周星驰和香港电影圈

❶ 央视采访周星驰，他凭什么作为香港的代表他有这个资格吗

要问周星驰凭什么成为香港的代表，最主要就是他对香港和祖国的热爱，还有他所取得的电影成就。

后来刘德华、周星驰、梁家辉也是如此，他们身为电影人，一直为祖国电影事业的发展贡献自己的力量。代表香港的艺人又很多，周星驰绝对可以算上一个。

❷ 周星驰和刘德华相对比，谁在电影界的地位更高

周星驰都是喜剧电影，单方面讲很厉害，但跟刘德华比还真比不了，不说音乐方面但说电影也不行，刘德华能塑造各种形象，周星驰绝对不行。

所以综合比较的话，两人不分伯仲，周星驰影坛地位更高，刘德华对电影事业贡献更大。

❸ 在香港演艺界周润发和周星驰谁的地位高

周润发

从周润发的人生经历和成就来看地位：

周润发，1955年5月18日出生在香港，1974年毕业于TVB艺员训练班，1976年初涉影坛，这时的周润发年仅21岁。发哥的成长速度飞快，1980年的《上海滩》让他红遍大江南北。随后开始登陆大荧幕，在电影中担任男主角。

周润发和周星驰对中国演艺界都是做出很大贡献者之一！两个人都是我的偶像，手心手背都是肉，在我看来俩人在香港影坛的地位都是不可取代的，没有什么高低之分！你觉得呢、

❹ 他在香港影坛地位堪比向华强，成喜剧之王时，周星驰还在跑龙套

他不光戏演的出色，导演做的也是如油得水，80年代的香港电影高速发展离不开他的参与，他做演员、当导演，办公司忙的不亦乐乎。曾在香港的电影史上取得瞩目的成就。他的光头形象深的人心，年轻时，可是长发飘飘的嬉皮士打扮。他就是麦嘉。

麦嘉是谁？可能有些人不知道，但是看了下面的照片你就会发现原来是他啊！

《鬼马智多星》、《夏日福星》、《搭错车》、《开心鬼》等等，这些经典的香港电影，都有麦嘉的功劳！当时他和石天、黄百鸣成立的新艺城公司如日中天。新艺城”是香港电影的一个传奇，从1980到1990年，整整火了十年，鼎盛时期曾逼得势如水火的老牌寡头邵氏和嘉禾联手对抗新艺城。

所以，我今天就跟大家说说这位香港娱乐圈里真正的娱乐大亨吧。

1、事业篇：开办电影公司，开启港片新时代

1971年就读于纽约大学电影系，学习16毫米电影制作，并以副导演身份参加《Golden Needle》、《007持黄金枪的男人》等三部美国电影的摄制工作。

1979年他与黄百鸣、石天参与又创办奋斗影业公司。这是他们的“奋斗房”，真正发迹的开始，后来改名为新艺城电影公司。

相信很多80年代的小伙伴对这个logo很熟了吧，多少经典影片都有这个烙印。后来加入徐克、施南生夫妇，曾志伟和泰迪罗宾，刚好是七个人，也就是传说中的新艺城七怪了。

新艺城前期的经典之作《滑稽时代》、《鬼马智多星》、《最佳拍档》都是他们7人群策群力的结果，成员各有所长。其中最为惊人的成就，恐怕要数1982年出品的《最佳拍档》了。是香港票房首部突破2000万港币的电影。风头一时无两，观众排队看电影，就如当年《星球大战》在美国上映的情景。

《最佳拍挡》不光票房取得了成功，拿奖也是拿到了手软，麦嘉也因在片中的表演与洪金宝共同获第2届香港电影金像奖最佳男主角奖，成为金像奖历史上唯一的双胞影帝。

大胆用人 培养影帝、导演

麦嘉优秀的作品真的太多太多，他在电影方面的确是不可多得的奇才，同时他也是很多电影明星的伯乐，李丽珍、罗美薇，陈加玲，袁洁莹等等！发掘了徐克、吴宇森、林岭东、杜琪峰等至今仍在华语导演界声名赫赫的大腕导演。

