吴宇森导演的美国电影

A. 吴宇森的所有美国片

Spy Hunter (2006)
命运之土 Land of Destiny (2004)
记忆裂痕/空头支票 Paycheck (2003)
追风战士 Windtalkers (2002)
赤击行动 Red Skies (2002)
The Hire: Hostage (2002) (宝马广告片之一)
碟中谍2/职业特工队2 Mission: Impossible II (2000）
1999惊魂记 Psycho(1998)
至尊黑杰克 (1998)
重拳 Big Hit, The (1998)
变脸/夺面双雄 Face/Off (1997)
断剑 Broken Arrow (1996)
终极标靶 Hard Target (1993)

我除了第一部没看只外 其他基本都瞄过了嘿嘿 可能个别片子他有参与拍摄但是导演不是他的我就不列出来了！

B. 谁知道吴宇森导演的所有影片

吴宇森 John Woo

国别：中国
生日：1946/05/01
出生地：广州
星座：金牛座
学历：利玛窦中学
专长：导演、编剧、演员

1946年生于广东省，4岁举家迁移到香港，吴宇森早在19岁，就以拍摄实验短片，展开了电影人生。在学校的时候他开始探索立足香港电影市场的切入点。25岁进入邵氏兄弟影片公司，担任助理导演正式拍片。27岁他独立执导了《铁汉柔情》，此时他已加盟嘉禾公司，还导演了《女子跆拳群英会》和《少林门》，后者是成龙第一次当上重要角色的电影。1983年，他离开嘉禾跳槽新艺城有限公司，执导了《英雄本色》、《喋血双雄》、《纵横四海》、《喋血街头》、《英雄本色2》等影片。

「父亲」角色对吴宇森深远影响，他父亲是广西人，喜好文学与绘画，16岁离家求学，想当中学教师，后来信了基督教。吴宇森的父亲在二战期间从军，「是非常忠诚的人」，教导吴宇森「对自己、对国家、对家人、对朋友」都要忠诚。

吴宇森三岁的时候，背部腐烂流血，中医看不好，幸亏父亲不屈不挠、费尽心机，请到一位从德国留学回国的年轻医师诊疗，才救他活一条命。大陆沦陷后，吴家本来要移到台湾，却被迫在香港落脚，生活极为贫苦，他还得一天到晚和当地的小流氓奋斗，不过他却在戏院和教堂当中找到心灵和梦想的寄托。

他看了美国的音乐剧，感到人生还是充满希望：「里面的人物都那么美丽，彼此相亲相爱、彬彬有礼，让我感到，虽然世界很丑陋，总是有好人。想到这，我就很快乐。」或许从小所亲身经历的街头暴力和电影艺术给他的安定力量，无形间影响了吴宇森日后的电影风格

吴宇森其实成功得很晚，早年也曾一度落魄潦倒，栖身台湾时拍些喜闹片。吴宇森一直想拍警匪片但拍不成，后来受徐克赏识，独排众议支持他拍《英雄本色》，才让他一举翻红，一跃为商业名导。除了好友徐克外，演艺圈肝胆相照的还有好友张家振。张家振当初抱着《喋血双雄》的拷贝跑遍世界各地影展，为他进军好莱坞铺路，后来吴宇森跟张家振决定去好莱坞发展，前几年也不太顺遂，一直到拍了《变脸》后，才在好莱坞站稳脚步。这种患难友情令吴宇森十分感激，所以他很喜欢以男性情谊为主题拍电影。

除了童年经验及好友的患难情谊外，另一个影响吴宇森电影的是不久前刚过世的香港导演张彻。张彻对中国电影的影响深远，不仅培养了狄龙、姜戴维、陈观泰、李修贤、郑佩佩、王羽、尔冬升、傅声、钱小豪等一代武侠巨星，更奠定中国武侠片基调。吴宇森便曾担任张彻的副导演，传承了张彻作品中重视男性情谊的特色。

吴宇森表示，最喜欢师父张彻执导的《刺马》，而他的《喋血街头》与《喋血双雄》就带有《刺马》的情怀，新片《猎风行动》中强调忠心、侠义，亦有张彻的影子，吴宇森说，「师父一直教我利用西方的技巧去传达中国的特色与文化，无论到那里，拍甚么电影，都不要忘记自己是中国人，这句话也成为我一生的座右铭。」

