Ⅰ 一部男主角是智障的欧美电影,男主角在工作的地方遭遇劫匪,CCTV6上播放过
小心为上 The Lookout
克里斯(约瑟夫·高登·莱维特 Joseph Gordon-Levitt饰)曾经是一个耀眼的男生:身为冰球明星,有着优越的家境,漂亮的女友,人生如平坦的大道一样畅顺。一场车祸却摧毁了一切,他患上了短暂失忆,每天都在无法控制的状态中度过,就连车匙放在哪里之类的小问题,克里斯也无法有把握地记起。如今他成了银行的守门人,身边唯一的朋友就是盲人路易斯(杰夫·丹尼尔斯 Jeff Daniels饰),他用快乐的人生观指点着克里斯该如何应对生活。
有人想方设法接近克里斯,那就是加里(马修·古迪 Matthew Goode饰)。加里对克里斯的际遇十分关心,为他介绍女朋友,把他恢复以往生活的内心欲望唤醒,更重要的目标,是和他合谋参与银行劫案。
克里斯不但面对着失忆的苦恼,如今还要应付这个棘手的计划,把人生的掌握权夺回自己手中
Ⅱ 看午夜场的电影是一种什么体验
哎呀,那真是一个煎熬,看之前问工作人员我有同伴嘛,听说有两人),之后一个人进去看,电影开头几分钟,小情侣来了,电影最后段,清洁阿姨叔叔一起进来看电影(先简单扫扫地,然后我以为走了)之后我在放映灯的照耀下看见人脸,吓的都抖了,之后打死不回头,后来看见人坐那儿拿个拖把(一座大石头落地了)之后回家,在电梯遇到小情侣,开心简单地聊了一下,回家。
Ⅲ 韩国电影男主角叫正欢是什么电影
《奇怪宅》。
《怪奇宅》是由盛骏主演的韩国恐怖片,于2021年6月30日上映。
该片讲述网络漫画作家智友探访废弃公寓时发生的怪异而恐怖的现实向故事。
电影由5个怪谈故事组成,以《楼层噪音》、《霉菌》、《电梯》等现代人都能体验到的日常素材为基础。
Ⅳ 读汪曾祺《受戒》,感受极致诗性世界
汪曾祺是新时期最受文学批评界关注的作家之一,其代表作《受戒》被公认为新时期文学创作中的“另类”。
一直以来,对汪曾祺作品的评析过多聚焦于文本意义,主要集中在就作品谈作品,思路不免狭窄。
十年特殊时期刚刚结束, 大多数作家都自觉以文学为坚守社会良知的武器,积极地投入到维护和宣传改革开放的政治路线的社会实践中,以倡导和发扬知识分子现实斗争精神的传统为己任,伤痕文学崛起。
同时中国哲学界重新评价庄子思想,并对魏晋时代的哲学、玄学、佛学产生了深厚的研究兴趣。这些对民族生命意识的追寻也正体现了民族潜在的意愿。
十年特殊时期的专制残暴地破坏了正常的社会价值观念和文化秩序,整个民族的生存方式遇到了极大的危机,作为民族社会代言人的作家及知识精英们开始寻求个性意识和个性风骨。
汪曾祺正是在这一特定的历史语境中创作了小说《受戒》,如果说艺术是艺术家个体生命体验的转换状态,那么我们也可以说《受戒》反映的正是作家汪曾祺对个体对生命的体验,表达了他对人的生命、生活意义的叩问。
汪曾祺在《受戒》的末尾写道: 写四十三年前的一个梦。看似对梦境的回忆,实质是作家的艺术体验的再现。
汪曾祺在《受戒》中表现出一种恬淡和谐的生活,表达对生命欢乐的追求。
在他所营造的审美王国中,人的生活方式是世俗的,又是率性自然的,它充满了人间的烟火气,同时又有一种超功利的超道德规范的明净美。
可以说,《受戒》中自然纯朴的民俗世界实际上是汪曾祺自然、通脱、仁爱的生活理想的一种审美表达,体现了作家的文化走向。
作家的这种文化走向同时又作为一种艺术创造的内驱力。正是这种内驱力的作用使得汪曾祺在新时期的文学创作迥然不同于其他作家。
汪曾祺出身江苏高邮的一个书香门第,祖父功名在身,父亲身上散漫着文人雅士之风和家乡纯朴的风俗人情,这些都深深积淀在他的心灵深处。对童年的生活的记忆是那么根深蒂固。
汪曾祺在《受戒》末尾写道:写于四十三年前的一个梦。
如果真是如此,我们不能忽略,那年已是汪曾祺在家乡生活的第十八年了。童年记忆往往包孕着最深厚最丰富的人生真味。在作家本身看来,它是一种体验。进入艺术创作的童年经验作为个体的一种本真的生命体验超越了现实世俗的干扰,是对经历本身所作的天然、纯真、直观的把握,因而这种体验最接近于人的本性,是最真实天然的,也是最具有普遍人生意义的。
于汪曾祺成年之后经历的坎坷,使得 作家一方面以成熟深刻的眼光看待生活,能够洞穿生活的底蕴和生命的本质,一方面又使得作家以儿童般的天真的陌生的非理性的眼光看待生活,充分把生活的诗性光辉放射出来。
