我怀疑这些电影的导演是假面粉

Ⅰ 影视导演的排戏的程序是什么

选择剧本——选演员——安排通告行程（也就是拍摄行程）——拍摄（这个的步骤很多，也很难说明白）——最后就是发布影片了~~（监督那一个步骤可以省略）

~~如果是正式的导演。。那些步骤更多~（个人也不太了解了）我现在就在筹备自拍一部电影（自己写剧本，自己当导演）呵呵。。。

Ⅱ 张艺谋导演的满江红电影里面的音乐是秦腔吗

肯定不是秦腔。是豫剧。主要是张晓英演唱的

Ⅲ 陈凯歌说：“电影是导演的艺术”，你怎么理解

那就好好的说说这个事情吧，

让人觉得人活一世要活得体面才值得，就像蝉把壳皮蜕在尘埃里，飞去了去看天地的大。--- 陈凯歌

是不是被惊艳到了？是的，上面的文字是陈凯歌在拍完《道士下山》时写的。

大家的看法那，可以在评论中发表的意见。

Ⅳ 求～～～！求证一部电影的名称

美丽人生

《美丽人生》影评2007/06/01 12:16
——花儿开了

我曾告诉自己，悲剧其实并不可怕，一个人或者一个民族在遭受不幸的时候，绝望或许是人性脆弱的本能体现，但这一定不是强者风范，上帝给予的永远只能是同情，在悲剧面前，谁不流泪谁就是上帝，这不是无知也不是残忍，而是一个人或者一个民族最难得可贵的坚决与乐观，我相信这样的人或者这样的民族一定是最优秀的。看完《美丽人生》我安静了好久，眼泪悄悄的滑落，流淌在脸庞沉淀于心底，感慨于犹太民族那个年代遭遇的苦难，感激于共和军和平坦克带来的安宁，感悟于驾凌在悲剧上的美丽人生，更感动于主人公基度最朴实的亲情爱意……

这是一部反思战争的影片，我相信这世界有爱，人类的互相残杀这似乎是不可原谅的错误，一直都不明白纳粹的人性丢失在哪一个角落，将人类囚禁在恶劣的集中营其实就是对人类的尊严最大的侮辱，战争的代价是巨大的，战争没有绝对的胜利，因为不道德。《美丽人生》似乎想要表达一种美好的愿望和诉求，它没有《辛得勒名单》那样惨烈的色彩，而是选择将纳粹的罪恶隐藏在一段普通喜剧游戏当中，但是如此平淡的故事氛围却能震撼每一个观众，因为它让人更深刻的体验到战争给基度一家甚至整个犹太民族无法磨灭的伤害，这是反差也是以小见大，我们从基度编造的游戏中感受着战争的可怕，因为基度一家是无辜的，犹太民族是无辜的。影片中小约书亚有这么一句话：野蛮人和蜘蛛不许进书店 。我相信这是导演刻意安排的一种暗示，这句出自孩子的话其实就是所有犹太人的一种心声，这句话包含太多的情感，对纳粹的痛恨，对和平的渴望。现在想来，德国的反思是诚恳的，他们正弥补着过去纳粹的滔天大罪，更是重新拾起人类曾经遗失的尊严。

这是一部关于生命的影片，在死亡面前，任何人都有权选择你的心态，《美丽人生》触动我的是基度对生命由衷的宽容，这是他的气质，更是意大利人的气质，影片中的基度以及他的周围或许都只是一个缩影，基度的幽默基度的乐观都足够证明他已经完全征服了生命，已经当之无愧成为生命的主宰者，这是犹太的民族的骄傲。基度的人生是个游戏，同时基度游戏着人生，在集中营死亡谷中，他没有一丝表情诠释着死亡的气息，没有一句言语透露出对死亡的畏惧，而是仅仅的将生命看成一个游戏，一个会有收获的游戏，这是常人无能企及的，我想，基度的思维应该和托洛茨基一样，托洛茨基在等待行刑时写下的一段文字：人生是美丽的。我忽然受到了很多的启迪，人生也许残缺不全，生命也许阴霾昏沉，但我们可以选择宽容的心态去包容一切的遗憾，我们应该懂得自己才是人生这个游戏的主宰者，我们该做的是永远微笑。

这又是一部关于亲情的影片，基度是一个成功的男人，成功在于他的人性美，他所制定的游戏其实是一个爱的游戏，为了保护心爱的儿子小约书亚，基度冒着生命危险当了翻译，将纳粹残忍的制度美化编造成一个适合儿子小约书亚的游戏规则，即使游戏规则不真实，但基度的父爱无比真实。感动我的还有那一段广播，基度的几句问候给多拉送去了人间最感人的爱情，多拉哭了，我哭了。在影片结尾，基度再三嘱咐小约书亚不能离开小铁箱，在被纳粹兵抓去途中仍做出滑稽的动作试图让小铁箱里的儿子相信游戏的真实性，在生命的最后，基度用滑稽的动作以及最不舍的心情表达了对儿子小约书亚的浓浓的舐犊之情。

基度的一生终究在纳粹的枪口下结束了，我们似乎不愿意接受这样的结局，因为我们太爱基度了，但或许导演这样的情节安排更能让人共鸣，我们并不痛心，因为我们记住了基度，记住了他的一生，而且我们应该庆幸，因为游戏终于结束了，反法西斯的和平坦克已经成为小约书亚最大最珍贵的奖品。

我不哭，因为坦克很精致，因为花儿开了……

◎译 名 美丽人生/一个快乐的传说
◎片 名 Life Is Beautiful/La Vita è bella
◎年 代 1997
◎国 家 意大利
◎类 别 喜剧/爱情/剧情/战争
◎语 言 意大利语/德语/英语
◎字 幕 中文字幕
◎IMDB评分 8.4/10 (50,410 votes) top 250: #78
◎IMDB链接 http://www.imdb.com/title/tt0118799
◎文件格式 RMVB
◎视频尺寸 720X384
◎文件大小 2CD
◎片 长 118 Min
◎导 演 罗伯托·贝尼尼 Roberto Benigni
◎主 演 罗伯托·贝尼尼 Roberto Benigni
尼可莱塔·布拉斯基 Nicoletta Braschi
Giustino Durano
Sergio Bini Bustric
Giuliana Lojodice
Amerigo Fontani
Pietro De Silva
Francesco Guzzo

