电影曾经的故事赵非导演

① 《十年一品温如言》开分2.9，烂在哪里

《十年一品温如言》开分2.9的原因，主要还是观众对这部电影期望太高，俗话说希望越大失望越大，毕竟这部电影改编自同名小说，小说故事情节很长，而电影的时间只有104分钟，内中很多情节处理得比较仓促，使得电影在感情上达不到抒情的效果，最后呈现给观众的好像是一本流水账，对于看过原著小说的观众来讲，电影偏离原著的地方太多，让他们无法接受，对于没看过原著的观众来说，很多情节处理太仓促，看得一脸懵，根本不知所云，到最后观众边看边骂。

《十年一品温如言》开分2.9的原因主要是看过同名小说的观众对电影的期望值太高，没看过同名小说的观众对电影的情节很懵，表示看不懂，电影的原本初衷是想要把原著的情节展现给观众，但是由于时间有限，对原著小说中的故事情节处理太过于仓促，该抒情的没抒情，该流泪的地方却没找不到泪点。

② 十年一品温如言电影上映了吗

《十年一品温如言》电影于2022年2月14日上映了。

《十年一品温如言》（小说）是一部由书海沧生所创作的言情小说。作品讲述了十年里男女主之间深深的羁绊和细水长流的感情。这是他们的故事，一种爱，两个轻转流年，谁是谁非，不过，呵呵一笑。十年含烟，梦醒时，揉揉眼睛，少年此间，那个曾经的温如言，终于尘埃落定。

《十年一品温如言》（电影）是由青春光线、光线影业联合出品，赵非执导，丁禹兮、任敏领衔主演，李泽锋、王川、许童心、丁楠、漆昱辰主演，辛云来友情出演的电影。该片改编自书海沧生的同名小说，讲述了男女主人公言希和温衡年少相爱，多年分离又重逢相守的爱情故事。

十年前，寄养在江南水乡的温衡（任敏饰）第一次被接回北方温家，命运的安排让她遇见了言希（丁禹兮饰）。这一遇见，便是十年纠缠。一个是低眉顺眼的温家女孩，一个是张扬跋扈的言家长孙，他们的人生道路不停交汇又分离，终于发现，两人心中所愿，不过是“永远在一起”。十年后的重逢，伴随着亲朋好友的陪伴与见证，似乎是命运的轮回，给这个“只羡温言不羡仙”的故事画上句点。

③ 有一部电影

不见不散
类型：喜剧(闹剧)片/故事片
导演：冯小刚
男主角：葛优
女主角：徐帆
音乐：三宝
色彩： 彩色
声音： 有声
影片产地：中国
制片公司：北京电影制片厂、北京紫禁城影业
出品年份：1998年
影片长度：100分钟

