几分钟看完一部周星驰电影

① 星爷的哪部片子是最经典的

我看了其他人的回答，大部分答者都认为星爷最经典的电影是《大话西游》没错，我自己也是这么认为的！我为什么这样认为呢？请看以下我的回答：

记得在小时候（读小学），我当时是通过在村里边那种露天的投屏电影看到了星爷的这部《大话西游之月光宝盒》作品，当时在现场观看这部电影的人有很多，因为我个人比较喜欢看古装片，这部电影开头就出现了古装人物，所以当时我从头看到了尾，当时看完这部电影的感觉就是很羡慕那些生活在这么一个神话背景下的人们，会武功、有神仙、会时光倒流等精彩瞬间。

当时看完这部电影之后，我就去集市上购买这部电影的光碟，想买回家用DVD机再次观看此电影，看完后真的是回味无穷啊！因为在这部电影中，紫霞仙子（朱茵饰）的回眸瞬间美，加上至尊宝（周星驰饰）的盖世英雄的帅，这两位真的可以用郎才女貌来标配了。

看完这部《大话西游之月光宝盒》后我才知道，原来关于这部电影还有它的第二部续集《大话西游之大圣娶亲》····

一部电影之所以能够称得上经典，一方面在艺术上，有前所未有的创新。另一方面在文化影响上，被后世电影创作者所模仿，甚至形成一种文化现象，符合这两点的周星驰电影首推 《大话西游——大圣娶亲》 （之后简称大话西游）。

这部由西安电影制片厂与香港导演刘镇伟合拍的电影，在艺术上，被称为后现代电影艺术的典范。所谓后现代艺术就是对传统经典模式的颠覆和反叛，《大话西游》对传统经典的颠覆是彻底的。

首先，对孙悟空、唐僧等人物的塑造，颠覆了传统人物设定。 传统西游故事中的孙悟空从妖猴成为斗战胜佛，经历的是思想上的洗礼。而《大话西游》的至尊宝从土匪到取经人是有过沉痛的 情感 经历，后者更强调的是个人 情感 体验，这与强调取经大业普度众生的原著大相径庭。

在形象设计上也有很大差别，原著孙悟空一出生就不同凡响，可以称猴王；可以东海借神兵；可以大闹天空…..而《大话西游》的至尊宝是一个土匪出身，成为孙悟空之前是一个普通草根。前者是英雄到圣人，后者是从小人物到英雄。

其次，前所未见的叙事结构。 中国人传统习惯的是线性的叙事结构，所谓线性就是根据时间发展的顺序讲故事，我们看四大名著都是线性结构。而《大话西游》却是看似混乱的叙事结构，这也是为什么电影在最初的几年票房低迷，习惯了传统叙事的电影观众无法在一个线性环境里理解一个非线性的故事。

根据创作者意识思想的流动创作作品，是后现代艺术的一种重要的形式创新。《大话西游》的故事是以500年为界，借助现代物理学的平行空间理论，交叉叙事，两个时空的区分模糊不清，这种模糊结构更加剧了观众对现实的联想。

再次，借助世俗化的语言表达解构了原著故事的“崇高性”。 解构是后现代艺术的核心概念，后现代天生的使命就是要颠覆传统已经成型的一切。原著的取经行为是神圣的，在《大话西游》中我们看到的人物都是满口现代词汇甚至英语。比如唐僧对孙悟空说：我告诉过你不要乱丢东西，丢东西会破坏环境。唐僧称观音为：观音姐姐。在劝说孙悟空取经时唱了一首美国爱情电影《罗马假日》里的插曲《only you》。孙悟空口中：“I 服 了you”；“look”。

不过一个很有趣的现象是，《大话西游》在解构了经典西游故事之后，自身又成为经典被后人模仿、借用。

我们看到自《大话西游》之后出现了“大话三国”“大话水浒”、大话 历史 等，一时之间，大话模式成为文化领域的流行现象。《大话西游》中的经典台词在各种文化文本中流传，长盛不衰几十年，《大话西游》的衍生产品也是铺天盖地。不夸张的说“大话”模式成为当时艺术消费品化的助推器。

到目前，众多《大话西游》的模仿者都没有能够超越，他们所做仅仅是对周星驰版本的简单仿制、抄袭。

《大话西游》在周星驰本人心中也难以超越，之所以这么说，我们看之后周星驰导演的《大话西游——降魔篇》、《大话西游——伏妖篇》中依旧明显的看到1995年版《大话西游》的细节和路数。

最后，我们从 历史 的角度来看，周星驰的《大话西游》是在中国文化转型的节点上出现，符合了彼时的文化心理、文化环境。只要 历史 在前进，一定能有新的作品来解构、超越《大话西游》。

星爷的每一部电影都是经典，以前喜欢看，现在还是经常看，回味经典！我最喜欢的是《赌侠》，是1990年上映的一部香港影片小的时候和家人一起看那个时候觉得很 搞笑 ，但是后来才知道里面的内容详情，现在看都能背出来了。在那个年代，星爷虽然已经出演了好几部电影，但依旧还算是一个新人，星爷以自己独特的表演风格，在赌片中闯出自己的一席之地，这样的成功离不开他无数的努力和奋斗，所谓万事开头难，历经千辛万苦走出了自己的路。

电影是星爷首次和刘德华演出，两个人各有千秋。两只小可爱还意外的有点像，特别是眉眼很像，星目剑眉，一脸英气，这部剧中星爷自知自己有特异功可以赢来钱，但是却不应供私人享用，所以想拜赌神为师，去找刀仔（刘德华）引见，两人相遇。互展计谋绝技，真会各有所长。