◎简 介

【获 奖】
1999 奥斯卡奖 最佳男演员、最佳音乐-剧情片原作配乐、最佳外语片
1999 BAFTA电影奖 最佳男演员
1998 欧洲电影奖 最佳电影
1998 戛纳电影节 评审团大奖

1939年，第二次世界大战的阴去笼罩着整个意大利。

圭多是一个外表看似笨拙，但心地善良憨厚而且生性乐观的犹太青年。他对生活充满了美好的向往。他和好友菲鲁乔驾着一辆破车从乡间来到阿雷佐小镇，他的愿望是在小镇开一家属于自己的书店，过上与世无争的安逸生活。途经一座谷仓塔楼时，年轻漂亮的姑娘多拉突然从塔楼上跌落到他的怀中，原来塔楼上有个黄蜂窝，黄蜂经常骚扰当地居民。多拉想为民除害，烧掉黄蜂窝，反被黄蜂蜇伤。圭多立刻对她产生了好感，热情地为她处理伤口，为表示谢意，多拉送了一些鸡蛋给圭多，意味深长地目送他远去。

阴云密布的意大利，纳粹的反动势力日益强大，墨索里尼推行强硬的种族歧视政策，圭多因有犹太血统，他开书店的申请屡遭阻挠，得不到批准。好友菲鲁乔的工作也久无着落。由于生活所迫，圭多只好在一家饭店当服务员，他以真诚、纯朴、热情周到的服务态度赢得了顾客们的喜爱。

一次圭多骑车上班无意中撞倒了多拉，两人再次邂逅燃起了圭多心中爱情的火焰。他不失时机地向多拉表白爱慕之情。

多拉是某学校的教师，有一天从罗马来的督学要到学校视察，圭多得知后，竟冒充督学来到多拉所在学校视察。校长热情地接待他，为取悦多拉，引起多拉的注意，圭多索性跳上讲台施展起喜剧演员的才华，惹得学生开怀大笔，令校长和教师瞠目结舌。

圭多得知多拉和男友鲁道夫要去剧院看歌剧，他也买票前往，坐在楼下的圭多始终目转睛地盯着楼上包厢里的多拉。起初多拉对圭多的苦苦追求并不在意，但是由于多拉讨厌鲁道夫，因此常和圭多在一起。鲁道夫一厢情愿地举协和多拉的订婚晚会。晚会正巧安排在圭多所在的饭店。圭多巧妙地使多拉解脱了鲁道夫的纠缠，因此赢得了她的芳心。多拉不惜跟父母闹翻，离家出走，嫁给了圭多。

婚后，好事接踵而来，圭多梦寐以求的书店开业了，他们有了个乖巧可爱的儿子乔舒亚。圭多闲来无事时常和儿子玩游戏，一家人生活的幸福美满。可好日子没过上几年，在乔舒亚五岁生日这天，纳粹分子抓走了圭多和乔舒亚父子，强行把他们送往犹太人集中营。当多拉和乔舒亚的外祖母兴冲冲地回到家里，只见人去楼空，家里被翻得乱七八糟，多拉明白了眼前所发生的一切。她虽没有犹太血统，但她坚持要求和、儿子一同前往集中营，多拉被关在女牢里，圭多不愿意让儿子幼小的心灵从此蒙上悲惨的阴影。在惨无人道的集中营里，圭多一面千方百计找机会和女监里的妻子取得联系，向多拉报平安，一面要保护和照顾幼小的乔舒亚，他哄骗儿子这是在玩一场游戏，遵守游戏规则的人最终能获得一辆真正的坦克回家。天真好奇的儿子对圭多的话信以为真，他多么想要一辆坦克车呀！乔舒亚强忍了饥饿、恐惧、寂寞和一切恶劣的环境。圭多以游戏的方式让儿子的童心没有受到任何伤害。

当解放来临之际，一天深夜纳粹准备逃走，圭多将儿子藏在一个铁柜里，千叮嘱万叮咛让乔舒亚不要出来，他打算趁乱到女牢去打妻子多拉，但不幸的是他被纳粹发现，当纳粹押着圭多经过乔舒亚的铁柜时，他还乐观地、大步地走去，暗示儿子不要出来，但不久，就听见一声枪响， 历经磨难的圭多惨死在德国纳粹的枪口下。

天亮了，乔舒亚从铁柜里爬出来，站在院子里，这时一辆真的坦克车隆隆地开到他的面前，上面下来一个美军士兵，将他抱上坦克。

◆影评 & 幕后◆

在本片身兼编、导、演三职的罗伯托．本尼格尼是意大利影坛著名的喜剧演员，他在本片发挥了高度创意，用妙想天开的方式将一种几乎已经拍烂的题材——纳粹迫害犹太人点石成金，效果令人绝倒。故事背景是战争前的意大利小镇。乐天的犹太青年基多在投靠开餐馆的叔叔时，数次巧遇美丽的女教师朵拉，认为是天赐良缘，乃展开热烈追求，终于天从人愿，并有了一个可爱男孩。五年后大战爆发，基多带着孩子上了开往集中营的火车。朵拉则为了与家人在一起而自动跟上基多，为了保护孩子而骗他说是在玩游戏。这种处理彰显了意大利人开朗的民族性，并且用逗笑效果甚高的奇想将一个看似不可能发生的故事娓娓道来，使人在观赏时感到内心愉悦，看后亦深觉回味无穷。其中，情节编排巧妙和主角个性鲜明的剧本居功至伟，罗伯托．本尼格尼和小童星的精彩演出亦处处见火花。

