为什么周星驰的电影那么耐看

① 有人说周星驰的电影让人百看不厌，你怎么看

首先，赞同，然后鄙人认为 星爷的电影 一直有星爷的风格，让人笑的同时又让人深思

我是在我家还只能收到7个台的时候接触了周星驰的电影——《唐伯虎点秋香》。不是在电影频道，而是一个地方台的周日电影放送的栏目什么的，我还记得我端着一碗饭笑的筷子都快掉了，那些笑点一点也不晦涩，即使当时我是个没见过世面的农村野孩子，那些笑料依然可以全程get到，犹记得周星驰敲着碗碟那一段气贯长虹的说唱，一直在我小学时代盘旋多年：“…禀夫人,小人本住在苏州的城边,家中有屋又有田,生活乐无边.谁知那唐伯虎,他蛮横不留情面,勾结官府目无天,占我大屋夺我田.我爷爷跟他来翻脸,反被他一棍来打扁,我奶奶骂他欺善民,反被他抓进唐府院,强奸了一百遍啊,一百遍!”即使听过了十几遍，也依旧开怀大笑。

那时候还不知道他叫周星驰，只是一有时机就守着周日午后的地方台，可是再也没遇到过。后来我们家装了一个“大锅”（电视信号接收器），通过江西7套这个怀旧电影频道和CCTV6,开始渐渐看到他的其他作品，《审死官》《九品芝麻官》《大话西游》《百变星君》《食神》《少林足球》《破坏之王》《逃学威龙》系列等等，碰到想上厕所，也会忍着看完再去，冒着被父母揍的危险拖延着不去洗澡，只因不想错过剩下的20分钟，那个年代，他收割了我重达几吨的笑声。上一秒，我可能还在因为各种事疲惫烦躁，一看到他出现在屏幕上，一听到石斑鱼熟悉的配音，我就可以忘却一切笑成傻狍子。

很多人对《大话西游》情有独钟，各种感慨唏嘘。我没那么多感觉，当时只是觉得好笑，但 搞笑 中好像又有一点不肯承认的难过在里面。现在回头看，总觉得总结起来就是四个字：求而不得。也许是没经历过爱情，所以即使看过这部电影的一些解析影评也无法感同身受。

长大了，看过的喜剧越来越多，依旧也有笑成二傻子的时候，但没有任何一部喜剧电影会像他主演的那样，让我笑过之后想再次重温。

我最喜欢的是《审死官》，不仅仅因为周星驰。梅艳芳饰演的彪悍风骚又善良的状师夫人，一直是我特别喜欢的形象，她和宋世杰打打闹闹，一路斗嘴，一路淫荡，从头到尾都在秀恩爱，多年后再看简直虐了我一脸。且让我一度认为，如果结婚，这就是最理想的婚姻状态。周星驰饰演的丈夫总是受受的，贱贱的，浑身好像没骨头：

可是，老婆被打了之后，却各种大丈夫力爆棚：

说了半天也不知道说了些什么，总之周星驰的电影，这些年来已经凝结成了心里特别的开关，这个开关一按下去，就会不由自主的想笑：不必活的太纠结，不必活的太凄惶，调侃生活，怒骂生活，然后大笑睡去，第二天早上继续去买喜欢吃的大饼油条。

所以我喜欢电影里的那个周星驰，更大的原因是喜欢他面对一切事物的心态。

至于电影外的他，我不认识，也不了解，不做评价。

如今梅艳芳死了很多年，他也两鬓风霜，屏幕里那个活蹦乱跳油嘴滑舌的年轻人已经是很多年前的他了，他比我早出生34年，如果我不打短命，终有一天他会比我先离开这个世界，他过世的时候，我想我应该会掉几颗中年人的眼泪，同时也会安慰自己，没事，他永生了。

我想我还是会一遍一遍重温审死官，每看一次大笑一次，如果我有孩子，我会告诉他，这个神经病是个天才。

如果让我简单的评论一下星爷的作品，可能我第一反应就是：经典，百看不厌吧.

