多伦多国际电影节华人评委导演

『壹』 就谁能给我介绍下三池崇史导演，以及他的代表作

出生于日本大阪的三池崇史堪称日本的Cult片大师，以往的《切肤之爱》、《盒葬》和《以藏》等作品，暴力、血腥、色情四溢，带种清淡的迷幻却足够吓人的惊悚，继承了塚本晋也“非人性暴力”的衣钵，却比后者把作者导演的异色发挥得更加淋漓尽兴。 三池崇史1991年以录像电影《突风！迷你别动队》开始导演生涯。之后执导了一系列录像电影，同时也从事制片。1995年以《新宿黑社会》打入影院电影界，获得很高的评价。之后不论在电影还是录像电影方面都不遗余力，包括执导偶像组合主演的电影、把受欢迎的漫画改编成电影等等，拍摄各个不同范畴的电影。同时通过拍摄“黑社会”系列片巩固了他在暴力动作电影领域的霸主地位。在1998年美国的《时代》周刊评选中，被列为今后值得关注的非好莱坞导演排名的第10位，紧跟阿巴斯·基亚罗斯塔米和吴宇森之后，也是唯一入选的日本人。 一部票房大卖的《鬼来电》，证明他也可以玩转通俗和市场化的电影。 过去《杀手阿一》、《全金属暴徒》肚肠横飞、血柱喷溅，冷酷到常常习于视人体血肉为金属或与猪狗无异。《妖怪大战争》里，三池收敛了暴力的锋芒，转而用儿童的视角来放大现实的写照与扭曲的梦想。作品 http://msn.mtime.com/person/892940/filmographies/

『贰』 多伦多国际电影节的介绍

多伦多国际电影节（Toronto International Film Festival）是北美洲重要电影节之一。每年9月在加拿大多伦多举行。自1976年第一届多伦多国际电影节创办以来，共有近6000部影片在这里与世人见面，其中有大约300部曾登上了奥斯卡提名名单和领奖台。有别于柏林、戛纳和威尼斯三大欧洲电影节，多伦多电影节并不以评奖为主，而是以电影展映数量多而著称，它主要服务于市场。2015年5月，多伦多国际电影节组委会宣布2015年9月举行的第40届多伦多电影节上，将首次设立名为“站台”的竞赛单元。这个单元的名字来自中国导演贾樟柯的代表作《站台》。

『叁』 你知道赵婷吗她是宋丹丹的继女，她在电影界有多大的成就

不知道，赵婷自编自导的电影《无依之地》拿下了第77届威尼斯电影节获得金狮奖最佳影片奖，之前获得过威尼斯金狮奖的华人导演只有五位——侯孝贤（《悲情城市》）、张艺谋（《秋菊打官司》《一个都不能少》）、蔡明亮（《爱情万岁》）、李安（《断背山》《色·戒》）、贾樟柯（《三峡好人》），赵婷成为了第六位，也是第一位获此殊荣的中国女导演。

在杂志《Vogue》的四月刊中，热爱老西部故事的赵婷，以一身牛仔打扮与马同行，非常酷。赵婷有着出色的语言能力、文化理解和全球的视野。她可能是电影工业跨国融合过程中比较快适应的人，她创作不再是纯粹的中国电影，而是带有中国基因的普世文本。同时，她的浑身散发着独特的个人风格，她的作品都是透过非主流社区展现的真实人物，讲述着与他们息息相关、却很少被世人提及的故事，可以展现出对弱势群体和社会问题的关注。

『肆』 张扬导演的作品年表

演员作品
开往春天的地铁 Kaiwang chuntian de ditie (2002)

导演作品
太阳花 Sun Plant (2006)
向日葵 (2005)
昨天 Zuotian (2002)
爱情麻辣烫 Aiqing mala tang (1999)
洗澡 Shower (1999)

编剧作品
昨天 Zuotian (2002)
爱情麻辣烫 Aiqing mala tang (1999)