【背景资料】

关于第二次世界大战，这是一段沉重、严肃的世界悲剧，我们曾看到过‘辛得勒的名单’（Schindler’s List）中可怜的犹太人、‘拯救大兵雷恩’（ Saving Private Ryan）的战争场面，这些多是追求真实性的影片使人看了心酸，‘美丽人生’是完全不同于以前的战争影片，它通过另一个角度来面对这段历史。这是一部喜剧片，而导演也相信“笑”和“想象力”才是面对这些无奈的最佳良药。此片曾在去年的51届嘎纳电影节（Canne Festival）中公映，并荣获评审团大奖。

影评：笑对噩梦--浅谈电影《美丽人生》

描写第二次世界大战犹太集中营中悲惨生活的电影很多，最著名的莫过于《辛德勒名单》。然而天性乐观幽默的意大利电影艺术家出人意料地从陈旧的创作素材中挖掘出了新鲜的东西，最近在本市放映的《美丽人生》，即在充满鲜血和死亡的集中营里找到了一种美丽。

故事很简单：活泼乐观的意大利青年圭多是个犹太人，他来到小镇阿雷佐遇见了心仪的姑娘多拉，经过几番巧遇和努力，他终于与多拉结婚，并生了一个可爱的儿子约书亚。可是，好景不长，纳粹在约书亚五岁的生日上抓走了圭多一家。为了不让孩子的心灵蒙上阴影，在惨无人道的集中营里，圭多试图让约书亚以为这只是一场游戏。“游戏”结束时，圭多惨死在纳粹的枪下，而约书亚得到了“游戏”的最高奖赏。笔者在最近“奥斯卡获奖电影展”观看这部电影时发现在座的许多观众都哭了，深深被感动了，就像当年《妈妈再爱我一次》一样，这次是伟大的父爱榜样。作为导演和男主角的贝尼尼知道的话，恐怕不见得会欣慰，一定一脸的苦笑，作为一个出色的喜剧演员，他要的不是这个效果。

这绝对不是一场悲剧，从一开始圭多搞笑的出场就可以看出导演想营造一种喜剧的氛围；而圭多在追求多拉时候种种离谱的举动，特别是冒充从罗马来的督学在课桌上跳起脱衣舞的情节将喜剧的因素加强到了闹剧的程度，有趣的场面甚至不断贯穿在集中营里，就是圭多最后被押走处死时，出现在躲在铁箱里的约书亚面前的也是一个扮着小丑夸张模样的爸爸。编导以喜剧的手法表现一个如此感人的故事目的何在？难道是为了媚俗大众不惜而故意削弱电影的思想性。其实恰恰相反，悲剧才是媚俗。贝尼尼这么处理就是为了不媚俗，为了表现更深层的思想，不让观众再沉溺在浅层的感动上。试想，圭多在狱中仅仅是为了约书亚心灵不受到伤害才故意“欺骗”他的吗？难道圭多自己不是这么认为的吗：所有的一切只是暂时的一场疯狂游戏，最后的胜利还是属于他们：热爱生活的人们。就算在集中营里，圭多脸上始终带着笑容，只是在给儿子演戏，没有发自内心对生活热爱的人，是不会有这种灿烂的、让人喜悦而充满力量的笑容！圭多知道噩梦是暂时的，相信美丽的人生才是永远的，所以才小心翼翼地呵护着儿子纯洁幼小的心灵。

父亲抱着熟睡的小儿子在集中营的石板路上迷了路，他便开始自言自语，当他失去了最后一线希望，那个他以为会拯救他们一家的德国医生
浓雾渐渐散去，面前显现出阴森可怖的成山尸骨，烟囱里徐徐冒出焚化尸体的浓烟，别惊悸别慌张，这只不过是一场游戏，在睡梦中进行的游戏，“等清晨的阳光洒在我们的脸上，妈妈会推醒我们，送过来热气腾腾的牛奶和甜点，然只不过是为请教他一道迷语而与他秘密联系，发送给他神秘的暗号。是讽刺罢，生命于他们果真是一场游戏。

罗贝尔托·贝贝尼用他的诙谐幽默演绎一场不堪回首的历史惨剧，在他的内心，那怦动的热情和对人生充满希望的美丽，这一切都在我的眼中留下惊讶，在心中激起震撼。

“你好，公主！”在树影葱笼的乡村，那畜养家禽的木棚边；“早晨，公主！”在热闹的小镇，那人流穿梭的广场上；“晚上好，公主！”甚至在女主人翁跟别人订婚的宴会中。这多次的不期而遇都是那么的不可思议，就连圣母玛利亚也忍不住在一旁微笑着为这份单纯透明如晨露的爱情助一臂之力。当然，世上没有圣母，更没有上帝，上帝死了。

一整部笑中有泪的影片，在影片的前半部，我们都为这段自然鲜明如乡村里近远交替的音籁的爱情而发自内心的轻笑，男主人翁抱得美人归似乎是必然的。然而，在当时的意大利，对于一位除了童心和热情几乎一无所有的犹太青年来说，这本身就是那么的不可思议，但是爱情就是有这样的力量，让一切的不可思议成真。于是在这座浸溢在初夏温暖的阳光下的小镇里，这一对醉倒在烂漫的爱情中的小情侣便顺理成章的结合了，拥有着他们平凡而温馨的家庭以及他们爱情的结晶——一个看上去大概四、五岁，如他父亲般智慧活泼的小儿子。

一切都是那么的顺理成章，以至我们无意去关注在那个时代的冰冷阴沉的背景，一个生存在二战前的普通犹太家庭，罗贝尔托·贝贝尼似乎努力让观者忽视这一些，这些零零星星的关于犹太人被歧视、欺凌和殴打的细碎镜头。在这个一直阳光笼罩的小镇，在繁花中，我们似乎只感受到希望和爱。直至纳粹的卡车将那两父子送进集中营，我们才从无限柔媚的阳光中极不情愿的睁开眼睛，然后我问身边的钢管，“这是真的么？”。我想，在影片的后半部理应是会让我们在恐惧和悲伤中度过的罢。