首先我也算得上是看星爷的电影长大的，从小学到现在，现在依然在回味的观看。小时候第一次看星爷的作品时，就被星爷那种表演天赋和 搞笑 的手段吸引住了，那时候就是感觉星爷很 搞笑 ，很有艺术细胞。

然后从大学毕业到现在踏如 社会 也好几年了，每一次看星爷以前的作品时都会有新大陆发现，每次都能发现一个新的点或者好几个。感觉电影中的星爷不仅仅给人带来了欢笑，还有更多的深意，让人很回味。

例如《武状元苏乞儿》这部影片向我们讲述的中心内容其实是“父子情”，从周星驰本人的真实经历可看出，周星驰对家人的感情有多么注重。这部影片可以说也是完完全全把父爱体现了出来，每当看到父子俩受到官兵欺负吃“肉丝饭”这一幕时，都心有所触。

还有《大话西游》系类，这部电影用 搞笑 喜剧的手法演出了世事的人生无奈，世事无常。！电影里面演绎了各种经典台词和对白，

我记得片子里最后一句台词是：“你看那个人，好奇怪哟，像一条狗。” 多少的唏嘘感慨啊，大叹人生无奈啊！

周星驰的电影个人认为是百看不厌，周星驰前期作品主要是小人物的无厘头 搞笑 电影，慢慢的电影中多了一些生活百态的意义，电影中用无厘头反映小人物的生活百态。

周星驰仿佛天生就是一个 搞笑 天才，他出生于1962年，已经是50部电影的明星，他是一个用文字 游戏 和浴室笑话取悦当地观众的天才。在香港 历史 上12部票房最高的电影中，他出演了5部;在90年代初的巅峰时期，他的电影在当地票房上超过了成龙。香港评论家崇敬他;王家卫为他写过信。全球文化的看门人(米拉麦克斯分部)买下了周星驰过去三部电影的北美版权，其中包括香港 历史 上票房最高的电影《少林足球》(2001)。我想周星驰自己的电影特有的方法，在这些明显的矛盾之间的冲突和空间中寻找意义。

有许多名字的人。周星驰的名字五花八门，与他那可塑性强、可塑性强的形象相匹配。他本人更喜欢用英文拼法“Stephen Chiau”;在银幕上，周星驰经常被称为“周星驰”，人们甚至会看到他的名字“焦立中”。对香港人来说，他的名字叫周星驰。不完全是:这是粤语的标准音译，但他的名字在发音上更好地译成了“Dzao Sing Tzee”。在普通话中，拼音是标准的音译法，人们会发现周星驰——尽管它的发音多多少少有点像“Joe Shing Churr”。但他的粉丝们都不使用这些词:对他们来说，他是在用“Sing Jai”，这是一个充满深情和尊重的粤语俚语，大致意思是“小Stevie”。

周星驰是个天才。如果你还没听说过周星驰的代表作《大话西游》，那不是你的错。除了香港以外，几乎没有人……这部电影由刘春伟执导，刘德华和王家卫编剧，不过在大多数影片中，王家卫的贡献都没有得到认可。通过对中国文学中最受欢迎的人物之一孙悟空、周星驰和他的合作者们的一场雄心勃勃、精心制作的戏仿，他们构建了一个充满了厕所笑话、飞人、特技和华丽服装的疯狂 娱乐 。但它也是一种对怀旧的解构，是一篇关于时间的延展性的文章，是一种被遗憾灼烧的浪漫的高潮。周星驰通过一个穿着猴服的人的眼睛，温和地嚼着香蕉，而他的幻想却在他周围燃烧。当然，这个人就是周星驰，他生来就是要扮演的角色。