两个人一起面对困难险阻，相互扶持，相互信任，正是现在需要的，没有那一个人面对困难会跑掉，记得最清楚的就是刀仔（刘德华）借了20元钱，突破电子高 科技 ，盖过透视眼，星爷神助赢回千万。剧情中起伏不定的剧情，节奏把握很好，情节紧凑，能给人紧张刺激而又热血沸腾的感觉。

星爷 搞笑 的性格，有的时候还会有害羞，为了恢复自己的特异功能需要让自己喜欢的人给他温暖。

希望大家喜欢。

现在看来星爷的电影基本都能经得起时间和观众的检阅奉为经典，只不过各花入各眼，本人最喜欢的是《喜剧之王》和《功夫》。星爷用前者表达了对于演员这个职业的尊重和敬仰，以及人要有梦想才能看见更远的地方。后者让我们看到星爷对于功夫的热爱和坚持，而且他给观众展现了不同以往功夫电影的元素。

另外，《西游降魔篇》的出现用一种另起炉灶的方式讲述西游故事，而且还经得起推敲。就像刘嘉玲对星爷的评价“我觉得他还有很多没展现的东西”。

所以星爷的经典来自于观众的始料未及和惊喜。

在我心中，星爷最经典的电影是《喜剧之王》，没有之一。

第一遍看很早，应该是高中的时候吧，那时候只觉得好笑，也为片中“我养你啊”的台词感动。

后来长大一些再看，关于好笑和 情感 的部分，还是觉得好，但比这更好的，是影片对于尹天仇这个小人物的刻画。

毫无疑问，尹天仇的身上很明显有星爷的影子，《喜剧之王》也是一部带有自传色彩的电影，讲的是一个不成才的小演员追梦的故事。

这个故事，起初你会看成是励志片，肯定奋斗，肯定执着。

但只要你细看，细细品味，就会发现它在表面励志的外衣下，其实有着比较灰色的一面。那就是如果一个人的能力就是无法与其梦想匹配时，那么这个人该如何自处？我们又该怎么看待这样的人？

片中的尹天仇就是这么个人，他有着大而无当的梦想，他很执着，但最终他的奋斗并没有成功，他还是回到了街坊剧场，他的舞台只有那么大。

影片在最后段落神奇又毫不违和地跳转到一个卧底的故事，尹天仇作为一个卧底是失败的，他的演技全面崩塌，那一刻，他多少意识到了自己的天真。

是的，《喜剧之王》讲述的是一个小人物失败的故事，是一个没有神话的十分现实的故事。这个故事里没有奇迹，也没有绝望，有的只是一段过程。

我们可以这样理解，恰恰因为尹天仇最后没有成功，才更加凸显了奋斗和执着本身的价值。它们是无需奖赏和肯定的一种精神，它们本身就是一种摆脱了世俗意义的成功。

从这个角度讲，《喜剧之王》是一部反励志的电影。

它通过对传统“励志”的反叛，树立起一种更纯粹的“励志”，那就是努力去做，不在乎结果。得之我幸，不得我命。

《唐伯虎点秋香》
也许《大话西游》的爱情故事让我们难忘，那句经典的台词一直萦绕在耳边。

但我更喜欢《唐伯虎点秋香》，因为这部电影的每个角色都是那么饱满，从头到尾的 搞笑 ，每个人物的台词都堪称经典。“别人笑我太疯癫，我笑他人看不穿”。真的是看一次笑崩一次，当年的我还不知道星爷是讲粤语的。（囧），不得不感谢那位配音老师石班瑜老师的伟大！！！

电影里，华府的每一个人都是笑点。智障的两位少爷，刁钻的华夫人，就连小强都戏耍的可爱。

更是塑造了天下第一奇毒“一日丧命散”和“含笑半步癫”， 搞笑 的是“含笑半步癫”不需要冷藏，没有防腐剂，除了毒性猛烈，还有点好吃。（囧）。电影里每几分钟出现的梗猝不及防地让你笑到缺氧。

唐伯虎有小市民的一面，他化身华安，为了追求华府中的秋香姑娘，他也有大才子的一面，让他可以最后能够抱得美人归，这部喜剧电影无厘头的让你不觉得任何突兀，每分每秒享受电影的每个镜头，每个人物的塑造，每段剧情的推进。给无数个6666....

印象最深的就是星爷的《大话西游》。96年的时候，电影院里只看了上部，明知道有下部却很久都没有看到，所以心里一直惦记，那种心情直到现在仍然记忆犹新。第一次看周星驰那种无厘头搞怪电影，确实被吸引了，说实话，当时根本没有看到电影的深度。只是感觉好玩， 搞笑 ，逗的都不行不行的了。

长那么大从来没有看过一部那么 搞笑 的电影，在我的认知里，那就是最经典的。也许人跟人回答的肯定不一样，但我觉得能给我留下印象最深的，对于我来说就是最经典的。二十几年过去了，电视里重播的时候我仍然会停下来看一遍。

我想跟我有同感的人一定很多，那个年代可玩可看的真的太少了。真正能留在我们心底的好影片就更少了，感谢《大话西游》感谢星爷，陪我度过了那么美好的一段时光。

我觉得是那部星爷当演员的那部，你们说呢

这部算是经典中的经典！

唐伯虎点秋香

② 周星驰的电影，有哪几部使你记忆犹新

周星驰的电影我非常的喜欢，令我形象最深的一部电影就是长江七号，星爷的电影小的时候看是喜剧，长大了才发现原来里面包含了很多现实生活中的很多做人做事的道理。

长江七号电影里面星爷扮演的十一位农民工，同时也是一位父亲，虽然是农民工，但是星爷对儿子的教育非常重视，宁愿自己省吃俭用也要让儿子上贵族学校，我记得太多包工头的对话，我只是想让他上好一点的学校，不想他将来想我一样，短短的两句话寄托了一位父亲对儿子的期望，星爷同时也对儿子的人生做了正确的引导，他告诉儿子，人可以穷，但是要有骨气，不属于自己的，不要拿。