然而，我错了。在这个最临近死亡的地方，在地狱的最深层，他从未放弃他的乐观和笑容，他的热情仍然鲜明，在这场荒谬的战争和血腥的屠杀中从未因此而褪色，并且温暖着他的亲人，他的爱人，以及他身边的每一个人。“这是一场旅行中的有趣游戏，小顽固，只要我们积够1000分，我们就赢得一辆新簇簇的坦克，我们一家人会乘坐着它回家。”在大踏步逼近的死亡的威胁下，在四栋灰色的集中营围墙的包围中，这位父亲，运用他最大的智慧来保护他的妻子和他的小儿子。

偌大的犹太集中营只不过是一个以假乱真的游乐场，来这里参与这场游戏的都是犹太人。这里有成千上万的孩子，他们以付出无法吃到甜点的代价参与这场游戏，以赢取最后的大奖，一辆他们梦寐以求的崭新坦克。这里还有成千上万的犹太成年人，他们很快乐，他们以付出生命的代价来参与这场不可思议的游戏，没有比这更刺激的游戏，输的人会赔上宝贵的生命。当然少不了这场游戏的组织者和评委们，他们都是高尚和受尊重的，他们是那么尊贵，从人演变成兽是他们获得尊贵的必经历程。

把生命当作游戏的人何止在二战时期残存，至今仍有无数人以践踏生命为乐趣，每当我看见那些堕胎的少女，那些为情自杀的情圣，那些为了获得一千几百而夺命的劫匪，那些丧失天良的卖假酒假药假面粉的商人，那些冷漠贪财的医生，那些怒火中烧说要杀光日本人的愤青，那些……那些……请注目这位伟大的父亲的灵魂好吗？他的灵魂在地狱里放发出的火焰的光亮，足以透彻人世间最荒凉的角落和温暖最凄冷的心。

一整部笑中有泪的影片，随着一连串机关枪的声响，也走到了尾声，罗贝尔托·贝贝尼没有让我们看见这位父亲倒在血泊中的情景，他仍然让我们看见最为温情的一幕，用之来掩埋苍凉。当他被带走的时候，他侧过头来，夸张的划着双手，迈着逗笑的大步，就这么一直望着他以后再也无法见到的儿子笑。然后，义无反顾的仰首。他要在临终的一刻告诉儿子，他去参加另一场游戏了。

小儿子躲在废弃的柜子里已经有很长很长的时间，他信任他父亲，他父亲永远给予他最为坚固的臂膀和最从容不迫的笑容，给予他最梦寐以求的崭新坦克，他终在这场生死游戏中获胜。影片的最后，我们所看见的是这个幸运的孩子，他站立在救援犹太人的美国军人驾驶的巨大坦克上，偕同他的“公主”母亲欢笑的。

——引自天涯孤旅仙客来的blog
我那参考资料上的网址是给你在线看的

Ⅳ 看《潜伏》时除主角外我还喜欢一个人：廖三民。他说话的语气眼神微笑都让我着迷。谁能告诉我他的详细资料

王毅——2008年 《潜 伏》 饰：廖三民

演员王毅的博客 http://blog.sina.com.cn/yanyuanwangyi
演员王毅的粉丝团 http://q.blog.sina.com.cn/zhonghuajueqiwy
演员王毅吧 http://tieba..com/f?kw=%D1%DD%D4%B1%CD%F5%D2%E3&from=loginbar

个人档案

姓 名: 王毅
生 日：3月2日
身 高：180cm
体 重：68kg
最大愿望：中华崛起
艺术追求：尽可能塑造不同类型的人物

电影作品

2009年 《蛋 炒 饭 》（胶片） 饰：李红兵 导演：陈 宇
合作演员：黄 渤 郭 金
2007年 《牛 筋 儿 》（数字） 饰：牛筋儿 导演：康 宁
2006年 《一座城市和两个女孩》（胶片）饰：阿青 导演：韩志君
2006年 《我的教师生涯》 （胶片） 饰：张宏才 导演：郑克洪
合作演员：梁家辉 秦海璐
2006年 《生 死 搭 档》（数字） 饰：刘冲 导演：乔 梁
合作演员：何 冰
2004年 《人 在 北 京》（数字） 饰：陈明 导演：李少红
2002年 《直 接 伤 害》（数字） 饰：米东 导演：金 舸
合作演员：候 勇

电视剧作品

2009年 《玉 王》 饰：梁 忠 导演：习 辛 合作演员：保剑峰 颜丹晨
2008年 《爱的方式》 饰：李 潇 导演：那 彤 合作演员：王 姬
2008年 《名门新娘》 饰：宋大成 导演：习 辛
2008年 《潜 伏》 饰：廖三民 导演：姜 伟 合作演员：孙红雷 姚晨
2007年 《明日已太远》 饰：卫天熙 导演：嘉 娜
2007年 《水 中 花》 饰：王志强 导演：胡国华 合作演员：李梦男
2006年 《谁与争锋》 饰：卢 军 导演：石 磊 合作演员：谢园 姜鸿波
2005年 《争霸传奇》 饰：伍 封 导演：蔡晶盛 合作演员：陈坤 刘松仁
2004年 《生存之民工》 饰：杨志刚 总导演：管虎 导演：康宁 合作演员：陶泽如 雪 村
2003年 《居家男人》 饰：大李 导演：方刚亮 合作演员：付彪 伍宇娟
2002年 《刑警的故事》
之《虚情假意》 饰：张小七 导演：王 瑞 合作演员：英达 梁静