如果《大话西游》是周星驰的杰作，那么少林足球又将何去何从?少林足球有其他的乐趣，它将周星驰的角色与一部普通的 体育 电影的结构融为一体。他召集了一群形形色色的不合群的人，以及身体上不可思议的足球运动员，他们克服了常见的障碍，在精心策划的 体育 效果混乱中渐入佳境，最终与一个恰如其分的名字“邪恶之队”(Evil Team)争夺冠军。周星驰的手下都是少林功夫大师的学生，他们每个人都在足球场上重新发现了一种神奇的体能。周星驰的神力是他英雄形象的外在表现。队友们共同的 社会 状况——所有人都处于失业状态，或者陷入了半失业状态——导致了由穷到富的Chow-as-underdog的胜利。

这位明星与电影的另一个吸引人之处—电脑辅助动画与特技的完美融合—分享了聚光灯下的不同寻常的一幕。燃烧的足球、飞翔的球员、投掷的足球，这些足球的力量在球场上犁沟、撕破绝望的守门员的衣服等等，都在轻松地对抗着地心引力。在周星驰的电影中，对电影画面的强调取代了通常的前后左右的文字 游戏 。但据推测，这样做的另一个吸引人之处在于，非华语观众更容易消费，从而为该片在北美的上映铺平了道路。当周星驰的球队训练和比赛时，他们有足够的时间去做那些愚蠢的冒险、令人震惊的“好品味”失误，以及令人惊讶的暴力对抗。后者的狂热源于一种与爱国主义仇恨相关联的强大阶级敌意:这部电影清楚地表明，周星驰的团队代表着“下层阶级”，与一支以美国非法兴奋剂为食的中上阶层团队作战。周星驰和赵薇之间的这些关键镜头，如果米拉麦克斯在北美上映之前就完成了其一贯轻蔑的删减工作，那将是最脆弱的。如果像传言的那样,米拉麦克斯电影通过减少变性到直sports-triumph类型电影几乎成为了说唱音乐,如果它擦除Chow英文配音的声音他(认定一个喜剧的观众不能或不会读字幕),然后寻找香港电影的DVD轻易释放可用在互联网将是比看戏剧。

少林足球的单一文化。在少林足球参与独特的地方文化规范和实践方面，它表现出了李安跨文化成功的武侠史诗《卧虎藏龙》的完美负面形象。但这两部电影现在都是跨国公司的财产，它们是帝国新文化的仲裁者。这是一个终极的考验:如果周星驰的电影——被打上了无法跨越国界的烙印——能够赢得北美观众的青睐，那么任何东西都可能对全球文化有利。真的没有更多的边界了，我们都在被组织，Miramax-ed和Sony-ed纳入全球匀质器的边缘。如果我们允许这种情况发生在跨国资本的条件下，那将是可怕的。为什么不发扬周星驰的精神，将文化密码恰当地混杂在一起，拥抱少林足球对全球文化的颠覆性贡献。

周星驰一九六二年，六月二十二日。出生于中国香港，是华语喜剧演员。而且他是导演，监制制片人编剧和出品人。其实，周星爷的电影。被很多人所喜欢，他的电影已经被称为一种经典，现在仍有很多喜欢看周星驰电影的人。说看他的电影百看不厌，看过他的电影的人，一定都知道是两个版本的，一个是国语版的，另一个是奥语版的，如果是奥语版的电影，电影里面的声音，都是周星驰的原型，但是，如果是国语版的电影，大多数的电影是台湾配音演员石斑鱼所配音，会说奥语的观众，就能体会到其中的笑料，会非常的开心，但是，对于那些不懂奥语的人，不会说奥语的人，或者说不了解奥语的人，那就没有办法感受到其中的笑料了，这就好比说，中国人听不懂外国人的话，外国人听不懂中国的话，无论怎么说都感受不到体会不到中间的意思和笑料，我们在观看外国人的电影时，很多人，都是看里面的字幕来理解，其中的意思，完全感受不到话语的感觉，这一点可以说明，翻译是非常重要的，找一个说话有趣的人，去翻译周星驰的话语，一定要是喜剧性非常强的，这样才会让观众感受到笑料，感受到其中的快乐，否则，是不会有人感受到其中的喜剧效果。

