周星驰电影里面的浓眉

『壹』 有个电影里面有个眉毛很粗看起来很恶的男人 丑!好像是搞笑的 有没有图啊

八两金
望采纳！参考资料有图。

『贰』 求周星驰电影里一男角色名

我猜是黄伟文吧，在《算死草》里面演个官员，看女杀手看得流鼻血~

『叁』 和周星驰合作过的男星眉毛特别重的哪个是谁

叫李健仁，多次和周星驰合作的配角，经常饰演如花，也饰演过其他小角色，比如百变星君里面的小虎（眉毛很重），你说的可能就是他

『肆』 周星驰电影中刨浓眉哥

百变星君里面的小虎（李健仁）

『伍』 周星驰电影中那个眉毛搞笑的人

是不是电影《百变星君》里的小虎 没有眉毛 用笔画的假眉毛 是由李健仁饰演的角色

『陆』 周星驰电影功夫中那大嘴女子是谁演的

龅牙珍[1] ，是周星驰电影《功夫》里的角色人物，“龅牙珍饰演者、陈凯师广州人。2002年，周星驰为拍摄娃哈哈广告，需要招募一些帅哥靓妹，她也有来参加，后落选。因参加周星驰《功夫》电影而成名。被誉为“周星驰的御用金牌配角之一”

『柒』 人丑也要丑的有特点，他是周星驰最丑配角，他是谁

一个人长得美，可以在娱乐圈里依靠美貌畅行，但是一个人如果长得足够丑呢？其实也是可以走出不一样的精彩演绎之路的。很多人即使长相尚可也会在影视作品中故意扮丑，这就让一些长相奇丑无比的人有了发展的契机。周星驰的电影中就有不少“丑角”。

先说演技，影视圈的都知道喜剧演员是最稀缺的，也时最难演的，电影中的喜剧部分对于导演来说往往是自己也没法把控，很多时候干脆交给演员去发挥，好的喜剧演员就越显得弥足珍贵。

周星驰，已经不再是简单的一个名字而已，他已经是一个文化符号，一种文化象征。犹然记得小时候，看星爷的“喜剧电影”可以笑得无可忌惮，而如今再看，却在笑过后得到些许感悟，一部伟大的电影，就是百看不厌，而星爷的电影几乎都做到了，未来30年可能都无法有人能在喜剧电影上超过他。

星爷演技可以称得上精湛，王晶自己都承认周星驰是他见过演技最好的演员，以星爷的演技如果去演悲剧也一样没有问题的。

影视界里面的周星驰，他最大的贡献就是创造了一种喜剧风格，那就是众人皆知的“无厘头”，他在喜剧界的地位无人可撼动，他的很多作品，都成为了经典，很多台词都在网上流行，成为人们口中脱口而出的话语。

周星驰的经典影片很多，其中《喜剧之王》就是其中的代表作。星爷在里面的角色尹天仇其实就是他自己的影子。他出身单亲家庭，从小就和母亲和姐妹相依为命，却有着执着倔强的心和对电影的向往和痴迷。

他的很多作品都给了华语戏剧史上留下了农膜色彩的一笔。他创造了新的喜剧模式，这种喜剧模式让传统的喜剧观众眼球为之一亮，这种创造独一无二，本身就是一件伟大的东西。

这几年来，周的为人也更加低调，专注大陆市场，相信他个人也注意到一些问题，现在的和他合作的人还是评价不错的，起码没啥负面消息。其实从某种程度讲，他比娱乐圈的某些明星品行要好多，但是高处不胜寒！

『捌』 周星驰最宠的星女郎并不是朱茵，你知道是谁吗

说起周星驰的电影，我们不禁想到明星女郎。不过明星女孩不在少数，每一个都有自己独特的特点，每一个都能给人留下深刻的印象我们只谈几个。

第五，张柏芝。在与兴业合作《喜剧之王》后，她还结交了无数人。那时候，她真漂亮。对于兴业来说，这是一部非常重要的作品，但让当时还是新影星的张柏芝来演，确实很大胆。柳飘飘的表演使她被誉为新一代玉女之首。由于这项工作，她还被提名为香港金像奖最佳新人奖。那时，她才18岁无论从哪个角落你都能看到，无论你怎么拍，她都不是那么漂亮。许多年后，她总是想起周星驰的善良非常感激。