1983年，《搭错车》，该片创造了5个月内8度重映的纪录，并获第二十届金马奖最佳男主角奖等四个奖项。在“香港电影金像奖20年20部难忘电影”排名中名列第三；

喜剧片《开心鬼2》，赢取了1600多万的票房，位列年度卖座电影的第9名；

喜剧片《最佳拍档千里救差婆》，该片卖出了2400多万的票房；

喜剧片《最佳福星》，该片累计2300多万的票房，排到了年度前四名；

1991年，因为“分赃”不均，乐嘉占股49%，黄百鸣只有9%，石天19%。新艺城电影公司宣告关闭，麦嘉随后把在电影上赚到的钱，炒楼、买卖股票、开卡拉OK、经营娱乐城，几度爆起爆落，亏掉几千万身价，差点跳楼。

如今已73岁的麦嘉早已脱离电影圈多年了，周星驰之前的喜剧片之王，非他莫属！星爷凭1991年主演喜剧片《逃学威龙》才树立起喜剧形象。而麦嘉在80年代的香港喜剧风格无人能敌。如果他再来10年的话。那喜剧片的天下，周星驰能否站稳真的很难说！

❺ 周星驰为何被香港艺人孤立

周星驰被称为一代喜剧大师，可以说在艺术造诣方面达到了很高的水平。很多人都特别喜欢看周星驰自导自演的电影。周星驰的很多想法都在他的电影里面体现了，而且他的电影虽然看起来有点无厘头，只要多看几遍就会发现其实里面蕴含着很大的智慧。

在喜剧方面，周星驰所取得的成就可以说是无敌的了，因为没有人可以超过他，也没有像样的对手，所以他是无敌的存在。但正是因为周星驰是一个无敌的存在，所以他是寂寞的。因为没有人可以真正走进他的内心，也没有人能真正了解他。

❻ 周星驰用《少林足球》一脚踹开金像奖大门，嘲讽了整个香港电影

郭德纲在欢乐喜剧人舞台上说：“喜剧就是把自己的伤口揭开，用血淋淋的东西逗大家开心。

喜剧是什么？很简单，喜剧就是逗人笑的戏剧，看似喜剧的确是这样，但又不仅仅是这样。

陈佩斯也说过：喜剧有一个悲的内核。

不管是卓别林还是憨豆先生，他们的戏剧都是无时无刻的在用自己的倒霉来博观众一笑。

所以真正的戏剧大师都是严肃认真的，周星驰无疑既是这样的人。

现在周星驰是当之无愧的喜剧大师，所有人都尊称他为星爷，他当得起这个称号。但是星爷还是星仔的时候，香港电影圈并不认可他的演技。在香港电影最发达的80年代，香港最具票房号召力的演员是”两周一成“周星驰，周润发，成龙。周星驰几乎每年都能入围金像奖最佳男演员，但是每次都只能陪跑。

尤其是在1992年可以说是星爷电影最辉煌的一年，他一个人占了香港电影票房榜前十的六个席位。在当时是前无古人，以当下香港电影的局势，恐怕也是后无来者。

在如此优秀的成绩之下，香港电影圈并不买账，当年的金像奖跟周星驰没有任何关系。于是周星驰在他1996年的电影《大内密探零零发》中狠狠的损了一笔金像奖。

香港电影人认为，无厘头就是恶搞，就是闹剧，根本没有电影内涵，不需要演技随随便便一个人就能演。但是，整个香港包括大陆台湾，任何人的无厘头都无法达到周星驰的高度，都无法获得周星驰那样的认可度。

周星驰的电影不仅仅是喜剧，他的无厘头里有悲欢，有离合，有爱情，有亲情。笑都是含着泪的笑，乐都是伴着痛的。

直到2001年周星驰用豪华的特技电影《少林足球》一脚踹开了金像奖的大门，获得了21界金像奖14项提名和七项大奖。

从此星爷的江湖地位无人能撼动。随着周星驰的年龄增长，他对戏剧的认识越来越深刻，之后的每一部电影也是越来越认真，越演越具深度。周星驰也从台前走到了幕后，从一个无厘头喜剧演员，成为了一位制造快乐的大师。

“做人如果没有梦想，跟咸鱼有什么区别”

