电影过剩肉体演员

⑴ 电影完了后面的演员表的顺序有讲究吗

电影完了，后面出现的演员列表肯定他们的顺序是有讲究的。
首先列表里面最先出现的演员表里肯定是主角的名字，排在最前面，接着是一些重要的配角，根据她未来牌顺，然后是特别演出，再然后就是一些不太重要的配角，因为演员表的长度是有限的，所以有一些演员的名字，甚至是没有放在演员表上的，因为他们演的不是特别重要的配角，而且他们的知名度不高，所以他们是没有名字，在上面的演员表就是按照重要程度，还有知名度来排序的。

⑵ 有哪些韩国电影女演员是大尺度的

女演员有：

1，孙星允 饰 姜来妍 ；

2，李彩恩 饰 郑小姐 ；

3，全秀卿 饰 权度熙；

4，宋允儿 饰 韩胜熙；

5，文晶熙 饰 徐智恩 ；

电影<新妈妈>,是韩国的爱情电影。导 演：Kim Moo-won主 演：Joo Ye-bin。

简 介：父子俩和一个女人的感情纠葛。女主是一个公司的女白领，因受上司骚扰踢毅然辞职。因为心情不好出门喝酒，男主也在同一地方喝酒。男主看上了女主采取行动成功和女主在一起。女主应聘到男主父亲的公司上班，也得到男主父亲的好感。而男主在得知女主和父亲的暧昧关系后伤心欲绝。这是两个男人和一个女人之间发生纠葛的故事。

拓展资料：

韩国电影 ：20世纪70年代，韩国电影逐渐走向兴旺，但当地电影院仍以放映外国影片为主。 韩国电影《生死谍变》拉开了韩国电影振兴的序幕，把韩国老百姓对好莱坞电影的喜好重新调整成了对韩国本国电影的关注。

⑶ 为什么有的好莱坞女演员拒拍大尺度电影

杰西卡12岁就以童星的身份出道，一直到现在都还算一二线的女演员，虽然有了孩子减少拍戏，但她“甜姐”的形象真的是深入人心啊！

以杰西卡这么姣好的容颜和身材，加上不俗的演技，按道理来说应该有不少好剧本会主动找上她，需要拍大尺度镜头的高片酬邀约应该也不少，可统统被她拒之门外。

原来杰西卡的祖父母比较保守，她也就很担心如果真的拍了，他们会无法接受，所以为了家人，她就放弃了这类电影。

其实女演员愿不愿意拍大尺度电影都是她们个人的选择，我们作为影迷只要支持就好。

毕竟电影中想要传达的信息不会因为女主角多露了点肉就“升华”。

关注一个再走~

⑷ 迄今为止，你见过最性感的电影女演员是谁

斯嘉丽•约翰逊，人送外号“黑寡妇”，江湖人称“寡姐”，天使的脸庞，魔鬼的身材，娇嫩肌肤、清澈眼眸、诱惑曲线，说的就是性感妩媚的斯嘉丽•约翰逊。

NBA巨星杜兰特直接扬言要喝斯嘉丽的洗脚水，可见这个女人在他心目中的地位有多么的高不可攀。

很多媒体曾经爆料，斯嘉丽曾与男影星贝尼西奥发生“电梯门”事件，而且这个事件发生的时候，斯嘉丽才19岁，直接颠覆人们心中对她的认知。

不得不说，虽然绯闻不断，但是她依然拥有着极高的人气，漫威还为她专门打造个人系列电影《黑寡妇》，可见为了这个捧红这个女人，付出多少心血。

今天的寡姐，已经站在全球女星的肩膀上，成为了为数不多的耀眼的明星。

⑸ 电影《特别行动》主要演员哪些

电影《特别行动》的主要演员阵容如下：

Luke Hobbs(主角) 演员：道恩·强森。

代表作：《乌龙特工》《速度与激情8》《特种部队3》《海滩游侠》《海洋奇缘》《沙赞》
 
Deckard Shaw(主角) 演员：杰森·斯坦森。
代表作：《机械师2:复活》《速度与激情8》《巨齿鲨》《敢死队4》《黄金目标》《中国游记》
 
Hattie Shaw(主角) 演员：凡妮莎·柯比。代表作：《天才捕手》《速度与激情：特别行动》
 
Brixton(主角) 演员：伊德瑞斯·艾尔巴。

代表作：《我们之间的那座山》、《黑暗之塔》、《巴黎危机》、《疯狂动物城》、《无境之兽》、《雷神2：黑暗世界》、《漫漫自由路》、《环太平洋》、《普罗米修斯》、《灵魂战车2》、《路德》、《雷神》、《失败者》、《索取者》、《Legacy》、《魔种》、《The Middle of Nowhere》、《着迷》、《Inside the Cinema》、《灯红酒绿sha人夜》、《摇滚帮》、《人类合约》、《报应》、《惊变28周》、《爸爸的女儿们》、《美国黑帮》、《我的圣诞老公》、《福音》、《四月的某时》、《火线》、《惊爆前线》、《对不起，爱上你》。
 