吴宇森拍电影，常充满暴力与书卷气，动与静、正直与邪恶交替有致的故事，于是演绎出了1986年的《英雄本色》。《英雄本色》是香港从未有过的电影，影片中的男人都饱经抑郁，却从不放弃对义气、地位、信心以及尊严的追求。借着这样一出电影，吴宇森与周润发、狄龙、张国荣连手出演了男人的友谊、男人的悲伤以及男人的万丈豪情。至此，吴宇森成为香港电影的骄傲，而吴宇森的《英雄本色》、《喋血双雄》、《纵横四海》等也成为香港几十年电影的经典之作。

吴宇森执导的《英雄本色》系列电影在港台造成轰动，并且一路红到欧美，他后期作品包括《喋血双雄》、《枪神》以及《纵横四海》，都成为亚洲动作片的经典。吴宇森可算是第一位成功打入好莱坞主流市场的华裔动作大导演，他在好莱坞执导的首部电影是1992年由尚克劳德范达美主演的《终极标靶》，但票房成绩不甚理想。94年，他和制片伙伴张家振成立了自己的制片公司WCG娱乐公司，并于96年执导由约翰屈伏塔主演的《断箭》以及97年由尼可拉斯凯吉和约翰屈伏塔主演的《变脸》，缔造了美国电影新的票房纪录，也奠定了吴宇森在好莱坞的地位。两人同时于97年成立狮岩制片公司。

《变脸》的成功，让吴宇森片约接踵而来，好莱坞大牌明星纷纷点名要与吴宇森合作，其中汤姆克鲁斯对《变脸》十分推崇，点名吴宇森执导《不可能的任务2》，在《不可能的任务2》中，吴宇森将吴氏风格彻底发挥，让汤姆克鲁斯的英雄之路更上一层楼之外，两人的连手也缔造了破亿的票房佳绩。2002年，吴宇森执导以二次大战美军在太平洋塞班岛之役为背景的《猎风行动》，描述美军利用印第安原住民的稀有母语做为太平洋战区通讯的机密语言，成为日本侵略者唯一无法破译的密码的真人真事故事。《猎风行动》不同于吴宇森过去的动作片风格，手法上更醇熟，影片也更具深度与内省，是吴宇森执导过最具个人色彩的一部电影，该片也显示了他的导演生涯更趋成熟与稳健。

携东方导演之名，与西方巨星在好莱坞交流出票房与口碑的火花后，吴宇森这位东方执导人，已经深受观众的认同和好莱坞的肯定。吴宇森电影的慢动作呈现扩大暴力、超冷酷的主角在枪林弹雨中双枪出击、敌对角色近距离摊牌决斗枪口互描对方额头等招牌动作片风格，从昆汀塔伦堤诺到史蒂芬史匹柏各路人马都纷纷仿效，从《黑客任务》到《蜘蛛人》，重要的动作片几乎都看得到吴宇森电影特有风格的痕迹。

通常好莱坞影片的英雄不流泪、不能死，而吴宇森喜欢塑造绝望的悲剧英雄。美国观众分类很清楚，动作就是动作，如果动作片中有很重的情感戏，他们便不知所措。吴宇森却不愿放弃自己以往影片中的仁义作风，浪漫情怀。他要在演员出色的演技、暴力美学、真挚的情感，细腻的心理描写和幽默感几个方面寻找平衡。他相信自己的判断：充满人情味的东西可以打动每个人，最后的英雄是人情的英雄。

纽约时报今年七月在「艺术与休闲」版以头题且巨大的长篇特稿，叙述吴宇森的电影艺术发展史，并赞誉他的新作《猎风行动》较从前的作品更具深度的内省与自然主义风格，是他从影生涯的一个转折点，也为他个人作品写下新的里程碑。文中对这位综合东方哲学与西方美学思想，深受中国儒道和西洋基督教影响的多产导演称誉有加，并盛赞《猎风行动》风格的转变，预示56岁的吴宇森还会有更多让人惊讶的作品。

