更包括了周兰的近况。也许，这是导演为情书所画上的一个完满的句号。也或者是吴未对周兰的最真挚的祝福和知足了。这段近况的阐述，俨然是这封情书的结局了。

唐代诗人李商隐曾经有这样的的诗句：“相见时难别亦难，东风无力百花残”。这，大概便是电影《少年班》，要给予我们每个观众的感概和共鸣吧！《少年班》，便是吴未送给周兰的初恋情书；那么，大概也是我们每个人向初恋追忆的一封充满淡淡忧伤的情书吧。

⑶ 微电影制片总监的职责是什么

微电影的拍摄包含多个方面，从制片、摄影、灯光、美术指导、场务、演员、录音、混音、后期特效等，十分庞杂。绝大多数现代电影导演无法广泛专精以上各项专业技术，但是一部微电影的拍摄导演要掌握全局，下面由无锡阿们微电影来讲讲导演有哪些职责。
导演：排演戏剧或影视片的时候，组织和指导演出工作担任导演工作的人，是用演员表达自己思想的人。作为影视创作中各种艺术元素的综合者，导演组织和团结剧组内所有的创作人员和技术人员和演出人员，发挥他们的才能，使众人的创造性劳动溶为一体。
文学剧本为基础，运用蒙太奇思维进行艺术构思，编写分镜头剧本和“导演阐述”，包括对未来影片主题意念的把握，人物的描写，场面的调度，以及时空结构、声画造型和艺术样式的确定等。然后物色和确定演员，并根据体构思，对摄影、演员、美术设计、录音、作曲等创作部门提出要求，组织主要创作人员研究有关资料，分析剧本，集中和统一创作意图，确定影片总的创作计划。导演还要按照制片部门安排的摄制计划，领导现场拍摄和各项后期工作，直到影片全部摄制完成为止。一部影片的质量，在很大程度上决定于导演的素质与修养;一部影片的风格，也往往体现了导演的艺术风格。
其职责是： 指挥现场拍摄工作
1、组织主要创作人员研究和分析剧本，为剧本找到恰当的表达形式
2.与制片人和导演组其他成员携手遴选演员
3.根据剧本和拍摄要求选择外景或指导搭建室内景
4.指导道具组完成道具的准备和布置工作
5.指挥现场拍摄工作
6.指导工作团队完成后期制作，包括剪辑、录音、主题曲、动画、字幕、特效等
7.与出片方商讨作品的宣传计划。

⑷ 我急想问一部韩国校园电影的片名－－－谢谢

多细胞少女
中文名称：多细胞少女
英文名称：Dasepo Naughty Girls
资源类型：DVDRip
版本：更新2CD/AC3
发行时间：2006年
电影导演：李在容 Je-yong Lee
电影演员：朴镇宇 Jin-woo Park
金玉彬 Ok-bin Kim
刘健
李民友 Min-hyeok Lee
李肯 Kyeon Lee
金秀美 Su-mi Kim
Kyeon Lee
朴惠元 Park Hye-won
南五晶 Nam Oh-jeong
地区：韩国
语言：朝鲜语
制作团队：PosTX
◎中文 名 多细胞少女
◎片 名 Dasepo Naughty Girls
◎年 代 2006
◎国 家 韩国
◎类 别 喜剧
◎语 言 韩语
◎字 幕 英文/韩文点击下载中文字幕
◎IMDB评分 5.2/10 (5 votes)
◎IMDB链接 http://www.imdb.com/title/tt0473028
◎文件格式 XviD + MP3 AXiNE XviD + AC3
◎视频尺寸 640 x 272 AXiNE 704 x 304
◎文件大小 1CD 50 x 15MB
◎片 长 104 Min
◎导 演 李在容 Je-yong Lee
◎主 演 朴镇宇 Jin-woo Park
金玉彬 Ok-bin Kim
刘健
李民友 Min-hyeok Lee
李肯 Kyeon Lee
金秀美 Su-mi Kim
Kyeon Lee
朴惠元 Park Hye-won
南五晶 Nam Oh-jeong