可以说,汪曾祺是以一个沧桑老人的眼光来审视自己所处的世界,他对人生感受到的焦虑、恐惧并不像伤痕文学作家那样在作品中凸现出来,而是转而采用一种和谐平淡的面目呈现。他越是在作品中呈现出这种平淡和谐、桃花源式的人生社会,就越表现出他内心骚动的悲剧意识和对现实的忧患感。
成人之后的坎坷经历,使作者早年储存于记忆中的田园牧歌式的和谐温馨、明亮净美受到了极大的压抑。但是作家本人又不愿看到现实生活的残酷和悲剧性,这就使得作家产生了一种缺失性体验。
这种缺失性体验作为一种心理现象,是个体在人生经历中形成的体验。人体为了克服这种缺失感而主观上又想求得满足,就会调动各种心智力量去满足自己。作为艺术创作的写作,正是作家弥补缺失、消解缺失的最佳途径。
汪曾祺有很重的缺失感。他经历十年文革使得他对所经历的现实有沉重的悲凉感。他的作品《复仇》《落魄》等等都沉重地表达着一种浓郁的人生痛苦。
正是因为这种现实生活的失意,使得作家强烈的欲望无法满足,处于严重的缺失状态之中,使得作家往往会将心中欲求所形成的意象幻化到某一现实对象上去,只不过这一现实对象在汪曾祺笔下变成了对童年经验的一种艺术体验生成。
童年经验作为一种原欲,得不到满足,受压抑,作家形成自我的焦虑。为了逃避焦虑的煎熬,就得寻找替代性或补偿性的满足,作家只有在自己的艺术创作中去升华。弗洛伊德说:
汪曾祺《受戒》所营造出的 诗性世界,是他在现实生活中失落感的极致美的生活,是他在现实生活中失落感的幻化。 《受戒》中的明海、小英子,包括其他和尚、当地百姓不受清规的约束,人性质朴。虽为凡夫俗子却也没有世故圆滑,恶意虚伪,人与人之间洋溢着朴素自然的爱意。
我们可以说,汪曾祺对现实的痛苦和失意在其童年的经验中得到一种解脱。他觉得人性应回归到自由和谐,社会应回归到理想美的状态。正如汪曾祺曾说: “我的感怀寄托是和当前的社会政治背景息息相关。”
作家的缺失性体验除了首先是对自身缺失状态的体验外,另一方面,他们自身的缺失性体验往往又进而变为对更为普遍的缺失的体验。他们因自身的缺失性使其进而感到社会的缺失,人类的缺失。换句话说,作家要超越自身的缺失进而能够且应该感悟到整个社会、民族和一种普遍性的缺失。
总是对时代社会的发展走向,保持着一份常人缺少的清醒和洞察。他们对自己所处的时代有敏锐的感受和呼应,他们通过自己的反省来思考整个时代、整个民族的命运。席勒将艺术生成归结为“审美王国”的生成。
作家通过自己的艺术实践最终是要建立“审美王国”。
在“审美王国”中,人们卸下了身上一切社会关系的枷锁,摆脱了一切无论是身体的还是道德权力的强制力量;而在世俗的“伦理王国”中,人与人以法律权力、道德权力相对峙,人的意志受到压制,人性受到摧残。
《受戒》中的生活是一种人既不需要对他人负责任尽义务,也不需要逃避社会,而是向生活敞开生命之门的世界。
在汪曾祺的创作中,童年记忆成为他创作这部小说完成艺术体验的内驱力。这种丰富体验也极大地激活了汪曾祺的创作能量,显然汪曾祺要借助这些作品来表达自己对社会对生活的看法,从艺术美学来看,这实际是在强调艺术的社会功能。
因为艺术不能改变世界,但却有助于改变能够改变世界的男男女女的意识和内驱力。
小说中明海和小英子之间的原始情爱并不具有惊世骇俗令人心情激荡的力度,但却会使人在心灵深处持久地颤动,《受戒》的艺术实践,实现了人按照属人的方式开始人格的最终完成。
它体现了作者因自我的缺失感而寻找一种回归感,汪曾祺由缺失性体验进而转入到归依体验。 归依体验是作家在寻找精神家园的过程中要达到神圣境界。
一种在结束无意义生活之后,重新获得生活意义的充实感、安适感与幸福感。
这种归依体验,往往是饱经风霜之后才能找到的,从而使作家这一个体的人回归到自己的精神家园。
汪曾祺的归依体验表现为向个体童年时代的归依。从汪曾祺的创作历程来看,他的童年归依是主动的。他也曾说:
这种信念驱使着他在艺术生活中自觉地追求一种理想的社会、理想的人格。从人格角度上说,他的意识定向于内部主观世界。而这种主观世界与作家本人的童年经历、早期经验保持着有力的联系。
实际上,任何艺术体验都有其原初的深层的不可见的原型。就汪曾祺而言,这一原型最深最远的表现为道家的“太古”,最近的为自己的童年。由此我们可以说,汪曾祺的创作是主动归依童年。
这也使得汪曾祺的创作产生了积极影响,不仅丰富了当代文学的发展,而且取得了很高的美学意义和社会教育意义。
而对于作家本人而言,他 回归了个人,人类的精神家园,心灵有了归属感,而且实现了自己的社会责任感和现实道德感。
通过这种心理阐释,我们或许会更清楚地认识到汪曾祺的《受戒》作为另类在当代文学史中的价值。