② 周星驰为什么那么受欢迎，为什么周星驰的电影还这么火

1990年，周星驰主演的电影《望夫成龙》，被观众们称为是周氏无厘头风格的启蒙作品。

那时候的周星驰，还不是大家口中的星爷，他只是刚刚演过几次主演的冉冉之星。

在李修贤的赏识下，他出演了电影《霹雳先锋》，凭借这部影片才打出了一点名气，还很幸运地拿到了两个配角大奖。

当然周星驰如果按部就班跟着李修贤拍这样江湖警匪片，可能后来也就没有“星爷”这个称谓了。

香港影帝那么多，周星驰想要靠正片走红简直难如登天，所以他才会在小有名气后另辟蹊径，想要独创自己的喜剧风格。

然而在周星驰之前，香港的喜剧领域已经有了许冠文的诙谐鬼马喜剧，有成龙的动作喜剧，还有林正英的鬼片喜剧，这三人在当时的成就，就犹如挡在周星驰跟前的一座大山，几乎没有撼动的可能。

很多人都说周星驰是无厘头的鼻祖，其实无厘头风格很早就有了，只是周氏风格的无厘头更加让人记忆深刻，那么有人就会问了，为什么很早就有的无厘头没有大火，到了周星驰就这么火呢？而且还火了几十年，他凭什么呢？

在讨论周星驰电影凭什么火之前，我们先来了解一下无厘头的含义。

无厘头在粤语里的意思，就是故意将一些毫无联系的事物现象等进行莫名其妙组合串联或歪曲，以达到搞笑或讽刺目的的方式。

无厘头的行为会造成一个人的言行毫无意义，莫名其妙，就是我们所说的强行搞笑，而在周星驰之前的无厘头就很符合这样的解释，因为这样的表演没有灵魂，不够生动，毫无营养价值，所以这种风格很难让人接受。

上世纪九十年代，无厘头文化开始在香港兴起，而周星驰就是其中的佼佼者，起初周星驰在摸索阶段拍摄的几部电影，如《一本漫画闯天下》、《小偷阿星》、《咖喱辣椒》都反响平平，因为周星驰那时候还没有找准定位。

就拿《咖喱辣椒》来说，这部影片虽然已经有了无厘头的雏形，但还是让他和张学友演出了警匪片的味道，甚至还有成龙动作喜剧的影子，这时候的周氏无厘头还处于各种借鉴和模仿阶段。

那么周星驰的电影到底是怎么火的呢？为什么火了这么久呢？原因有三。

对的时间遇上对的人。

周星驰的电影横扫香港票房是从《赌圣》开始，这部剧也见证了吴孟达和周星驰这对“黄金搭档”正式合体，这两人的组合可谓是无厘头电影中最大的亮点，无论是两人的表演还是形象，组合起来都有种让人忍俊不禁的效果。

再看看《赌圣》的导演刘镇伟，他在和周星驰合作的时候，还是个新手导演，所以他能够接受和理解无厘头这种新潮的东西，如果合作像吴宇森这些拍正片的老派导演，那么他们绝对表达不出无厘头的喜剧效果。

周星驰遇对的第二个人就是王晶，虽然如今的王晶成了烂片王，但年轻的王晶是真的很有才华，而且他也很懂周星驰。虽然他和周星驰合作的影片没能横扫票房榜，但他对周星驰的无厘头风格有很大的影响。