◎简 介

◇ 剧情：充满性感与幻想的另类高中生活

你去过到处充满了性感和幻想得高中吗？你听过很有名的SM情侣做学校的会长和副会长吗？——这就是《多细胞少女》故事得发生地。这是一所鱼龙混杂的学校，师生关系也很不正常，有的甚至有染性病。在这种不良环境的影响下却有这样的一群人，他们在学校里很另类，他们纯情的演绎自己的感情世界。

这些热烈的燃烧着自己爱情的人各有特色，有为了家庭而进行援助交际的少女（金玉彬饰），还有由朴镇宇出演的从瑞士回来的帅气男孩安索尼，另外还有有学校唯一处男之称的“独眼龙”。

影片的人物关系错综复杂，内容曲折离奇。家境贫寒的少女一直都希望拥有美好的爱情，在这美好的愿望下他爱上了不同阶级身份的安索尼，而阴差阳错的的是安索尼却喜欢上了“独眼龙”的漂亮弟弟“双眼龙” ( Lee Kyeon饰)。

同时足球部组长向独眼龙表明了自己的爱慕之心，而独眼龙却因为喜欢上校内的善良少女对此不屑一顾。跨越阶级和身份，他们在疯狂的上演着他们的单恋。

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◇ 看点： 众多明星的完美组合

最近金玉彬、Lee Kyeon、朴镇宇、刘健、金星等人成了倍受年轻人欢迎的新起之星。也称得上是韩国影坛的最新力量。导演李在容在挑选演员的时候很严格，他希望在本片中选用充满活力的演员，经过几番挑选最终找到了最适合本片的新人演员们。他们的加入给影片注入了新鲜的血液。

同时也有一些中年演员的加盟，他们的丰富经验给这部电影添加了不少色彩，加重了影片的含金量。李元中在剧中扮演了很特别的黑帮老大，他的特别之处在于他是一个善良的而且整天喜欢穿着校服的人，你见过这样的黑帮大佬吗？

演员林艺珍也一改往常的善良角色，在电影中出演了一个贫困的妈妈。这些中年演员大都改变了原有的形象，各个方面都有很大的改变，外表和内心的改变给观众带来了强烈的新鲜感，也给影片带来了神秘的色彩。

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◇ 点评： 不同寻常的影像美学

电影《多细胞少女》的各个环节都显示了很强的实力，能够充分的体现出原作的成功之处，它拥有着充满魅力的想象力和自由奔放的风格，这要归功于导演李在容。在拍摄方面影片动员了导演郑正勋，他在音乐剧、喜剧、讽刺剧等多种风格的电影拍摄中具有很重要的作用。

在美术方面导演李在容选用了红色、绿色、黄色、蓝色等色彩丰富电影画面将，给影片带来了独特的视觉效果。同时韩国年轻的设计师徐尚英的加盟也让该片增色不少，她能通过服饰展现出完美的个性形象。而音乐导演张英奎给影片的音乐背景中选用了感染力极强的音乐，这将给观众带来震撼的听觉效果

《多细胞少女》在传统和社会价值的名义下，揭示出了单细胞社会存在的问题。呼吁着多细胞时代的到来。电影中全面的阐述了传统的社会价值观的弊端，它没充分的保证人权，扼杀了每个人的个性和兴趣取向，没能全面的体现出社会的多样性。影片用独特的幽默方式表述了单细胞社会的现状和存在的问题。

从此大大的改变了现实中的单细胞社会。 影片通过人物角色带给了大家独特的乐趣，在整部电影中每个角色都很生动活泼，而且都 没有透漏他们的本名，而是通过这些幽默的角色表达了一定的社会现实。像影片中由于家境贫寒而被称为“背负贫寒的少女”、还有一直以来被少女认为是纯情的漫画人物名字的安索尼、只有一只眼睛的“独眼龙”等，这些都是作者刻画出的代表性多细胞式角色，通过这些人物的刻画展示出了在现实生活中人们对待事物的冷淡。