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Ⅵ DISC性格测试体验,又准又好玩
文/ 七彩霞衣
昨天参加了几个朋友的聚会,有个朋友对性格颇有研究。就给我们做了 DISC 性格测试,没想到这么准、这么好玩,忍不住写下来与各位分享。
通过测试和讲解,我学到了很多东西,这篇文章里我就称她为老师。
聚会是在一家颇具田园风格的泰国餐厅举行,但见屋外佳木葱茏,室内谈笑风生,好不惬意。
参加聚会的一共有10来个人,围坐在三个圆桌拼成的长桌上,我坐在最靠左的圆桌上。
首先老师分享给我们 DISC测试的40道题目,包括优点20道、缺点20道 ,每一项有四个选项,让我们各人选择。网上有更简便直接的测试,最后还给出分析报告,我附在后面。
之后集合每一项分数得出总分,取前两项分数多的就是你的性格。
网络上说是支配性(D)、影响性(I)、稳定性(S)和服从性(C)四种类性格,我的分数分别是:5, 8, 15, 10。所以我是SC型。
接着,陆陆续续其他人的结果都出来了。这时发现一个特别好玩的现象,就是我们这一桌加中间半桌五六个人,除了一个各项平均的9,9,11,11特征没有那么明显,还有一个I型,其他三四个人都是S型,跟我关系很好的一个朋友更是分数高达21的S型。
而与我们相聚最远的那个圆桌几乎都是I型,让我真切见识了什么叫: 物以类别聚,人以性格分。
我寻思,为什么会发生这种情况?因为这不是可以安排好的,我们人都是陆续到来,每个人的座位也是完全随机自己选择坐的。
我大概回想了整个过程,我过来的时候,只有最远的桌子有两个人坐定在聊天。我心想,我跟她们又不熟,不知道跟她们聊什么,贸然加入,怪尴尬的。所以就坐在离她们最远的这张圆桌上。
性格决定行为,行为也表明性格。我的这种行为说明我绝不可能是善于交际、影响别人的I型。
接着我偏S型的两个朋友过来,很自然坐在我旁边。想想也是蛮有意思的。她们那桌I型讨论问题的热烈程度也确实是胜过我们这桌的。
为了让我们更好的理解这几种性格,老师还举了两个常见的例子以加强印象。
听完之后我就知道自己绝对是S型,因为我就是想着:有什么好挤的,等下一班就好了。
而且我如果在电梯也绝不会招呼朋友进去,想着他等下一班就好了。当然更不会主动让关门或者分析人到底满不满。
还有一个案例就是老婆让老公周末出去看电影,老公没有空。
我旁边S型朋友恍然大悟,我说为啥每次跟老公吵架一定得让他道歉,原来我就是需要他那句话?!
老师说着我就不停的点头,我I型朋友在最远桌子上看我点头就一个劲的笑。
老师说性格没有好坏,每个特性的人都有优点和缺点,比如我的这个SC型:
S型优点就是 稳定性好,亲和力强 。
缺点就是 懒,到了懒得生气 的地步。我就是懒得生气的那种人。
C型呢?优点是 善于分析,有理有据 。
缺点就是内向抑郁质,有追求完美的倾向。
老师最后关注点在我们这些SC型,因为从事技术方面的也多数都是SC型或者CS型。夫妻双方都是S型的很容易形成冷战。因为双方都是看起来一切都好,有情绪都闷在心里。
特意嘱咐我们说,如果内心有什么情感情绪,要勇于说出来,表达出来。这也确实是我欠缺的。
老师说: 性格都有其优势和劣势,发挥自己的优势,整合自己的劣势。理解他人的行为和自己的行为之间,由于性格不同而形成的差异。理解他人,放过自己。
三句话不离本行,我又想到其实这种方式可以联想到小说人物塑造方面,当然很多名著都是这样用的,比如《西游记》, 唐僧就是D,沙僧就是S,猪八戒就是I,孙悟空就是C 。
老师最后还说性格也不是一成不变的,经过一段时间,有些人的性格会有25%的合理浮动。我I型朋友就说她可能之前是偏S型的。
文学作品也一样,唐僧就是由S到D转变,孙悟空由D到C转变。
需要注意的是现实生活中,如果转变超过45%,说明人生遭遇了重大变故,你自己扭着自己硬改变,可能会造成心理上的不舒服不适应。
小说也一样,人物适当性格改变是OK,太大的改变也会让人物塑造崩掉,或者死掉。
感谢老师和朋友提供机会让我学到这么多东西,意识到身边的人藏龙卧虎是一件让人欣喜,又有点恐惧的事情,说明自己得更加努力,免得落后啊!!
附录:
刚刚我又在这个网址:
http://www.xjy.cn/ceping/disc.html
重新做了一次,这个测试依然痴心不改的认定我是SC型。
还给出了带图标的分析报告:
网上的分析是这样的:
这种典型行为风格,可被大致描述为是"调解者"的类型.这种类型的人通常生性和善,关注细节.