人们常说父母是孩子的第一个人生导师，父母的教育决定了孩子将来的人生。

电影也中的情节也非常真实的反应了中国的农民工的真实生活状况，我相信星爷在电影中如此细致的去描绘这个农民工角色，不仅希望观众能够能学习到一些人生的哲理，也同样希望我们能去多多关怀这群可爱的城市建设者。

以上仅代表个人的观点！

我直接写答案了

1，赌圣

这是录像带的时代

我第一次看，镭射录像带，比较清楚

第一次接触无厘头那种表演

我都忘记看了多少次

那时候资源没那么多

前后看接近60次

2，逃学威龙1

有一次和小伙伴回家

发现家里人借了2部电影

就先看逃学威龙

几个小伙伴看的笑死

看完看另外一部，大概5-10分钟

有人提议再看一次逃学威龙，大家都说好

就愉快的看了第2遍

3，唐伯虎点秋香

这是盗版的时代，就是盗录电影院

有人站起来，就会出现人影

然后电影院的笑声也录进来

就好像亲临电影院看一样，除了看不大清楚

就在这种情况下，我笑到肚子抽筋

第一次

印象太深，以后都没有试过

以前看电影这种感觉，现在很难再有了

长大了，你想逗我笑，太难了

《国产凌凌漆》：

“力拔山兮气盖世，时不利兮骓不是” “阿漆，文西，我希望你叫我全名达文西，没问题文西，谢了，不客气文西，国家有任务派给你，真的吗，嗯，终于该我上场了吧！”

“叔叔抱抱”“叔叔很快就回来了”

“已经十年了，我还以为国家根本把我忘记了”，“怎么会呢，就算是一条内裤一张卫生纸都有它的用处。”

“暴龙究竟是鬼鬼祟祟走来走去那只，还是啊……那只？”“是，啊……那只！”“就是没有人性追着小朋友乱咬的那只”，“不会，中国那条肯定不会。”

“这只不是普通的手电筒，这只是不需要电池的太阳能手电筒，在有光的时候它就会亮”，“那如果没有光呢”，“绝对不亮”

“这个是超级间谍椅，是专门给人长时间坐着监视人用的。我问你，怕不怕？你看，他怕了，是不是啊!”"这个发明还真不错！"

“我给你差不多，我是个卖菜的，还好啊我有一份兼差，在精神病院里边啊做研究工作，”“做什么研究”，“被人研究啊”

“金枪客的身份极其神秘，而且他心狠手辣，你随时都会有生命的危险，007还有没有什么问题？”“可不可以不去”

“yes,well,我book房间了”“my name is 007”"什么？有这种事？check check 它！"

“你做不做？”“做什么”“做白包”“做什么白包”“小德的爸爸”“谁是小德的爸爸？”“今天在商场那个无辜的死难者”“哦，你说送白包”,"送到报馆去转小德的家里，可不可以？"“可以吧！”“署名用无名氏好还是用有心人好”“随便啦”“大家萍水相逢又不是很熟，送个500块钱聊表心意可以了吧”“你做主！”“我的500块钱你帮我先代垫了”“啊？太离谱了吧”“我完成这个任务就有500块钱奖金，到时候就还给你”“啊？”“放心，代垫500块钱的事情我不会忘记的”“呃，好。”

“废物？哼，我费了一生的精力，集合了十种杀人武器于一身的超级武器霸王，名字就叫做要你命三千，终于研究成功了，阿漆，靠边点，远一点，再远一点！”

看的比较多的还有《喜剧之王》《功夫》《唐伯虎点秋香》《大话西游》《少林足球》《破坏之王》，这些电影，其实就只拿着台词就可以把电影看下来，一幕幕的台词都太有画面感，人物的动作表情也在看电影的时候都早已深深的印入脑海。周星驰的电影为什么能让人如此记忆尤新，大概就是因为你看的最多遍的电影是它，而哪怕你不看的时候，那一幕幕的电影画面也会在你脑海不断地回放。

《大话西游》，我印象最深的一个情节，就是紫霞和至尊宝最后分离那一段。每次看到的时候，都会回看好多遍。

其实，我一直觉得，大话西游，就像是一个中国版的超级英雄。

不知道为什么，总感觉至尊宝有点像DC里面的死侍。

至尊宝，前世为通天彻地无所不能的齐天大圣。

死侍，是一个，失去了不死能力之后，只能饱受癌症折磨的普通人。

二者，在身份上，没有任何共同点。

然而，他们却都选择了，通过对一切都无所谓的耍贱的方式，来掩饰自己的真实 情感 。

大话西游中，当紫霞替已经戴上紧箍咒，变身为孙悟空的至尊宝，挡下牛魔王那致命一击后。

面对着即将离开的紫霞，孙悟空之前那耍贱无所谓的面具，第一次也是唯一一次摘下，当看着紫霞离开的时候，那一声，嘶吼，真的让人震撼。

就像死侍贰里面，韦德面对女友的死去，冲向凶手车辆之前的那一声嘶吼一样。

大话西游里面，最后的夕阳武士，说孙悟空像一条狗。

而死侍漫画里面，就像一个小丑。

超级英雄，永远是悲剧的，仿佛，注定了，爱情，朋友，所有的美好，与他们无关。他们只能背负着谩骂和嘲讽，负重前行。

长江七号是我感触很深的一部电影，里面周星驰演的父亲，人再穷也要有骨气，不能存在欺骗！要自我高修养和觉悟！作为一个父亲就要给孩子一个榜样！教孩子怎么去做人！怎么做一个有修养的人！道德品质优良的人！父母是孩子的老师！我们言行举止言谈就是教育孩子！所以言行举止一定要三思后行！

《喜剧之王众人番外版》

小时候，我们都有个梦想！长大以后做什么？

我要当个科学家——

我要当个大画家——

我要当个好警察——

我要做个运动员——

我要做个大老板——

我要做个大名星——

我还没有想好呢——

蒙蔽的表情！

长大后，我们却成了——

厨师

民工

工头

美工

外卖

后来，我们想起了这句话！

做人如果没有梦想，跟咸鱼有什么区别？

于是我们又振作了起来......