电影《多细胞少女》把将现实的单细胞社会改变了很大，在对待性和宗教开放的学校里，所有的师生不考虑到伦理和社会的看法，示范“性”目的，享受“性”的自由。在这里人们完全的摆脱了一切世俗的看法，人们可以充分的享受快乐，完全的得到幸福的权利。在这里可以找到自由，让人们体验年轻的感觉，给传统观念带来了很大的冲击。电影《多细胞少女》一直在以推翻主流作为自己的价值观，呼吁着多细胞时代的到来。相信观众会从此片中感受到特有的幽默与独特的乐趣

下载地址：http://lib.verycd.com/2006/09/20/0000120730.html

⑸ 什么是导演阐述

就是导演对于拍摄电影的思路、手法的介绍。

⑹ 校园爱情故事的电影有哪些推荐

青春校园爱情电影：
《同桌的你》(2014年，中国大陆)
电影《同桌的你》创意就源于这首校园民谣《同桌的你》，高晓松出任了本片的监制。周冬雨、林更新领衔主演。主要讲述了周小栀和林一这一对同桌从初中、高中、大学直至毕业十年后的青葱记忆和甜蜜恋情。
《那些年，我们一起追的女孩》(2011年，台湾)
《那些年，我们一起追的女孩》是台湾作家九把刀创作的自传体小说。小说讲述了柯景腾是一个成绩暴烂而又调皮捣蛋的男生，老师将他“托付”给班里最优秀的女生沈佳仪。只要他不认真学习，沈佳仪就会用圆珠笔戳他的衣服。在沈佳仪的监督和鼓励下，柯景腾的成绩就像芝麻开花节节高，渐渐地，他也喜欢上了气质优雅的沈佳仪……
《初恋这件小事》(2010年，泰国)
非常有名的一部泰国青春爱情喜剧电影，讲述的是长相平凡、家境平平的初中生小水，因喜欢上帅气的学长阿亮，人生从此发生天翻地覆的变化的故事。
《致我们终将逝去的青春》(2013年，中国大陆)
电影《致我们终将逝去的青春》是赵薇的处女作，也是其在北京电影学院导演系研究生的毕业作品。讲述18岁的郑微(杨子姗饰)满怀期冀地步入大学校园，开始她的追爱之旅。
《蓝色大门》(2002年，台湾)
明媚的阳光，青春的气息，淡淡的哀愁。描述青少年懵懂情爱探索的“蓝色大门”，许多学生心目中的青春电影NO.1
《不能说的秘密》(2007年，中国大陆/香港/台湾)
周杰伦策划执导的大银幕处男作，从原创故事、主演、配乐甚至是影片剪接都亲力亲为，这部由Jay自导自演的创作电影作品对他来说意义非凡。
《恋空》(2007年，日本)
影片《恋空》既是一部讲述爱情的影片，又是一部讲述青春和友情的影片，还是感人的家庭故事。《恋空》在年轻人当中享有极高人气的原因是，主人公美嘉将细微的心情变化以时下年轻人的表达方式进行阐述，无论是小说中主人公打电话的方式，还是发电子邮件，她的喜怒哀乐都让那些曾经恋爱过的人有一种“我明白这种心情”的想法。
《重返十七岁》17 Again(2009年，美国)
迈克是学校里的风云人物，身为篮球运动员的他原本得到奖学金，可以直接保送大学的，但是为了和女友斯嘉丽在一起，他放弃了这一机会。20 年过后，已经成为一名中年男子的迈克一事无成。他和妻子斯嘉丽分了手，与孩子们之间也很少共同语言，至于自己在药物公司的工作更是无聊透顶。如果让他重返 17岁，他又会怎样选择?
《想爱就爱》(2010年，泰国)
泰国首部女同性题材爱情电影《想爱就爱》(yes or no)并有续集《yes or no2》，讲述的是发生在大学二人寝室里的两个女孩之间纯美的同性爱情故事。
《只是爱着你》ただ、君を爱してる(2006年，日本)
日本校园爱情电影，该片改编自市川拓司的畅销小说《恋爱写真——另一个故事》。
《我的初恋情人》仆の初恋をキミに捧ぐ(2009年，日本)
讲述了一段发生在不久于人世的少年和一往情深的少女之间的悲恋。
《青春派》(2013年，中国大陆)
该片讲述了一群90后青少年的青春生活，年轻的他们在成长的道路上有欢笑有伤痛，有付出有收获，有疯狂更有感动。经历过难熬的时光，成长就在前方等待着拥抱他们。
《绯闻计划》Easy A(2010年，美国)
讲述了一个女孩奥利弗在学校里和众多男同学之间的喜剧爱情故事。影片风格比较滑稽大胆，从性的角度勾勒出了美国校园的诸多生活图景。
《前路漫漫》ハルフウェイ(2009年，日本)
青春爱情电影。影片讲述了高中生筱崎修和小广之间的爱情故事以及前途的抉择展开。
《我恨你的十件事》10 Things I Hate About You(1999年，美国)
又名《对面的恶女看过来》，影片构思有趣，演员演出上佳。
《宝米恰恰》(2012年，台湾)
《宝米恰恰》是一部青春爱情喜剧，改编自作家杨贻茜的同名小说，剧情改编自杨贻茜就读高雄中学音乐班期间的成长故事，以双胞胎姊妹在校园谱出的青春恋曲为背景，由黄姵嘉、姜康哲、欧阳伦等人担纲演出，描写一对个性迥异的姐妹花，因相似外型常让追求者认错，因而产生一连串阴错阳差的乌龙趣事。