他们关心别人,并在工作中一丝不苟.他们需要有安全感的稳定环境.
调解者一般会仔细地思考问题,会权衡决定对于他人的影响.他们基于数据与事实去影响他人.
调解者处理问题需要时间,他们非常敏感,不能很好地应对批评,因此他们通常设法做到最好.他们也经常隐藏自己的情感。
有兴趣的小伙伴可以试一试。
Ⅶ 电影《沉默的羔羊》为什么被称为惊悚片的教课书
大家好,很高兴能够回答关于《沉默的羔羊》为什么被称为惊悚片的教课书,我将从三个方面来讲述。
第一点,电影本身讲述的故事。
一个剥人皮的变态杀手让整个城市闻风丧胆,警察压力巨大,没有获得任何有价值的信息,不得已派出一名女性实习生前往监狱,去见汉尼拔。
希望能从他那里获得一些信息。
在汉尼拔的诱导下,女实习生克拉丽丝敞开心扉说出了深藏内心多年的秘密,做为回报,汉尼拔给他透露了一些字谜的信息。
通过解读字谜信息,克拉丽丝最终找到了真正凶手,在险境中将其击毙,救出了议员的女儿,而汉尼拔也玩了个金蝉脱壳,彻底的摆脱了警察。汉尼拔得到了自由,克拉丽丝自愈了困扰她多年的噩梦。
第二点,电影的几大亮点。
亮点之一:它有两个罪犯,一个吃人,一个剥人皮,满足了观众的猎奇心。警方为了抓住剥人皮的变态杀手---野牛比尔,不得以去求助另外一个食人狂魔。屡次碰壁后,居然派了一个叫克拉丽丝的女实习生去见被称为“食人狂魔”的心理医学博士----汉尼拔。克拉丽丝在见到汉尼拔的那一刻,马上感觉到,他像蛇血一般冷静,眼神犀利,仿佛看穿了克拉丽丝内心的一切,让人不寒而栗。他的穿着打扮,言行举止让人感觉他就是牢房的主人。这一切在观众看来简直就是以卵击石,克拉丽丝哪里是心理学博士的对手,第一次交锋便狼狈不堪的败下阵来。不久后得知戏弄她的那个犯人在与汉尼拔聊天后自杀了,克拉丽丝更是目瞪口大,一时没有回应,其实此刻她的内心对汉尼拔已经产生了一丝好感的敬畏之情。
亮点之二:时间上的蒙太奇,在克劳福德准备对野牛比尔的住处破门而入的时候,这种快感和扑空之后,克拉丽丝陷入危险的惊悚,让人大呼过瘾,这就犹如过山车般刺激和兴奋。
亮点之三:汉尼拔在县法院血性杀戮之后的逃脱,把金蝉脱壳展现的淋漓尽致。其次对变态狂----野牛比尔的刻画,也是入目三分。
这些亮点足以让观者耳目一新,大为兴奋。
第三点,这部电影所反映的 社会 现实,以及人性的阴暗与复杂。
电影一开始克拉丽挤进站满男学员的电梯里,她显得那么弱小,在一个男权 社会 里女性要想出人头地,要付出太多的努力才能获得和男性一样的机会。女性在 社会 上依然处于劣势地位。
在得知议员的女儿被绑架后,警局上下倍感压力山大,就连总统都表示关切。试想一下,如果是普通人的女儿被绑架,还会引起这么大的 社会 关注吗。
汉尼拔面对克拉丽丝内心的痛苦,他没有落井下石,而是像导师一样选择了自愈她内心的伤痛。面对杀戮那是人性的黑暗,面对救赎彰显了人性的光辉。
综合以上三点,可以说这部电影不仅仅满足了观众的猎奇心理,同时也反映和讽刺了 社会 现状,以及对女权的伸张。通过主人公的努力,最终获得成功,宣扬了 社会 正能量。深度挖掘了人性的阴暗与光辉。获得奥斯卡奖乃实至名归,称之为惊悚片的教科书当之无愧!希望我的回答能够帮到你,谢谢!
