电影导演鉴赏课

㈠ 有哪些电影评价和赏析的视屏节目，通过电影看出导演的心思和思路

1、今日影评（综艺）

2012年1月2日，国内首档以揭秘“电影里的生活，生活里的电影”为主题的漫谈式电视脱口秀日播栏目——《老梁看电影》在甘肃卫视正式开播。《老梁看电影》由知名电视主持人梁宏达坐镇主持，节目以电影为素材，以普通观众的日常生活为参照，通过发掘、整理电影里的故事和生活细节，以梁宏达独特的“说故事”主持风格，说说“电影里的那些事儿”。

5、电影追忆（综艺）

电影追忆是2014年在大陆地区开播的一档纪实类的电影剪辑、配音、短片的节目。追忆曾经触动你心灵的电影。每期推荐三部经典电影，并以此展开讨论，直戳泪点，希望能勾起你淡淡的往事回忆。

6、每周影评（综艺）

《每周影评》是一个主要针对国内院线公映电影的电影评论节目，它诞生于2009年5月18日，每周一期，努力成为国内电影观众的观影参考和电影消费指南。

7、电影解毒室（综艺）

《电影解毒室》是由暴风影音公司自制的电影评论节目，聚焦院线大片，解析热点事件。解说风格专业而不失趣味，深入浅出，兼顾骨灰级影迷与普通观众。从观赏性、制作成本、拍摄手法、导演技巧、演员表演等方面对电影进行解读，会态度鲜明地告诉观众电影的好与坏，在有态度的主观基础上坚持客观原则。

8、青年电影馆（综艺）

《青年电影馆》是国内全方位梳理香港电影史的权威栏目，并已扩展到世界电影、华语音乐、华语电视剧。它在很多大学电影鉴赏课上放映，并被一些地方电视台播映。它运用作者论的方法，对五星殿堂级电影人、电影和各种电影元素进行鉴赏、评比。

9、三下五除二（综艺）

《三下五除二》是一个由杨二和苏五共同主持的中国首档社交影评节目，节目《三下五除二》中8-10分钟，从不同观点、多角度出发对热点影片进行解读，同时总结电影干货（叙事风格、美术等相对专业剖析）的视频福利就直通你的脑洞账户。且有不少明星将与大家一起玩耍。

㈡ 影视鉴赏选修课好过吗

影视鉴赏选修课相对比较容易通过。

一、影视鉴赏的学习内容

1、影视鉴赏选修课主要学习一些影视鉴赏的基本理论以及电影和心理学的基本知识。例如：了解相应影片的故事背景、经典台词，评析影片所表现的主题，并且对一些著名电影人及导演做简要了解。

3、影视鉴赏的第三个境界是艺术修养、人文素质、审美情趣、综合性的思维能力的养成。

三、认真对待选修课

相比专业课和公共课，选修课对学生的要求并不严格，但大学生对选修课的学习，也要认真对待，不要仅仅停留在浅层的了解和获知上，更要杜绝为了捞取学分才选修某些课程、“选而不修”的不正常现象。

㈢ 电影导演或者动画影片制作专业有哪些课程

1世界电影史
世界电影史 (法)萨杜尔
世界电影史 (美) 克莉丝汀·汤普森, 大卫·波德维尔
2电影的艺术形式
《电影艺术-形式与风格》(美)大卫·波德维尔, 克莉丝汀·汤普森
《电影的形式与文化》 (美) 罗伯特·考克尔
3叙事结构
《后现代叙事理论 》(英) 马克·柯里
《论电影艺术》
《解读叙事》 (美)J. 希利斯·米勒
4，著名的一些专题，老师一般开欣赏课
新浪潮《法国新浪潮》
长镜头理论《电影是什么》
《蒙太奇理论》

㈣ 大学选修课影视欣赏是讲什么的难过吗

大学选修课影视欣赏很容易过。

《影视鉴赏》主编根据十三年《世界经典影视片分析》课程的教学经验，调整了片目并增设部分电视剧精品鉴赏。在注重与当下美学思想对接、强调影片产业价值等理念统摄之下，组织一批新锐作者写作。

《影视鉴赏》文风流畅优美，在强调专业性的同时，也具备较强的可读性。希望大学生们通过此书了解电影，在影像所营造的虚拟空间中诗意地栖居，同时立足现实的大地，为电影创意产业的发展打下坚实的基础。

(4)电影导演鉴赏课扩展阅读：

无论是讲述横跨百年的历史故事，还是讲述一个瞬间发生的微观情感故事，所能给导演的，就只有90分钟而已，而导演还要在这仅有的90分钟里把整个故事讲完整，因此，整个影片的每一个场景都是导演精心设计的，每一件道具都是有意义的，我们需要去琢磨。