剧情简介
美国。洛杉矾市。
刘元是个移民美国洛杉矾多年的北京人，他活得很潇洒，或者换一种说法，是有些混日子的感觉，没有固定工作，什么都干，什么都不专。眼下他正接待国内的一个电影摄制组，帮他们选景、找群众演员及干些其它工作。
这天，刘元带着副导演选景，来到一个台湾人的豪宅。这一家人到夏威夷度假去了，只有一个被雇来临时看管房子的女孩李清在。李清刚从北京来美，第一天就被朋友送到这里，对洛杉矾一无所知。刘元对她说要在这个房子内拍一天的戏。李清本不同意，但刘元一通乱侃，李清糊里糊涂竟同意了。第二天剧组来此拍戏，巧的是就在当天晚上，两个强盗潜人豪宅盗窃，李清被盗贼捆了起来，刚从国内带来的美元也被统统卷走。次日一早刘元又找李清来赔被剧组损坏的灯罩，岂料竟发现李清被绑成一团。李清哭了，刘元觉得对不起她，很同情她，让她住到自己家来。李清心情沮丧，瞻望前途不寒而栗。刘元觉得这样下去也不是办法，说：“你在国内多有前途啊，美国可不容易混，你不如回国吧，我送你一张机票，算是我向你道歉。”李清思前想后，最后同意了。刘元开车送李清到机场，告别。
一年以后。
刘元在超市买完东西，到停车场取车，后面正好也有一辆车在倒，双方都没注意，一下撞在一起。刘元下车，一看被撞的居然是李清。原来李清根本就没走，她退了机票，就用退票的钱又回来了。刘元说咱俩真是有缘。他们大笑。刘元提议一起去吃饭，他们为在哪家饭馆吃饭争了半天，最后还是去了刘元说的那家。一进餐馆发现空无一人，低头发现所有的人全部趴在地下。劫匪今二人也趴在地上，然后搜身。劫匪走了，两人心情特别坏。
刘元的朋友康小鹏办了个旅行社，雇刘元当经理，并让他找个女秘书。刘元找到李清工作的公司，极力劝她来旅行社，说这里工作条件好，工资高，也稳定，老板是朋友。她开始时拒绝，后来觉得确实有诱惑力，就答应了。
李清来上班了。他们不知道的是，康小鹏原来是个人贩子，专门贩运非法移民，开旅行社只不过是个幌子。联邦调查局已经开始注意他了。
这天康从国内带来一个“招商团”，实际上全是福建、湖南。广西等地的农民，身份是伪造的，来美的目的是留下来非法打工。当天半夜，外面突然来了十几辆警车，将小旅馆包围，车灯照耀如白昼，警察喊话，让他们举手出来。
刘元、李清就这样稀里糊涂一勺烩被关进警局。他们申辩。喊冤都没用，警局必须彻底调查清楚。于是他们被关了好几天，才放了出来。
李清大怒，说我这辈子再也不想见到你了。刘元这时也觉得好象冥冥之中有人在故意跟他捣乱，自己三十多年的人生虽然过得庸庸碌碌，但从没碰到过这么多稀奇古怪的事。他们俩分手了。
一年以后。
李清开了一家花店，一边卖花，一边教几个孩子学中文。一天，一位家长拿来一张报纸告诉李清，刘元在登报找她。李清来到去年分手的广场，惊愕地发现刘元失明了，他们来到一家咖啡馆。刘元将心里话倒出来，李清也把自己对刘元的看法说了出来，正在这时，一个金发碧眼的姑娘从旁边经过，刘元不自觉地看了一眼，引起李清的怀疑。识破真相后，李清气急而去，刘元紧追解释这是个玩笑。两人回到房车，李清请刘元帮忙代课，自己去外地购花。刘元独出心裁，与当地警察联系，开办中文速成班。李清购花回来看到门口停满了警车，心里一下凉了，以为又出了什么事。刘元将自己的如意算盘告诉李清，让李清不得不改变自己的看法。教学当中李清不同意刘元的教案，认为不应教学生一些乱七八糟的用语。
刘元外出旅游归来给李清打电话说要结婚了，请李清一起吃饭，让李清帮助他把把关。在约好的餐馆里，刘元称赞自己的未婚妻莫尼卡如何如何好，并劝李清也尽快考虑自己的婚事。李清忍不住委屈跑到洗手间失声痛哭。却突然发现刘元所说的未婚妻又是一个骗局，但同时也默认了刘元对自己的真情。
好事多磨，刘元的母亲突然病重，刘元要回北京尽孝，他不愿拖累李清，推说俩人的关系还不到谁也离不开谁的份上。他决心在北京找个工作。李清询问，那我们俩人呢？刘元忍痛回绝。
腾空而起的洛杉矾飞往北京的飞机上，刘元睡着了。
很多年之后，在美国的一个养老院里，刘元又遇到了李清，而李清老得认不出他了。他后悔万分，突然惊醒，发现李清就坐在他的身边，刘元欣喜若狂，他们亲密地交谈着。