他心中的中华崛起

他从小学开始在自己所有名字前加上“中华崛起”的四字前缀，包括如今做了艺人之后的签名。周恩来少年时的一句“我为了中华之崛起而读书”，在王毅心中回荡了这么多年，韬光养晦、徐图大志的信念有增无减。
“比如鲁迅就是我一直崇敬的人，《潜伏》里所塑造的余则成、左蓝、邱掌柜等也都是这样为革命事业奉献的形象。现在身处和平年代，那就把中华崛起的精神用在事业上。我始终认为再好的艺术家，若对这个社会没有贡献，那也不能称之为大家。”
所以几乎每部王毅参演的作品，他都会植入属于自己的台词，关于现实社会、关于人性、关于民族忧患意识，是他心里一直在思考的问题。从出道起就全是男一男二号戏份的他，之所以愿意接拍廖三民这样的大配角，主要也是出于戏中所洋溢着的“中华崛起”信仰。“我不大喜欢接拍抗战或者古装戏，因为多半禁不起史实的推敲。但看了两级《潜伏》剧本之后我就决定接这部戏，因为看重这戏的主题契合现实而且积极向上。能让观众看到现在生活来之不易，能看到什么是真正的信仰，我身为演员就满足了。”
跟王毅说话，基本不用拐弯，他很真诚，心里想到什么就说什么。可惜如今这个社会他越来越发现真诚对于隐私和形象均无利，他又不能选择说假话，于是多数时候我们只看到了一个沉默着的王毅，不管在剧组、发布会还是面对采访者，他常选择一言不发，只有听到赞同意见时才透露出一丝招牌性微笑。相比起面对媒体，王毅更愿意去教堂或者寺庙待着，听一听唱诗或讲经，那种安静肃穆的氛围与这个男人的气场更为契合些。
王毅没有空喊口号，他几乎可以算做中国打110最多的演员，只要路见不平必定见义勇为，抓小偷挨打的事也发生过。有时候110半小时也打不通他也不放弃，只要有时间还会留下来跟踪看处理结果如何。
“我现在当然不算腕儿，真正大腕儿是有话语权影响力的人，说话有分量人格有魅力，我希望自己能有成为腕儿的一天，去影响所有粉丝从善以及积极向上。”
同戏中的廖三民形象一样，王毅简直太清白了：从小就是三好生、健康艺人、无任何不良嗜好，剑眉星目，天生不是演反派的外形。然而他始终认为最重要的一点在于：“演员不仅仅在贩卖身体和脸蛋，也在卖自己的智慧。”
就连《潜伏》里为粉丝们所称道的廖三民形象，王毅也只愿意给出60分成绩。跟当时拍戏时略带浮肿的外貌无关，他主要遗憾这个人物除了正义正直外，没法演得更丰满。“如果把廖三民扶成主角，其实有很多点可拍。比如他为什么会叫这个名字，估计得从孙中山的三民主义说起了，那就必然牵涉到家庭出身和信仰问题。而且廖三民的卧底身份其实也有深层次可以发挥，比如我可以演成双重间谍，直到最后一刻才去揭晓身份。”
但尽管他云淡风轻地自谦，旁人无可否认王毅用仅仅4集戏份就塑造出一个完美的高大全形象，廖三民时期应该也是他理想中最好的年代，晒得微黑的肌肤，笑起来闪着健康的光泽。
他的敬业留在了每个合作过的剧组：别人拍戏都希望一条就过，他却希望能NG十回八回演出最佳效果；在剧组跟人聊天时上下观察对方的举手投足，眼神专注盯到别人心中发毛；固执己见锲而不舍与对手戏演员沟通自己的新设想，最后他一聊戏，大家脑袋就开始疼了。王毅承认，自己最大的优点和缺点都是太坚持自己想法了：“因为坚持的结果有可能是正确，但也有可能南辕北辙，错到离谱。但你必须承认，坚持在大部分时候不是件坏事请。”
不得不承认，如果没有这份长期坚持的思考，这个叫王毅的男人不会从01年北漂至今越来越浮出水面。他长着一副乖巧形象，所有倔强、独立、执拗，全都在日常温和的形迹之下保存的完完好好，看似随和但本质坚持独立思考如何演戏。生平最叛逆的事大概就是上了3个月表演系后决定退学，因为当时年少轻狂觉得学的东西与心中理想相悖。如今觉得表演知识不够用了，他就自己去琢磨看大片儿。这似乎也是演员普遍会采用的一个方法，只是少有人有王毅那样的运势，在一礼拜不出家门琢磨《越狱》表演的时候，半夜12点接到剧组电话。从不演配角的他，冲动了一次决定与孙红雷飚四集戏。
事实证明，他的思考在大部分时候都是正确的。
希区柯克有句名言：“观众看我的电影能减少心里的罪恶念头。”在娱乐圈这样一个改造人的是非之地置身多年，又难得坚持以真实作为行事口碑，王毅什么时候都在坚持着关于一名演员的自我修养。

关于王毅你所不知道的5件事

1、第一部接拍男一号 就是2004年与李少红导演合作的《人在北京》。李少红教会了他如何入戏，却没说该如何出来，遇上王毅要是演一哭戏，情绪不好能哭一天，其它什么也拍不了了。不投入太假，投入了又容易崩溃，这大概是他目前所遇见的演艺瓶颈了。
2、演得最投入的一部戏 是2004年的《生存之民工》。当初去建外SOHO见管虎导演的时候，王毅穿着一身民工服，结果还被楼层保安作为可疑人物拦下。开拍前他骑一辆破26自行车天天扎在民工堆里，演完后王毅足有一整年都没有接其他戏，因为精神上深陷其中拔不出来。
3、对他演技帮助最大的一部片子 是老版的《猫和老鼠》。整部动画片他不知道前后看了多少遍，从汤姆、杰瑞的神情、动作到每个动画小短片的节奏，他都细细揣摩，并且赞叹什么时候他能学到此片的精髓，就算演艺生涯的一大飞跃了。
4、曾经出演过的最惊险桥段 是在隆冬跳长江。这个一直很低调的男人不愿意透露太多细节，只轻描淡写说当时客观条件只允许一条过，所以他闭眼跳进凿开冰面的水里，棉袄泡水后出乎意料的重量让略识水性的他在瞬间也闹了个措手不及，何况手脚一下子就冻僵，等被抢救上来时，发现指甲盖都被冻掉了一只。
5、最津津乐道的拿手菜 是红烧茄子，常夸口往往才做一半就被大家抢光了。是带着地方特色的郑州红烧茄子。做法：茄子蘸蛋清和面粉入锅炸，再加入木耳、青椒和西红柿同炒，风味非常别致。