王晶懂周星驰，所以他能够放纵周星驰在自己的片场随意表演，因为他明白无厘头就是要释放自我，无拘无束地表演。

《整蛊专家》这部影片，在我心里是无厘头风格的巅峰，周星驰在这部影片中真正做到了无拘无束，想到什么就说什么，想做什么就做什么，这才是无厘头的最高境界。

思想超前，内容引人共鸣

不了解周星驰电影的人觉得，他的影片就是胡编乱凑，东一榔头西一锤子的表演方法，除了搞笑以外，没有太多的价值意义。

周星驰的电影能火，而且持续这么多年，说它没有价值意义肯定是武断了。

大家回忆一下《大话西游》中的经典台词，这些经典不仅在当年火遍了全国，现在大家也依然在使用，这就是超前意识的价值。

记得电影《武状元苏乞儿》中有一段场景，当时苏乞儿作弊被揭穿，皇帝下令抄了家，当时导演觉得被抄家是个很悲惨的事，而且还要做一辈子的乞丐，所以在拍摄的时候让周星驰表现的悲伤一点。

然而，周星驰是怎么做的呢？

只见他舒舒服服地躺在太师椅上，一边哼着小曲，一边闭眼养神，完全没有一点家破人亡的感觉，明明是场悲剧，他却演成了喜剧，你能说他这是在乱演吗？

答案是不能。

周星驰电影的神奇之处，就在于它能够引起大家的共鸣。

家被抄了，老爹还在，就算要一辈子的饭，他心里还有一个牵挂着的如霜姑娘，爱情和亲情他都有了，这应该是天大的喜事，为什么要悲伤呢？

这段表演其实也在告诉我们，遇到任何困境都不要绝望，想想你还拥有的东西，你会变得更加乐观和坚强。

看不懂他的电影，觉得它是单纯的喜剧，看懂的人，觉得它是人生的哲理，这就是电影的魅力所在。

形象亲民，接地气

周星驰在电影里的形象，几乎都是小角色居多，但又很励志，比如《少林足球》中一直在帮助师兄弟归位，心怀把少林功夫发扬光大的阿星。

他的形象代表着很多心怀梦想的小人物，可能在很多人眼中他很渺小，但是他的奋斗精神却感染和激励着无数人。

再比如《长江七号》中的周铁，他是生活在社会最底层的农民工，住在快要倒闭的烂尾楼，但即便他生活的再苦再累，他也要让自己的孩子接受最好的教育，他最常说的口头禅就是“我们不偷不抢，靠自己的双手劳动。”

像周铁这样的人有很多，他们有的是挣扎在底层的民工，有的是为孩子奉献一切的父母，他的形象就象征着一种精神，一种不向现实低头，一种为孩子可以奉献一切的精神。

可能很多人笑他不自量力，没钱还送孩子读贵族学校，但是可怜天下父母心，但凡他们能想到办法，就会给孩子最好的，这就是爱的力量。

周星驰他不仅仅代表着无厘头电影，更像是很多人的精神支柱，是一种信仰。

他的电影是我们的精神食粮，表面是给我们带来了欢声笑语，其实是丰富了我们的精神世界。

不要说30年，就算是50年，甚至100年，只要人们还有精神追求，那么周星驰的电影就永远不会被人遗忘。

③ 为什么有些周星驰的电影百看不厌呢

周星驰演绎的电影，都是以搞笑为主，让不开心的人看了他的电影也会哈哈大笑。没有什么烦恼

④ 为什么周星驰的电影每一部都看不腻

大概是因为两个字“经典”,现在电影大多都是场面炫丽，3D效果，投资没个几亿根本拿不出手，无非也是追求眼前一亮而已，看一遍就够了，因为这样的电影不是走心，而是体验那一瞬间的视觉冲击，但是周星驰早起电影投资很小，却能深入人心，这样的电影是让人回味的，他在电影里表达的笑点、爱情、友情、等等一些很符合我们那代人的想法，例如他的《大话西游》每一次看都会有不同的感受，当一部电影能让人看百变、千变甚至不会腻，只能说这部电影是“绝世经典”。