突然，飞机猛烈地抖动，机舱里传来空姐有些颤抖的声音，报告说可能遇到机械故障，请大家做好准备。机内一片骚动。李清和刘元用万分惊讶和恐怖的眼神互相看着，什么也说不出来。
这对冤家泪眼相对，互诉爱慕之情，真是生离死别……
不知过了多久，机身渐渐恢复了平稳，化险为夷，成了虚惊一场。空姐报告说故障已排除，乘客们热烈鼓起掌来。在掌声中，李清和刘元这一对棒打不散的冤家幸福地接吻，好象那掌声是为他们而起的……
[编辑本段]幕后故事
继电影《甲方乙方》在全国电影市场上广受欢迎后，出品该片的北京紫禁城影业公司和北京电影制片厂再度联手，推出了99年贺岁电影《不见不散》。本片由中机现代贸易公司、北京紫禁城影业公司、正天文化传播公司及北京电影制片厂联合投资，创作阵容强大，极有观众缘的葛优再次出任男主角，与其演对手戏的是以《阮玲玉》、《大撒把》、《一地鸡毛》成名的实力派女演员徐帆；由以其代表作《大红灯笼高高挂》、《刺秦》而成为中国一流摄影师的赵非担任摄影指导；由曾经执导《北京人在纽约》、《一地鸡毛》、《永失我爱》 、《甲方乙方》等多部在艺术上和商业上都有不俗成绩的冯小刚出任导演；编剧则由其代表作长篇小说《洛杉矶蜂鸟》的旅美作家顾晓阳和冯小刚联合创作。
在92年的影片《大撒把》中，葛优和徐帆就是男女主角，饰演出国热中的留守者，在机场送别各自的爱人时相识，在之后的三年中两人从相识到回避，又从相聚到相爱，影片最后，葛优饰演的顾颜又把徐帆饰演的林周云送上飞往美国的班机。有趣的是，在影片《不见不散》中两人将继续在美国演绎一段感情纠葛，刘元(葛优饰)是一个在美国混了十多年的老江湖，而李清(徐帆饰)则初来乍到，这两个移民美国的北京人在命运的安排下邂逅于异地他乡，又在命运的捉弄下一次又一次地相逢，每次的见面都会遇到各种各样的麻烦，而不得不分手，每一次的分手又都使他们在彼此的心中难以忘怀，他们的关系也在轮流上演的“悲剧”中产生了质变，最终克服了由于命运的捉弄给他们造成的心理障碍，结为一对棒打不散的“冤家”。
《不见不散》是一部深情喜剧风格的爱情故事片，它不同于《甲方乙方》的那种讽刺调侃，而是将喜剧因素加入到爱情故事中，故事中无论是主人公所处的尴尬境遇，还是对于善良和真情的渴望，都会引起人们心灵间的共鸣。在本片中，也许观众再也看不到葛优在《甲方乙方》、《寇老西儿》中雷同的表演，他将力求在喜剧风格上有所突破，着力塑造好刘元这样一个生性洒脱而又感情细腻的角色。而导演冯小刚将在保持其喜剧风格的基础上把影片拍得浪漫感人，追求既有很强的愉悦观赏性又不失艺术个性和品味。全片在美国洛杉矶实地拍摄，观众们将随着主人公刘元的破房车去领略异域风情。
该片剧本几易其稿，并多次改名，先定名为《冤家》，意指两个一见面就倒霉的主人公“冤家”式的情侣关系；后又改为《看你往哪儿跑》，因片名俏皮但过于调侃而放弃；最终片名定为《不见不散》。“不见不散”有几层寓意，一方面描绘了片中男女主人公那种不见面还好，一见面准散的尴尬局面，另一方面也谕示着他们的爱情最终会圆满结局，另外主创人员也希望与观众们相约99年不见不散。
[编辑本段]宣传花絮
1998年12月17日至1999年1月1日，影片《不见不散》剧组包括导演冯小刚，演员葛优、徐帆，歌手孙楠一行，连续跑了十一个城市，与各地观众见面，向大家和新闻单位介绍影片拍摄的情况，一路上笑声不断，许多观众围着剧组人员签名，合影留念，发生了许多有趣的事情。
一、沈阳慰问下岗职工
沈阳是行程第一站。沈阳市电影公司组织的第一场见面会是慰问下岗职工，虽然下岗是个现实问题，已经引起社会上各方面的关注，但做为剧组人员还是第一次遇上这种事情，面对一千多名下岗职工，大伙还真有点犯难，不知道这些人当中有多少是正在待业，又有多少重新上岗，更不知道目前他们的心态，应该如何把握呢？最后大伙一致决定，用最真诚的态度给下岗职工拜个年，祝他们在1999年好运不见不散。见面会上，冯小刚、葛优幽默风趣的对话，徐帆发自内心的祝愿引来观众的阵阵掌声，最后孙楠高歌一曲“不见不散”把见面会推向高潮，台上台下融为一体，大家都随着歌声的节奏鼓掌，见面会取得圆满成功。