我认为是画面惊悚
1991年2月14日,安东尼·霍普金斯(Anthony Hopkins)的汉尼拔·莱克特(Hannibal Lecter)登上了《沉默的羔羊》的大银幕。
这部电影在第64届奥斯卡金像奖上获得了 5项奥斯卡奖,其中包括演员,女演员和导演的顶级奖项。
从故事题材上看, 该电影被认为是目前研究心理学和犯罪学的最佳电影之一。 除了引人入胜的故事情节之外,男主角和最佳女主角精湛的演技让两个角色都深入人心。
7个细节来感受一下,为什么电影被称为惊悚片的教科书。
1、“爱你的西装”
如果您需要任何证据来证明像汉尼拔一样有多么令人生畏。请留意他与马丁参议员(Diane Baker)短暂的情景,后者的女儿被布法罗·比尔(Buffalo Bill)绑架。汉尼拔的一半面孔被标志性的面具遮住,他的眼神和线条顺滑能够使您后背发凉。汉尼拔透露,比尔(Buffalo Bill)用受害者的皮肤做事,并嘲讽参议员(“当你的小女孩在石板上时,它会在哪里挠你?”),在参议院离开时,汉尼拔留下了最后的话:“还有一件事爱你的衣服”。
2、喉咙里的虫子
导演当然不会回避那些令人毛骨悚然的元素,但是大概没有哪一部电影的验尸场景像这样有效。死去的女孩的尸体一瞥已经够糟的了,但是后来克拉丽丝发现受害者的喉咙里有东西,从长远的特写来看,我们发现那里有一只臭虫茧。不知何故,它使我们比以后从受害者的背部上剥下两块皮肤的发现更加颤抖,这使得我们以后无法再以相同的方式来看茧。
3、夜视高潮
《沉默的羔羊》中的大多数恐怖都是出自于心理上的。在这里,导演的目标是彻底地将恐怖定格。转而,以布法罗·比尔(Buffalo Bill)身穿夜视镜在黑暗中缠扰克拉丽丝的第一人称视角。当然,夜视怪异的绿色自动使任何事情变得更加可怕。同时导演巧妙地延长了拍摄时间,然后才让摆脱场景。画面的每一帧都传达到我们的毛孔,让我们每个人在这种情况下都会感到的血腥恐慌。
4、克拉丽丝第一次见到汉尼拔
克拉丽斯首次与汉尼拔面对面,仍然是电影院有史以来对任何角色,英雄或反派人物的最佳介绍之一。在克拉丽丝被其他囚犯侮辱之后,我们跟随克拉丽丝沿着走廊往下走,然后我们通过克拉丽丝的眼睛见到汉尼拔。汉尼拔要求克拉丽丝走得更近,这只是这部电影中引人入胜的机智之战的前戏。
5、擦乳液
困在一个连环杀手的地牢中是非常糟糕的,所以要为凯瑟琳·马丁(比尔新的受害者)命令将润肤露擦入她的皮肤。莱文在暗示布比尔(Buffalo Bill)时的心理冲突时大放异彩,试图让事情保持亲切,而愤怒却在表面下冒泡。
尽管如此,这并没有使他对凯瑟琳的一再要求变得那么令人不安。他模仿凯瑟琳求助的呼声真是令人发指,首先轻轻地重复一遍,然后再完全解开,拉扯衬衫等等。画面中的挣扎到墙中流血指甲的放大。你必须承认,你对此感到恐惧与畏缩。
6、水牛比尔的舞蹈
沉默的羔羊为我们提供了许多令人难忘的场景,但这可能是最不可动摇的一幕。布法罗·比尔(Buffalo Bill)转型(男变女)的最后一个阶段是,他戴上口红,轻声说“我要我死”,并把他的生x器藏在视线之外,与Q Lazzarus的“再见马”赤裸跳舞。凯瑟琳不顾一切地试图抓住他的xxx。这一刻,让你洞察水牛比尔的癫狂。
7、汉尼拔·莱克特的逃亡
但是《沉默的羔羊》最好的镜头是让汉尼拔本人的参与。一个宏伟的持续镜头显示了汉尼拔的残酷残暴和创造力,因为他首先无情地杀死了两名毫无戒心(和无辜)的警官,然后假扮成幸存者中的一员使自己得以逃脱。从图形图像(您好,像受害者一样的基督的姿势)到缓慢的扭曲,这只是一部完美无缺的电影作品,这一技巧随后将在Saw中播放。对于以前主要对心理斗争感兴趣的电影,这是感官上的内在震颤。而对其本身而言,你可能会惊叹其为纯粹的天才。
《沉默的羔羊》是20世纪90年代深刻反映美国 社会 犯罪的经典之作,影片继承了好莱坞经典恐怖电影的传统,然而影片的叙事方式又打破了经典恐怖电影的拍摄手法,它颇具匠心地将恐怖片与侦探片巧妙地结合起来, 让你体验一次心理学和犯罪学的盛宴。
欢迎在评论区留下你那傲视群雄的评论。
因为精彩
我人为沉默的高羊这部影片讲述人性。
