Ⅰ 很多人都调侃,“王家卫拍电影不用剧本”,真的吗
这是胡说的!王导曾经当了十年的编剧!王的杜导知道剧本的重要性!剧本是电视剧的刀魂。没有剧本你怎么拍?王导自己说那些谣言是不可信的!四年前,我也问过王导这个问题。当时,我问:人们说你不需要脚本来制作电影,演员们经常说他们不停地玩。他们经常不知道自己在拍什么样的电影,你有什么想法?
王家卫是一名编剧。不管他事先有没有剧本,至少他的电影非常有趣,充满了故事,可以从很多方面进行解读。他的传奇只能让人叹息说,“他生来就是吃电影的!他过去的工作习惯是和默契的伙伴一起努力工作。每个人都有很长的合作经验,他们很清楚彼此想要什么,所以他们在拍摄时不需要陷入文字的障碍。然而,好莱坞不吃这一套。即使王韦嘉仍然习惯于在每天拍摄前改剧本和对白,至少他必须先交出剧本。
Ⅱ 拍电影都需要用到什么工具需要哪些类型的工作人员各负责什么
摄影设备、灯光设备、现场收音设备等等。
导演:就不用多说了;
编剧:负责整部电影的剧本创作。有的导演拍电影不用剧本,比如王家卫。
出品人:简单的说就是投资方;
监制:负责整部电影的统筹安排,包括请导演、请演员等等各方面的统筹工作,通常,牛B的监制往往在很大程度上影响和决定影片的走向。比如,为人熟悉的《倩女幽魂》《东方不败》等是由程小东导演、徐克监制的,但通常被说成徐克电影;
执行监制:就是分管电影各方面或者做监制下手;
执行导演、副导演:做导演下手或单独负责影片的一部分拍摄;
摄影:不用说了;
动作导演:负责影片的动作设计;
美术指导:负责整部电影的美术效果,比如影片整体色彩效果、美感之类的;
服装造型设计:负责演员的服装造型的设计;
剪辑:负责影片的后期处理,按照剧本安排和导演的要求对拍摄后的出片进行剪辑整理;
配乐:负责电影的配乐和主题曲和插曲的创作;
音响效果师:负责电影的音响效果,比如动物的声音、兵器碰撞的声音、爆破的音效等等;
视觉效果师:负责电影的视觉效果,比如场面的恢宏度等等;这两个效果对于大片非常重要,而且各大奖项得这两项奖的一般都是大片;
还有其他很多,比如灯光师、剧务、茶水、配音等等。。。。。。
至于具体的设备,我也了解不全。想摄影机就有好多种:首先是摇臂摄像机,然后要有轨道摄像机,当然,单独的摄像机也要有,如果要拍水下不深处镜头,还可以用到潜望镜摄影机。灯光也有很多种,常见的有背景灯、追光灯、聚光灯、调焦柔光灯等等。其他还有比如脚架、遮光罩等。
当然,这是专业电影拍摄设备(而且仅仅是拍摄时用的设备,没涉及到后期制作),如果不是拍正是电影的话,用不了这么多专业设备,有时甚至只需要DV就能搞定。
Ⅲ 追虎擒龙这部电影的导演是谁
从《追龙》的第一副导演,到《追龙2》的实行导演,再到《追虎擒龙》首度身兼编剧与导演,香港新锐导演许悦铭是后劲实足的。他以专业的编导身手,以及敢于磨砺的专业态度,让本人在影视圈锋芒毕露。
至于作为一个新导演,许悦铭觉得本人的作用是有许多新点子跟新的手段能够大概测试,但同时也会遇上履历不及,思索角度不周全等疑问。许悦铭说:“我也能够有思量不周场所,但在筹谋力、构造力、老板力跟创作力而言,经由多年现场实际的履历,我会自傲的觉得本人是合格的。
Ⅳ 电影脚本和电影剧本的区别
不严格的话可以不区别
严格的话
电影脚本:
就是分镜头脚本,一般是由导演写。很正式的分镜脚本是类似表格的东东,要写明每一个镜头的内容、长度、景别、解说或对白、音乐、特效等。不过每个导演写的分镜脚本各异,主要是自己人能看明白就行了——
电影剧本:
专门写电影剧本的人,虽然不会将它写得像分镜脚本那样详细,不过也有时间地点等解说,但总的来说,它的可读性还是满强的,不过当然,和一般的小说还是有很大差别。主要是写剧本的人会根据“蒙太奇”思维来组织文字。
Ⅳ 什么是电影脚本 与电影剧本有什么区别
1、电影脚本一般会列出镜头的长度、景别、构图、配乐等等很详细的信息。脚本一般是用在正式拍摄时导演和摄像,后期编辑时编辑师看的。
2、一部电影剧本就是一个由画面讲述出来的故事,还包括语言和描述,而这些内容都发生在它的戏剧性结构之中。
Ⅵ 以下导演拍电影不画草图的是A 爱森斯坦 B 王家卫 C 黑泽明 D 张艺谋
王家卫拍电影不需要剧本,应为他心里已经有电影了,B
Ⅶ 影视剧本的脚本是什么,写的是什么。还有就是剧本的脚本是导演写,还是编剧写
脚本指表演戏剧、拍摄电影等所依据的底本又或者书稿的底本。脚本可以说是故事的发展大纲,用以确定故事的发展方向。脚本是导演写的。
分镜头脚本是创作影片必不可少的前期准备。分镜头脚本的作用,就好比建筑大厦的蓝图,是摄影师进行拍摄,剪辑师进行后期制作的依据和蓝图,也是演员和所有创作人员领会导演意图,理解剧本内容,进行再创作的依据。