④ 2021华表奖获奖名单

第1届(1994年度)
最佳故事片:《被告山杠爷》
优秀故事片:《弹道无痕》《步入辉煌》《留村查看》《一家两制》《天网》《绝境逢生》《警魂》
最佳导演:张建亚(《绝境逢生》)
最佳编剧:毕必成、范元(《被告山杠爷》)
第2届(1995年度)
最佳故事片:《孔繁森》
优秀故事片:《赢家》《七七事变》《士兵的荣誉》《信访办主任》《九香》《红樱桃》
最佳导演:陈国星、王坪(《孔繁森》)
最佳编剧:郑沂、沈贻炜(《信访办主任》)、思芜(苏小卫)(《赢家》)
第3届(1996年度)
优秀故事片:《大转折》《红河谷》《喜莲》《夫唱妻和》《离开雷锋的日子》《男婚女嫁》《彝海结盟》《军嫂》《青年刘伯承》《一棵树》
最佳导演:韦廉(《大转折》)、冯小宁(《红河谷》)
最佳编剧:王兴东(《离开雷锋的日子》)、郭中束、郝国忱(《喜莲》)
第4届(1997年度)
优秀故事片:《鸦片战争》《大进军——席卷大西南》《安居》《一代天骄成吉思汗》《黑眼睛》《长征》《红西服》《灯塔世家》、《非常爱情》
最佳导演:胡炳榴(《安居》)、杨光远(《大进军——席卷大西南》)
最佳编剧:刘一兵(《朗朗星空》)、赵冬苓(《激情辩护》)
第5届(1998年度)
优秀故事片:《春天的狂想》《男妇女主任》《世纪之梦》《快乐老家》《一个都不能少》《故园秋色》《不见不散》《龙飞凤舞》《良心》《上海纪事》
最佳导演:孙沙(《快乐老家》)、张艺谋(《一个都不能少》)、滕文骥(《春天的狂想》)
最佳编剧:张笑天(《世纪之梦》)、 张继、何庆魁、赵德平(《男妇女主任》)
第6届(1999年度)
优秀故事片:《大进军——大战宁沪杭》《国歌》《紧急迫降》《我的1919》《黄河绝恋》《我的父亲母亲》《女帅男兵》《冲天飞豹》《赛龙夺锦》
优秀导演奖:陈国军(《冲天飞豹》)、吴子牛(《国歌》)、张建亚(《紧急迫降》)
优秀编剧奖:黄丹(《我的1919》) 唐娄彝(《西洋镜》)冯小宁(《黄河绝恋》)孙晓青、缪鲁(《女帅男兵》)
第7届(2000年度)
优秀故事片:《生死抉择》《相伴永远》《真心》《月圆今宵》《英雄郑成功》《毛泽东与斯诺》《彩练当空舞》《詹天佑》《走出硝烟的女神》《走过严冬》
优秀导演:于本正(《生死抉择》)、陈力(《月圆今宵》)、霍建起(《蓝色爱情》)
优秀编剧:贺子壮、宋继高(《生死抉择》)胡建新、顾保孜(《相伴永远》)
第8届(2001年度)
优秀故事片:《毛泽东在1925》《冲出亚马逊》《背水一战》《声震长空》《天上草原》《法官妈妈》《荔枝红了》《面对生命》《高原如梦》《嘎达梅林》
优秀导演奖:宋业明(《冲出亚马逊》) 塞夫、麦丽丝(《天上草原》)
第9届(2002年度)
优秀故事片一等奖:《惊涛骇浪》
优秀故事片二等奖:《邓小平》《美丽的大脚》《首席执行官》
优秀故事片三等奖:《世界上最疼我的那个人走了》《库尔班大叔上北京》《周恩来万隆之行》《和你在一起》《暖春》
优秀导演奖:翟俊杰(《惊涛骇浪》)、杨亚洲(《美丽的大脚》)
第10届(2003年度)
优秀故事片奖:《台湾往事》《天地英雄》《惊心动魄》《三十八度》《疑案忠魂》《心跳墨脱》《暖》《婼玛的十七岁》《毛泽东去安源》
优秀导演奖:郑洞天(《台湾往事》)、霍建起(《暖》)
第11届(2004年度)
优秀故事片奖:《一轮明月》《任长霞》《我的法兰西岁月》《邓小平·1928》《郑培民》《花腰新娘》《风起云涌》《可可西里》《沉默的远山》《张思德》
优秀导演奖:尹力(《张思德》)、陆川(《可可西里》)
第12届(2005-2006年度)
优秀故事片奖:《太行山上》《东京审判》《我的长征》《云水谣》《千里走单骑》《别拿自己不当干部》《小巷总理》《山乡书记》《生死托付》《香巴拉信使》
优秀导演奖:尹力(《云水谣》)、高群书(《东京审判》)
优秀编剧奖:刘恒(《云水谣》) 陆柱国(《我的长征》、《太行山上》)
第13届(2007-2008年度)
优秀故事片奖:《突发事件》《铁人》《沂蒙六姐妹》《高考1977》《集结号》《梅兰芳》《大河》《我的左手》《八月一日》《袁隆平》
优秀导演奖:冯小刚(《集结号》)、陈凯歌(《梅兰芳》)
优秀编剧奖:思芜(苏小卫)(《沂蒙六姐妹》)、张冰(《大河》)