【众说纷纭】

娄亚江（《潜伏》副导演）
王毅是个很安静的演员，在《潜伏》里虽然他只有四集的戏，但因为统筹时间的缘故，他前后在剧组待了一个半月。当时剧组住宿排不开了，王毅单独被安排在了一个离我们很远的宾馆，有他戏份的时候再派车去接。经常一忙我就把他给忘了，他也不着急，就一个人呆在屋里看书，非常内向。
李晓燕（《潜伏》副导演）
当初邀请王毅演这部戏的电话就是我打的，一开始他不想来，我说你来了绝不后悔，果然来了之后他就谢我了。他有时候给人感觉有点闷，如果大家一起聚会，他能拿一瓶矿泉水陪着从头做到尾巴。因为他不喝酒，所以就安安静静坐在一边。但只要谈论起国家政治，他立刻就慷慨激昂起来，变了人似的。
付炜（《潜伏》执行导演）
王毅其实也有活泼的时候，演完了也跟大家一起开玩笑傻乐。但只要下场有戏，他肯定就不参与集体活动，最常见的就是搬张椅子晒太阳，其实是独自在酝酿情绪呢。
沈傲君（饰演左蓝）
提起王毅，第一印象就是很阳光帅气。因为在剧组里彼此没有对手戏，印象也就停留在数面之缘以及剧组宣传时。他是个做事非常认真的人，在剧组的时候常常一场戏一等就是四五天也无所谓。大概因为习惯沉默所以比较细心，廖三民最后那场牺牲戏，他对笑容的把握非常到位。
才云（摄影师）
评价王毅就俩字儿：执着！常听说他拍广告时导演都过了，他非要重拍。我有次拍一恋爱短片，情节就是他躲树后偷看心爱的女孩儿，王毅演时自己琢磨着加戏，掏一小镜子，用矿泉水捋捋头发什么的，是个很有想法的演员。

Ⅵ 请问韩国电影《假面》的大概内容是什么

假面(韩国电影) [编辑本段]基本资料片名：假面
译名：Mask
类型：悬疑、惊悚
片长：99分钟
级别：青少年禁止观看（韩国）
发行：lotteshopping（株）Lotte Entertainment
上映日期：2007年12月27日（韩国）
导演：李翰
编剧：韩增爱
主演：金强宇
金敏善
李水京 [编辑本段]剧情简介三次杀人，三次反转…… 10年前参与军队暴行的3个人先后被杀，最受怀疑的是当时的被害人李尹书。但是关于李尹书这个人似乎没有他的一点踪迹，甚至他的存在与否也是值得商榷的。负责此次事件的警察赵景运(金强宇饰)，觉得李尹书是最可疑的人，于是开始秘密的单独调查了起来。李尹书会是连环杀人凶手吗？

Ⅶ 谁来帮我解析下韩国电影《假面》的真正意思啊

《假面》的故事围绕一起连续杀人案件而展开，通过破案的剧情发展叙述主人公的往事，也揭露了一个黑暗的秘密。这段爱情有点另类，另类不在于同性恋，而且同性恋一点都不另类，而在于其特殊性。

对于伟大的爱情而言，身份不是问题、年龄不是问题、性别不是问题、美丑不是问题，贫富不是问题，什么都不是问题，关键是两人心心相印。

这个世界是世俗的，有着普遍而大众的伦理纲常，世人总是喜欢带着世俗的眼光开看这个世界，而那些游离在外的特殊行为，在普通人看来便成了“变态”。

(7)我怀疑这些电影的导演是假面粉扩展阅读：

其实，整个故事都还是源于京尹没能承受住“指指点点”，没能从世俗的眼光中跳出约束的框框，走自己的路，这是这段爱情悲剧的根源。

《假面》这部韩国电影，涵盖了诸多元素，也充斥了杂乱的画面，电影做得非常好的地方，便是“拨乱反正”，把原本零碎的画面、语言，通过一条隐形的主线串联起来，通过一步步揭露“真相”讲述故事，在解决悬念中推动剧情发展，这点非常成功，也形成影片独特的风格。

Ⅷ 《咒》导演曾说电影设定都是假的，你对该电影都有哪些评价

2022年的最新恐怖片电影《咒》上引发热议，其中逼真的特效和演员的高演技都让很多观众沉醉其中。当然也由于过于逼真，所以很多网友对此表示质疑这种定设定是否映照着某些现实，对此导演表示：电影的设定都是假的。

但是这个电影还是引发了争议，就是在观影的时候，由于参与感泰国出众导致其中一些禁忌的手势和话语被关注，模仿，但是结尾揭开之后才发现这些手势和话语都非常的不吉利，因此网友因此导致网友不满认为观看你的电影竟然还诅咒观众，也生怕观众也生怕沾染上了不干净的东西。小编觉得，恐怖片还是需要有一些特殊的思路才能营造出恐怖片的效果，没有必要如此在意。但在播放电影之前还是要给出应有的提示，以防观众误解。

Ⅸ 观众看了几遍都看不懂的电影，是导演的问题，还是观众的问题

要回答这个问题，我们首先得搞清楚一个命题：

对于一名普通观众来说， 到底怎样才称得上是看懂了一部影片？

个人认为： “懂”亦或是“不懂”，因人而异、因影片而异。

如果只是看一部“爆米花电影”，那么，影片本身的 娱乐 性更加重要一些。至于说故事蕴含了什么哲理，或者说看完影片之后对人有什么启发？乐哥只能说：管它呢，看电影不就是图个开心么！看完之后开心不？开心了就是看懂了！