为了曾经的初衷......又从新再来！

于是就成了别人眼中……

汗流浃背、鞠躬尽瘁、死而后已、发愤忘食 勤能补拙、生于忧患、死于安乐、风餐露宿、 废寝忘食 、......的XX总、XX董、XX板

之后我们也就有了

那啥“大师”的修仙得道的故事！

给所有努力追求梦想的人加油！

人生是一场修行，万事不用操急！在这个猪都能飞上天的时代，成功早晚孰于你！

哎，走了，走了，不扯了！

别走，我养你呀！

星爷的电影最大的特色就是无厘头。很多人喜欢星爷的电影也是因为他的显得浮夸的表演风格，就是因为这个风格的表演与众不同，才开创了一个全新的喜剧电影的模式，也就是大家说的无厘头。但也是这样的电影风格也让很多人不太接受，45岁以上人认为他是没正行，拒绝观看。90后、00后孩子又因为没有人生阅历看不懂。

星爷让我记忆深刻的电影很多：

《大话西游》系列我大概看过十遍

《唐伯虎点秋香》《大内密探零零发》《武状元苏乞儿》至少五遍

《喜剧之王》七八遍

其他的电影也至少看过三遍以上，总体给我的感觉就是他的电影比较耐看，觉得在人生的不同阶段去看他的电影，感悟都会有所不同。

正所谓: 初看不知剧中意，读懂已是剧中人。

星爷后期做导演不做主演的电影，由于演员无法达到星爷自己对无厘头这种诠释能力，不太被观众认可。但是我能理解星爷退库幕后的心理，也能理解观众对星爷电影的期待，只能说正宗的无厘头电影只有星爷可以，别人演都是模仿………不够味儿！

你好，很感谢你的提问，我个人觉得星爷的电影有10部让人记忆犹新，也堪称经典，本人观点不代表广大网友观点，感谢。

一、大话西游

2、西游降魔篇

3、少林足球

4、功夫

5、喜剧之王

7、美人鱼

8、大内密探零零发

9、长江七号

10、破坏之王

一，辉叔认为(大话西游)在各大平台都有很高的评分，是因为这部剧反映出来我们好像影视里面的周星驰一样。每个男人以前都是那个无忧无虑的至尊宝，只是随着年龄的增长，不得不戴上紧箍咒，拿起金箍棒，成为孙悟空，从而要去承担起所有的责任，再也回不到从前的至尊宝。 《大话西游》的结尾有句话，“你看那个人，好奇怪哟，象一条狗”。像条狗的人是放弃了人间的男女情欢、无欲无念、兢兢业业走在西天取经路上的至尊宝。他如你我这般，收起了脾气火气不再任性淘气，只为梦想奔波。人生百年，谁不曾大闹天宫，谁不曾头上紧箍，谁不曾爱上层楼，谁不曾孤单上路。 现在才明白，曾离我们仅一步之遥的人，一旦错过，之后哪怕化身绝世英雄，身披金衣金甲，脚踏七彩祥云，一跃十万八千里，也未必能追得回。所以辉叔觉得这是一部非常不错的电影