⑤ 《太阳照常升起》这部电影的片名有什么寓意

片名的源头与造梦的动机

《太阳照常升起》与海明威的同名小说没有任何关系，这个名字的来源是从《圣经》里来的：“一代人来，一代人走, 大地永存, 太阳升起, 太阳落下, 太阳照常升起。”姜文把小说作了大修改，分成四个独立成章而又一体化的段落，讲述一段发生在20世纪50年代到70年代的故事。其中姜文与孔维的故事是一段、孔维与房祖名的故事是一段、周韵与房祖名的故事是一段、陈冲与黄秋生的故事是一段，但这也不是绝对意义上的划分，其余人物也会在另外段落里起到至关重要的作用。

出自：
http://www.dfwenhua.com/neworient/entertainment/movie/139635.shtml

叶弥的原著小说《天鹅绒》非常短，根本不够一个电影，但是它本身具有非常吸引人和刺激人的灵感。经过姜文再创作之后的作品，变成了一个梦，一个属于姜文记忆里的梦。很多好的电影是从梦里来的，这梦并不一定指的是躺在床上睡了一觉的梦，而是人的很多梦想。于是，《太阳照常升起》如同发生在远古或未来，或者是另一个世界；在那里，香格里拉式的自然风光和超自然的梦幻仙境交融呈现，浪漫的男女主角们既天然又超脱，世界尽头也可能就屹立在新疆的戈壁之上。这是一部反映人性欲望之中各种极致境界的电影，它同时具备让人心魂激荡的梦幻色彩、天才不羁的想象力、以及一种趣味盎然的猎奇性。姜文在《太阳》中的表达是自由的，他甚至撕碎了时间，让讲故事的方法具有十分特别的新美学价值，当你进入影片的世界后，会有很长时间无法走出来。