希望每一个都有实现想梦想的一天。

❼ 揭秘向太王晶李修贤为何与周星驰决裂真相控诉一棵摇钱树的独立

我的话： 我刚刚发表的文章《又被向太嘲讽贪便宜？57岁周星驰满头银发，用餐被偷拍照片曝光》，讲述了昨天 娱乐 热门榜上的一个视频：向太陈岚在节目《我家小两口》里再次炮轰“星爷”周星驰贪小便宜又胆小，说的也不知是什么时候的故事：“大家在那边玩那个飞翔的，滑翔伞，他（周星驰）说他也要他也要，反正大家，有人给钱嘛，那他就贪便宜，教练护着他，一起飞下去，一下去，一直脏话脏话，整个山谷都听到他的脏话！”

这不是向太陈岚第一次在公开场合嘲讽“星爷”贪小便宜，但由于“星爷”从不回应，所以这次向太讲的故事依然无法证实是真是假。读者评论真是妙语连珠啊，“为何这些年向太陈岚一直逮着星爷不放呢？”有位朋友一语中的：“她是在控诉一棵摇钱树的独立！”而另外两个香港电影圈大佬，王晶与李修贤，也都是先与周星驰有深度合作，后又决裂再未合作，他们都曾在星爷走向巨星的道路上起到了引领、扶持的作用，换个角度说，星爷也曾是他们的摇钱树！

1988年，26岁的周星驰得到李修贤赏识，出演电影《霹雳先锋》，一举夺得“台湾金马奖最佳男配角奖”，当时坐在台下听到主持人叫他的名字，还小心地问旁边人，“确定是我吗？”上台领奖时国语也很差，说“我会继续劳力（努力）”。那时的周星驰还是“星仔”，人很单纯也很容易满足，在片场，被骂得最惨的人就是他，被李修贤压榨得最惨的也是他。

大家都知道《大话西游》里那句著名的台词“他好像一条狗啊”吧？这句话的出处就是李修贤在片场骂周星驰的一句话，因为周星驰演得太认真，李修贤认为过了，直接指着周星驰的鼻子骂：“演戏又不是力气活，你干嘛像条狗一样卖力？”而周星驰提到李修贤自始至终都是感恩，“我非常感谢李先生，因为这个机会他没给别人，就是给了我。如果没有李先生，我可能什么都不是。”包括“第21届香港电影金像奖”颁奖典礼上，周星驰凭《少林足球》拿到“最佳导演奖”，他在获奖感言里依旧特别向李修贤致谢。

《霹雳先锋》让周星驰一夜成名，李修贤马上以极低的价格（70万）让周星驰连续拍了《义胆群英》《风雨同路》《龙的传人》等好几部电影，而在当时，其它电影公司给周星驰开出的片酬已高达几百万甚至近千万一部。两人的决裂是由于周星驰的迅速成长，李修贤看到这棵摇钱树已经无法控制，他没有毁掉自己跟周星驰的片约合同，而是直接卖给了“永盛”向华强，也就是文章开头提到的向太陈岚的老公。

“什么叫卖合同？”就是说周星驰到了“永盛”给向华强拍戏，还是拿70万片酬。大家可以看看那两年香港电影市场的票房情况，排名前10的高票房电影中，有7部是周星驰的，全是3000万以上的票房。周星驰在“永盛”拍摄了《逃学威龙》系列，以及《赌圣》等脍炙人口的作品，可以说“永盛”成就了周星驰，同时周星驰也将“永盛”的辉煌提早了好多年。张敏是与周星驰在“永盛”合作最多的女星，凭借《赌神》中“绮梦”一角成为一代人心中的“最美星女郎”，其后与周星驰合作的《赌圣》再度刷新香港电影票房纪录。

提到周星驰就不能不提王晶，两人合作过包括《整蛊专家》《逃学威龙》《鹿鼎记》《九品芝麻官之白面包青天》《百变星君》《千王之王2000》等很多电影，为无数观众带来欢乐。王晶亲口说过“周星驰的演技比刘德华还好，甚至周润发和成龙都比不上周星驰”。应该说王晶是十分欣赏周星驰的，但在两人分道扬镳之后却是黑得最多的一个，不过近几年有所缓和，在周星驰《美人鱼》打破内地票房纪录时，王晶还隔空表达了祝贺，听他谈论星爷的言辞，也是对失去这棵摇钱树的哀怨罢了。