这部电影充满了恐怖、惊悚、悬疑、反思、人性等等元素,也因为人物设定而杂糅在一起,让他具有了多面性。
汉尼拔是残酷的冷血的,他深邃的眼神有着看透世俗的冷峻和无情,他怀疑一切于是虐杀一切;但他同时也是脆弱的病态的,他看不透自己不理解人心,最终因为女主而砍掉自己的手,放弃了猎物也便是放下了心魔。
当然汉尼拔的饰演者安东尼·霍普金斯无疑是《沉默的羔羊》最大功臣,他用自己最为出色的表演完美呈现了汉尼拔的可怕之处,并将一个集高智商心理学家、变态杀人狂、食人魔等等差异甚大的人物设定兼具一身,且每一时刻的状态都拿捏的恰到好处,这更为难能可贵。每一句台词、每一个动作都因为角色而富有深意,甚至影响着听众的视觉神经,让人不寒而栗。
整部电影充满悬疑气氛营造出昏暗和可怖场景的摄影奠定了影片的基调,而来自服装造型提供的标志性面具也成为了汉尼拔的经典造型,这些无疑都是电影加分项。
《沉默的羔羊》几乎可以算是20世纪90年代以来最能够反映美国 社会 犯罪问题的一个经典,而且,这个影片非常好的继承了好莱坞恐怖片基本的尿性和传统的恐怖片模式,也让人感到非常惊奇,将恐怖的氛围和悬疑侦探的元素巧妙地结合。而影片中的场景大多数都是以封闭的室内环境为主,整体的场景构造让人感觉更加的扑朔迷离,而且,封闭的室内环境会给人一种动作性的突破感觉。整部电影所营造出来的那种氛围,就像是把所有的人都引入到了整体影片的扑朔迷离之中,这样一个象征性的人类潜意识世界看起来非常的具有特点,而影片中最特别的地方并不仅仅在于它的恐怖和悬疑氛围,更在于他通过对于人的心理的一种 探索 ,找寻出了美国 社会 的恐怖最为玄妙,也是最为根本的 社会 根源,这个主题非常的生话,而且主题给人的印象也极为深刻。
喜欢惊悚片/恐怖片的小伙伴应该都看过《沉默的羔羊》这部电影,即使自己没有看过也应该听别人安利过,作为继《一夜风流》、《飞跃疯人院》之后第三部独揽五项奥斯卡奖的电影,《沉默的羔羊》在影史上有着重要的地位,值得我们一遍遍反复观阅,而它也是第一部获得奥斯卡最佳影片的恐怖电影,是当之无愧的恐怖片经典。
电影改编自托马斯·哈里斯的小说,但相比小说,导演乔纳森·戴米用近乎完美的视觉呈现和内心描摹让电影版实现了超越,这部作品也被认为是好莱坞电影的集大成者。他的改编让角色性格更加鲜明且多样,剧情冲突也更加戏剧化且富有张力,傻白甜女主与高智商罪犯的对手戏充满看点,并塑造了影史上的经典人物:汉尼拔。
与其说《沉默的羔羊》创造了汉尼拔,不如说汉尼拔成就了《沉默的羔羊》,因为这个角色,这部电影变得鲜活,恐怖、惊悚、悬疑、反思、人性等等元素也因为这个人物设定而杂糅在一起,让他具有了多面性。汉尼拔是残酷的冷血的,他深邃的眼神有着看透世俗的冷峻和无情,他怀疑一切于是虐杀一切;但他同时也是脆弱的病态的,他看不透自己不理解人心,最终因为女主而砍掉自己的手,放弃了猎物也便是放下了心魔。
汉尼拔的饰演者安东尼·霍普金斯无疑是《沉默的羔羊》享誉世界的最大功臣,他用自己最为出色的表演完美呈现了汉尼拔的可怕之处,并将一个集高智商心理学家、变态杀人狂、食人魔等等差异甚大的人物设定兼具一身,且每一时刻的状态都拿捏的恰到好处,这更为难能可贵。每一句台词、每一个动作都因为角色而富有深意,甚至影响着听众的视觉神经,让人不寒而栗。
除了演员,影片的成功也离不开电影各个方面,充满悬疑气氛且逐层深入解密的剧本设定给电影提供了很好的思路,营造出昏暗和可怖场景的摄影奠定了影片的基调,而来自服装造型提供的标志性面具也成为了汉尼拔的经典造型,这些无疑都是电影能成为经典的加分项。
《沉默的羔羊》收获了巨大的成功之后,续集也纷纷问世,收获了巨大的反响,而以角色汉尼拔命名的美剧也收获了不错的观众口碑,该系列俨然成为了一块金字招牌,这其中离不开原著小说,更不开最初影版《沉默的羔羊》带来的口碑基础。
Ⅷ 楚门的世界观后感心得
美国派拉蒙制作了一部自己都未想到的、极具前瞻性的经典作品《楚门的世界》,影片上映后被先后提名第71届奥斯卡金像奖最佳导演、最佳原创剧本和最佳男配角的三项提名。创新性的题材和 想象力 使其影响力经久不衰,流传至今。亲爱的读者,我为您准备了一些楚门的世界 观后感 心得,请笑纳!