『伍』 中国有多少导演得过戛纳奖

1959年台湾话剧界元老田琛的《荡发与圣女》成为第一部正式参加戛纳金棕榈奖角逐的中国影片。

李翰祥（台湾导演）1960《倩女幽魂》、1962《杨贵妃》、1963《武则天》入围”金棕榈奖“。《杨贵妃》因富丽堂皇的宫廷布景和服饰夺得最佳内景摄影色彩奖，成为第一部在戛纳获奖的华语电影。

1964年唐澄的水墨动画《小蝌蚪找妈妈》获得第04届戛纳电影节荣誉奖。

1975年胡金铨《侠女》夺得仅次于金棕榈奖和评审团大奖的最高综合技术奖，将中国武侠电影推向了世界。
华语获奖影片 《侠女》
1983年岑范《阿q正传》成为首部入围戛纳”金棕榈奖“主竞赛单元的大陆影片。

1990年张艺谋《菊豆》获得首届路易斯—布努埃尔奖。

1993年陈凯歌《霸王别姬》获金棕榈大奖，侯孝贤《戏梦人生》获评委会大奖。

1994年张艺谋《活着》获得评审团大奖，葛优成为首位华人戛纳影帝。

1995年张艺谋《摇啊摇，摇到外婆桥》获第48届戛纳最高技术大奖。

1997年王家卫《春光乍洩》入围主竞赛单元，夺得最佳导演奖，王家卫成为首位获此奖项的华人导演。

1999年陈凯歌《荆轲刺秦王》获得戛纳最高技术大奖。

2000年王家卫《花样年华》获得戛纳最佳艺术成就奖（杜可风、李屏宾、张叔平），梁朝伟荣膺戛纳影帝，姜文的《鬼子来了》获评委会大奖，杨德昌的《一一》获最佳导演奖。

2001年侯孝贤《蔷薇的名字》、蔡明亮《你那边几点》获戛纳技术大奖。

2002年伍仕贤的电影短片《车四十四》成为首部入选戛纳电影节“导演双周”单元的华语短片，廖琴《哭泣女人》获“一种注视”特别提名奖。

2004年张曼玉《清洁》（法国电影）摘戛纳影后桂冠。

2005年王小帅《青红》获得评委会大奖。

2006年王家卫成为第一个担任戛纳评委会主席的华人。王超《江城夏日》获“一种关注”单元最佳影片。2007年王家卫的英语新片《蓝莓之夜》成为唯一入围金棕榈奖（21部）的华人导演作品，同时成为开幕影片，这是也戛纳60年来第一次以华人导演的电影作为开幕影片。

2009年娄烨《春风沉醉的晚上》梅峰获最佳编剧奖（继王小帅《左右》柏林获奖后中国编剧第二次在国际A类电影节获得编剧奖）

2010年王小帅《日照重庆》成为唯一入围“金棕榈奖”主竞赛单元的华人影片。

『陆』 第三届北京国际电影节的评委简介

4月3日，第三届北京国际电影节“天坛奖”国际评委会全阵容正式对外公布。除此前已公布的评委会主席俄罗斯著名导演尼基塔·米哈尔科夫外，6名评委分别为加拿大多伦多国际电影节艺术总监卡梅隆·贝利，英国导演协会主席艾维尔·本杰明，澳大利亚著名制片人杰夫·布朗，中国著名电影摄影师、导演顾长卫，韩国著名电影导演姜帝圭，以及中国著名电影导演张一白。
七位“天坛奖”国际评委会成员来自六个不同的国家，他们代表了当今世界不同地域的电影最高水平，而他们也将在本届北京国际电影节期间决定首届“天坛奖”10个奖项的最终归属。 卡梅隆·贝利：加拿大多伦多国际电影节艺术总监，策划和主持了多伦多电影节中非常成功的系列节目“华人电影志”。
艾维尔·本杰明：英国导演协会主席，领导协会推动了伦敦“英国万像国际华语电影节”的启动。
杰夫·布朗：澳大利亚著名制片人，一直为华语电影的发展不遗余力。
顾长卫：中国著名电影摄影师、导演，摄影作品《霸王别姬》获得奥斯卡金像奖最佳摄影提名。导演作品包括《孔雀》、《立春》、《最爱》等。
姜帝圭：韩国著名电影导，导演作品《太极旗飘扬》延续了《生死谍变》的热度，韩国四分之一的民众观看了这部影片。
张一白：中国著名电影导演，导演作品包括《开往春天的地铁》、《将爱情进行到底》。