身体的特写与语言的欲望

《太阳照常升起》有太多的情欲暗示和太多的双关情趣，这一点在姜文之前的两部电影中很少涉及，或许是他拍《阳光灿烂》的时候才30岁，那是他记忆中最为强烈的一段日子，所以拍得非常青春。而在35岁拍《鬼子来了》的时候，他回溯了更早一辈的故事，却往里面灌注了在任何悲欢离合的状态下都充满的血性和激情。到了今天，《太阳照常升起》是他脑子里最迷恋的那一部分，姜文自己说过：“这部影片是很久以前就萦绕在脑海中的一个世界，我一直觉得这不是我拍的电影，因为这个东西原本就存在，我只是把他上面的土掸掉而已。”《太阳照常升起》的诱人之处在于，一些荒谬的呢喃、一些胡说八道的故事、一些超现实主义的诗歌，被音乐的烟雾和欲望的烈火烘托着，在一个神秘得多少有点压抑的巨大空间里回荡。所以，它本身的潜台词并不难，对于任何一个能理解中国话的人而言，已经足够。

影片的开头，一双性感女人的脚占据了画面，在她的奔跑中，这美丽的双足像摄影机一样，把干净的红土地、云山雾罩的村子、开满花朵的房顶、色彩绚丽的动物、丝绸般的河流等风景，统统揽进贴地而行的镜头里。这是周韵的双脚，这是带着阿尔莫多瓦式观赏女性趣味的开篇题旨。随后，在调查“谁摸了屁股”的时候，身穿白色护士装的陈冲撅着屁股，眼神里春意盎然，几只看不见的手，先后隔着一层布放肆地摸她的臀部，撩人而诗意，又令我们有点小小的紧张。之后，就进入本片的重点段落——孔维的皮肤——像天鹅绒一般的皮肤，但这里并没有任何的身体特写，一切的欲念都徘徊在词句之中，隐晦又满是悬念，后来不少记者询问孔维，她的皮肤究竟如何。最后是周韵的肚子，这是整个故事的源头，我们可以感受到疯狂，那种疯狂不是粗暴的疯狂，而是一种梦里离开现实的庸俗，开始奔跑的疯狂。

极致的道具与本能的苛求

姜文曾表示：“我导戏基本是赔钱。”《太阳照常升起》由英皇、太合、不亦乐乎三家公司联合出品，鉴于“影片美轮美奂的史诗风格，故事超乎寻常的悬念魅力，以及姜文独树一帜的创造性”，也意味着姜文历时一年之久，纵横中原腹地、云南边陲和西北戈壁等各地拍摄，前前后后一共了花了一千万美元。这般的巨资投入，让我们看到了一个香格里拉式的村庄、一所南洋风格的学校和一片色彩绚烂的新疆戈壁。

在电影中，姜文花了比一辆汽车还贵的钱做了一双绣花鞋，为了让衣服和鞋在河上漂得完美，还设计了滑轮。动用了几百只飞禽走兽，耗掉了几十箱弹药，烧光了上百顶帐篷，把数十吨鹅卵石和红土从千里之外运到外景地。为了制造狂风效果，他们甚至请来了空军的飞机在山谷中作超低空飞行。此外，剧组跨越9个城市才组装起来一辆火车，这列火车在影片结尾的时候俨然就像一个神符，是“梦”的部分里最强烈的一点，它的声音惊天动地，让你心跳加速，而且纯洁的烟雾喷射出来，刹那惊醒梦中人。

姜文性格里的苛求和霸道，在本片里的具体体现就是细节上的一丝不苟，那些贯穿剧情的小道具小玩意儿带来的震撼力是持久的、惊心动魄的，并且还有迷幻药一样的过瘾效果。姜文从不忌讳也从不掩饰人的本能反应，《阳光灿烂的日子》里，马小军的所有行为，实际上都是在青春期少年的本能驱使下所进行的；而到了《鬼子来了》，姜文将人在本能驱使下的本能放大到极致，几乎到了残忍的地步，让人心惊肉跳的同时，又自惭形秽；《太阳照常升起》中人物的性格仍是在本能的驱使下进行的，姜文那句“这不是手摸的屁股，这是屁股摸的手！”充满了本能的野性和冲动，让人热血沸腾。