⑤ 周星驰的电影好看吗为什么他的作品深受大众的喜爱

周星驰的电影超级好看！我小时候就看过他的很多电影，当时很多东西看不懂，只觉得搞笑有趣，现在长大了，再去重温那些电影，才知道为什么那么多人喜欢他的作品。

好的作品就是这样，不管你在人生的什么年龄段、什么时期，总能让你体会到不同的感受，领悟到不同的人生真谛，给我们带来的哲理也是发人深思的，总能让人产生一些微妙的感觉。也希望能够有更多优秀的人，给我们带来更多优秀的作品。

⑥ 请问为什么有人说星爷的电影百看不厌呢

另一个主要原因，就是周星驰的电影情节简短，剧情轻松，通常都只有90分钟左右。

虽然只有90分钟却能把故事叙述得有滋有味，相信大家对周的电影都能耳熟能详。不像许多大片时间太长，看完一遍真的不记得讲了什么，周星驰电影里的配角也是一大亮点，不仅能成就星女郎，还能成就一些经典的配角形象。比如酱爆、大师兄、包租婆、常威、如花、八两金等

为什么星爷的电影百看不厌呢？然而其他电影再看就感觉腻了？我是星爷的粉丝，感觉他的电影不同年龄段观看有一种回味在里面，意味深长。

相比这几年出的票房口碑双丰收的《战狼》系列、《叶问》系列、《唐人街探案》系列掀起了狂烈的爱国情怀和 搞笑 成分在里面，时代背景和我们普通老百姓相差甚远，我们只能怀揣着一颗爱国的心，随着剧情观影。而星爷的电影呢，很接地气，大多数人能将自己和主人公的身份背景互换，感同身受。可想而知，看星爷的每部电影仿佛现实中的我，怎么不讨人喜欢呢？

这个是主要原因，周星驰电影通常90分钟左右。虽然只有90分钟，但是大家对他的电影耳熟能详。不像其他美国大片，处置乱造一百多分钟，比如：《复仇者联盟》一下俩个多小时，看完以后不知道讲得什么，搞的观众没有心情看下去。（个人观点，拿下对比）

周星弛电影里没有好的配角估计也不会火。他的电影成就了星女郎，还能成就一些经典的配角形象。比如，酱爆、吴孟达、包租婆、常威、如花等。一部经典的电影没有绿叶怎么衬托花的芬香呢，配角出彩，演技超赞。

周星驰电影细节颇多，不同年龄段、不同人生处境再看周星弛的电影，可以让你从笑到哭，从哭到笑得故事情节中徘徊。或许吧，我们就像电影故事里的人物，在现实中表达不了我们的思想，总期待着像故事里一样破茧化蝶、翱翔蓝天。

周星弛的演技可谓是演艺界的巅峰—“喜剧之王”，能把每一个小人物、小市民的个性刻画得淋漓尽致，一个个经典形象带给我们无穷的欢乐。

⑦ 周星驰的电影真的很搞笑吗为什么那么受欢迎

周星驰的电影即便是现在来看，看完心情也很愉悦。不过现在看完细细回味的时候，却有了一丝苦楚。这也许就是我们的年纪见长，走了 社会 阅历，在电影中看到了一丝自己的影子吧。

至于为什么周星驰那么受欢迎？小夜觉得可能是因为周星驰的演技，也可能是因为周星驰无厘头的风格，但小夜喜欢周星驰是因为周星驰能坚持自己的理想，并且脚踏实地的为此拼搏，不断 探索 ，不向现实屈服，一直努力为着理想奋斗者。

《大话西游》中那段经典的台词大家都还记得吧!“曾经有一份真挚的爱情放在我面前，我没有珍惜，等我失去的时候我才后悔莫及，人世间最痛苦的事莫过于此。如果上天能够给我一个再来一次的机会，我会对那个女孩子说三个字：我爱你。如果非要在这份爱上加上一个期限，我希望是——一万年！”