Madam M(主角) 演员：艾莎·冈萨雷斯。

代表作：《极盗车神》《阿丽塔：战斗天使》《功夫怒汉》《速度与激情：特别行动》。
 
艾莎·冈萨雷斯（Eiza González），墨西哥女演员 。

代表作：电影《铳梦》。
 
以上是速度与激情：特别行动这部电影的主要演员清单。他们共同为大家演绎了又一部大片。

⑹ 你看过最美艳的电影女演员是谁

我看过最美艳的电影女演员，当属《西西里的美丽传说》中的莫妮卡贝鲁奇了。

莫妮卡在电影中扮演了一位美丽的少妇，这位少妇走到哪里都是人群的焦点。

她走到小镇的广场上，广场上所有的男人就停止一切动作，用垂涎的、爱慕的眼光盯着她，而所有的女人用嫉妒的、玩味的、不屑的或是羡慕的眼神盯着她。

美丽的人总是能轻易的惹人注目，看了这部电影，我才明白“倾国倾城”到底能美丽到什么程度。

在戏里，莫妮卡是所有男人的性幻想对象，而在戏外也是这样。身边不少男生都自曝过上大学期间，或者读高中的时候就被莫妮卡惊艳了，其中有很多男生将她视为自己梦中的尤物。

莫妮卡的美艳，不在于她用眼神、言语、动作勾引了多少男人，而是她什么都没做，只是站在那里，人们就被她婀娜的身姿、动人的脸庞打动了。

《本能》里的莎朗.斯通是我觉得最美艳的。当时被莎朗.斯通迷了个七荤八素。甚至以为她就是最好看的外国女人。

凯瑟琳（莎朗.斯通）是一个畅销书作家，美丽妖艳，双性恋，为了逼真的把小时人物刻画好，和各种男人和女人上床。电影非常大胆，开篇就是女主凯瑟琳和男友做爱的场景。

本片中最令我惊艳的片段是：莎朗.斯通在警察局独自面对5个警察的审讯，为自己辩护，优雅的抽烟、大谈自己性事、挑逗警官尼克，气场直压对面五人，一人担起了大梁，把迷惑、开脱、勾引、暗示等活动，通过她的脱衣、撩腿、大胆的言语等手段发挥的淋漓尽致。不知这种R级电影中还有哪个女主角能有如此的演技？而这段表演中一段仅仅只有4帧的片段却让很多人纠结了20几年，心中一直都有个疑问：这一片段中莎朗.斯通究竟有没有真露？她到底有没有穿内裤？后来王晶导演，周星驰和梅艳芳主演的电影《逃学威龙3龙过鸡年》就是完全在模仿本片。

乐哥认为：“ 美艳”这两个字，包含了“美丽明艳”和“美丽妖艳”这两层意思。

明确了含义，我们再来看一下，哪些电影女演员比较“美艳”？

① 妮可·基德曼 ，一顾倾人城，再顾倾人国。

妮可年轻的时候有多美呢？乐哥匮乏的词汇不足以形容他的绝世容颜。帅的掉渣的阿汤哥，站在她面前，也只是陪衬红花的一朵不起眼的绿叶而已。

这是她52岁时饰演海王母亲时的剧照——

乐哥不得不承认：老天爷还真是偏心，岁月这把杀猪刀，并未在她在她的脸上留下太多痕迹。明明是“奔六”的年龄，却美得如同三十岁。

再看看这体型！这身材！只能用两个字来形容，那就是—— 完美！

十四岁就登上杂志封面，四十年过去了，五十三岁的妮可·基德曼，依然美艳不可方物。

② 凯特·布兰切特 ，雍容典雅，气质出众。

凯特·布兰切特饰演的精灵女王凯兰崔尔，是《魔戒》系列电影中，我最喜欢的角色。

要说真人的生活照有多美吧，也不见得。就是这张剧照中的凯特布·兰切特，美得出尘脱俗，仿佛不食人间烟火的仙子。

仔细看这张剧照：

左上角的月亮是主光源，人物面部的补光恰到好处。

朦胧的月晕，再加上强光照射下边际模糊的金色长发，将人物烘托得如同仙女下凡！

有时候，乐哥也忍不住发问：国产电影和好莱坞电影到底差距有多大？

看看这张十几年前的好莱坞剧照，我们不难发现：《魔戒》的灯光师，该加鸡腿；某些国产片的灯光师，该去吃shi。

③心目中的女神—— 关之琳。

几十年前，“亚洲三大xie术”还未盛行，那时候的美女，天生丽质居多。比如说关之琳、林青霞……

年轻时的关之琳，多一分则肥，少一分则瘦，著粉则太白，施朱则太赤……完美的形象，为观众阐述了什么是东方女性之美。

上世纪90年代，她是当之无愧的银幕女神！

① 梅根·福克斯。

与上文中提到的妮可、凯特两人的美艳有所不同，模特出身的梅根·福克斯，引以为傲的身材和对男性超强的吸引力，才是她美艳动人的“秘密武器”。

犹记得当年，在影院看《变形金刚1》，梅根·福克斯出场的那一刻，毫不夸张的说，乐哥甚至听见了坐在我旁边的那位绅士用力吞口水的声音……

梅根·福克斯对于正常男性的“杀伤力”，由此可见一斑！

② 凯特·贝金赛尔

并非所有的女演员都有勇气穿着黑色紧身皮衣。

因为，除非身材绝对完美，否则，紧身皮衣只会将女性的身材缺陷无限放大。

当然，以上说到的女演员，肯定不包括凯特·贝金赛尔。

第一次看《黑夜传说》，凯特从一座哥特式的教堂顶部一跃而下，动作潇洒利索，充满了中性之美。

被雨水淋湿的黑色紧身皮衣，将她的身材衬托得淋漓尽致。从那一刻开始，乐哥就爱上了这位英国美女。

每一位女性，都有各自独特之美；每一个年龄阶段，也都有该年龄阶段的美！

看到三四岁的小朋友吮着一支快要化掉的雪糕，乐哥觉得她身上充满了童真之美；看到一个年轻的小姑娘，穿着便宜的T恤和牛仔裤，乐哥觉得她身上充满了青春之美；看到满头白发的慈祥老奶奶，乐哥觉得她身上充满了母性之美……

我们不是明星，没有美艳的容颜和惹火的身材，但是，我们还有一双发现美的眼睛……这，就是电影带给我的、对于美的思考！

我是乐哥。

原来的答案因为放了一张图被禁了，只能重新发过……这个被禁不能忍，为女神重发！

虽然跟垂直领域关系不大，但还是要怒答一发。伊莎贝尔阿佳妮。

伊莎贝尔.雅斯敏.阿佳妮生于1955年，德国与阿尔及利亚混血给予她一种异国风情的美丽，曾五次荣获法国电影最高奖项凯撒奖。

大多数人认识伊莎贝尔阿佳妮都是通过《玛戈王后》，那是一种古典气质的忧郁美，足以让人神魂颠倒。我记得是初一的时候央视六套在放《玛戈王后》，当时一见就是脑子里浮现一个念头：世上竟有如此人物！