音乐的魔法与摄影的张力

不管你是否看懂了这部电影，不可否认的是，姜文把这部作品中音乐和摄影的美感都冶炼到炉火纯青的境界。音乐的作者是久石让，这个名字在全球电影界已经立身大师的地位，他不但是宫崎骏的音乐代言人，更是北野武的黄金搭档。这次与姜文的合作，首先是因为久石让深深着迷于影片瑰丽的梦幻色彩和浪漫主义精神，于是用了数月的时间倾力投入。用久石让的话说“所有音乐都是没有语言的，是哼唱的旋律，充满了奇幻的风情。整体曲风像天山的画面一样空灵，听起来仿如洞穿心底的一缕情绪。”其实不用这次缥缈的形容，看过电影的人一定会对三处音乐的使用印象深刻：开头的那一段异域吟唱，黄秋生的吉他弹唱《梭罗河》，片尾鼓乐齐鸣的盛世狂欢。

一边是音乐的燃情，一边就是摄影的绚烂。本片前所未有地使用了三位著名的摄影师：赵非、李屏宾和杨涛。赵非拍摄的第一段“疯”，这段让人印象最深刻的画面，是几双绣花鞋像鱼一样，挂在树上，背景天空深蓝得近乎透明，万物像是悬停在一次呼吸之间，极静里藏着力量。后来因为没钱了，赵非离开了，原本答应好的杜可风也因为档期没来，就请来侯孝贤的御用摄影师李屏宾，正是因为他，才有了第四段在沙漠里那么耀眼的画面，这是李屏宾的拿手好戏，他可以在使用三分之一灯光照明设备的条件下，拍出百分百阳光的感觉。

荒谬的狂欢与魔幻的戏谑

魔幻现实主义是姜文的着眼点，其中最精华的就是片尾：许多朋友围着篝火舞蹈狂欢，一个被火点着的帐篷升上了天空，火光照亮了一辆火车。在那辆火车上，妈忽然发现自己已经把儿子生在火车下了。火车停了下来，婴儿躺在绚丽的花草中间安然无恙，没有血污，没有妇产科里母亲的痛苦，他的微笑，照亮了即将升起的太阳。影片中还有很多突然出现的剧情障碍与情感跃动都可以套用魔幻现实主义来解释，然而许多人没有深层次地思考下去，以至于把姜文定义为一个“疯子”。其实，就魔幻现实主义来说，姜文不算是一个真正的原创者，也不能算一个最地道的操盘者，我相信，南美的魔幻现实主义文学作品和欧洲艺术电影都给了他很大的启发。所以对于观众而言，不妨先了解一下魔幻现实主义的经典作品，比如库斯图里卡和费里尼的电影，马尔克斯的小说。

马尔克斯的小说是一个充满神奇与狂欢的世界，它虽然充满了虚构，但仍能吸引每一个读者步入令人浮想联翩的幻境。库斯图里卡的电影气质更接近此刻的姜文——狂放不羁之下，更深地埋藏着一颗忧郁的灵魂。在库斯图里卡的《地下》中，他以一种近乎不可思议的喜剧方式描绘了南斯拉夫战争的历史，影片里，铺天盖地的是玩笑、戏谑、嘲弄和寻欢作乐，结尾时，所有死去的人都重新团聚在婚礼上，不管这些人死去的原因是什么，有着什么样的恩怨与是非，仿佛都在顷刻间得到了宽恕与救赎，人们在风景如画的野外，举杯同庆、载歌载舞。这个场景和姜文的场景是何其的相似。再往上溯源，在意大利电影中，费里尼也是一个“非理性主义”和“狂欢”复调诗学的代表。他60年代关注的是灵魂的空虚和荒诞感。姜文与费里尼一样，在视觉上可以大步前进，离经叛道，但是关于人性泯灭、放纵后得到救赎的主题始终没有改变。