“我知道有一天他会在一个万众瞩目的情况下出现，身披金甲圣衣，脚踏七色云彩来娶我”，“我的意中人是个盖世英雄，有一天他会踩着七色的云彩来娶我，我猜中了前头，可是我猜不着这结局……”是不是感同身受。

“你看那个人，好奇怪哟，象一条狗”是不是道尽了人生的无奈。

《九品芝麻官》《喜剧之王》《少林足球》《功夫》。总之周星驰能被称为“星爷”不是白来的，他的电影中不仅仅是 搞笑 ，可以说喜怒哀乐尽在其中，只问你有没有看懂。

首先，网络上列举的周星驰的主要成就，如下：

华语电影全球票房纪录保持者

六次打破香港电影票房纪录

打破香港电影票房纪录最多者

八个香港电影年度票房冠军

香港电影票房冠军纪录保持者

香港电影金像奖表演导演同获奖第一人

台湾电影金马奖最佳导演

香港电影金紫荆奖最佳导演

亚洲电影博览会最佳导演

香港电影评论学会奖最佳男主角

香港电影金紫荆奖最佳男主角

亚太电影节最佳男主角

中国电影百年百位优秀演员

国际杰人会港澳杰人之星

翡翠星辉终身成就奖

独占《时代周刊》封面

独占《纽约时报》封面

周星驰现象缔造者

这些东西，我想还是能够说明一些事情的

然后，小时候看周星驰电影会笑的肚子疼，笑的喘不过起来，笑的忘乎所以。

星爷的电影从小到大每部看过不下4遍，各个笑点都在成长中细细解读套运，笑多了也就不那么好笑了，慢慢的开始探究电影中的故事。

会发现其实有些人的生活很可悲，但星爷恰恰在其中会超脱出好多笑点，生活很可悲是吧？你还有那一点点希望是吧？我踩碎给你看，连一点点希望也不给你。(食神里，少林足球里，喜剧之王，长江七号里都可以体会到生活的苦涩，那为什么还会笑呢？恐怕是笑命运的捉弄)

戏中的人也会笑，不过很多是在深切的痛哭之后无奈的苦笑。

那既然生活如此艰难，难道就不活了？不妨以超脱的眼光来看看命运如何来调戏这世人，越惨笑，越大声，这就是星爷。

从电影中，来述说底层人民的不易，足见星爷的菩萨心。用喜剧来包装苦难，也足见星爷的功力深厚。

我觉得是真的好看。

周星驰粤语版本的电影金向特别多，很多粗口是不能在影视上播出的，但他稍作改动就能播，虽然字改了，但意思是一样的，象《唐伯虎点秋香》那句”少喇叭，朱西，你搞乜野呀”“小李老母飞刀”等，可惜，那些都是广东话，翻译成国语是无法体现出原意的。

周星驰进入内地电影市场就含蓄得多了，不再象港产片那么直白无厘头，没有之前那样开怀大笑，畅快淋漓的感觉。 搞笑 之余总有淡淡的失落感。那是大势所至，而且一味直白无厘头而没有内涵的电影，周星驰也不能走到今天。

没有了周星驰主演的电影己没有原来味道，虽然台词，桥段还是能看出无厘头的风格，但我还是更喜欢他主演的电影！

周星驰的电影真的 搞笑 吗？为什么那么受欢迎？

首先星爷的作品真的很有意思，80后90后没看过他的作品的寥寥无几，可以说是撑起了一个时代的 搞笑 界大佬。

现在星爷不在拍戏了，改为做导演了，最近他的新作品“喜剧之王2”也准备上映了，说起星爷作品还是他本人主演的最为经典，因为实在有点多所以就列举几个，比如：唐伯虎点秋香、食神、喜剧之王、大话西游等等。