③ 周星驰的电影

1988年
《霹雳先锋》 处女作品、凭借本色表演 。
《捕风汉子》 惯性表演状态。
《最佳女婿》 惯性表演状态 。
1989年
《龙在天涯》 配角的巅峰表演 。
《义胆群英》 差强人意 。
《流氓差婆》 与吴君如的表演擦出火花，第一次转型 。
1990年
《望夫成龙》 无厘头表演雏形、喜剧天份初露 。
《一本漫画闯天涯》 无厘头表演雏形、喜剧天份初露 。
《龙凤茶楼》 表现平平，但已被观众认可 。
《风雨同路》 表现平平，但已被观众认可 。
《咖喱辣椒》 完全盖过张学友的表演 。
《小偷阿星》 惯性表演状态 。
《师兄撞鬼》 惯性表演状态 。
《赌圣》 荣获当年度十大卖座影片第一名，开始与吴孟达拍档 。
《无敌幸运星》虽然当时不是周星驰文化盛行时期，但却与后来的经典影片不相上下。经典
《江湖最后的一个大佬》 表演一般 。
《赌侠》 荣获当年度十大卖座影片第二名，周星驰名声大噪 。
1991年
《整蛊专家》 新题材喜剧影片、与王晶初步形成默契 。
《龙的传人》 无厘头表演定型 。经典
《新精武门1991》 无厘头表演定型 。经典
《逃学威龙》 暑期强档、当年度十大卖座影片第一 。
《赌侠2上海滩赌圣》 巩俐、方季惟分饰港版、台版女主角，周星驰已成票房保证 。
《情圣》 继续传播“圣”文化，充分发挥无厘头。
《豪门夜宴》 客串 。
《赌霸》
1992年(这一年是周星驰年)
《群星会》客串
《摩登武圣》 续新精武门，再攀高峰。盗版：《漫画威龙》
《家有喜事》 香港最成功的喜剧之一、当年度十大卖座影片第二名 。
《逃学威龙2》 有滑铁卢之称 。
《审死官》 当年度十大卖座影片第一名 。
《鹿鼎记》 当年度十大卖座影片第三名 。
《鹿鼎记2神龙教》 当年度十大卖座影片第五名 。
《武状元苏乞儿》 当年度十大卖座影片第四名 。
1993年
《逃学威龙3龙过鸡年》 当年度十大卖座影片第七名,有人说这是周的最后一年 。
《唐伯虎点秋香》 当年度十大卖座影片第一名 。
《济公》 惨败 。
1994年
《破坏之王》 惯性表演 。
《九品芝麻官之白面包青天》 入选当年度十大卖座影片 。
《国产凌凌漆》 与袁咏仪擦出火花，无厘头表演完全成熟,与罗家英合作备受认可 。
1995年
《西游记之101回月光宝盒》 第二次转型，皆入选当年十大卖座影片，无厘头+浪漫+想像力 。
《西游记完结篇之仙履奇缘》 。
《回魂夜》 继续尝试转型，基本看不到本人面目，观众接受一般 。
《百变星君》 是当年周星驰影片票房最好的一部,属《整蛊专家》的延续 。
1996年
《大内密探零零发》 重复无厘头形式 。
《食神》 非常一般，但颇得好莱坞口碑，也是周星驰执导的第一部电影 。
1997年
《1997家有喜事》 与《家有喜事》相比，周星驰在喜剧表现上优势不明显 。
《算死草》 无厘头表演进入死胡同，带出葛民辉的喜剧才华 。
1998年
《行运一条龙》 痛苦的无厘头，但在导演手法上有不少进步，退格成配角 。
1999年
《喜剧之王》 第三次转型，深入喜剧表演形式，自编自导自演 。
《千王之王2000》 抛开无厘头，深入细致的喜剧表演完全盖过主角张家辉 。
2001年
《少林足球》 创造了香港有始以来最高票房，达到出道以来的事业顶峰 。(全球票房4300万美金)
2004年
《功夫》 在次创造了一个票房奇迹.(香港台湾新加坡等地打破了华语片记录)全球票房更是达到一亿美金
2008 《长江七号》目前亚洲票房以达4600万美金(韩日还没上映)
2008年 《功夫2》（制作中）
2008年 《龙珠》（制作中）
2008 《西游记》
据台湾媒体报道：周星驰今年初以自导自演的《长江7号》贺岁，票房虽不俗但口碑一般。台湾的国泰全球娱乐基金打算投资逾亿港元支持星爷开戏，今天他将赴台基金会商谈开戏大计，下半年不会再玩温情，反而寻旧路拍回观众喜欢的《西游记》和功夫片。

④ 周星驰十大必看电影

周星驰十大必看电影如下：

第一部《大话西游之大圣娶亲》

该影片由周星驰自导自演，是一部体育喜剧片，讲述了穷困潦倒的阿星与前“黄金右腿”组建少林足球队，并一步步走向成功的故事。

一群由社会底层人民组成的球队，穿着破烂的球鞋，一路过关斩将，从寥寥数人的小球场踢到万众瞩目的大球场的故事，伴随着背景音乐《男儿志》，便不自觉地热泪盈眶。

⑤ 周星驰演过什么电影

说起当年香港电影圈最出色的几位导演；
周星驰肯定是其中的佼佼者；
周星驰不仅是一位出色的演员，转战导演行业之后同样出了不少佳作。

当年的香港影视圈，周星驰闪耀了一个时代；
即使是放到今天，周星驰这个名字同样有着巨大的票房号召力；
这几年因为疫情的原因，院线市场不景气，所以周星驰的公司也欠了不少钱；
之前还被曝出过欠债被告上法庭的消息。

想要还清这些欠债重新起来，那么周星驰就要等到《美人鱼2》上映了；
不过《美人鱼2》的几个主演都换了，邓超不参演，吴某凡吃牢饭去了；
这就让这部电影的热度下滑了一个大档次。

顶上主角位置的是开心麻花的艾伦，女主角应该还会是林允；
也不知道这第二部能不能达到第一部的高度；
今天我们就来看一下周星驰这么多年拍出来的最经典的几部电影吧。

《大话西游》
说起周星驰最经典的电影，那么《大话西游》肯定要排在前列；
这部小的时候看笑，长大了看哭的电影，寓意很深；
一开始这部电影在香港上映的时候热度不高，导致口碑票房都不佳。

不过在内地上映之后，口碑爆炸，成为了那个时候最经典的港片；
朱茵也一跃成为了众多男生心目当中的女神，成为了永恒的经典；
可以说正是这部电影才让朱茵登上了顶流女明星的位置。

除了朱茵之外，其他的几位配角也被带火；
莫文蔚因为这部电影火，蔡少芬饰演的牛夫人也是经典；
也难怪这部电影会是周星驰评分最高的电影之一了。

这部电影每看一遍都有新的感悟和回味；
这就是好电影带给观众们的感受；
在影片当中周星驰讲述了命运这个词；
至尊宝只能在命运的安排中套上枷锁，然后亲眼看着自己心爱的人死去。

⑥ 周星驰电影回魂夜看完是多长时间

87分钟

⑦ 周星驰的电影系列中，你最爱看的是哪一部

-----周星驰的电影系列中，你最爱看的是哪一部？-----

⑧ 星爷的电影你最喜欢哪一部，哪一部看不懂

说到星爷，我挺佩服他的，他的经历也并不一帆风顺，但他坚持下去了，从群众演员脱颖而出，走出了属于自己的无厘头之路，创造了一次又一次的票房神话，甚至有一年被称之为"周星驰年"。他的电影我几乎都看过，甚至不止一遍。他对事业很执着、很敬业，年轻的时候演戏，到老了拍戏，从未停止过。我挺喜欢他演的破坏之王的，他塑造的何金银这个形象，我感觉和自己好像，我也希望能像影中何金银一样能够蜕变。真是，年少爱看周星驰，看懂已是不惑年！