吴宇森的努力为他赢得全美华裔艺术基金会颁发的最高荣誉“金环奖”，对于一个在美国工作的中国人而言，意义非凡。一向以兄弟情义、江湖道义作为电影主题的吴宇森，在《猎风行动》之后，接下来将开拍由尼可拉斯凯吉与周润发合演的《华工血泪史》，片中二人分别代表西方和华人英雄，在相互了解下产生一段感人的友情。相信该片可为吴宇森与周润发及尼可拉斯凯吉的新铁三角关系，将写下影坛新纪录。

作品：

2002 《猎风行动》（Windtalkers）
2000 《不可能的任务2》（Mission: Impossible 2）
2000 《国王的赎金》(King‘s Ransom)
1997 《变脸》（Face／Off）
1997 《至尊黑杰克》（Black Jack）
1996 《断箭》（Broken Arrow）
1993 《终极标靶》（Hard Target）
1992 《枪神》
1991 《纵横四海》（Once a Thief）
1990 《喋血街头》
1989 《义胆群英》
1989 《喋血双雄》
1988 《英雄本色2》
1986 《英雄本色》
1986 《黄昏战士》
1985 《笑匠》
1982 《八彩林亚珍》
1980 《钱作怪》
1979 《豪侠》
1978 《大煞星与小妹头》
1978 《夜妇人》
1976 《发钱寒》
1976 《少林门》
1975 《帝女花》
1975 《女子跆拳道群英会》
1975 《铁汉柔情》

C. 吴宇森在好莱坞拍过的所有的影片

记忆裂痕 Paycheck (2003)
风语者 Windtalkers (2002)
谍中谍2 Mission: Impossible II (2000)
至尊黑杰克 Blackjack (1998)
变脸 Face/Off (1997)
断箭 Broken Arrow (1996)
新纵横四海 Once a Thief (1996)
终极标靶 Hard Target (1993)

1993年环球电影公司投资请吴宇森执导尚格云顿主演的《终极标靶》。虽然《终极标靶》推出后洛杉矶时报把吴宇森做为头版人物，影片拷贝卖了1600个，但这是一部变了味的吴宇森电影。影片中虽然也有圣歌中飞舞的白鸽，但却少了那份一贯的诗意，它更象一部尚格云顿的动作片。事实上，吴宇森电影中的武打戏在香港导演中连中等都算不上，所以当影片面世后为了适应尚格云顿的影迷，环球公司又派一名“资深动作片剪接专家”对影片进行了重新剪接。因此我们今天所看到的《终极标靶》并不是真正的吴宇森电影。
1996年，他接手20世纪福克斯公司的《断箭》。《断箭》最吸引人的就是饰演奸角的约翰·特拉沃尔塔模仿周润发的每一个动作，从玩世不恭的笑容到吸烟姿势，都极具神韵。同时，吴宇森设计的动作戏和各种细节令人应接不暇。本片是吴宇森第一次按照美国电影的套路大展拳脚，此时他已真正把握了好莱坞动作片的命脉。
1997年的《变脸》是吴宇森电影事业的另一个高峰。吴宇森在片中找到了东西方世界共同崇尚的那种“人道精神”和“家庭观念”，并着重刻画了女性角色的刚强和温柔，这一点百分之百地受到了女性观众的认可，许多从不看动作片的女观众亦着迷于这部电影。与以往处理人物的风格一样，该片的主人公亦处于正邪之间。片中约翰·特拉沃尔塔与尼古拉斯·凯奇，本来一个代表善、一个代表恶，但经过交换面孔后他们基本上成了同一个人的两种性格。而最有意味的情节是有时候有些事情坏人会比好人处理得更好，譬如后来凯奇换了特拉沃尔塔的脸之后，给了他太太真正的浪漫，还教会他女儿怎样保护自己。吴宇森在片中充分发挥了凯奇和特拉沃尔塔的表演天才，他让观众在看到两大演技巨星的眼神变化时感受到他们心理的转变。吴宇森对两大巨星的驾驭显示了大师级的风范，凯奇和特拉沃尔塔事后对此都五体投地，他们认为吴宇森给他们设计的戏实现了他们扮酷的梦想。而这显然不是恭维。投资高达一亿美元的《变脸》被美国影评人们认为是“最具吴宇森风格”的作品，并一举夺得七月份美国电影票房冠军，同时也为吴宇森带来了全美华裔艺术基金会颁发的最高荣誉“金环奖”。
2000年5月24日，在中西方影迷的万众期待中，《碟中谍2》浮出水面。狗尾续貂的宿命，《碟中谍2》没有摆脱，但是吴导并非泛泛之辈，虽然粗糙的剧本成为众矢之的，但强烈的风格化影像以及酷毙拉风的克鲁斯个人秀，淹没了评论家的口诛笔伐，点燃了影迷的热情，票房一路攀升，并创造了一个无上荣耀的历史——票房位居所有间谍动作片之首，可以说其中导演吴宇森功不可没。