谷德昭曾经说：“周星驰的生命里真的只有电影。跟他在一起，他每一秒都会跟你说电影。”想想也是，“星爷”一直都在想电影，怎么可能去理会江湖上那些风言风语呢？“金麟岂是池中物”，周星驰这样的天才，如果不成为一个独立的电影人，被任何公司或个人束缚，无论是用 情感 也好，或者用金钱利益也好，都会阻碍他的发挥，所以星爷走向今天的独立，无论来时路上多少人因为失去他这棵摇钱树叹息也好，诋毁也罢，作为观众，真是幸甚幸甚！

❽ 周星驰为何一直被香港电影人看不起他用一部电影讽刺了香港电影

喜剧是什么，简单来说就是逗人开心的东西。但是如果仅仅是引人发笑，过后你就会遗忘。

陈佩斯的曾说过一句话： 喜剧的真正内核是悲剧。喜剧大师和逗笑者的区别就是，后者是引人发笑，而前者是在笑声之后引发思考，繁华之后看尽苍凉，却又始终心怀希望。

无论是国外的喜剧大师还是国内的喜剧大师的作品，无不是笑过之后还能引人深思。他们对小人物种种社会现象的映射，无不引发我们的共鸣。

星爷

我们喜爱周星驰的人尊称他为星爷，称他为喜剧大师，同样不喜欢他的人认为他就是一个小瘪三。

而香港电影界在2002年以前，一直不认同周星驰的演技，一直是瞧不起他的作品的 。星爷从1989年每年都能入选香港金像奖，但是他一直是陪太子读书的角色。尽管他的多次获得香港电影票房冠军，深受观众的喜爱。

金像奖

星爷一直在金像奖上打酱油，颗粒无收，但是票房却一直是傲视天下。

1990

1991

1992

1990年星爷两部影片占据票房前2,1991年三部影片占据前6。特别是1992年五部影片占据前五，这估计要空前绝后了。

这样的成绩香港电影界选择无视，小瘪三能拿金像奖吗？所以周星驰在《大内密探零零发》中有这样一段讽刺。

蒙圈

你不懂演戏

香港电影圈一直认为无厘头的东西不叫喜剧，这种东西根本拿不上台面。纯属瞎胡闹，王宝强躺枪。

周星驰在这一段对白深刻反映了他内心的痛苦， 你不懂演戏呀，你不懂演戏呀，你不懂演戏呀 。

其实我们都知道星爷的电影能看到市井百态，人生百味，有过经历的人无不对他的电影产生强烈的共鸣，这种电影叫没深度，没内涵？

少林足球

还好这种情况只持续到2002年，星爷能获奖原因我不想细说，并不是因为香港电影圈突然改变了对他的看法。

美人鱼

2017

今年星爷又入选了三大奖项，可惜已经不是自己主演。而《美人鱼》也算不上星爷的佳作。

期待星爷能带给我们更多的佳作，不知能否看到星爷再次主演电影。

做人如果没梦想，跟咸鱼有什么分别？以此来结尾，勉励我们所有人。

❾ 周星驰为什么是香港影坛最具争议人物

因为他太火，因为他太孤僻，因为他是星爷

有才华而又不善于和同行处好关系的人，在哪里都很有争议。这不是周星驰一个人的问题，只是因为他是电影明星，是公众人物，所有被放大而已。

人红毕竟争议多,不过哪里的媒体都一个样,有争议话题才有收入,没有争议的明星就不能长久.周星驰有什么问题我都喜欢他,只因喜欢

为人特立独行，不善交际，恃才自傲人前不喜八面玲珑。公司团队又不屑公关，只予清浊让观众自辩，喜者赞，恶者踩，故争议不断。

这其实跟个人的性格有关。外人也不好评论。

不就是个 搞笑 演员吗？争议个屁呀！

吴孟达把他当儿子还教他拍戏，二十年不找吴孟达拍戏，吴孟达生病周星驰怕媒体骂就假惺惺去了。这就人做人啊？

抛弃当初的周氏团队单飞是导火索。

他在片场骂人，为人人品不佳什么的都不是什么绝对问题，他在香港混那么多年，也没见谁说什么，突然就大批人反对他，当然是有原因的。

当年拍完功夫，周就成了香港影坛的旗帜，香港影坛一度以为会有新的合作方式，那正是香港影坛最艰难时期，结果周自己单飞了，可想而知，当时他们圈内人有多恨他。

星星之火，可以燎原。