比如西文哲学是以逻辑为其基本核心的，因此，西方更讲究其合理性，只要是优秀的影片，无论导演讲了一个多么虚妄的故事，都总是能经得起推敲。

而且，当你看完整个影片，然后再把整个影片串起来统一想一遍的话，你就会得出一套完整的理论，这便是导演诠释故事的逻辑，这时你会惊讶于导演讲故事的能力，原本你感到奇怪的台词这时会象谜底一样，既合理又出乎意料，这便是欣赏好的片子的乐趣了。

㈤ 大学看电影的选修课叫什么

大学看电影的选修课叫“影视鉴赏”。

该课采取理论修养与鉴赏能力双重并进、相辅相成的教学方法和教学体系。

通过教学，指导学生学习影视艺术的基本知识，掌握影视艺术的流派、语言、类型、结构、导演、表演、文化等内涵，并把握方面的或综合的鉴赏评价作品。使学生树立科学的审美观念，进而提高自身的审美能力和文化艺术修养。

影视艺术鉴赏的意义：

1、生活娱乐意义；

2、文化认知意义；

3、艺术审美意义；

4、文艺评论意义；

5、思想教育意义。

以上内容参考：网络-影视鉴赏

以上内容参考：网络-影视

㈥ 北京电影学院导演专业课程

北京电影学院导演系考试步骤

1、初试

招生简章上的“文艺社会常识”，其实就是文化、艺术与社会常识。题型为100道选择题。导演系的文常考试向来以杂、怪著称，但其实这几年已经有所收敛。大家不能只看到一些因为奇葩而被挑出来的怪题所迷惑，导演系的文常绝不都是冷门怪题，当然，涉及的面较广是在所难免的。

其实在“文化、艺术与社会常识”中，你可以将“文化”理解为“文化课”，也就是说是中学阶段的各个门类学科涉及的知识，在这一部分中出现数理化是很正常的，但不会难，请放心。而艺术就是包含所有艺术门类的文艺常识。社会常识主要包括近一年的时事政治，和其他一些所谓的比较杂、怪的题目，是纯粹考察生活积累和知识面的。

所以不难看到，对于初试，比较容易准备复习和拿分的是：普通的艺术文常、文化课科目的知识，和一年内的时政（涉及细节需要记忆）。

而比较难短时间突击的则是比较偏门的文艺常识（比如曲艺类，这些占分不多，花大力气复习性价比不高，所以不必强求）和一些考察知识面的题目。记住，导演系初试的每一题都并不难，只是范围广，都要知道才难。大家能做的就是能把握的就做足准备，难以把握的就依靠你十几年的知识积累了，毕竟这就是艺考。

可以说，初试就是用来刷掉准备完全不充分和知识储备过于薄弱（对于导演这个职业）的考生。下定决心考导演系的考生只要对自己的知识面有把握，应该“在战略上藐视”这个敌人。

2、复试

简章上的「自由陈述」是一个很含糊的说法，但也很准确，因为这场考试确实比较“自由”，老师可以自由地发问，学生也可以自由地发挥。平时对面试问题的准备将主要运用于这一场考试。

复试的每个考场，各个考场的每一组考试问题都会不尽相同。涉及的包括专业相关与不相关的知识。比如出现过的问题有：自我介绍；家乡的节日与风俗；除了导演、剪辑外最想做得职业；喜欢的电影、书籍、导演、作家；兴趣爱好；为什么来考导演系。

还有现场出题的方式，比如：选择一个电影中最像你的人物来讲讲为什么；观察你身边的考生，想象一件发生在他身上的事情或故事；还有现场讲故事等等。

记住，复试的关键是“你”。所有的问题都是想了解你这个“人”而展开的。导演系的四试六场考试中，复试是最直接也最深入的了解你和你生活的一次，这是考官的机会也是你自己的机会。

复试其实并不避讳谈专业，也有考生通过谈自己喜欢的导演和作品通过考试，但重点仍在于“你”为什么喜欢，“你”独特和深入的了解。如果不是对自己要谈的专业知识有非常深入的了解和看法，那宁可不谈，切记不要把一些所谓影评上高大上的片汤话搬到考场，必死无疑。

不谈专业自然要谈自己，谈生活，哪怕是老师现场出题，其实也无非是在考察你对自己的认识和平时对生活的观察。

你要在你的回答中体现出的是，你对自己人生经历、三观、创作观的感悟与总结，你对生活中的细节、人物、情感的理解和把握能力，创作素材的发现和积累，以及你身上适合成为导演或剪辑的潜力、品质、态度，这些不一而足，导演系不招同质的人，也没有哪一种品质一定就是导演的充分必要条件，但无论是什么都一定要有说服力。