很高兴回答这个问题，首先申明的是三哥非常非常非常喜欢星爷。

星爷现在慢慢的淡出台前，转向幕后，但是说实话，导演的几部电影评价一般，在此不做讨论。

在星爷鼎盛时期的电影都很经典，三哥最喜欢的和看不懂的应该都是《大话西游》系列电影。

1、三哥是宁夏人，大话西游拍摄于宁夏西北堡影视城，至今影视城还保留着非常多大话西游的元素。中国电影从这里走向世界，从心底三哥是为之自豪的。

2、大话西游中至尊宝从开始的桀骜不驯到遇到爱情后的玩世不恭，直到开悟带上紧箍咒、抱着紫霞仙子的尸体痛苦欲绝，最后跟随唐僧踏上取经之路，这代表了一个人的成长，相信每个女生的心理都有这样一个梦想：我的至尊宝会踩着七彩祥云来娶我。

3、大话西游属于星爷早期的作品，作品元素涵盖了穿越、 搞笑 、言情等等，这在当时是十分超前的，这也就是为什么大话西游当时没有火，而后才火的原因。

我是三哥，一个有态度的观影人！

我最喜欢星爷的长江七号，首先这一部电影是星爷少有的偏科幻风格的电影，其次电影反映出了许多的 社会 现实现状。反映出的现实症状一切都显示得那么真实，一点都不做作，有时候甚至感觉不出来是在拍电影，有着很强的电影代入感，这是许多电影所欠缺的。电影中小主角小狄一脸黑黑的出现，脚上还穿着修补的鞋子，然后去贵族学校上学。看到这一幕的时候，让我们感觉与这所贵族学校显得格格不入，而且班主任也经常训斥小狄，我们可想而知，连班主任都欺负小主角，那么其他同学就更加了，再加上小狄身材瘦小，没少受欺负。这就像我们现在 社会 上的情况一样，有时候人与人之间就是不平等的，有的人生下来就什么都有，不愁吃不愁穿，而有的人生下来什么都没有，连解决自己的温饱都成问题。还有在电影中，小狄的爸爸，也就是我们的星爷，因为天气炎热，小狄晚上睡不着觉，于是星爷决定要赚钱给小狄买个电风扇，镜头里他们的房子特别简陋，小狄的爸爸把风扇拿出来准备给小狄一个惊喜，小狄表示非常开心，但是风扇没转多久就冒烟坏掉了，小狄很失落，不过爸爸还是很耐心的在教导小狄，还教给了小狄许多的人生道理，一切都显得那么的温暖而美好。电影中他们有一台电风扇都十分满足，反观我们现在，许多人对生活充满了抱怨，抱怨这个抱怨那个的，似乎永远都得不到满足。我们需要学习电影中积极对待生活的态度，热爱自己的生活。电影中还有一幕，父子俩一起蹲在马路边上看动画片，然后电视中突然出现一则关于UFO的新闻，然后正当爸爸在仔细看的时候，侧身一看，小狄不见了。小狄的爸爸就到处在找小狄，后来，找到了小狄。原来他在商场发现了一个名叫长江一号的玩具，这个玩具小狄之前在学校里见到有公子哥炫耀过，然后小狄就非常且渴望也有一个，然后小狄的爸爸实在不得已说了自己没钱买这个玩具，然后小狄就生气跑了出去。相信现在也有很多家长也有着很多的无奈吧，在很多情况下，孩子的要求超出了自己的能力范围之外，自己想要给孩子最好的，不过自己的能力又有限，只能自己一个人难受。还有电影最后的时候，小狄的爸爸因为从工地的高楼摔了下来，小狄刚好拿着考试及格的试卷来到了医院，老师却告诉了小狄爸爸的死讯，这一切都不是一个小朋友能够承受的，小狄伤心得哭睡了，最后最后通过长江七号的治愈能力，成功的救过了小狄爸爸，自己也变成了一个玩偶。当小狄爸爸醒来的那一刻，一切又显得那么美好，我想那一刻，小狄一定是那个最幸福的人。综上所述，电影中反映出来的种种 社会 现象以及父子之间的爱都显示得淋漓尽致。所以，星爷的长江七号是我最喜欢的星爷的电影。

原本不想回答这个问题的，但又如哽在喉，不吐不快。我要是说周星驰的电影并没有宣传的那么好，“一年一影帝，百年周星驰“这样的评价不知从哪出来的，值得这么高的评价吗？可能会被周星驰的粉丝们骂死了。

上次就评论了一下《新喜剧之王》没有喜剧性，没有笑点，没有实现喜剧的功能，被人骂作是抖音来的沙雕，小学没有毕业，他告诉我《新喜剧》是悲剧，表现小龙套的辛酸。得，我没有和之辩论，感觉无法沟通，他把内容和表现形式混为一谈。

说实话，我是70后的人，但并不喜欢周星驰的电影，他的电影我很难看下去，多半都是半途而废了，《大话西游》刚看个开头就感觉不适，后勉强看完，巜食神》是始终没有看完。后又因教学需要看过几部，还是没有太大兴趣。《大话西游》《功夫》总的来说还不错，可以做为香港无厘头电影的代表作。

一般来说，一旦评价周星驰的电影好的人往往都是说其电影内涵深厚，意味深长，容易打动人，感同身受，如《新喜剧之王》的主题与内容就被人反复提及，不断挖掘，甚至有人还说要在哲学的高度上才能看懂；或者批评那些认为《新喜剧之王》不是一部好片的人，是没看懂，是没经历过底层拼搏的人，不懂周的良苦用心。