但阿佳妮的戏路远不止此。她的另一部力作是安德烈祖拉斯基的恐怖片《迷恋》让人印象深刻，阿佳妮一人分饰两角，展现了一种邪魅的美丽。后起之秀中，伊娃格林也走这种路线。

看这张图，有没有美到让人起鸡皮疙瘩，眼睛简直深不见底~

《迷恋》中有一段阿佳妮忏悔完在地下隧道里的独角戏，演技张力简直爆表，不，爆出宇宙~有兴趣的可以找来看看，但是容易引起不适……请慎重考虑！

萨尔玛·海耶克

粗犷妖娆的野性美。

萨尔玛海耶克是墨西哥著名女演员，拉丁裔大众情人。

我第一次看到她是在罗伯特·罗德里格兹执导的西部片《杀出个黎明》中，她饰演一名在恶魔酒吧内跳舞的绝世魔姬，舞姿性感妖娆，极富有野性美，让昆汀塔伦蒂诺为之目眩，甘心舔足。

《杀人三部曲》中，她与安东尼奥·班德拉斯街头初遇的场景让我惊为天人，二人堪称绝配，可惜萨尔玛海耶克现实中嫁给了一名法国富商。

看到这个问题，让我最先想到的是香港著名影星利智。

利智年轻时天使的脸庞以及熬人的身材吸引无数追随者，连澳门赌王也对她垂涎已久，倾心不已，但迫于其他几房太太的压力，终究未如愿。

利智小时候的梦想是当个科学家，一次偶然的机会让她参加了香港亚洲电视举办的第2届亚洲小姐竞选，并获得亚洲小姐冠军，此后便有了后面一系列的事。

现如今，利智早已退居幕后，而她早已成为李连杰妻子，年轻时利智可谓红极一时，李连杰先生也为她死心塌地。在我眼里，最美艳的演员当归属于利智。

如果光说“美”，我们可以列举出无数个女星来。但要加上“艳”，就不那么容易了。

一看到“美艳”，我的脑海中首先浮现的就是《霸王别姬》里的蒋雯丽。

被逼无奈送自己的亲生儿子去唱戏，但是因为小豆子多了一个指头而被拒收。原本就是风尘女子的她为了把小豆子送进去，眼泪一抹，眉目一转，就是一股别样的风情。

想切身体会一下的可以看看我在网上找的GIF动图▼

这才是我认知里的美艳兼得。

有人说刘亦菲也属于“美艳”，我想否认后面一半。从《新神雕侠侣》就喜欢这个白衣飘飘的仙女，后来又成了天仙攻，反正离不开一个“仙”字（茜茜确实很仙）。

“仙”是什么？是不食人间烟火，是遗世而独立。 而“艳”则是俗世的美，两者几乎是相反的。

刘亦菲除了塑造的影视形象以“仙”为主，其实本人的气质也很“仙”的。

所以，与其说刘亦菲“美艳”，不如说她“美仙”。

1，《新白娘子传奇》中的赵雅芝，白素贞甫一出场，艳惊四座，一袭白衣，夺人魂魄，不敢直视。在当时，的确惊为天人，万里挑一都算客气话了，给我的感觉是：在现实生活中，怎么居然真的有长得那么漂亮的人存在！标准的古典美女！还能演戏，竟然还可圈可点！这是观众之福！

十年修得同船渡，百年修得共枕眠！多少人在那幽怨的歌声中默默祈祷：我也要去修行，不知他们想修十年还是百年？唉！全然不顾人家白素贞已经有千年道行的事实！回首往事，不知道当年想要修行的人，如今达到各种境界了？是否还想继续修行下去？

倘若有人再评中国四大美女，赵雅芝定会当仁不让，必居其一！时隔多年，佳人的容颜仿佛依然能跟岁月较量一番！令人赞叹！

2，《007皇家赌场》的伊林 ·格娃，身着一件中门大开的吊肩红裙，坠胸挂链雕琢着洁白丰满的双峰，容貌身材气质均无可挑剔，一展西方美女的风采，就连剧中人物的眼神都被摇曳多姿的体态牵着走！

这是成熟之美，假如你一睹过《戏梦巴黎》中的斯人，也一定会被她身上散发出的青春之美所惊呆，那种婀娜多姿与东方女性的风格迥异。

印度让我迷惑：歌曲美，舞蹈美，也就罢了，美女如云，艾西瓦娅.雷美的无解！

偶然间看了电影《阿克巴大帝》，公主迷住了我，我寻寻觅觅你的电影和芳踪：你那翡翠般的眼眸，你那巫性的歌舞，陶醉了我的灵魂，惊艳了我的岁月，更让世界爱上了你。

1994年荣膺“世界小姐”称号的艾西瓦娅.雷被朱莉娅.罗伯茨称为“世界上最美丽的女人”，是印度身价最高的女演员，成功出演世界三大歌舞片之一的《宝莱坞生死恋》。

2004年开始，这位宝莱坞女王转战美国好莱坞，通过《新娘与偏见》征服了美国观众，被誉为世界头号美女。

一声叹息：有人说她拍吻戏被罚款；有人说她婆婆不喜欢她；有人说她克夫先得和香蕉树结婚；有人说她产后发胖是叛国；有人说她和某某搞绯闻；有人说她离婚阴谋论；有人说她婆婆让她更新一切行为；有人说她丈夫出轨……