『柒』 赵婷获得多伦多电影节艾伯特导演奖，你看过她的哪些影片

在45届多伦多电影节中国女导演赵婷凭借《无依之地》获得伊伯特年度导演奖 ，其实她执导的影片不算多，但是都能获得许多好评例如《骑士》《永恒族 》《哥哥教我的歌》 等。我看过她执导的影片也不是很多总体都是非常形似纪录片的样子叙述较慢，脑海看过印象最深的是《骑士》《无依之地》和《哥哥教我唱的歌》。

1、《骑士》

这部影片主要就讲了一个年轻额牛仔在受伤之后依然不顾危险坚持继续完成斗马运动的梦想，其实也是根据真实人物和事件改编的整个拍摄也非常相似纪录片。最让人深有同感的是一个人坚持自己的梦想和当下自己的境遇一对比，就显得自己并不是个努力生活的人。不管周遭环境如何或者自身的困难都应该心怀梦想。

关于影片的看法，有什么想法都可以留言奥!

『捌』 赵婷获棕榈泉国际电影节年度导演，你看过赵婷的作品吗

我看过这名导演的其他作品，非常出名的一部电影，就是《无依之地》。

而赵婷因为是第1位获得棕榈泉电影节的第一女性导演，所以这是她非常重要的一个亮点，在奥斯卡主办方进行评选的时候一定会考虑这一点的，而且从无依之地这部电影来说的话，它本身就是今年奥斯卡的一个大热门，这部电影在此之前就已经获得过其他电影节的一些奖项，比如威尼斯电影节评选的金狮奖，多伦多电影节里面的人民选择奖，还有其他的一些电影协会的奖项，可以说是荣誉加身，很有竞争力。

『玖』 有哪些华人导演成功打入好莱坞

李安

英文名：Ang Lee

生日：1954年10月23日

出生地：中国台湾

学历：纽约大学电影制作系1983年毕业

台湾籍导演李安近年斐声国际影坛，在太平洋两岸均取得了不俗的成就，毫不夸张地说，他架起了东西方文化的沟通桥梁。作为一个自小在传统中国家庭里长大的人，他除了拍出了《推手》、《喜宴》、《饮食男女》及最近正大红大紫的《卧虎藏龙》等华语片以外，居然还能拍出令国际影视界一致叫好的跨文化的《冰风暴》、《理智与情感》及《与魔鬼共骑》等英语片。这3部影片分别代表着维多利亚时代封建保守的英国以及美国南北战争时期和七十年代的社会背景。也许对于一个真正的金牌导演来说，电影不存在什么文化与国别的区别，只要他的作品能触动观众。

李安1954年出生在台北，祖籍江西。1975年他自国立台湾大学艺术学院毕业，后前往美国留学。他先是在伊利诺斯大学学习戏剧导演，获戏剧学士学位。后又前往纽约大学学习电影制作，并获得电影硕士学位。在纽约大学学习期间，他拍摄了《追打》(“The Runner”)、《我爱中国菜》(“I love Chinese Food”)和《棒艺术家》(“Best The Artist”)等16毫米电影作品。1982年他拍摄了《荫凉湖畔》(“I Wish I was That Dim lake”)，获纽约大学奖学金及台湾政府主办的独立制片电影竞赛奖----金穗最佳短故事片奖。