如果观看的是一部现实主义类的影片，那么，越真实越好，代入感越强越好。假设在观影的过程中，你自觉不自觉的将生活中的经验与 情感 代入到了影片中去，多半是“懂了”！

如果你欣赏的是一部形式主义类型的影片，那么，观影过程中，主观性的认知可能会占据上风。假设你看完影片之后，思绪久久不能平复，就意味着这部影片从某个方面比较“懂你”，触动了你心灵深处的某个柔软的地方。当然，这只是影片比较“懂你”，不一定是你懂影片。很可能你和小伙伴们交流之后，发现对于该影片同一情节的认知竟然天差地别。这不奇怪，因为前面说过了——大多数人的“懂”，都是主观性的、没有定论的“懂”！
结语
啰哩啰嗦了这么多，其实呢，只想表达一个观点： 对于同一部影片来说，有不同层次的“懂”；对于不同的观众来说，有属于自己的“懂”！

分片。

艺术片，或者说，作者电影，它的导演个人风格化，一定很强。影片把握上，导演趣味优先，观众理解靠后。看不懂的话，谁都不怪，想法不同，交流有碍，正常。

但如果是纯商业片，图的就是票房，要的就是观众，那么首先你讲的故事要让人懂，别故弄玄虚。

因此，是艺术片，还是商业片，是小众，还是主流，在影片包装上，明白告诉别人，给观众造成反预期，从影厅出来，观众要骂街的。

在这点上，做的非常不好的，就是姜文的《一步之遥》。明明私货满满，全片自说自话，作者电影属性严重。但在前期宣传上，在上映宣发上，还按照主流商业片宣传，由此造成口碑滑铁卢，评论两级化。这，就坑了。

确实有这么一种电影，观众看过之后接连吐槽，而导演却说他们看不懂。就拿95年周星驰的大话西游来说，当年投放市场之后，骂声不断，没有几个人叫好，甚至连合作方西安电影制片厂都一度摇头怀疑！大话西游的两部曲《月光宝盒》、《大圣娶亲》接连票房扑街，都以惨淡的2000多万收场，之后导演刘镇伟又强拉星爷拍摄了《回魂夜》，反响也是一般，最后刘镇伟导演也是确实心灰意冷，只落的远赴加拿大陪老婆孩子去了。此后直到97年影片进入中国内地高校，被内地学生群体又给带动起来，影片才逐步进入广大人民群众的视野，被其所接纳，反响才慢慢步入高潮！剧中不少的经典片段和台词做为相关影视行业录取人才的尺码！直到现在仍被人们奉为星爷的经典之作！

当初人们看不懂，等到人们都看懂了，现实则已是物是人非！好的作品就跟好的白酒一样，不怕你当时品着辣，就怕你从此以后都闻都不闻。好酒万年红，好的影视作品到什么时候都是经典！好电影，不是你看不懂，而是你还没到能看懂的时候！

如果一部影片上映之后，有看不懂的观众，建议可以多看几遍。我想引用“导演毕赣回应关于《地球最后的夜晚》观众看不懂这个问题，他说：“想懂是不可能不懂的。

毕赣在媒体采访中表示：“一部电影想懂是不可能不懂的，大部分是因为我们的阅读障碍、习惯造成了我们阅读起来说不懂。哪不懂吗，一个男人找女人你看不懂吗？他失去了她你看不懂吗？不会不懂，大家愿不愿意懂这是一个问题”。

一部电影不一定适合所有人看，也不是所有人的都很看得懂。导演毕赣也说：要理解他的作品就必须反复的观影，找出所有暗藏的线索，深入的思考，没有简单看懂的可能。如果实在看不懂，那么看几遍也看不懂。

烧脑片其实比那些商业大片好看的多，他们往往成本不高，人物也少，如果观影周围环境很乱，根本看不下去，需要一个人认真看才可以。可是无论你如何努力，很多还是看不明白，然后问题来了，是你智商不够？还是导演过于卖弄？那些看一遍看不懂的电影，是优点吗？是成功吗？我觉得不是，我觉得完全是导演拍摄手法，叙事手法的问题，因为很多烧脑电影故事其实非常复杂，但是你看一遍只要认真看，肯定能懂，比如非常非常好看的《恐怖游轮》《源代码》《月球》《致命id》《万能钥匙》《蝴蝶效应1》《时空罪恶》《前目的地》《忌日快乐》等，这些电影非常好看，而且非常烧脑，只不过导演厉害，编剧厉害，这么复杂的剧情设定，拍摄的故事清晰，悬疑设计的谨慎，只要认真看，都能看懂。我觉得，这是成功的烧脑片，别说看懂了，就不算烧脑了，这么说，好像是一个厨师把一个复杂的菜做好吃了，你说太低端，不爱吃。另一个出品把同样的菜做的非常复杂看起来好高大上的样子，其实非常难吃。然后你爱吃这些的，是吧。

还有一些电影《穆赫兰道》《生死停留》《死亡幻觉》《记忆碎片》等这些电影，说实话，他们的故事其实根本没有我上面说的电影复杂，只是导演拍摄的云里雾里，故意卖弄，导致大家看不懂，我说句最实在的话，我估计连导演自己都看不懂。也看不明白他自己在拍摄什么，可惜导演肯定是知道原剧本的，如果不知道，我相信他自己也一定看不明白，所以，根本不是我们智商低，而且导演根本就没拍摄完全，表达完全。

最后说一下我心中的几个好看电影，当然不全是烧脑啊，保证比那些肖申克的救赎。七宗罪，霸王别姬。这个杀手不太冷，那些别的我推荐的好看，那些电影更是装x用的，我是都看过，都是强迫症让我为了看，而看的，说实话，一点享受都没有，也都看懂了，也知道他们的意义，不过又有什么呢？你把这些推荐给你朋友，我估计你朋友一个都看不进去，然后之后再也不会相信你的品味了。再提一嘴《彗星来的那一夜》这个电影导演拍摄的没问题，但是我还是看不懂，虽然知道个大概，但是这个电影，才是导演不卖弄的高智商电影。