(7)那个导演电影不用脚本扩展阅读:
电视摄录使用的电视节目脚本,分为拍摄提纲(多用于纪录性节目),文学脚本(多用于电视剧)和分镜头脚本三种。
分镜头脚本是最实用的电视节目脚本,它是在文学脚本的基础上运用蒙太奇思维和蒙太奇技巧进行脚本的再创作,即根据拍摄提纲或文学脚本,参照拍摄现场实际情况,分隔场次或段落,并运用形象的对比,呼应,积累,暗示,并列,冲突等手段,来建构屏幕上的总体形象。
依据文字脚本加工成分镜头脚本,不是对文字脚本的图解和翻译,而是在文字脚本基础上进行影视语言的再创造。虽然分镜头脚本也是用文字书写的,但它已经接近电视,或者说它是可以在脑海里“放映”出来的电视,已经获得某种程度上可见的效果。
Ⅷ 导演都是自己亲自画分镜头脚本的吗
导演一般都是自己亲自画分镜头脚本的,画是第二步,第一步是在脑中生成画面,有了画面组合后,有画功的导演就直接画出来了,没有画功的导演会写文字分镜头。之后会找到专业的故事版画师升级或者完善故事版。
导演,是创作影视作品的组织者和领导者,是借助演员表达自己思想的艺术家,是把影视文学剧本搬上荧屏的总负责人。作为影视创作中各种艺术元素的综合者,导演的任务是:组织和团结剧组内所有的创作人员、技术人员和演出人员,使他们充分发挥才能,使众人的创造性劳动融为一体。
一部影视作品的质量,在很大程度上取决于导演的素质与修养;一部影视作品的风格,往往体现着导演的艺术风格和看待事物的价值观。
导演发展背景:
在导演诞生之前,组织演出的工作由剧作家、富有经验的主要演员或剧院经理来担任。随着戏剧自身的发展,戏剧导演的定义也在与时俱进。20世纪,导演的作用在戏剧演出中越来越重要。一般戏剧史公认的第一位导演是德国的梅宁根公爵。
在中国,电影未出现之前,相对历史的戏剧源远流长、博大精深,导演身份的出现和确立是很重要的——这至少说明,只有在戏剧的各种物质和精神要素都有了相当的积累发展后,才需要导演来统一各戏剧元素,来组织演出。
19世纪末,法国的卢米埃尔兄弟创造了电影艺术,二十世纪初英国的约翰·贝尔德创造了电视技术,影视的出现使导演的再创作以影视文学剧本为基础,运用蒙太奇思维进行艺术构思,编写分镜头剧本和“导演阐述”。
包括对文学剧本的构思,对导演影视作品主题意念的把握,人物的描写,场面的调度,以及时空结构、声画造型和艺术样式的确定等。
然后物色和提案提议选择演员,并根据具体构思,对摄影、演员、美术设计、录音、作曲等创作部门提出要求,组织主要创作人员研究有关资料,分析剧本,集中和统一创作意图,确定影视作品总的创作计划。
导演还要按照制片部门安排的摄制计划,领导现场拍摄和各项后期工作,直到影视作品全部摄制完成为止。艺术上没有服从领导和听命指挥,导演也不是电影的“教头”,导演的职能就是作为组织电影的安排者之一和电影的总指导者。
Ⅸ 王家卫为什么不用剧本拍电影
严格的将,他并不是“不用剧本”,而是他拍电影不像其他导演那样按照详细的分镜头脚本逐场逐镜的拍摄,他通常进片场时手袋里装一张纸,纸上写着几行字,拍一拍,停一停,拿出纸来看一看,有时候一整天就拍纸上写的一句话。但是,这并不是说他拍电影就真没有剧本,相反,他有大量的镜头脚本和剧本素材,只是拍摄的过程中不按白纸黑字的去拍,分镜头只在他自己脑子里,通常演员拍了一整天也不知道自己演的什么...
其实我觉得这个没有什么神秘和猎奇的,这只是导演个人的一种拍摄手法和习惯罢了,没必要去抓着这些,我们看的是他的电影,而不是整天去关注人家的幕后,而且我觉得,这个真没啥好八卦的,说白了就是个人习惯,没必要弄得很玄乎,王家卫和你我一样,一个鼻子两只眼,或许他在拍电影方面有着异乎常人的天赋和感觉,这个我承认。
所以,不要再纠结这些问题了,欣赏电影吧,就好比他老爱戴个墨镜,很多人不了解,就各种瞎猜,甚至说人家装13,其实他是年轻时整天熬夜写剧本,后来工作习惯也不好,白天写剧本,晚上拍戏,把眼镜熬坏了,见不得强光,所以戴着墨镜~
不要问我为啥知道这些,我比较喜欢这个导演,所以搜索过他早年的一些访谈,这些都是他自己说的。
Ⅹ 影视剧本的脚本是什么,写的是什么。还有就是剧本的脚本是导演写,还是编剧写
剧本是剧本、脚本是指分镜头脚本。剧本一般是编剧写的故事文本。脚本的意思就是以该文本为拍摄依据。脚本是使用一种特定的描述性语言,依据一定的格式编写的可执行文件,又称作宏或批处理文件。一般是导演与负责分镜的共同完成,脚本通常可以由应用程序临时调用并执行。电影脚本一般会列出镜头的长度、景别、构图、配乐等等很详细的信息。脚本一般是用在正式拍摄时导演和摄像,后期编辑时编辑师看的。