1984年以《分界线》(“Fine Line”)作为其毕业作品，从纽约大学毕业。该片还获纽约大学生电影节金奖作品奖及最佳导演奖。这段时间，他还参加了著名黑人导演斯派克-李(Spike Lee)的反映学生生活的电影《Joe's Bed-Stuy Barbershop: We Cut Heads》的摄制工作。接下来的6年时间，他一直在美国从事电影剧本创作工作。期间，他仔细研究了好莱坞电影的剧本结构和制作方式，试图将中国文化和美国文化有机地结合起来，创造一些全新的作品。那段时间，李安完全靠妻子微薄的薪水度日，甚至当起了“家庭妇男”。他每天在家里带孩子、练习厨艺，闲下来就构想剧本。1990年完成了剧本《推手》(“Pushing Hands”)，获台湾政府优秀剧作奖。该剧本不仅为李安赢得了40万元奖金，而且使他获得第一次独立执导影片的机会。1992年，他亲自执导了他的第一部作品，将《推手》搬上了银幕。这是一部反映在纽约的一家台湾人生活中的代沟和文化差异的喜剧片，这部影片在台湾获得了金马奖最佳导演等8个奖项的提名，并获得最佳男主角、最佳女主角及最佳导演评审团特别奖。此外，该片还获得亚太影展最佳影片奖。

由于《推手》的成功，李安再次获得了执导电影的机会。他的第二部电影是1993年推出的《喜宴》(“The Wedding Banquet”)。在这是一部关于传统伦理观念的通俗剧。在这部影片中，他通过一个生性活泼的纽约人以一顿便宴来招待自台湾来参加他的婚礼的父母一事，进一步探索了二种文化和二代人之间在社会体制、伦理观念和人际关系观念上的迥异。通过这部电影，他探讨了不同民族对于家庭、两性关系和同性恋的认识。这是一部完全以好莱坞模式制作的中国电影，上映后赢得了一致的好评。该片在柏林电影节上荣获金熊奖，在西雅图电影节上获最佳导演奖，并获得了金球奖和奥斯卡奖最佳外语片提名。在他的家乡台湾，这部电影获得了第三十届台湾金马奖最佳作品、导演、编剧奖以及观众投票最优秀作品奖。从此，李安在国际影视界的声誉猛增，一举跃入世界知名导演行列。

1994年，他拍摄了《饮食男女》(“Eat Drink Man Woman”)。这是他所执导的第三部电影，主要诠释了家庭问题和新旧冲突这个主题。本片的主演是台湾著名演员郎雄(Sihung Lung)。这是李安迄今为止最成功的一部电影，本片获得了奥斯卡最佳外语影片提名，第三十九届亚太电影展最佳作品、最佳剪辑奖，第七十七届大卫格里菲斯奖最佳外语片奖，并获独立制作奖和第七届台北电影奖优秀作品奖，列1994年台湾十佳华语片第一名。

成功地拍摄了这部影片之后，李安跨进了好莱坞主流电影制作的大门，1995年他执导了他的第一部英语片《理智与情感》(“Sense and Sensibility”)。这部电影改编自简-奥斯汀的小说《理智与情感》，编剧是本片的女主角艾玛-汤普逊。该片获得的评价极高，获得了诸多的奖项，包括奥斯卡最佳影片提名(汤普逊还获得最佳剧本改编奖)，在柏林电影节上获得金熊奖及多项英国学院奖。李安还评选为全国影评协会和纽约电影评论家协会最佳导演。

1997年，李安又开始改编里克-穆迪(Rick Moody)的小说《冰风暴》(“The Ice Storm”)。本片讲述的是在“水门事件”那个年代，康涅狄格州的一个家庭内发生的种种矛盾----四十多岁的男人面临着中年危机；正值青春斯发育阶段的少男少女整日与爹妈针锋相对；夫妻间不可告人的秘密……。该片的主要演员包括凯文-克莱恩(Kevin Kline)，西戈尼-韦弗(Sigourney Weaver),琼-艾伦(Joan Allen)和克里斯蒂纳-里奇(Christina Ricci)等。李安在这部片中，恰如其分地诠释了七十年代美国家庭关系的微妙的一面，本片的成功使李安在国际影视界声誉大振。这部影片也赢得了许多项国际电影协会的奖项，包括1997年编剧詹姆斯-沙穆斯(James Schamus)在戈纳国际电影节上获得的最佳编剧奖。凭借此片，李安确立了他在好莱坞A级导演行列中的地位。

此后，李安转而尝试拍摄反映美国内战的影片----《与魔鬼共骑》(“Ride with the Devil”)。与前两部影片相比，李安的这部美国西部片并没有引起大的反响。