第六张雨绮和兴业一起在长江七号上工作的张雨绮当时非常漂亮。当时，她只有16岁，已经和周星驰的公司签了合同。可见，兴业很看重她。她在《长江七号》中的形象，与她现在的风格不同，在当时是单纯的。现在，她的风格趋于美丽。但后来，她还是和兴业发生了争执，最终离开了公司。不过，在周星驰被批评期间，她毫不犹豫地公开支持兴业。事业最低谷的时候，兴业帮了她一把，让她参演《美人鱼》。现在他们关系很好。

第七个是林允。说到这里她不是最美的，但她是最可爱的。自从《美人鱼》之后，我们在周星驰之后的每一部电影中都能看到她，星爷也特别关注她。至于怎么演戏，明星大师自己控制着她。而且，当我们宣传这部电影的时候，我们发现每一次星爷和她在一起，画面都会很温馨。当他们在一起的时候，星爷的笑容会很美很自然，甚至会主动玩调皮的动作。

其实，从周星驰的言行来看，我觉得他真的把林允当成了半个女儿。也许兴业年纪大了，有了这样的女儿，他就把她当女儿了。

『玖』 请求有关周星驰古天乐的简介

周星驰
中学毕业后考入无线电视艺员训练班，1983年结业后成为无线艺员，同年被派任儿童节目《430穿梭机》主持，做了四年。1987年他被派演戏剧，他参演的第一个剧集是《生命之旅》，之后他又主演了《他来自江湖》等剧集，其中最得好评的是《盖世豪侠》。在该剧中演出了他独特地表演风格。1988年他得到导演李修贤的赏识，让他演《霹雳先锋》一片男主角之一。这是他参演的第一部电影。由于演出优异，因此获得台湾二十五届金马奖最佳男配角奖。 他那非逻辑性和带有神经质的演技，开创了“无厘头”文化，成为香港文化的重要一环，因而他担纲演出的电影更历破票房记录，为香港喜剧带来另一出路和高峰，他还在继续前进……