你还是你：云淡风轻：你说：“我很享受现在的生活！”是的，你还是那位拉杰普特族公主：做自己！赢得爱情！

我一直为你鼓掌，在印度做自己应该更需要强大的勇气吧？你也可以靠在我的肩膀哭泣！

⑺ 剥削电影的子类型

剥削电影可采用电影类别的题材和电影风格，特别是恐怖电影和纪录片，剥削电影子类型以其运用的特征做分类。 主题方面，剥削电影也会受到其他所谓剥削媒体的影响，例如：纸浆杂志（Pulp magazine）。 剥削电影可能同时包含二种、或更多的电影类别，常常模糊类别的界线，例如：桃乐丝·维斯曼（Doris Wishman）的《我要死于女儿身》（Let Me Die A Woman）包含惊悚纪录片和性剥削的元素。
劝谕电影
1930年代和1940年代的剥削电影，成功克服了当时严格的电影审查和监督，无论以多么惊悚的主题为特色，只要宣称具有教育性质即可。通常是关于所谓婚前性行为和毒品危险的警世故事（cautionary tale），例子包括：《大麻》Marihuana（1936）、《大麻狂热》Reefer Madness（1938）、《疯狂性爱》Sex Madness（1938）、《老爸老妈》Mom and Dad（1945）、和《野草》She Shoulda Said No!（1949）。 探讨同性恋的剥削电影《寂寞孩子》Children of Loneliness（1937），如今被认定为逸失电影（lost film）。
File:Coffy.jpg黑人剥削电影的海报
由马龙·白兰度领衔主演的《飞车党》The Wild One（1953），是首部关于摩托车黑帮的摩托飞车手电影（biker films）。 随后，在1950年代兴起一系列以改装车和摩托车为中心主题的低成本不良少年电影。 1966年美国国际电影（American International Pictures）《野帮伙》（The Wild Angels）的成功，引燃了风潮，并持续到1970年代初期。 其他的摩托飞车手电影包括：《疯狂车手》Motorpsycho（1965）、《地狱飙车天使》Hells Angels on Wheels（1967）、《天生失败者》The Born Losers（1967）、Satan's Sadists（1969）、Nam's Angels（1970）、和 C.C. and Company（1970）。（请参见摩托飞车手电影清册）
黑人剥削
黑人剥削电影（blaxploitation）以黑人演员为主，明显诉求于黑人观众，常常是刻板印象上城市背景的非裔美国人，并以非裔美国人透过狡猾和暴力战胜“大人物”（the Man）为重要的主题。 此子类型的先驱是梅尔文·范·皮布尔斯（Melvin Van Peebles）的《甜甜的坏屁眼之歌》Sweet Sweetback's Baadasssss Song（1971）。 其他例子包括： 《黑色凯撒》Black Caesar（1973）、Black Devil Doll、《黑古拉》Blacula（1972）、《黑色香波》Black Shampoo（1976）、《黑种治安官》Boss Nigger（1975）、《科菲》Coffy（1973）、《浣熊皮》Coonskin（1975）、《棉花闯哈林》Cotton Comes to Harlem（1970）、Dolemite（1975）、Foxy Brown（1974）、Hell Up in Harlem（1973）、《生死关头》Live and Let Die（1973）、The Mack（1973）、《曼丁哥家族》Mandingo（1975）、《黑豹》Shaft（1971）、《毒山》Sugar Hill（1974）、《超级苍蝇》Super Fly（1972）、 The Thing With Two Heads（1972）、和 Truck Turner（1974）。 昆汀·塔伦提诺的《黑色终结令》Jackie Brown （1997）则是针对此类型的近代致敬电影。
File:Cannibal Holocaust movie.jpg食人族电影 1970年代，在日本一个特别的修正主义类型、非传统武士电影提升到某个流行程度，此子类型成为知名的日
本武士电影（chambara films），英文名称‘chambara’取其剑击的拟声。 日本武士电影的起源，可追溯到黑泽明的作品，他的电影以道德灰暗和夸大暴力为特色，不过与此类型最直接连结的是1970年代小池一夫的武士连环漫画，他的多部作品陆续被改编成电影。日本武士电影只有少部分早期的时代剧以禁欲、正规的感性为特色，新日本武士电影则以复仇驱使的非正统派主角、裸露、性爱场面、击剑、和血腥为特色。 著名的日本武士电影包括：《御用牙三部曲》（Hanzo the Razor）、《修罗雪姫》（Lady Snowblood）、《带子狼》、《不良姐御传》（Sex and Fury）、和《暗杀大将军》（Shogun Assassin）。 现代的日本电影，例如：《百人斩少女》（Azumi）和电视动画《剑豪生死斗》持续日本武士电影的传统， 昆汀·塔伦提诺的《追杀比尔》系列电影，则是此类型杰出的美国版本致敬电影。其他电影，例如：《机关枪少女》The Machine Girl（2008）和《东京残酷警察》Tokyo Gore Police（2008）包含日本武士电影的元素，和肉体恐怖（body horror）结合.。
生态恐怖电影（Eco-terror films）聚焦于一只、或成群的超大型、具有非寻常攻击性的动物，造成一特定发生地点内的人类恐慌，同时也有另一群人企图猎捕。 此类型开始于1950年代，当时对于核武试爆的忧虑，导致巨型怪兽的电影大受欢迎。这些通常是被原子弹爆炸所唤醒的史前生物，或者是遭到辐射污染而突变的平凡动物。这些电影包括：《哥吉拉》、《巨蚂》Them!（1954）、和《异变》Tarantula（1955）。在1970年代对于污染增多的觉醒，此类题材再度复活，并且谴责企业贪婪和军队不负责任而恣意破坏环境。《午夜魔兔》Night of the Lepus（1972）、《金蛙王》Frogs（1972）、和《哥吉拉对黑多拉》是这些电影的范例。 当1975年史蒂芬·史匹柏的《大白鲨》上映后盛况空前，为数众多的高相似度电影（有时被视为彻底的仿制品）如雨后春笋般趁势窜出，无非想如法炮制其财源滚滚的成功模式。 这些电影包括：《大鳄鱼》Alligator（1980）、《狂犬惊魂》、《凶兽出笼》Day of the Animals（1977）、《巨浪白鲨》Great White（1980）、《大灰熊》Grizzly（1976）、《凶煞鱼怪》Humanoids from the Deep（1980）、《红海魔影》Monster Shark（1984）、《杀人鲸》Orca（1977）、The Pack（1977）、《食人鱼》Piranha（1978）、Prophecy（1979）、《边缘战士》Razorback（1984）、《凶群出洞》Tentacles（1977）、和《追捕虎鲨》Tintorera（1977）。在这20年期间，罗杰·柯曼（Roger Corman）是这些电影的主要制作人。 此类型电影又再次复苏，例如：《桑树街》Mulberry Street（2007）和赖瑞·费斯登（Larry Fessenden）的《最后的寒冬》The Last Winter（2006），反映出对全球暖化和人口过剩的关切。