D. 吴宇森在美国导演过哪些电影

风语者 记忆裂痕 断箭 变脸 不可能的任务2

2002 《猎风行动》（Windtalkers）
2000 《不可能的任务2》（Mission: Impossible 2）
2000 《国王的赎金》(King‘s Ransom)
1997 《变脸》（Face／Off）
1997 《至尊黑杰克》（Black Jack）
1996 《断箭》（Broken Arrow）
1993 《终极标靶》（Hard Target）

18、《终极标靶》1993年 导演 吴宇森到美国拍片至少将3件宝贝带了去。人物出场前，至少长达3分钟的渲染，通过镜头切换，音乐， 似乎远方传来的对话声;时常出现的慢镜，充分展示了尚格·云顿的腿功，亦使影片节奏张弛有度;诗意的枪战场面，包括羽毛纷纷而落中的对峙，横身飞出的射击，对车而行的射击。另外还有他终于实现的创意，展示了箭的飞行，结合将被击中者的面部恐惧。但是，所有这些技巧并不为好莱坞接受，美国观众难以理解东方诗意的蒙太奇和那么多的慢镜，他们批评吴氏，吴宇森英语不好，沟通也不够，虽然他的这些技巧后来被奉为经典，但当时差一点儿毁了吴宇森的前程。评分:★★★☆

19、《断箭》1995年 导演 好莱坞既认定吴宇森是只会拍枪战的B级导演，于是让他拍了《断箭》。一部从天打到地，炸了一架轰炸机，一列火车，四架直升机，外加一个矿山的影片。但是，吴宇森这回抓住了机遇，一改往日注重细节，却被美国人认为小气的作风。在蓝天、沙漠的画面中保留了切换的美感，又处处透出一股大气磅礴，这种改变算是迎合，也算是结合。是吴宇森两年辛苦钻研的结果。评分:★★★★

20、《变脸》1997年 导演 这是好莱坞的技术与吴宇森的风格结合得最好的一部影片，进入好莱坞4年的吴宇森已经越来越明白技术的重要性。虽然凯奇与特拉沃尔塔教堂血战一幕只是以往电影情节的翻版，但由于有了先进的技术支持，吴宇森可以把画面处理得更加唯美。子弹破空而出，花瓣被击中的感觉，都令人感到震撼。另外，穿风衣，拿双枪，极为夸张的个人动作和表情，都让早已熟悉或是不熟悉的“小马”式英雄的观众大呼过瘾。评分:★★★★★

21、《至尊黑杰克》1998年 自编自导 又一位动作明星——龙格尔慕名而来。已经驾轻就熟的吴宇森选择了以往熟悉的故事，一个好汉，为朋出头、报仇，于是麻烦越来越多，最终决一死战。
严格地说，这是部平庸之作，许多情节处理都在沿袭以往，包括杰克失明是模仿《喋血双雄》。而且据笔者粗略估计，一场枪战中，男主人公一支未换弹匣的手枪里一共射出18颗子弹，这种“不吝惜”子弹的作法，只在以往的电影中出现过，没想到在美国闯荡多年的吴宇森仍保留这一恶习。评分:★★

22、《碟中谍续集》2000年 导演 剧情、人物表演、执导风格都很好莱坞，看得出吴宇森已经是个美国导演，而不再是香港导演了。评分:★★★

E. 吴宇森在好莱坞执导的电影有哪些

希曼 He-Man (2006)
间谍猎手 Spy Hunter (2006)
夺宝群英 The Red Circle (2006)
Untitled John Woo Project (2006)
All the Invisible Children (2005)
记忆裂痕 Paycheck (2003)
The Hire: Hostage (2002)
风语者 Windtalkers (2002)
谍中谍2 Mission: Impossible II (2000)
至尊黑杰克 Blackjack (1998)
变脸 Face/Off (1997)
断箭 Broken Arrow (1996)
终极标靶 Hard Target (1993)