3、三试

把简章中的考试内容具体化就是：音乐分析、美术分析、摄影分析、编讲故事。形式仍然均为多人面试。

这思想内容，通常会相互结合，比如有了摄影分析，美术和故事的考察就会成为看图讲故事，当然也可能根据照片讲故事，设想人物关系，给关键词讲故事等等。

要注意，导演系进入三试之后，就进入了考察专业素养和艺术感觉的阶段，而这这一阶段也就慢慢从“刷人”变成了“挑人”。想最后取得名次，必须重视三、四试。

既然说了，这里考察的是专业素养，那么其实流露出专业功底并非坏事。尽管近年流行“一张白纸”的说法，但其实，“一张白纸”永远是第二选择，导演系是非常需要学生有美术、音乐、文学等方面的功底的，在观片量、电影技术、理论等方面也是需要有一定了解。

只不过近些年由于互联网和各种渠道不靠谱的影评，关于电影的错误理解，和一些考生装逼码词、死记硬背的表现才令老师们“宁可”招有潜力的一张白纸。

什么都不懂入学后也还是需要学习美术、音乐，进行电影观的洗脑的。所以到了三试，不必把自己的专业素养藏起来，但一定要注意表现的方式方法，真懂才说、用自己的理解说，谦逊而自信。

记住，老师不是讨厌懂得多的人，更不是喜欢什么都不懂的人。老师只是讨厌不懂装懂的，路子歪了的；喜欢有积累的，有潜力与艺术素养的。

4、四试

四试将持续三天，一共三场。分别为半天、半天、一天。内容分别为命题创作、创作问题讨论与集体小品表演，按照导演系的传统，最后一天的表演结束后，会请所有考生上台发表感想，这项内容不会计分，但肯定会再给老师心中留下一些印象。

导演系进入了四试是一种很不同的体验，一是在于它持续三天，二是在于它多是集体项目，考生间其实慢慢就已经认识了，许多入学后的友谊其实早已萌芽于考试期间。相信我，如果你能进入四试，你一定会爱上导演系。

导演系是电影学院的热门专业之一，竞争也较大，录取比例大约在1-1.5%。导演系需要什么样的考生，首先我认为需要坚定自己真正热爱电影创作，注意两个关键词：真正和创作。

第二，需要有大量的知识积累和不错的艺术直觉。第三，有电影技术与艺术当面的知识和电影创作方面的潜力。第四，有团队协作能力，领导力，与人沟通的能力。第五，对生活的热爱，对身边人、事的关注和理解。第六，喜欢思考，思考自己同时思考社会，有自己对世界和艺术的态度。

北京电影学院导演专业都考些什么说详细点

一试是卷面常识问答题。我考那年是一百个选择题。边边角角什么题都有。版
二试是面试。自己准备好一权段朗诵内容现场朗诵。现场老师出题目几人组合即兴小品表演。然后老师会问些问题让学生回答。
三试。看片写影评。之后再进行一个综合素质视听考察。卷面作答。问题都是倾向于画面和声音的问题。还有可能放一段录音让根据这个录音编故事。再之后是抽一个题目。不准动笔。只用脑子构思一个故事（半小时时间）。然后见到老师之后用两分钟讲故事叙述出来。然后会现场放一个几分钟小短片。老师问问题。学生作答。
我不知道每年一样不一样。我考那年就这些内容

北影的导演进修班是什么呢

北影的导演进抄修班主要内容有：

1、是北京电影学院内唯一 一个培养导演专业人才的非学历教育班级。该班级由北京电影学院导演系负责招生、课程设计、授课以及颁发结业证书等。

2、教学目标：通过系统的电影基础知识和导演专业的学习和深造，总结、交流影视创作的实践经验，建立和提高学生导演专业的基本理论修养和实际创作技巧，优化导演队伍的人才结构，以适应电影电视事业长远发展的战略需要。同时为希望继续学习电影电视创作的青年打下良好的基础。