那是1982年的春天，周星驰还未满二十岁。倔强的性格，充沛的表演欲望，不达目的誓不罢休的精神，从那时开始，已经在这个年轻人的身上逐一体现。几经周折之后，他终于挤进了艺员训练班夜间部，走上了自己向往的演艺之路，但是荧屏生涯远不如期望中理想：当梁朝伟已经开始演出有名有姓的配角的时候，他只能在同一部剧集里少少露面几个镜头；当梁朝伟已经被包装为“五虎将”的时候，他还是《射雕英雄传》里身兼数职的龙套，尽职尽责地向导演建议“我伸掌挡一下再死吧”，也被呵斥：“快点拍戏，不要话那么多！”……当梁朝伟因为身价暴涨而被调离儿童节目《四三零穿梭机》的时候，周星驰终于得到了一个不知能不能算作机会的机会：代替梁朝伟成为《四三零穿梭机》的主持人。
在那一代香港小朋友的记忆里，这位周哥哥是一个令人难忘的伙伴。他不高大也不英俊，不慈祥也不和善，他喜欢搞怪，说笑话，有点痞痞地，坏坏地，会对小朋友们半笑半骂：“好，好，这样你都讲得出！”……但是小朋友们喜欢这种与众不同的亲切感，喜欢他风格独特的表现，他在节目中演出的短剧《黑白僵尸》，笑料百出，也让小朋友们乃至许多大人们一起兴致盎然地观看。
但是这位周哥哥本人，绝不甘心只做一个儿童节目主持人，他对自己的演艺事业始终抱有梦想，始终不肯松懈，尝试写剧本，揣摩经典影片，精读理论，钻研演技，却始终没有表现的机会，就算鼓起勇气去电影公司投递了报名表，终究是连老板的面都见不着。1988年的一个晚上，他在舞厅里消磨时光，遇到了万能电影公司大老板李修贤，这位著名电影制作人与他简短交谈之后，送给他一个演艺生涯中宝贵的转折点：邀他在自己的新片《霹雳先锋》里扮演一个浪荡江湖的小弟。
很少演员的影坛处女作，如周星驰在《霹雳先锋》中的表演那样驾轻就熟，圆转如意，根本看不出是一个初登银幕的新人。这部影片使他拿到了金马奖最佳配角奖，也获得了金像奖最佳配角和最佳新人双料提名，不仅得到影坛关注，也引来了电视台对他的重新审视，给他更多机会在电视剧里扮演重要角色。于是，他开始主演长篇电视剧《盖世豪侠》，《他来自江湖》……和在《四三零穿梭机》中的主持一样，他总是那么痞痞地坏坏地，行事出人意表，言谈不着边际，但是仍然让人感觉亲切可爱，更能让人捧腹大笑，许许多多的小朋友，年轻人，就是在一年又一年追看这些表演的过程中，与他和他的作品一起成长。
1990年，周星驰在演了一系列小弟小偷小痞子小坏蛋之后，接演导演刘镇伟的新片《赌圣》，扮演一个修成正果的江湖混混。这部电影本是头年票房冠军《赌神》的跟风之作，小成本速成电影，却在天才导演和天才演员的合作下爆出惊人火花，其引人入胜的剧情，夸张搞笑的细节，切合时代特征的新鲜元素，加之周星驰极具个人特色的表演风格，一举轰动全港，票房狂收4132万，打破香港开埠以来票房记录，周星驰自己也首次获得金像奖影帝提名。同年，善于捕捉商机的导演王晶邀请周星驰合作同类型电影《赌侠》，又获得4030万的票房，与《赌圣》一起名列全年票房榜的冠军和亚军。周星驰在这短短半年的时间里全线飙红，成为影坛最为抢手的大明星，连昵称也由“星仔”变成了“星爷”。
一个人的成功有可能貌似突如其来，但是细细探究，总有其脉络可寻。周星驰守候多年，终于等来了让自己尽情发挥的电影，与自己在形象、个性上都十分契合的角色，将自己累积的艺术探索，生活积淀，表演技巧，个人感悟，志向与激情，全面释放在每一部作品每一个镜头之中，这使得他与不同导演合作的不同作品都有鲜明的周星驰风格，都能够使观众产生高度的亲切感与认同感，尽管影片良莠不齐，却无不标志着作为一个演员的他向着更高目标的迈进。1991年，周星驰一改往日又痞又贱的小混混形象，在影片《逃学威龙》中扮演一个卧底神探，再破票房记录，另外两部作品也都进入了票房排行榜前十名；1992年，周星驰在全年票房排行榜前十名中占了七席，前五名全部是他的作品，更凭又一次打破票房记录的《审死官》获得亚太影展影帝大奖，这一年被影坛称为“周星驰年”。
继1993年以《唐伯虎点秋香》连续第四次拿到票房冠军后，周星驰不再满足于一味迎合观众的需求来搞笑，其作品越来越多地体现了作者的人文关怀和对生命对世界对理想的思索，虽然许多观众不太适应这笑中带泪的处理方式，不成熟的探索也使影片时常显得不伦不类，水准忽高忽低，但是这些努力也使周星驰逐步实现了自我突破并获得了文化上的认同。1995年，周星驰与刘镇伟苦心创作的《西游记第101回之月光宝盒》和《西游记完结篇之仙履奇缘》上下集推出，当年票房反应惨淡，却在其后的几年里借盗版市场猖獗和互联网普及的东风而风靡内地，成为内地青年观众评价最高的经典影片之一，甚至在一定程度上影响了整整一代人的情感理念和表达方式，尤其是在网络上的影响至今可见。周星驰也在香港人迷惑的目光中进入文化圣殿——北大讲堂讲学，虽然他自己老老实实地承认对“后现代解构主义大师”等观众加给他的光环一知半解。
九十年代后期的周星驰逐渐减产，更多地参与影片创作，多次正式列名为出品人、编剧和导演等等。《喜剧之王》是比较明确地传达周星驰人生感悟的一部作品，小人物尹天仇对电影梦想的苦苦追求，与同是天涯沦落人的柳飘飘的凄凉爱恋，一遍又一遍执着重复的“其实我是一个演员”，都让观众在微笑的同时更感到震撼与心酸。这部影片使周星驰再次夺得票房冠军，也使新人张柏芝崭露头角，在影评界却是褒贬不一，亦有观众对周星驰表示失望，因为，那个轻松活泼，胸无城府，只以无厘头搞笑为己任的周星驰显然是再也不回来了。
2001年，周星驰经过两年的倾心制作，推出了第一部真正意义上的“周星驰作品”《少林足球》。更加成熟的演绎，更加深厚的内涵，足球与功夫相辅相成的新鲜组合，香港本土电影中少见的大制作，都使之成为华语影坛年度最受关注的作品，在当时面临生死危机的香港影市掀起观影狂潮，创下6300多万票房的奇迹般的记录。香港影坛仿佛直到此刻才大彻大悟，决定给这位已经四次打破香港票房记录、六次拿到年度票房冠军、二十九部作品名列年度十大卖座电影、八次获得金像奖表演奖提名但从未得过奖的天才巨星一个说法。当届香港电影金像奖上，《少林足球》获得十四个提名，最终获得七个奖项，周星驰先后四次上台领取了最佳电影奖、最佳导演奖、最佳男主角奖和杰出青年导演奖，也成为金像奖历史上的一个奇迹。颁奖嘉宾、香港政府高官张敏仪在将奖座颁给周星驰时说了一句意味深长的话：“我很高兴颁这个奖给你，因为你令很多香港人在不开心的时候都可以笑。”
随后的两年，周星驰再次蛰伏创作，直到2005年推出新作《功夫》。这一次他不再专注于个人表演而更多地致力于团队协力和影片的整体创作，使影片的意蕴更深，气势更大，更加明显地突破香港文化的樊篱而充满了对人之共性的崇敬与悲悯，不仅在华人世界得到共鸣，在海外市场亦得到广泛欢迎，一经上映即打破中国内地、香港、台湾、新加坡、马来西亚等多个地区的首映票房记录，名列日本、韩国当周票房排行榜冠军和北美排行榜第五名。次年举行的第二十四届香港电影金像奖上，《功夫》获得史无前例的十六项提名，周星驰自己虽然在最佳导演和最佳男主角的角逐中落选，却成功地使《功夫》拿到了年度最佳电影这个最重要的奖项。
如今的周星驰又在静悄悄地拍他的电影，可以相信新作一经推出又将引起新的观影狂潮。若论华语影坛全心全意将一生奉献给大银幕的电影人，周星驰一定可以算是其中一位，他除了拍电影之外，似乎都没有别的乐趣与爱好，日常生活中少言寡语，平淡乏味，动辄因为工作上的固执或严苛与合作伙伴反目成仇，一段段恋情也均以失败告终。但是，作为一个优秀的电影人，还有什么能比带给观众成功的作品更重要呢？也许他今后的作品很难再有突破，也许他渐渐老去不复当日辉煌，但是这世上已经有无数人享受过他的光彩，有无数的人，会在泛黄的岁月里一遍又一遍回忆当年的穿梭机，当年的至尊宝，当年的旺财，当年的小强，当年的大笑暴笑捧腹狂笑会心微笑，当年有感动，有梦想，有周星驰的时光。