F. 吴宇森导演过那些经典的电影

1、《断箭》

《断箭》是二十世纪福斯电影公司出品的动作惊悚类电影，由吴宇森执导，约翰·特拉沃尔塔、克里斯汀·史莱特、萨曼莎·玛西丝和戴尔里·林多等主演。

该影片于1996年2月9日在美国上映。影片讲述了飞行员迪克斯在一次飞行任务中劫持隐形飞机上的两枚核弹，希尔与公路女警泰莉一起合力将核弹找回的故事。

2、《终极标靶》

《终极标靶》是吴宇森执导的一部动作片，由尚格·云顿主演。

电影讲述一名倒霉透顶的水手钱斯前往纽奥良州找新工作，碰到了前来寻找父亲下落的娜塔莎，寻父心切的娜塔莎在求助无门之下，希望钱斯能够伸出援手的故事。

3、《义胆群英》

《义胆群英》是由吴宇森导演的动作电影，该片由姜大卫、李修贤、陈观泰、午马、黄沾、周星驰等主演。

该片主要讲述了某公司经理曹老大，曾是黑社会的老大，他金盆洗手后，也希望自己的三个义子阿修、阿泰、阿伟做守法之人，两人在曹老大的管事、助手马公的帮助下，经过一场激战，终于铲除了阿泰。

4、《喋血双雄》

《喋血双雄》（The Killer）是由吴宇森导演兼编剧的犯罪动作片，周润发、李修贤、叶倩文、朱江主演。

影片讲述了职业杀手小庄与警探李鹰从敌到友，一连串斗智斗勇的故事。于1989年7月6日在香港首映。

5、《英雄本色》

《英雄本色》是新艺城影业有限公司投资拍摄的一部枪战电影，由吴宇森执导，狄龙、张国荣、周润发主演。

该片讲述了宋子豪、Mark、宋子杰三人之间的江湖情以及三个主人公各自的挫折、失败、忏悔和报复。影片1986年8月2日在香港上映，是当年香港电影票房冠军。1987年，该片在第6届香港电影金像奖颁奖礼上获得最佳影片、最佳男主角等奖项 。

G. 吴宇森导演过哪些欧美影片

《风语者》（Windtalkers）
《碟中谍2》（Mission: Impossible 2）
《国王的赎金》(King‘s Ransom)
《变脸》（Face／Off）
《至尊黑杰克》（Black Jack）
《断箭》（Broken Arrow）
《终极标靶》（Hard Target)

H. 吴宇森电影在美国红吗

是的，你说的没错，在好莱坞他也就是中游水平。在美国的片约也不多，而他从香港到好莱坞一直推崇的“暴力美学”已经在美国吃不开了，因为这对于好莱坞把电影做为商品的地方，这点东西基本上是个导演都会了。
他通常被称为“暴力美学大师”，实际上他的电影在暴力这层外衣下，着重的是描写人物之间的情谊，以及人与时代关系，对现实社会的一种迷茫，但是最好还是积极的，他善于借物抒情，寓情于物，像在他电影里经常出现的“白鸽”，“教堂”都是美好的象征。
1997年的《变脸》是吴宇森电影事业的另一个高峰。吴宇森在片中找到了东西方世界共同崇尚的那种“人道精神”和“家庭观念”，并着重刻画了女性角色的刚强和温柔，这一点百分之百地受到了女性观众的认可，许多从不看动作片的女观众亦着迷于这部电影。与以往处理人物的风格一样，该片的主人公亦处于正邪之间。片中约翰·特拉沃尔塔与尼古拉斯·凯奇，本来一个代表善、一个代表恶，但经过交换面孔后他们基本上成了同一个人的两种性格。而最有意味的情节是有时候有些事情坏人会比好人处理得更好，譬如后来凯奇换了特拉沃尔塔的脸之后，给了他太太真正的浪漫，还教会他女儿怎样保护自己。吴宇森在片中充分发挥了凯奇和特拉沃尔塔的表演天才，他让观众在看到两大演技巨星的眼神变化时感受到他们心理的转变。吴宇森对两大巨星的驾驭显示了大师级的风范，凯奇和特拉沃尔塔事后对此都五体投地，他们认为吴宇森给他们设计的戏实现了他们扮酷的梦想。而这显然不是恭维。投资高达一亿美元的《变脸》被美国影评人们认为是“最具吴宇森风格”的作品，并一举夺得七月份美国电影票房冠军，同时也为吴宇森带来了全美华裔艺术基金会颁发的最高荣誉“金环奖”。
2000年5月24日，在中西方影迷的万众期待中，《碟中谍2》浮出水面。狗尾续貂的宿命，《碟中谍2》没有摆脱，但是吴导并非泛泛之辈，虽然粗糙的剧本成为众矢之的，但强烈的风格化影像以及酷毙拉风的克鲁斯个人秀，淹没了评论家的口诛笔伐，点燃了影迷的热情，票房一路攀升，并创造了一个无上荣耀的历史——票房位居所有间谍动作片之首，可以说其中导演吴宇森功不可没。