楚门的世界观后感心得1
如果我们生活的世界是虚伪的,一切的一切都是被别人操控的。我们的一举一动,都被针孔摄像头记录下来,拍成真人秀,每天24小时不间断地放给别人看。听上去是不是很不可思议,有些人可能会说:“我以前想到过。”不管你有没有想到过,《楚门的世界》里的楚门就这样过了三十多年。
楚门原本过着快乐,无忧无虑的生活,直到有一天他在大街上看到了,曾经出海却意外身亡,尸骨却也找不到的父亲。这么离奇的事情发生了,这使他想起了几年前他的初恋女友在被一个自称是他父亲带走时,说的话。他开始对身边的人怀疑和对事思考。他发现汽车里的音频讲的是他的一举一动,教他怎么做。妻子居然不是一名护士,还经常像推销一样介绍某种产品。在电梯里看到了一群人,但并不是在电梯里,而是在电梯里面的里面。他感觉所有人都在看似不经意地监视他。
如果有人对你这么说,你肯定毫不犹豫觉得他是一个疯子,神经病。可是楚门不是一个疯子,确确实实有人在监视他,全球的人都在看他,看了三十多年。二百多个国家的人看着他出生,长大,到现在。
可能好多人在没有体验过楚门的生活,都想去过他的生活。吃喝不愁,工作不愁,没有竞争,没有压力。可我不这么想,很多人都喜欢旅游。可楚门却只能呆在桃源镇。他想坐飞机,却只有在一个月以后才有空位。想坐大巴走,大巴却坏了。想自己开汽车走,却遇上了核破裂。一切都是那么的巧。
电影里的那真人秀为了满足人们的偷窥欲,使楚门一个人没有了隐私,没有自由,没有尊严。这样的行为使人可恨,拿一个人自由,去换他们的利益,群众的偷窥欲。
其实我们每个人都是楚门,关键是我们有没有像楚门那样敢于踏出舒适区,敢于追求自己的自由,追求幸福。
电影的最后,两个保安在楚门离开了那个虚伪的世界说:“换台看看还有什么好看的。”这句话揭示了人们看“楚门秀”单纯是为了打发时间,并没有什么具体意义,可却那楚门一生的自由去换。
“以防我再也见不到你们,这里先预祝你们早安,午安,晚安。”这是楚门在电影里说的最后一句话,他最后以优雅的姿势离开这个虚伪的世界,去了那个“导演”说的更虚伪的现实了。
那个世界虽然虚伪,但至少是现实,身边的人至少不是演员,至少可以自己决定自己的命运,自己的自由,自己的幸福。至少可以守护自己的隐私,自己的尊严,守护自己想守护的人。
我们都是楚门,我们都是自己的囚徒。
楚门的世界观后感心得2
你有想过吗?你的一举一动都被监视着,大到国家机密,小到鸡毛蒜皮。为什么这样说呢?因为20年前的一部类似真人秀的电影就反映了这种猜想。这部电影的名字绝对令你如雷贯耳——《楚门的世界》。
影片的主人公是一个叫楚门的人,他的日常生活,一举一动都无时无刻地不在全世界直播着,但楚门对于这件事毫不知情。终于有一天,楚门发现了蹊跷并决心逃离那里。但心狠手辣的导演不想让自己的“摇钱树”逃走,于是就想方设法地阻挠他,楚门可谓是经历了一波三折。楚门一直对一见钟情,两情相悦的施维娅念念不忘,这促使他克服苦难,打开了通向真实世界的大门。
这部电影深深地撼动了我的心,剧情可谓是跌宕起伏,惊心动魄啊!尤其是楚门发现蹊跷,将计就计,骗过导演时,真的让人不得不为他的聪明、勇敢而鼓掌。
整个 故事 顺水推舟,把一个个人物的形象刻画得淋漓尽致:楚门,聪明机智,沉着冷静;导演,心狠手辣,丧心病狂;妻子,漏洞百出;施维娅,虽然是群演,但她十分真诚。
导演是本片的第二个主要人物,有着很强的控制欲,总想利用这巨大的影棚来控制楚门,但他千算万算,也不会算到楚门竟然会喜欢上一个群演!两人一见钟情,正因为这样,施维娅才不忍心将楚门蒙在鼓里,于是将一切都告诉了他。知道真相后的楚门愈发想要逃出这个世界。从这里,我们又一次感受到了导演的狠心与施维娅的真诚。
开头的那一盏灯(其实就是为后文作铺垫),让人有点丈二和尚摸不着头脑,但我觉得这盏灯其实是照亮了楚门心中的黑暗。在人生漫长的道路上也是这样,只有放手一搏,才有可能成功。
楚门的世界观后感心得3
最近,我看了一部令人感动的电影名叫《楚门的世界》。
电影主要讲了一个叫楚门的人,生活在“桃源岛”——一个看似美好却十分虚假的世界。“桃源岛”其实是一个摄影基地,里面的一切都是假象,那里有5000多台摄像机一天到晚都监视、拍摄、直播楚门的生活。有一天楚门发现了不对劲的地方,他觉得在这座小镇里,一切都围绕着他在转,十分惊异。经过他的不懈努力,他终于发现了真相。最终跨过那道虚拟世界与现实世界的大门。
我认为。电影中的基斯督——也就是这个电视节目的导演,不应该把楚门囚禁在虚拟的世界里,并控制他的人生。
在许多家庭中,也有像基斯督一样的家长。从小就规划好孩子们的一切。强行将自己的思想灌输给孩子,让孩子走计划好的路,让他们没有了创新,没有了主见,没有了理想。人生就像迷宫。家长在前面引路,孩子就在后面跟着脚步一步一步前行。这样做,孩子们不会遇到风雨,不会经过挫折,一生都将平平顺顺,但是一定会平淡无味。人生的意义将会在顺顺利利中一点一点暗淡下去。
像楚门一样不受困于别人的思想,走自己觉得对的道路,你才会无悔!