古天乐

1988年，秋，满18岁获释，经有叔叔介绍，开始做卡拉OK伴唱带模特，1米81的高挑身材浓眉大眼，轮廓线条匀称、生动的脸型，加上肌肉白嫩而结实，浑身上下洋溢着青春的活力和男性的阳刚魅力，古天乐被卡拉OK伴唱带老总一眼相中。 水银灯下，麦克风前，轻歌慢舞，浪漫抒情。在小舞蹈台上穿着奇装异服，潇洒地走来走去，牵扯着台下许多女士艳羡、惊叹的目光。
1991年，因为因为出色的外形，古天开始做广告模特，大街小巷，印刷精美的产品介绍上都有古天乐的身影，在被放大成巨幅广告挂在摩天楼上展示他的微笑。 名不见经传的古天乐很快就成为“伴唱带王子”。
1993年，电视专业训练中心第五期艺员训练班旁听生
同年，23岁的古天乐古仔和无线签约。他成了他梦寐以求的TVB（香港无线电视台）全职经纪人合约艺员。因为“哥哥”张国荣的大力推荐，使无线对他产生了兴趣。
1994年，正事TVB遭遇低潮的时期，古天乐无意中首次涉足影坛，在《男儿当入樽》出演角色，其演技让他迅速成为炙手可热的电影明星
1995年，古天乐签约华星唱片公司，开始音乐之路
1999年，年初古天乐到台湾宣传《阴阳路4与鬼同行》时，曾经抽空与任贤齐见面。两人如老朋友般问长问短，一起吃中饭。两位“过儿”都是苦熬多年方出头，更加英雄惜英雄。任贤齐说：“演戏我只是插花，请多指教。”古天乐则回答：“我很喜欢你的《心太软》，有机会要向你讨教歌唱技巧呢??
2001年，与中国星电影公司签定三年电影合约。
2003年，与大国文化集团Music Nation唱片公司签定两年歌手合约。
2005年，杜琪峰导演的《黑社会》入选戛纳影展，杜琪峰近年每部影片中都有古天乐，他已被喻为杜琪峰的御用演员，虽然他黝黑的皮肤迷死了不少女性影迷，但大导演杜琪峰偏偏戏里戏外都要他去漂白。片中古天乐将一个黑社会老大的凶狠和奸诈表现的淋漓尽致，从开始的学生到最后坐稳扛把子，古天乐以其精湛的演技再次征服了观众。
2006年，古仔又在陈木胜的动作喜剧《宝贝计划》中和成龙、许冠文搭档，扮演三个窃贼，一展搞笑功力。之后他又出现在《导火线》、《门徒》、《铁三角》等热门影片中。大导的纷纷提携使古天乐一流男星的地位越发巩固。
2007年，2月11日个人蜡像落座与上海杜莎夫人蜡像馆开馆，古天乐本人也出席了自己蜡像的揭幕仪式