意大利铅黄电影（Giallo films）是意大利制的变态杀人狂电影（slasher films），聚焦于杀手犯下残酷的死亡犯罪，以及后续的追凶侦查。 此类别以意大利字“铅黄”（Giallo）命名，取自纸浆杂志（pulp novels）的背景颜色，这些电影最初从杂志刊载内容改编、或者受到启发。 此类别的先驱是《知道太多的女孩》La ragazza che sapeva troppo（1963），其他例子包括：《四小块灰色碎片》4 mosche di velluto grigio（1971）、《九命怪猫》Il gatto a nove code（1971）、《摧花手》L'uccello dalle piume di cristallo（1970）、《蝎子凶手案》La coda dello scorpione（1971）、《塔兰图拉毒蛛》La tarantola dal ventre nero（1971）、《妻子的罪恶》Lo strano vizio della Signora Wardh（1971）、《血与黑蕾丝》Sei donne per l'assassino（1964）、和《黑影》Tenebrae（1982）。达里奥·阿基多（Dario Argento）、卢西奥·弗尔兹（Lucio Fulci）、和马力欧·巴瓦（Mario Bava）是最精通此类型的导演。
在意大利，当你提供电影剧本给制片人，他问的第一个问题不是‘你的电影像什么？’，而是‘你的电影像什么“电影”？’，正因为如此，我们只能作出《生人回避》Zombie 2（1979），绝非 Zombie 1 -路奇·酷吉（Luigi Cozzi）。
恶搞电影（Mockbusters）有时称为“重制剥削电影”（remakesploitation films），是企图从强力推销的主流电影广告上从中牟利的抄袭电影。 著名山寨制片公司：庇护所（The Asylum）喜欢称之为“相关产品”（tie-ins），是这些电影最知名的制片商。从历史的角度，这些电影都与意大利电影业息息相关，而且很快理解出皆为西部片、007电影、和僵尸电影的趋势。长期以来，这些电影都是如吉姆·怀诺斯基（Jim Wynorski）这类导演的主要产品，他的作品包括：《厄夜丛林2：危机四伏》The Bare Wench Project（2000）、和《巅峰战士》Cliffhanger（1993）的仿制品《极地毁灭》Sub Zero（2005），大都直接以影像储存媒体方式发行。此举也开始吸引好莱坞主要制片厂的关注，甚至在《当地球停止转动》上映时，企图事先制止“庇护所”电影公司发行《当地球不再转动》The Day The Earth Stopped（2008）的影像储存媒体上市贩售。
虽然这个名词早在1950年代就已出现，例如：《污秽的怪兽》The Monster of Piedras Blancas（1959）明显仿效《黑湖妖潭》，直到1970年代才开始普及，此时出现了仿制品《星战计划》Starcrash（1979）、Dünyayı Kurtaran Adam（1982）、和《超人们归来》Süpermen dönüyor（1979），其中后二者未经授权盗用了约翰·威廉士为星际大战谱写的电影配乐、以及电影场景。
伪纪录片（Mondo films）时常被称为惊吓纪录片（shockumentaries），采取类似纪录片的形式，集中在耸人听闻的题材，例如：来自全球各地的奇风异俗、或可怕的死亡素材。 和惊吓剥削电影（shock exploitation）类似，伪纪录片的目的是为了惊吓观众，而非只是处理禁忌的主题。 首部、也是最著名的伪纪录片是《世界残酷奇谭》Mondo Cane（1962），其他的例子包括：《古灵精怪东南亚》Shocking Asia（1974）、和《死亡真面目》Faces of Death 系列。
File:Shewolf.jpg纳粹剥削电影
纳粹剥削电影（Nazi exploitation；Nazisploitation；Il Sadiconazista）聚焦在第二次世界大战期间于死亡集中营和妓院内以纳粹方式折磨囚犯，所施加的经常是性折磨，囚犯则通常是女性，而且裸体。 此子类型的先驱是《第七爱露营》Love Camp 7（1969），此类型的典范则是《纳粹女魔头：残酷疯淫所》Ilsa, She Wolf of the SS（1974），启动了类型电影的普及，并开创独特的比喻手法，以体态丰满、性欲亢进的女施虐者（Dominatrix）伊尔莎（Ilsa）的人物形象，折磨德国俘虏营（Stalag）的囚犯。 其他例子包括：《纳粹疯淫史2：间谍军妓》Elsa: Fraulein SS（1977）、《纳粹军妓之魔域逃生》SS Hell Camp（1977）、《第三帝国最后狂欢》L'ultima orgia del III Reich（1977）、《纳粹荒淫史》Salon Kitty（1976）、和《纳粹军妓血泪史》SS Experiment Camp（1976）。 许多纳粹剥削电影受到艺术电影的影响，例如：皮耶·保罗·帕索里尼声名狼藉的《索多玛一百二十天》、和莉莉安娜·卡瓦尼（Liliana Cavani）的《魂断多瑙河》Il portiere di notte（1974）。
裸体主义者电影（Nudist films）起源于1930年代，当时电影意有所指地描绘裸体主义者的生活型态，回避了海斯法典（Hays Code）针对裸体的限制，此情况一直持续到1950年代后期，当纽约州上诉法院在“Excelsior Pictures 电影公司 对 纽约评议委员会（New York Board of Regents）”一案，裁定银幕上的裸体并非猥亵，此举等于为更多公开描绘裸体的电影开了大门。从鲁斯·梅耶（Russ Meyer）的《不道德的提斯先生》The Immoral Mr. Teas（1959）开启新页，被认定是首部将剥削元素置于主要地位的电影，不带一丝一毫的歉意，也不必假装背负著道德与教育的包袱。 当《伊甸园》Garden of Eden（1954）沦为法院案例的主角时，这个情势的发展，为1960年代和1970年代更直接露骨的剥削电影铺了坦途，也导致裸体主义者类型显得过时，令人玩味。 此后，裸体主义者类型分裂为二个子类型，例如：“裸体美人儿”（nudie-cutie）以裸体为特色，但是不包含肢体接触；“性暴力女”（roughie）则包括裸体、暴力、和反社会行为。