3、学制：一年（如2018年9月-2019年6月，脱产学习）具体行课时间以院校历为准。学费：80000元。开学报到时学费一次刷卡交清。

资料拓展：招生对象

1、电影、电视系统从业人员或相关文艺团体和影视公司、广告公司工作人员，要求具有大专以上学历。

2、非上述相关行业从业，但有志于从事影视行业的其他人员，要求具有大学本科以上学历。

3、年龄：45岁以下。

资料参考：北京电影学院导演系2018年导演进修班招生简章_北京电影学院

北影导演进修班课程表

教学安排：
1、主要课程设置：
《导演剧作》 《视听语言》 《导演表演》 《影视剪辑》 《导演创作》
《纪录片分析》 《纪录片创作》 《导演艺术讲座》 《图片摄影》 《电影摄影》
《电影画面创作》 《电影美术》 《电影音乐赏析》 《电影声音》 《电影技术概论》
《制片与市场》 《中国电影史》 《外国电影史》 《影片分析》 《大师研究》 《短片赏析》
2、教学方式：课堂讲授、交流研讨、影片观摩、专家讲座等。
3、授课地点：北京电影学院校内
课程特色：
1、国内顶尖影视从业者、电影学院教师组成的教学团队，国际化的电影制作课程
2、电影学院内授课，定期邀请著名导演及相关行业人士进行讲座交流
3、更多的实践机会，课程中便可参与到实际的影片制作流程
4、有机会参加学院统一组织的教学影片和经典影片的教学观摩。
5、学满合格后颁发北京电影学院进修班结业证书
6、学习期间优秀作品推荐参加ISFVF国际学生影视作品展及国内外相关电影节。

北京电影学院导演、摄影专业教材

负责任的告诉你，没有教材。
电影学院大部分靠口传心授，专业课没有编辑成册的教材（只有公共课有教材，但语文英语什么的估计你也不要吧?）

比如“视听语言”，都是课上边放录像边讲解，没有任何书面资料。
剧作也是一样，那个电影当范例，讲明白了人物关系、矛盾、动作与反动作，然后下课自己实践去，没有教材。

我就是你说的其中一个专业本科毕业的。

北京电影学院导演系专业课怎么考

考进学校在进行选课

北京电影学院导演专业和电影学专业主修课程教材有哪些，本人想找些教材学习用.....

北影系备考书目

〈外国电影史〉郑亚玲、胡滨著
〈中国电影艺术史教程〉舒晓鸣著
〈电影艺术讲座〉
〈写电影剧本的几个问题〉夏衍著
〈电影语言〉（法）马尔丹著
〈希区柯克论电影〉（法）特吕弗著
〈世界电影鉴赏词典〉（1、2、3）
〈电影艺术词典〉
《功课》
《电影是什么？》
《当代电影分析》
《通向电影的圣殿 》《荣誉》 一套的
《解读电影》
《英汉·汉英电影词典》
《故事》

这是我从一本名叫〈怎样考进北京电影学院〉的书上看到的。其实，考艺术类的研究生，尤其不能死读书的。不能为了考研而考研。我是说，实践才是最重要的。不是吗？

北京电影学院导演系

1.我考那年 分四轮面试 分别是 朗诵 问答 写影评 讨论 等等内容
最后录取 大约 十五个 很残酷 淘汰率很高

2.去北京 考点只有一个 就是电影学院本校

3.因为是 艺术院校 所以必须报名艺术考生类型 这个没什么影响 即使考不上艺术院校也可以报名普通院校

4.辅导班 不一定非得去参加 但是 你本身的艺术素养是必须要有的 否则人家凭什么录取你呢？
裸考 不行 你可以想想 文化课高的考生多得是 难道电影学院会仅凭文化课成绩录取？？

5.那你就只能考研了 报考电影学院研究生 但是依我看 不现实 几乎不可能

还是要努力通过考试来进去

加油吧
考生号没有报上 那就只能等到明年再战了 没办法 报名类型 必须是艺术生

北京电影学院导演系专业都开设哪些课程

剧情片本科班课程有：视听语言，表演，剧作，中外电影史，文艺概论，技术概论，摄影，音乐赏析等。

已经语文、英语、大学生修养等公共科目。

考北京电影学院导演系需要学习什么

准备专业课考试：包括初试、复试、三试。可能涉及内容有文艺和社会常识，影片分析，命题故事构思、集体小品，口试 等，具体内容要查阅当年的招生简章。
文化课考试：今年北京地区高考表演专业的最低录取分都在一本线上。导演专业应远高于一本线。

㈦ 影视鉴赏课学什么

很多影视鉴赏课是学生们特别喜欢的在大学的时候的一门选修课，在这门课程上面每次上课都会看一部非常优秀的电影，等期末的时候，针对于其中一部写一篇论文就行。

㈧ 影视鉴赏课怎么上

大部分时间都是电影欣赏；一般来说上这个课程的老师都有一定这方面的素养，所以选择的电影都是国内、外可欣赏性较高、艺术价值较高的电影；所以上起来也比较。

课程以审美为主线，以影视鉴赏为导入，以中外优秀影视作品鉴赏为主体，以深入浅出的影视鉴赏知识为铺垫，透过不同时代影视的表现形式，看中外文化、历史发展的演变过程，区别、品鉴、品评不同时代、不同国家的影视作品，以最终达到提高学生感性和理性认识相统一的审美素质。