2000年，从小就是个武侠迷的李安接受了台湾前中影公司总经理、目前是纵横国际影视公司的老板徐功立的邀请，推出了演绎太极拳之博大精深的中文武侠片《卧虎藏龙》(“Crouching Tiger, Hidden Dragon”)。该片的编剧是与李安在《饮食男女》和《冰风暴》中合作过的犹太裔编剧詹姆斯-沙穆斯。在这影片中，他一改他情感伦理片的风格，将中国传统文化融入一个曲折动人的悲情故事，将唯美的画面和飘逸的武打相结，推出了一部新派武侠电影，赢得了西方观众的一致好评。该片一经推出，即创造了亮丽的票房成绩、获得了影评界的高度赞赏。在加拿大多伦多电影节中脱颖而出荣获最佳影片，在比利时佛兰德斯电影节上获得“全球最佳电影音乐奖”及第73届奥斯卡金像奖10项提名。李安本人也获得了第58届美国电影金球奖最佳导演奖。在他的家乡台湾，《卧虎藏龙》也是今年第37届台湾金马奖影展的大赢家，共捧走6个奖项。包括：最佳剧情片、最佳音效、最佳原创电影音乐、最佳视觉特效、最佳动作指导及最佳剪辑。2001年3月11日，李安还凭借此片获得美国“导演协会奖”，风头直逼奥斯卡，极有可能成为第一位捧得奥斯卡奖杯的华人导演。

获奖记录：

2006年因电影《断背山》获第63届金球奖最佳影片、最佳导演奖

2000年因电影《卧虎藏龙》获第73届奥斯卡金像奖最佳导演提名

2000年因电影《卧虎藏龙》获第58届金球奖最佳导演，美国“导演协会奖”

1995年因电影《理智与情感》获美国全国影评协会和纽约电影评论家协会最佳导演

1993年因电影《喜宴》获第三十届台湾金马奖最佳导演奖

1993年因电影《喜宴》获柏林电影节金熊奖、西雅图电影节最佳导演奖

1992年因电影《推手》获台湾金马奖最佳导演提名。

主要作品年表：

2000年《卧虎藏龙》(“Crouching Tiger, Hidden Dragon”)

1999年《与魔鬼共骑》(“Ride with the Devil”)

1997年《冰风暴》(“The Ice Storm”)

1995年《理智与情感》(“Sense and Sensibility”)

1994年《饮食男女》(“Eat Drink Man Woman”)

1993年《喜宴》(“The Wedding Banquet”)

1992年《推手》(“Pushing Hands”)

1984年《分界线》(“Fine Line”)

1982年《荫凉湖畔》(“I Wish I was That Dim lake”)

『拾』 第66届戛纳国际电影节的评委名单

第66届戛纳国际电影节评委会名单出炉，奥斯卡影后妮可·基德曼，华人导演、奥斯卡得主李安位列其中，著名大导演史蒂文·斯皮尔伯格出任评委会主席，领衔好莱坞式明星评审。
在本届戛纳电影节评委会名单中，有两位新晋奥斯卡得主，分别是凭借《少年派的奇幻漂流》斩获最佳导演的李安和精彩出演《被解救的姜戈》第二次夺得最佳男配角的克里斯托弗·瓦尔兹。
另据《洛杉矶时报》报道，此次戛纳电影节的其他评委还包括：法国影星丹尼尔·奥图、凭借《四月三周两天》夺得金棕榈奖的罗马尼亚导演克里斯蒂安·蒙吉、执导《我们需要谈谈凯文》的英国导演琳恩·拉姆塞、日本导演河濑直美以及印度演员薇迪雅·巴兰。 李安：台湾籍华人导演（两届奥斯卡最佳导演）
妮可·基德曼：澳大利亚女演员（奥斯卡影后）
克里斯托弗·瓦尔兹：奥地利演员（两届奥斯卡最佳男配角）
克里斯蒂安·蒙吉：罗马尼亚导演（金棕榈奖获奖者）
琳恩·拉姆塞：英国女导演
河濑直美：日本女导演（戛纳国际电影节评审团大奖）
薇迪雅·巴兰：印度女演员