裸体主义者电影被贴上了品质自相矛盾的标签，一方面标榜著教育性的电影，另一方面却剥削他们的主题，将主要焦点摆在天体营中最美丽的女性房客，尽管当时否认有此剥削的存在。 他们描绘以限制衣着而解脱束缚的生活型态，然而此描写受到不得露出外生殖器的规定限制。对此还是有一个颠覆性的元素，就如裸体主义者天性地拒绝现代社会，以及关于人体的基本价值。这些电影也常常牵涉到阶级体系的批判，认为身体羞耻等同于上流阶层，裸体主义等同于社会平等。《问心无愧》Unashamed (1938)的一个场景立论关于矫揉造作的衣着，以及透过仿效描写一群裸体艺术家漆上整套衣服，所显现的相关价值。
澳洲剥削电影（Ozploitation）或称为澳洲子类型电影（Australian sub-genre films），广泛地涵盖恐怖、情色、或犯罪题材的1970年代和1980年代电影。 1971年针对澳洲电影分类系统的改革，导致许多相对低成本、私人集资的电影如雨后春笋般冒出来，税负减免和目标外销市场，也有推波助燃的效果。 经常聘用气势渐渐下滑的国际知名演员担任主角，许多澳洲剥削电影以话语简洁的角色和沙漠场景为特色，此一名词被应用在当时依赖惊吓观众、或煽动观众情欲的各式各样澳洲电影。 一些较为知名的澳洲剥削电影包括：《冲锋飞车队》Mad Max（1979）、Alvin Purple（1973）、Patrick（1978）、和《土耳其射击》Turkey Shoot（1982），也有一部纪录片《澳洲B片真牛B》Not Quite Hollywood: The Wild, Untold Story of Ozploitation!（2008）专门探讨此电影类型。 这些电影探讨关切澳洲社会的主题，特别是关于男子气概（尤指粗鲁的澳洲男生）、男生对待女生的态度、对待澳洲原住民的态度、暴力、酗酒、和对环境的剥削破坏，这些电影也代表性地以乡村或内地的设定，来强调澳洲景色和环境为最具精神象征的邪恶力量，因而离间了澳洲的白人，使得他们的个人野心活力、以及他们压制这一切的企图心遭受挫折。
File:ISpitOnYourGraveposter.jpg强暴/复仇电影 变态杀人狂电影（Slasher films）聚焦于一位精神变态的杀手，以写实暴力方式，跟踪和追杀一系列的受害者，受害者经常是青少年、或年轻的成人。亚佛烈德·希区考克的《惊魂记》常常被归功为创建了此类型的基本前提框架，也确实在1970年代期间浮现出此类型，并于1980年代达到高峰。 知名的变态杀人狂电影，包括：《半夜鬼上床》系列电影、《食尸人》A Nightmare on Elm Street（1980）、《女生惊魂记》Black Christmas（1974）、《灵异入侵》Child's Play（1988）、《电钻杀人魔》The Driller Killer（1979）、《十三号星期五》Friday the 13th（1980）、《月光光心慌慌》（经常被认为于1978年启动了此类型）、《血腥情人节》My Bloody Valentine（1981）、《恐怖夜》Prom Night（1980）、《平安夜，杀人夜》Silent Night, Deadly Night（1984）、《血腥死亡营》Sleepaway Camp（1983）、《德州电锯杀人狂》The Texas Chain Saw Massacre（1974）、和《工具箱杀手》The Toolbox Murders（1978）。 随着《惊声尖叫》的成功，此类型在1990年代经历了一段主流的复苏，既模仿变态杀人狂电影的传统手法，也向其表示敬意。 变态杀人狂电影常常证实受到难以置信的欢迎，也孕育了许多的续集、前传、和旧片新拍的电影，持续至今。
File:Good the bad and the ugly poster.jpgThe Good, the Bad and the Ugly知名的意大利西部片 女子监狱电影（Women in prison films）在1970年代初期兴起，直到今日仍然是一个受到欢迎的子类型。 以窥淫癖者关于监狱生活的性幻想为主，依赖大量裸体、女性同性恋、性侵犯、羞辱、施虐、和女俘虏之间反叛的题材。此类型电影包括：罗杰·柯曼（Roger Corman）的《笼中女》Women in Cages（1971）和《玩偶屋》The Big Doll House（1971）、《女集中营》The Bamboo House Of Dolls（1973）、杰斯·佛朗哥的《铁窗性玩偶》Barbed Wire Dolls（1975）、布鲁诺·马太（Bruno Mattei）的《女子监狱大屠杀》Womens Prison Massacre（1983）、汤姆·狄赛门（Tom DeSimone）的《感化院女孩》Reform School Girls（1986）、和强纳森·戴米的《监狱风云录》Caged Heat（1974）。
英国剥削电影（Britsploitation films）：将剧情背景设定在英国的剥削电影，有时也向汉默恐怖片（Hammer Horror）类型电影致敬。 例子包括：1974年的《恶魔坟场》（Let Sleeping Corpses Lie）和1981年获得奥斯卡金像奖的美国电影《美国狼人在伦敦》（An American Werewolf in London）。
李小龙剥削电影（Bruceploitation films）：因李小龙之死而获益的剥削电影，尤指利用长相神似的演员。
香港三级电影（Cat III films）：经过香港电影分级制度审查，限制十八岁以上成年人观赏的中国电影。 这些电影估计占了香港电影工业的四分之一，而且各类型剥削电影都有代表作。 此外，西洋电影也经常被判定为三级电影，例如：《野东西》Wild Things（1998）和《大开眼戒》。 依据电影检查制度的准则，这些电影划分成三种类别：“准色情片”（quasi-pornographic），例如：《玉蒲团之偷情宝鉴》；“类型电影”（genre films），各类型香港电影的成人版本；以及令人不安的“情色暴力电影”（pornoviolence films），例如：《人肉叉烧包》，经常依据警方真实性暴力案例改编。 著名的香港演员和导演，例如：成龙或周润发，也都与此类型电影有所关联。
女女剥削电影（Dykesploitation films）：以同性恋和双性恋女生为特色的性剥削电影，例如：《温柔的接触》That Tender Touch (1969)。
末日剥削电影（Eschploitation films）：基督教启示录的末日惊悚电影。（详见:末世论）
嬉皮剥削电影（Hippie exploitation films）：关于嘻皮非主流文化的1960年代电影，嘻皮文化始终被定型为与吸食大麻和摇头丸毒品、性爱狂野迷幻药派对等活动有所关联。几乎从草创初期，好莱坞也加入行动制作出许多极端火热的嘻皮剥削电影，却冒充为警世的公众讯息服务节目；事实上假装站在道德制高点，却直接瞄准去喂养病态的大众胃口；也经常描绘毒瘾狂的嘻皮生活，和以“查尔斯·曼森杀人集团”（Manson family）形式聚集吸毒来逃避现实的景况。诸如电影：《幻觉世代》Hallucination Generation（1967）、和Riot on Sunset Strip（1967）都描绘年轻嘻皮族狂野狂欢的集体性交、吸毒、犯罪、甚至谋杀。其他例子包括：The Love-Ins（1967）、《精神错乱》Psych-Out（1968）、《旅行》The Trip （1967）、和 Wild in the Streets（1968）。