真的是，要赞美之也是能做到何患无辞的。要知道虽然主题看似深刻，但剧情，表演，造型，光影，色彩，剪辑等哪一方面没能为主题的深刻性服务的话，该片也不能称做好电影的，形式要和内容统一，水乳交融才能称为好电影。

周星驰的电影并不很深刻，不存在看不懂的问题，他的电影是无厘头文化的代表，不讲求逻辑的合理性，只求 搞笑 ，从情节，从台词，从表演，从人物造型等多方面来无厘头 搞笑 ，所以有"如花"，有酱爆等极度产生对比反差的人物出现，这些人物一方面有笑果，但过于超出常规的丑化带来人们审美上的不适感。当然习惯了也能接受，但笑果就打了折扣，也引发了一种审丑文化的后现代审美观的出现。

过高地评价周星驰的电影，对周星驰本人，对电影行业都不是件好事情。

周星驰，一个时代的灵魂人物，是一个年代代表，在很多影迷心中周星驰是一个神一样的存在。

说到周星驰的作品，我比较喜欢他的《大话西游》以及《喜剧之王》，这两部应该是最经典的吧。

近期上映的《新喜剧之王》，周星驰虽然从主演转为导演，但，对于我们这些老影迷来说，还是能够看到周星驰的身影，但对于不是那个时代的人来说，很多观众都说看不懂，因此这部影片，上映后口碑并不是太好。

周星驰的作品，基本上对于哪些有生活经历的，才能看懂电影所要表达的，所以口碑并不能代表什么。

徐峥能不能成为下一个周星驰

同样演小人物，周星驰的小人物是非常认真非常努力但还是被踩在脚底下的感觉，付出与结果的对比可谓贱得心酸。目前为止，徐峥的小人物或比较滑头，或有现实的沉重感，但跟周星驰的卑微感不太一样。

徐峥，从猪八戒到李卫到现在各种电影，对他的喜爱也是逐年增加的。 他们并不在一条路上行走！ 我觉得徐峥更多偏诙谐，在 情感 层面撩拨我们。 而星爷，有许多电影是游走在灵魂层面的，更多直击人心。

你不能说游荡在灵魂层面就比 情感 撩拨B格更高。 有时候我需要 情感 宣泄，有时候需要灵魂洗涤。 我觉得他们是等同的，至少是在我心里是这样的。

近期徐峥导演并主演的《囧妈》即将上映，目前还有一部分版权，可认购。

对于这部影片，观众对其期待还是很大的，预计票房可能再创新高。

星爷的电影每一部我都很喜欢，特别是大话西游和功夫，要是非要在这两部电影之间选择一部最喜欢的，那只能是大话西游了。

读中学的时候开始看星爷的电影，那时候根本没钱上电影院，都是在录像室里看大幕VCD，一块钱一部。大话西游最早也是那时候看的，后来在电脑上又看了十几遍。小时候看大话西游，觉得剧情好 搞笑 ，台词好前卫。到了如今再看，电影里演的都是我们自己，带上金箍就不能爱你，摘下金箍就不能救你。对于家人孩子，拿起工作就陪不了你们，放下工作就养活不了你们。

大话西游仿佛就是真实世界的写照，不管你有名、有利、有钱，你以自己为世界的中心，但仍有很多东西是你需要放下，是你得不到的。

我们就是现实中的那个至尊宝 。

曾经我们也渴望着做盖世英雄，身披金甲圣衣，脚踏七色云彩，在一个万众瞩目的情况下出现，去救我们自己的紫霞。 直到渐渐长大了，才意识到人世的淡漠， 社会 的浑浊，在这个物欲横流，一切都金钱至上的衡量标准体系下，不得不收紧自己的铠甲，小心翼翼的保护和试探着这个世界。

至于哪一部看不懂？就像很多人说的那样，感觉全都看懂了，其实全都没看懂。

看的周星驰的第一部电影应该就是《功夫》，当时那种无厘头喜剧片，让人真的眼前一新。

后来陆陆续续看过一系列周星驰的电影，每一步都觉得很有意思，拥有无厘头的欢乐。像《食神》、《情圣》、《九品芝麻官》、《唐伯虎点秋香》《少林足球》……但我最喜欢的应该是《92家有喜事》。

《92家有喜事》讲述了常家三兄弟性格各异，他们的爱情生活亦变化多端。老大常满家有贤妻程大嫂，她服侍老爷、奶奶尽心周到，但进得厨房上不得厅堂；而后常满有了外遇，不料东窗事发，妻子同外遇相遇，最后常满几经波折，总算与贤妻重归于好。老二常舒女里女气，与一个男人气十足的女生梁无双相爱；两人时而斗气，时而和好，最终共结连理。老三常欢是个花花公子，主张博爱主义，周旋于众女之间，但由于一次意外而变成失忆症患者，众女皆对他避而远之，只有何里玉一个人留下来专心服侍；常欢病好后，觉得真爱难求，遂收心养性，迎得美人归。

首先喜欢这部剧的原因是因为设置的 搞笑 点是一个扣一个，你无法猜出下一个笑点什么时候出现，用什么样的形式出现。设置的悬念也很巧妙， 搞笑 的点层出不穷，但无厘头的 搞笑 中又带有一丝温情。还有一个喜欢的原因是因为演员的原因的原因吧，觉得每个人演的都很贴合人物形象很合适。

最看不懂的一部应该就是《大话西游》，看这部剧的时间比较晚，一直都听人说很好看。看的时候我觉得剧情是非常不错的，但是看完之后自己觉得很平淡内心很平静没有任何感触。后来在网上看过一些别人的评价观看的感想，才明白原因。阅历不够，经历的东西比较少所以也只能体会到表面的东西。就像别人评价李宗盛的歌一般"听时不知曲中意，再听已是曲中人"需要时间才会明白吧。