星爷受欢迎不仅仅是因为他的演技还因为他的爱心，不仅捐了自己的100多所周星星小学星爷还给癌症中心捐献过自己的骨髓，看过星爷电影的都知道，第一次看到的只是一部无厘头 搞笑 片，能让人笑的人仰马翻，然后越看越像一个人生，酸甜苦辣，悲欢离合，仿佛你的人生有时候被别人看成是笑话。

上述就是本人的观点了，感谢你的观看。

周星驰的电影确实很 搞笑 ，但只限于他出演的影片，星爷塑造的小人物堪称经典，无人可比。为什么受欢迎？我举个例子，在《鹿鼎记》当中有段对白“如果她说去了呢？”“那也砍你的头”“皇上英明”，原话大抵如此，这用语言无法表达，星爷把韦小宝的无奈之后迅速改为奉承的表情诠释的完美而 搞笑 ，小人物的自尊经常被无情的践踏，生活中我们通常会懊恼愤怒，但星爷没有如此诠释，迅速变成谄媚奉承，这反映的是小人物不屈不挠的顽强的生命力，这也给我们这些小人物一些鼓励。还有其他桥段，把小人物那种小人得志表现的淋淋尽致。总之星爷的表演受欢迎，不是我们捧得，是他确实有本事。

作为一个看了星爷所有片子的80后，唯一的答案是：好看！

其实原本不需要理由，但还是说几点：

1:我喜欢周星星

2:星爷的电影看一部少一步

3:星爷所有的电影都在水准之上

4:星爷当导演的要求是最严格的

5:星爷的电影一定有情怀，有 搞笑 ，有剧情，有出彩，有正能量，有新面孔，有他的风格烙印！

一年一影帝，百年周星驰，不管在早年港片的黄金时代，还是近年大片的浪潮之中，周星驰对于电影的纯粹、专业和热爱都是让人尊敬的，更何况星爷的演技几乎可称大师级的地步，举重若轻嬉笑怒骂信手拈来炉火纯青，目前我还找不到第二人。让一个人喜欢不难，让一个时代的人喜欢，而且是发自内心的喜欢，这是人格魅力，也是一种文化和心理认同。

星爷的演技百年之后自会有一个公正的评价，在这里再一次表态，不是为了还票，而是我能与星爷同时代，能看多一部他的电影，深感幸运！

这样测试下了吧，我说周星驰的电影一点也不好看不 搞笑 ！他演的就是一砣屎！他就个垃圾！

看我被喷的程度就知道了

⑧ 说说你为什么喜欢周星驰的电影

如果论他的艺术水平以及艺术贡献，那可以说是独一无二的。不知道有多少孩子都是看着他的电影长大我以前喜欢周星驰是因为觉得他的作品有趣

⑨ 为什么周星驰的电影百看不厌

一人一影帝，百年周星驰，他的电影都有深层的涵义在里面，开始看的时候没有看懂这不部电影的精髓，回看多几遍的时候才看出来深层的意义，而且白看不腻，最经典的代表作就是大话西游和喜剧之王了，而且当时的大话西游票房并不好。

⑩ 周星驰的电影为什么能被称为经典他的喜剧模式是怎样的

周星驰的电影为什么能被称为经典？他的喜剧模式是怎样的？

3.他的喜剧模式是无厘头。周星驰凭借其独特的表演创造了独特的“无厘头”喜剧风格，是长期以来纵横影视圈的独特艺术创造。他的“无厘头”喜剧风格，乍一看只觉得很幽默，让人捧腹大笑；但是当你到了一定的年龄，有了一定的阅历，你会发现这里面有很多深刻的道理。周星驰对电影情节的理解不是一般人能理解的。他将真实与喜剧完美结合。周星驰代表一种文化，一种平民文化，一种草根文化。电影中周星驰扮演的角色大多和我们或者身边的普通人一样。没有主角的光环和金手指，他们在迷茫中前行，在前行中寻找梦想。