美南剥削电影（Hixploitation films）：关于美国南方的电影，以夸张手法描述刻板山区乡巴佬（hillbilly）角色为特色。 例子包括：《食人族大屠杀》Eaten Alive（1977）、Hillbillies in a Haunted House（1967）、《秋酒之乡》Moonshine Mountain（1964）、Poor White Trash 2（1976）、Redneck Zombies（1987）、和《两千狂人》Two Thousand Maniacs!（1964）。
犹太人剥削电影（Jewsploitation films）：以刻画犹太人报复对抗世仇，或是在所处社区内表现出怪异举止的电影。犹太人剥削电影与黑人剥削电影、以及刻板动作电影有类似的聚焦点，通常只要以犹太人演员换掉传统亚利安人角色即可。此子类型起源于2003年的电影《希伯来铁锤》The Hebrew Hammer（2003），原为黑人剥削电影之拙劣模仿者。此类型电影的最佳范例为2008年昆汀·塔伦提诺的作品《恶棍特工》，以一群犹太人组成的突击部队为非史实剧情重心，出任务拿下二次大战法国战区纳粹最高指挥总部。史蒂芬·史匹柏的作品《慕尼黑》也可以被视为另一部突出的犹太人剥削电影，因为专门刻画1972年慕尼黑大屠杀之后犹太人报复“黑色九月”的行动。尽管电影剧情依据史实，这部电影也展示了许多此类型的元素，包括报复典型犹太人仇敌，以及以非犹太人演员广泛使用于假想的角色。此类型的其他例子，包括：《狂热份子》The Believer（2001）、《特勤沙龙》、《犹太毒犯》Holy Rollers（2010）、和《谁吻了洁西卡》Kissing Jessica Stein（2001）。
功夫电影（Martial arts films）：运用各种形式的功夫，以大量打斗场面为特色的动作电影。 例子包括：《必杀拳》The Street Fighter（1974）、和《女必杀拳》（Sister Street Fighter）系列，以及李小龙主演的电影（《唐山大兄》、《精武门》、《猛龙过江》、和《龙争虎斗》）。
墨西哥剥削电影（Mexploitation films）：关于墨西哥文化、或墨西哥境内生活描述的电影，经常处理犯罪、贩毒、黑金和性的议题。雨果·史提格利兹（Hugo Stiglitz）是此类型著名的墨西哥演员，与马力欧·阿玛达（Mario Almada）、费南多·阿玛达（Fernando Almada）兄弟一起合作过上百部相同主题的电影。
忍者电影（Ninja films）：功夫电影的子类型，这些电影以刻板、历史不正确、忍者服饰与其随身武器的影像为中心，经常包括奇幻的元素，例如忍者法术。 许多此类型的电影拼接来自不相关电影的库存忍者打斗片段。
修女剥削电影（Nunsploitation films）：以修女处于危险、或情色局面为特色的电影，例子包括：《群魔》The Devils（1971）、《煞女修罗》 Killer Nun（1978）、《圣兽学园》School of the Holy Beast（1974）、Sinful Nuns of Saint Valentines 和《霹雳修女》Nude Nuns With Big Guns（2010）。
日本粉红电影（pink films）：风行于1970年代的日本性剥削电影，经常以软调性爱、强暴、酷刑、BDSM、和其他非传统的性主题为特色。
巴西性喜剧电影（Pornochanchada films）：巴西人率直的软调色情电影，大部分于1970年代制作拍摄。
迷幻电影（Stoner films）：以详尽描绘滥用大麻毒品为中心主题的电影子类型。此类型电影常以喜剧和正向风格诠释滥用大麻为特色；滥用大麻成为电影的主题之一，并因此诱发大部分的电影情节。美国喜剧搭档“大麻民间英雄”切奇和崇（Cheech and Chong）就是好例子，最近的《猪头汉堡包》（Harold & Kumar）电影系列则与前面描述的内容极为贴切。
青少年剥削电影（Teensploitation films）：以青少年为导向的剥削电影，剧情经常卷入毒品、性、酗酒、和犯罪。“青少年剥削”（Teensploitation）一词首次出现于1982年商业刊物的发表会，并于2004年首度列入“韦氏大字典”（Merriam Webster's Collegiate Dictionary〉。改编自玛西·瑞妮·康拉德谋杀案（murder of Marcy Renee Conrad〉的《大河边缘》The River's Edge（1986）为此电影类型最具代表性作品，由克斯宾·葛洛佛（Crispin Glover）和基努·李维主演，丹尼斯·霍柏客串演出。赖瑞·克拉克（Larry Clark）的电影作品《横行霸道》Bully（2001）、《性滑板七年级》Ken Park（2002）、和《冲击年代》Kids（1995）或许是最知名的青少年剥削电影。关于1950年代的青少年电影，详见美国国际电影（American International Pictures）。
复仇电影（Vigilante films）：以采取违反法律手段追求公平正义的类型电影。1970年代因为美国政府贪污腐败、越战失利、和犯罪率大增，导致民心不安，而令这类型电影得以生根，这些电影指向正逐渐窜起的新保守主义政治趋势。据信此子类型起源于1970年的《乔》（Joe），最经典的例子为查理士·布朗逊领衔主演的《猛龙怪客》（Death Wish）系列电影，这些电影经常处理在体制内求助无门的个体，例如：《比利杰克》Billy Jack（1971）的美洲原住民主角，或是诸如黑人剥削电影《科菲》Coffy（1973）的角色人物，以及从小乡镇到大都会寻找流亡亲人的甘草人物(如1979年的《赤裸追凶》（Hardcore）和1976年的《除害》（Trackdown））。另外也有“治安警察”（vigilante cop）电影，系描绘一位感受到司法制度迫害的警察，诸如：《捍卫家园》(Walking Tall)系列电影、《冲锋飞车队》Mad Max（1979）、和克林·伊斯威特的《紧集追捕令》（Dirty Harry）系列电影中的主角人物，依据传统的观念，这些电影并不被视为真正的警察电影，因为并无牵涉普通百姓个人遭受迫害后而寻求公平正义。同样地，马丁·史柯西斯的《出租车司机》也不符合此类型，因为电影主角系为精神障碍，其他例子包括：山姆·毕京柏的《大丈夫》Straw Dogs（1971）、克林·伊斯威特的《西部执法者》The Outlaw Josey Wales（1976）、乔舒·马克（Joel Schumacher）的《城市英雄》Falling Down（1993）、和盖瑞·葛雷（F. Gary Gray）的《重案对决》Law Abiding Citizen（2009）。