⑺ 沈腾主演的电影《夏洛特烦恼》怎么样

个人觉得它是众多国产电影中不可多得一部优秀作品，可以说达到了国产电影的一个前所未有的高度。

事实上，这部电影上映以后的票房表现也证明了这一点：影片从2015年9月30日全国上映到10月31日，短短一个月的时间内，总票房收入就超过了14亿元，位列于《捉妖记》和《港囧》之后，排在国产电影票房的第三名。这部电影讲述的故事很简单：沈腾主演的夏洛醉酒后偶然的一次机会回到青春校园，重新规划自己的人生并取得成功，本篇文章就从重返高中校园开始讲起，追寻一下电影里出现的诸多校园场景对我们八零后这一代人关于校园青春回忆的点点滴滴。

对于他来说，现实中所有糟糕的一切都还没有发生。没有发生，实在是一件人类最为渴望的事情。所以对于夏洛来说，这次时光倒流，带给他的将会是一次彻底的改变。他完全有能力从现在开始，将命运推向自己想要的轨迹。

⑻ 微电影摄影阐述之风格定位怎么写

方法如下:

如果你能看到导演阐述，这个基本就很好写了。一般这俩可以由一个人完成,起码考试的时候是在一起答的。所以，遵循摄影服务于导演风格的原则，从如何利用主光、辅助光去造型、叙事，确定构图、镜头运动、后期特效各个要素怎样服务剧本等分别阐述就可以了。

关键在于可操作性和统一性，不要光顾炫技或者弄一些看起来热闹实际上不通的东西。如果你觉得自己有审美和文学天赋，技术功底达标，那么这个什么风格阐述就是跟导演沟通后自然流露的事。

摄影阐述是摄影师对未来影片摄影艺术的总体构思和对拍摄工作有关方面设想的说明。

其主要内容包括：摄影师在对剧本和导演意图的认识和理解基础上产生的摄影立意，所要求的影像风格和摄影基调，全片总体造型处理（包括影片中的光线处理，色彩和影调的运用，构图等等），一些具体拍摄方法，有关光学器材的选择等。

摄影师的创作思维和习惯各有不同，摄影构思的详略和表达方式也不尽相同。摄影师必须在影片开拍前作出摄影阐述，并与其他创作部门交流，明确和统一摄影意图，以便有关部门为顺利完成摄影造型任务做好思想上和物质上的准备。