I. 吴宇森导演的经典电影有哪些

1、《终极标靶》

1993年，吴宇森进入好莱坞发展。面对这位来自异国他乡的导演，好莱坞的片商们开始对他的市场潜力产生好奇。环球影业率先对吴宇森进行了试用，并为他提供了1500万美金的启动资金。在环球影业的支持下，吴宇森拍摄了自己在好莱坞的首部作品《终极标靶》。

《终极标靶》讲述了一名枪法如神的水手，前往新奥尔良寻找工作之际，意外邂逅了一名少女，并陪同少女寻找失踪父亲的故事。

2、《断箭》

在《终极标靶》之后，吴宇森得到了“二十世纪福克斯”的青睐，并获得了5000万美金的制作成本。随着制作成本的增加，吴导也打算大显身手，打造一部动作大片来彰显自己的能力。于是，经典影片《断箭》也应运而生。

《断箭》讲述了“一名空军飞行员劫持两枚核弹”的故事。在这部影片中，吴宇森拿出了自己极为擅长的“双雄”套路。两名飞行员，一正一邪、一抢一追的剧情设计，让影片故事显得跌宕起伏。

3、《变脸》

在《断箭》取得成功之后，吴宇森又受到了“派拉蒙影业”的青睐，并获得了8000万美金的启动资金。于是，一部在国际影坛影响深远的警匪片就此诞生，它就是《变脸》。在第70届奥斯卡金像奖、第24届美国土星奖上，《变脸》先后获得了两项大奖、八项提名。

《变脸》讲述了一名FBI探员，为了追查一起“恐袭事件”，与一名犯人进行了“换脸手术”，然而阴差阳错之下，两人的真实身份也被弄错，一名警察与一名匪徒，自此走入了对方的生活之中。

4、《至尊黑杰克》

在《变脸》之后，吴宇森受到独立片商“Alliance Communications Corporation”的邀请，执导了一部惊悚动作片《至尊黑杰克》。

这部《至尊黑杰克》的制作成本仅有1000万美金，相对于5000万美金的《断箭》、8000万美金的《变脸》，这算是一部小成本的电影了。虽然制作成本不多，但是《至尊黑杰克》呈现的效果，却惊艳了不少观众。该片讲述了一名联邦特工退役后，转型做私人保镖的故事。

5、《碟中谍2》

大成本的《变脸》与小制作的《至尊黑杰克》，让“派拉蒙影业”看到了吴宇森对动作类型片的娴熟驾驭能力。于是在1999年，“派拉蒙影业”将《碟中谍2》的执导工作交给了吴宇森。而吴导的表现，也再次震惊了好莱坞的片商们。

爆炸、飙车、绝壁攀岩、高空跳伞，各种大场面的打造，让《碟中谍2》消耗了1.25亿美金的制作成本。虽然消耗了巨大的成本，但影片上映后取得的票房效果也相当可观。2000年，《碟中谍2》上映后，在全球取得了5.45亿美金的票房成绩，成为了该年度的全球票房冠军。