⑻ 电影以牙还牙演员表

电影《以牙还牙》演员表：

1、韩石圭——白成灿

2、车胜元——安炫民

3、金基石——宋柳坤

4、宋英昌——金贤泰

5、李炳俊——安东尼奥

剧情简介

首尔市中心，某运钞车被劫，巨额韩元现款不翼而飞。据犯罪现场证据显示，罪魁祸首是一个名叫白成灿的警视厅特别搜查班班长。消息传来，正在警视厅开会的白成灿警官怒不可遏。

狂妄大胆的罪犯再次向警方挑衅，预告他的第二次犯罪计划。这次，他将试图把金块变得不翼而飞。白成灿接到线报，大量金块通过济州岛机场被走私。为了维护自己的尊严，白成灿急派警员赴济州岛，但金块依然在潜伏警员的鼻子下戏剧般地消失了。

最后，幕后策划人渐渐浮出水面。天才的犯罪行为仍不能逃脱白成灿的敏锐目光。白成灿抓到其中一名嫌疑犯，并等待捕获到真正的大鱼。这时，白成灿接到一个电话，电话传来了熟悉的声音：“你，知道我吧？”

⑼ 肉体之门的演员介绍

中村出身日本歌舞伎世家，父亲及叔父都是歌舞伎演员，他自幼接受日本传统戏剧训练，一九八一年时已开始参与歌舞伎的演出，近 年转战电影界。二零零二年主演电影《乒乓》，同年开始拍剧，正式踏足电影及电视界。中村在日本属于性格演员，每次演出都甚为抢镜，电影《乒乓》的演出，他终于跳出传统歌舞伎仃的框框，以光头造型配上没有眉毛的造型，极为突出！《乒乓》更令他提名日本最佳男演员。在《借着雨点说爱你》中，中村饰演不善于表达爱意的父亲，电影在日票房报捷，奠定了中村狮童实力演员之地位。
1978年以七岁之稚龄首度登上舞台的中村狮童,本名小川干弘，出身于日本歌舞伎的名门《万屋一门》，是已故的万屋锦之介的外甥，1981年首次在歌舞伎座出演《妹背山妇女庭训》并袭名《中村狮童》(日本歌舞伎的艺名是世代相袭，但也要看演出实绩才决定是否能袭名)，除了歌舞伎之外，他在2002年也与洼冢洋介、李灿森合演电影《乒乓》窜红，后来也接演了日剧《HR》，2004年还出演NHK大河剧《新选组！》，但演出的角色多属怪咖。此外，也常以模特儿姿态在男性流行杂志上登场，算是歌舞伎的一大异类。去年演出《现在、很想见你》首次演出对于亡妻念念不忘的纯爱男子秋穗巧。这也是他首次诠释父亲的角色。而与剧中女主角竹内结子在戏外所发展出的情事&孕事则占据近日影剧版各大面！目前已经离婚。

⑽ 肉体证据的演员表

演员
安妮·阿彻（Anne Archer）
威廉·达福（Willem Dafoe）
朱丽安·摩尔（Julianne Moore）
杰夫·帕里（Jeff Perry）
尤尔根·普洛斯诺（Jürgen Prochnow）
弗兰克·兰格拉（Frank Langella）