《影视鉴赏》课程教学的相关要求规定：

1、教学方法与手段运用课件讲解理论知识、基础知识，通过播放代表性影视作品片断、以及示范表演、课堂练习等手段增强师生互动，提高学生的理解认知能力。

2、通过结课作业考查学生对影视艺术的基础知识、基本概念、历史知识、审美知识、音乐常识等内容的掌握情况和运用能力，考查学生区别、品鉴、品评不同时代、不同国家、不同民族的影视作品的能力，为学生的学习起到检验与导向作用，并促进教师不断完善教学模式，优化教学效果。

㈨ 通过影视鉴赏这门课在学习过程中有哪些收获

影视鉴赏：对影视作品的欣赏和分析。进行影视赏析，需要对影视作品的各元素构成（如画面、音乐、人物、剧情等）有较清楚和深刻的认识和理解，具备相关理论知识，用评论、对比等方式阐述自己对影视作品的理解。

通常方法有以下几种：

1. 从影像、音乐、声音、对白、文字

2. 电影中的情节(plot)与故事(story)

3. 观点问题：全知观点←→限制观点：谁（观众/人物）在什么时候、 什么地方，知道什么情？

4. 叙述结构：即故事的流程，叙述结构的形成是为了满足、修正、破坏 或终结观众对情节与故事的寻求。

通过学习这门课程，可以明白自己在观影时，不止是一个普通的观众，而是会从专业的角度来分析一部电影，通过专业的刨析，对导演的意图有更深层次的理解。

通过学习这门课程，可以更加全面地认识影视这一词语，它不仅仅是画面与音乐等，它还有“蒙太奇”以及 剪辑的问题。

通过学习这门课程，可以提高自身的鉴赏水平，可以更宏观、细致地看清一部电影。

㈩ 电影赏析课的作业不知道怎么写,谢谢大家

根据题目要求阐述导演创作手法？请问，题目要求究竟是什么？

以下是我网络人家的

张艺谋是中国电影第五代导演群体中的代表人物。从《红高梁》、《菊豆》到《秋菊打官司》、《一个都不能少》，十三年的创作历程经历了从主题回归和艺术叛逆，虚幻的理想家园和现实的本土回归，最终以理想与现实整合的审美走向，标志了张艺谋电影艺术风格的逐步成熟。
1987年,自他执导的首部影片《红高粱》一炮打响后，一直执著于电影创新探索的他在1999年，又以《我的父亲母亲》向中国世纪末影坛投入了深情一瞥。在“初创——发展——成熟”这三个阶段划分基础上，分别从主题内容和语言形式两个方面,阐释了这三个时期以“反叛-回归-整合”为主的创作特征，以期在新世纪初对张艺谋电影的创作走向作出一个回顾和展望。
从电影的文本世界出发，张艺谋的创作风格可归纳为两点：一是浓郁，由最初的创作冲动生长晕染而成的一种氛围；二是朴拗，质朴而执拗的人物性格给影片带来的相应的表现形态。
他在的电影创作中运用了两种电影修辞艺术--象征和夸张，大大加强了电影的造型感染力和视觉冲击力，赋于他创造的艺术形象以巨大的丰富性和强烈的独创性。因此，张艺谋影片的象征、夸张两大艺术特点，是引导他的电影走向世界、创造电影神话的重……
在张艺谋导演的作品中充溢着鲜明的激情情结，这种情结使其影片形成独具特色的艺术风格，从其早期生活经历可见，激情一直是张艺谋导演性格的一部分，在艺术创作上更是不断地反叛传统和挑战自我。在其作品中，激情表现在演员的选用到电影主题的选择、电影语言的创造和人物形象特别是女性形象的塑造等方面。这种激情在成就张艺谋导演地同时，也显示出某些弊端。
对于张艺谋摄导的喜剧片《有话好好说》，则一改张艺谋往昔创作风范，着力营构了一种散文化的市井生活景观,制造了一个散文型的银幕奇观。由于叙事视角的改变,该片的镜语系统也与张艺谋以往的影片大为不同。借助焕然一新的镜语形象和自觉的喜剧反讽手法,该片深切地表现出了张艺谋对现代都市灰色人生和人的现代化问题的深度省思