泻药

一部电影看了几遍都还看不懂的话，那差不离就是观众的问题，导演没啥问题

这么说吧，一部电影看不懂都还看了几遍，导演很厉害啊。

一部电影看不懂

我是个门外汉，但是电影，我几乎没有因为看不懂而去看第二遍的，当然不是我很牛13第一遍就看透了，就算导演本人看一遍，也怕有一些巧合出现的剧情没搞懂吧？我不看第二遍是因为我看完第一遍，觉得这部电影不错的话，就会去搜罗影评，于是乎，我就发现这部电影原来是这个样子，这个剧情安排原来是这个意思…

我讲一个故事吧。

大约在10年前，我是一个欣欣向荣唯我独尊的大学生，不思进取不求上进，自以为看了很多书，走了很多路，见识了很多事儿，思考了很多问题。

我看余华聊他的魔幻现实主义，侃他的宿命论，感叹人生的渺小；看马尔克斯聊他的象征意义，思考他的生命轮回；看卡夫卡体会他的忧郁，归纳他文字里的荒诞。我认为我看懂了文学，参透了人生。我跟朋友说拉丁美洲是文学的魔法沼泽，中国却丧失了文学应有的尊严，阿弥陀佛哈利路亚，悲天悯人。

我开始看电影，蹲坐在椅子上抠着脚丫抽着烟，观影量蹭蹭往上涨，我有找到了看书那种淋漓尽致的感觉，于是，我又觉得，我看懂了电影。我和朋友聊《再见列宁》的意识形态，聊《肖申克救赎》的自由，聊《豚鼠》的实验性，聊《七宗罪》的哲学。满嘴全是电影，放屁都是情怀。

后来我毕业，依然保持每天看书不间断看电影的习惯，于是我更加牛逼闪闪。

我看《牛津西方哲学史》，《罗马帝国衰亡史》，我翻出加西亚马尔克斯的《霍乱时期的爱情》，重读渡边淳一的《失乐园》。

我开始研究电影叙事，学会了自己拉片，我对着原版剧本反复观看《唐人街》，我把画面定格为了研究《教父》的场面调度，我在淘宝找黑白电影，无声无息度过一个周末下午。

但是，我发现乐趣好像丧失了很多，无论是看书还是观影，以前我认为自己什么都懂，现在却总是卡壳。之前一次愉快的看书，观影经历就像是造爱，过后回味绵绵，心满意足，现在却像是撸管，一发过后只剩下迷茫和空虚。

我思考，使劲儿思考，走路想，睡觉梦，连拉屎都要研究《梦的解析》妄图参透，为什么我不懂了，为什么我开始空虚了。我是尘世中一个迷途的小书童。

思考了那么多，想得那么复杂，我依然在看书，看电影，终于有一天，抽完一支烟，从被窝里爬出来，站在阳台窗帘后面，我任督二脉打开，大彻大悟：要什么懂不懂，有些事情，其实只要享受就行。

当你过于纠结于所谓“看懂”，就会陷入不可自拔，你给了观影太强的目的性和功利性，整个过程大概就很难快乐。其实对于电影的理解是一个循序渐进的过程，当你看的越多，就会理解更多的电影语言，也更能获得电影传递的信息。当然，跟所有知识一样，你也可能走进一个看的越多反而越觉得自己无知阶段，反而更不感轻言自己“看得懂”一部电影，因为一部电影包括叙事、表演、场面、镜头、调度、灯光、音响等各个方面，每一个专业都需要多年的浸淫才可能达到融会贯通的局面，在此背景下，我也不敢说看不懂一部电影是导演的责任。

电影，是大众 娱乐 项目，也是所谓的“第七艺术”，对于一种艺术，不要妄言去“懂”，更多的是去理解，用一种尊重的心态去欣赏电影，在我看来才是对的。

我也曾经不可一世，也有迷惘，让我想明白的，恰恰也是知乎。当我第一次在知乎看到我尊重的影评人

@张小北

的时候，我发现他的签名不是什么“知名影评人”，而是“电影爱好者”，这给了我相当的触动，直接导致我脑残到将自己的签名也写作“电影爱好者”。连张小北老师都自称电影爱好者，这更让我对电影这门艺术有了敬畏之心，也更愿意去接触电影，理解电影。

另外，就像题主问的问题，根本就没有答案。

我自认为看了很多电影，对光影艺术略通一二，但我至今都看不懂《天线宝宝》，我一直觉得看一堆畸形大脑袋毫无理由动来动去很恐怖。你说是《天线宝宝》的问题，还是我的问题？所以，不要纠结于看懂，如果有兴趣，就多看几遍，既然一部电影让你愿意花很多时间反复地看，相信它一定会带给你一些东西。

祝好！

这个可能每个人回答都不一样

我认为 可能是故事情节的问题

1、故事情节适合小众 特定群众能看懂

2、故事脱离现实生活 高于生活太多 内在含义太多 每个人有每个人的理解

3、导演想表达的 观众看不懂 或者不想看懂 观众想看的 导演觉得千篇一律

4、个人觉得这种类型也是可以促进电影行业发展 可能换一个角度也不是坏事！

总之支持中国电影

Ⅹ 10年后梁朝伟终于说出实情：电影是假戏真做，汤唯回应更是一绝，啥情况

在电影上映十年后，梁朝伟才给大家说出了实情，但却是含糊不清的，所以只能靠大家自己发挥想象力去理解，而后来汤唯给大家的答案却是一绝的，相当于变相的认同。

当梁朝伟和汤唯拍摄《色戒》时，他们可以说是假戏真做，但不是直接的那种明显，只是因为他们当时身体相撞，做着生猴子的事情，在电影被删除的片段之间，我们从哪种思想去欣赏这个电影就自然不同了，毕竟每个人的理解力不一样。

这部作品的原著虽然刚刚2万多字，但是值得大家去品味。读完之后，反过来再回味这部电影也许更能了解作者的情怀。而李安导的这部电影也值得给一个有价值的回应。你对这部电影有什么看法呢？欢迎大家探讨。