『拾』 香港80后女明星名单

80年代香港公认最美的十大女星

1.林青霞

林青霞，长得好看的人是雌雄同体的，男有张国荣，女有林青霞。在任何的美人、经典角色的排行榜里，林青霞的名字从来没有缺席。东方不败是雌雄同体的美，练霓裳是野性的美，还有少女天真的美，成熟女人妩媚的美，穿红装时热烈的美，着飞天服时仙气的美，好像在她的身上有着千百种美。

2.邱淑贞

邱淑贞堪称20世纪90年代的性感女神，演技口碑极佳。她在香港电影里时多数是以性感美艳的形象示人的，最经典莫过于《赌神》里的红衣红裙红唇造型。在《赤裸羔羊》的大胆演出，更是奠定了她“性感女神”的地位，真的是“性感到骨子里”。

3.王祖贤

“一身白的女人，漂亮起来是很可怕的，因为她们根本没有用修饰，只靠自己漂亮。”这句话说的就是王祖贤，《倩女幽魂》里聂小倩第一次出场的时候，她的身上只有黑和白，虽然是极简，竟美得一塌糊涂，让人过目不忘，即便如今已时隔多年。

4.张曼玉

张曼玉的大银幕经典角色很多，比如小青，比如金镶玉，比如苏丽珍，但如果单论古装美，还是《东邪西毒》。张曼玉在这部电影里连个名字都没有，只有标签——欧阳锋的大嫂，不过光是看着这张脸，就足够让人沉醉了。

5.李嘉欣

有着“最美港姐”之称的李嘉欣，她的美从来都是张扬耀眼的，比如当年在《妖兽都市》里，大眼浓眉红唇，性感魅惑，美得摄人心魄的。但她做起减法来时也是美得动人。比如《方世玉》里的雷婷婷，只是梳着一根粗辫子，穿着朴素的衣衫，一颦一笑都牵动人心，让人挪不开眼。

6.关之琳

关之琳当年出演《黄飞鸿》系列的十三姨时，徐克要求她素颜出镜。如果没有逆天的颜值，恐怕担当不下来。尽管关之琳的名声并不太好，但她的美貌，从来没有人敢否定，连刘德华都忍不住盛赞说，关之琳是我见过的唯一的真正美女！

7.周慧敏

周慧敏的出现也让不少人见识到了传说中清雅脱俗的仙子是什么样子，比较神奇的一点就是她的五官单拿出来没有说绝对出彩的地方，但是组合在一起就形成了一张完美无缺的绝色容颜，不光颜值非常的高，声音也非常的婉转动听，作为歌手有很多的代表作品，很大的音乐成就，获得过非常多的音乐奖项。

8.黎姿

1971年出生于香港电影世家，童年时的家庭非常的富裕，但是当自己少年的时候家道中落，父亲身患重病，失去了工作的能力，所以她小小年纪就要维持家庭的经济情况，在探望自己父亲的时候被歌星许冠杰发掘，从此进入了演艺圈发展。她的美虽然不是那种大气磅礴的美，但是美的特别的秀气，尤其是她的梨涡，也使她笑起来特别的甜蜜，所以说有梨涡美人的称号。

9.张敏

如今，张敏虽然早已淡出娱乐圈，但提起她的名字，想必人人都想的起她在周星驰电影里美艳动人的形象。网友说“忘不了她骑着白马时的那个回眸，太美”，一个回眸叫人惦念了20年之久。大红的唇，漆黑的眉，走的仍然是极简主义，但依旧美得分分钟就能勾人魂魄。

10.朱茵

一身白灰色的衣服，一个简单的丸子头（头上没有任何珠花金钗），除了手上那个稍微有点复杂的首饰以外，再无其他，可就是这样的简单，却叫那个戴了上金箍圈的齐天大圣看迷了眼，也叫无数影迷惦念了二十多年，紫霞仙子也成了朱茵演绎生涯里再也迈不过去的一座大山。