理由1:《功夫》里面每一个镜头的角色都是经典的

第一个镜头，冯小刚在警察局里叫喊：“还有王法吗？还有法律吗？”，无厘头式 搞笑 却又有讽刺意味。一个地头蛇的女人被抓了，到了警察局耀武扬威，胡作非为，自己却在喊还有王法和法律吗？在他的眼里可能他就是王法，他就是法律。谁知道刚出去却又被势力更大的斧头帮给灭了，“大鱼吃小鱼，小鱼吃虾米”，谁大谁小，比试便知！

再说林雪演的斧头帮二把手，其实他也没有露几次面，但就是对他印象非常深刻，感觉他就是一个悲剧，先是被扔了一个炮仗，然后被人一拳打飞。其实他还是有个很重要作用的，就是把斧头帮和村寨的矛盾建立起来了，还暗示了隐藏了很多的高手。

理由2：是一部无厘头 搞笑 电影，更是一部武侠功夫电影

《功夫》上映于2004年，已经有15年了，可以说是星爷 搞笑 电影最近的一部了，后面的《长江7号》、《西游降魔》、《美人鱼》都没有那么多经典的 搞笑 镜头在里面，至此我们都只能去回味以往的作品了。更重要的是这部电影还延续了星爷的功夫梦，《少林足球》里已经有过一次武林功夫的演绎，而这一次更是把江湖武术升华了一个高度，向大家展示了一个有血有肉的武林之争，圆了星爷的功夫梦，也圆了我们的功夫梦，可以说这部电影就是一场功夫的盛宴，大家享在其中。

理由3：诠释了一个草根该有的梦想

一个地痞小流氓到一个武林大家，再到一个自我的解脱，不是每一个像我们一样的平常人能做到的，但却都是我们向往的。这个世界，平凡的东西最普遍，草根遍地都是，谁能成功，谁能成王，只能说是寥寥无几，不过我们至少该去想，该去做，最后做不到，憧憬一下还是可以的。

《新喜剧之王》没有看到太多让人惊喜的地方，不是说电影不精彩不震撼，也可能是我还没有感受到星爷要表达的东西。正所谓隔行如隔山，星爷描述的是演员的故事，马可也好，如梦也好，都是演员们的故事，一个过气的演员，一个不红的演员，都不容易，这其中包含的意义可能只有演员才能理解，我们想象中的喜剧之王和他们心目中的喜剧之王或许根本不一样，我们要的是笑，而他们要的除了笑，还得有“自我修养”。

周星驰的电影，从剧情理解的角度看，没有哪部是比较难懂的，印象中，能稍微提一下的就是《功夫》的后半部分，出现了中国人说英语的场景，而且还是遗言，第一次看时，一下子没反应过来，因为这种场面在其他的电影中不会出现，不是说没有英语，而是指，在那种时刻下不会蹦出洋文来。所以，后来，还有不少人在网上问，那几句英文是什么意思。

不难懂，这并不是说他的电影缺乏深度。容易懂也不代表一看就明白，有时候，看电影得结合前后剧情来理解。这就带来我想说的重点，因为他的电影有一个很特殊的地方，无厘头，在影片中随处可见，所以，我们在笑的时候就很容易忽略掉前面的剧情，以为影片只是单纯的 搞笑 ，而表面上看，仿佛他就是在拍喜剧，其实并非如此。举例说一下：

《大话西游》两部曲，在《月光宝盒》中，至尊宝的裤子着火了，众人心急，急于要为大当家的灭火，火势难收，于是，众人站成一排，用脚强势压火，如此反复踩踏，反反复复……其实，至尊宝裤子上的火怎么灭是其次，他脸上的表情才是关键。这种笑点，观众们的腰还能保持正直已经是非常不容易的事了，又怎么能像看其他电影那样冷静的去管什么剧情！

到了《大圣娶亲》，无厘头的风格依然死性不改。齐天大圣驾着祥云直飞城头，伴随着经典的音乐，化作一团火焰，落地先来几个翻跟斗，出场气势的确非凡……谁也想不到，他突然转身弯腰，“噗”出一个仙屁，别说震飞妖怪，连屏幕外的观众都被震得扭过脸去。也难怪当时大家都不懂他究竟想表达什么。

当这位盖世英雄的左手拉着曾经的爱，右手摸着越收越紧的紧箍咒，头上疼得跐牙裂嘴，心里痛得肝肠寸断，他究竟是要顾左边还是顾右边呢……

《大话西游》上映于1995年，好多人要到1997年以后再看，才慢慢若有所悟，有些人甚至要好多年后才明白过来，他是在用笑的方式来表达哭的故事。这是要看好多遍以后才知道的事了，又不能每次都跑电影院，只能看盗版。所以，江湖上流传一句话，我们欠星爷一张电影票！周星驰并不是为了 搞笑 而无厘头，而是通过无厘头的方式来表达自己。

说了那么多不知是不是废话的话，不过，为了避免跑题，我想，我要把这部电影当做星爷最经典的作品。

您好，

本人最喜欢的还是前两年的一部“美人鱼”。其中剧中重现了星爷的无厘头式的经典 搞笑 ！从张雨绮开法拉利出场配的音乐，还有各路大咖的出场，开喷气机的等等。

其中最吸引我的还是邓超主演的暴富老板，一心只为赚钱的邓超，当他发现林允饰演的姗姗是条美人鱼的时候，突然找到了人生中的方向，并想方设法的去保护这一文明遗产。

事实上星爷从这一电影当中无形的反应当今的 社会 情况：保护大自然，保护野生动物。是一个十分正能量的问题！旺旺做为星爷的忠实粉丝也是很感动，保护生态环境人人有责，从自我做起，为这个世界尽一份薄力！

以上是旺旺的个人观点，大家是怎么看的呢？