楚门的世界观后感心得4
以前。我曾在电视上看过一点点《楚门的世界》,记忆很深刻,我记得那正是男主角楚门逃离他的“世界”的一段。我记得他在看似无边的蓝天中打开了一道门,然后义无反顾地走出去了。
之后,我一向忘不了这场电影,可是我已经记不得电影地名称。也忘了男主角的名字。在一次偶然的机会下,我最终明白这电影的片名以及男主角的扮演者的名字。在看一篇关于美国明星凯利·金的介绍时明白的。凯利·金所拍的电影大多一诙谐、幽默的形象出现,但在《楚门的世界》中,虽然依然幽默,但也多了一种深沉的稳重感。
电影讲述主角楚门从出生起,就生活在桃源岛――一座大型的摄影棚。楚门是一个摄影组选出来作为一个大型真人秀的主角――当然,他本人好不知情。他生活的环境,朋友,妻子,工作,甚至连父母都是假的。他一向在这个虚假的世界中生活了30年,直到他死而复生的父亲回来了。他的父亲在23年前就因为剧情需要而“死”在海里――为了让楚门从此害怕水而不能离开桃源岛。然而那个饰演楚门父亲的演员并不甘心,于是千方百计地潜进摄影棚中偷见楚门。摄影组为了不引起楚门的怀疑,只好编了一个借口,让他重新参与楚门的世界。但这件事已经在楚门的脑海中打下了个问号,只是他被与父亲的重逢的喜悦暂时迷惑了。
而真正引起楚门怀疑的事是,他想要离开桃源岛去寻找他的初恋女孩是,他发现所有人都不让他离开桃源岛。而他又在一次偶然机会下,发现有人在监视着他,并且街上的行人全都依据别人的指令而行动。他开始感到疑惑,并且开始寻找真相。最终,他克服了他所怕的水,自我一个人乘船找到了出口。
这场电影揭示了现今社会的一些弊端――充满了谎言。而楚门所在的世界十分和谐。没有现今社会的黑暗,一切都平平淡淡。但,这只是对所有观众而言,这桃源岛就是人们的梦想之地。然而对楚门而言,这是一个充满谎言的世界。楚门宁愿住在充满黑暗的真是世界,也不愿住在和平、欢乐的虚假世界。该片也讽刺了那些为了自我愿望而制造更大的谎言的人。是一场耐人寻味的电影。
看完电影,你会忍不住问自我:到底是充满黑暗的真实世界好,还是欢乐和谐的虚假梦想世界比较好我就比较喜欢真实,你呢?
楚门的世界观后感心得5
《楚门的世界》有点残忍,又有点激动的故事,给我们留下一个耐人寻味的结局,让我们不由的会想想当楚门逃出这个小世界后又会发生怎样的故事,是过着幸福的生活,还是过着颠沛流离的生活呢这也确实让我更加投入这部电影的观看。
楚门的世界一个被操控的世界。楚门从被领养的那一刻,就注定被操控,他的成长、成熟、喜怒哀乐都被人操控和设计好的一场生活舞台秀!其实有一点也挺好,全世界17亿的观众一齐见证这他的成长,一齐见证他生活的点滴,像掉的第一颗门牙,初吻等等。可惜的事有些事情确实虚假的做着他生活的主角!
最让我气氛的是他身边的亲人、朋友们!一向欺骗着楚门整整快30年之久,我想说不的不佩服他们的演技啊。亲情、友情、感情是能够欺骗的吗更可恶的是他的父亲陪着那些残忍的人一齐去设计他的人生!楚门因为父亲的失去,背上了沉重的包袱,也从此让他害怕大海!戏剧性的,他发现了自我父亲还活着,还有自我的初吻女友给自我说的一些奇怪的话,他开始怀疑自我的生活是否真实。他想办法逃离这个城市,可是,飞机没有,汽车坏掉,自我驾车走的时候,又发现核泄漏,一切都那么顺理成章。
可是,任何人都有失误的时候,一个不认识的人轻而易举叫出自我的名字,自我妻子害怕死时说的话,更勾起了他的怀疑。他开始明白自我在一个不真实的世界里,他设了一个圈套让自我逃离。当他消失的时候,所有的演员都在搜索着,但万万没有想到他藏身的地方,居然是楚门害怕已久的大海可是,导演不选择放出楚门,不仅仅是因为楚门是他的高收视率的保障演员,更是他亲眼看着长大的孩子。导演给海上的楚门加上了狂风暴雨,可是,却没有打败楚门前进的心。这时候,也是最激动人心的,那种坚持,很值得发扬。
导演最终还是被打败了,他放弃了,停止了所谓的狂风暴雨,让楚门走了。楚门走到尽头的时候,迎来的不是岸边,而是,一个硬硬的墙。他最终明白,自我的一生都被禁锢在了一个空间里。是种失望的感觉。他沿着岸边走,走到片场的门口。导演给楚门说了很多他的真心话,他期望楚门留下来。一方面为了他的收视率,一方面楚门真的没有接触过外面世界的虚伪,他害怕他受到伤害。这能够说,也是一种另类的疼爱吧。故事的结局如大家所想的一样,楚门逃出了这个虚假的世界,去寻找属于自我的生活和真爱!也留下了一个完美的念想……
电影拍摄的 方法 很独特,让人们明白这个电影的结构和独特的视角。给人的感悟也是很有意义的。让我不禁的质问自我的内心,到底是愿意束缚在每一天被安排好的生活中,还是愿意理解来自世界各个方面的挑战,还是愿意用真实的自我活出自我的精彩每个人的选择都不一样。可是,楚门选择了自由,选择了真实。这就是一个很好的象征,不要怕应对虚伪,而忽略了真实的自我。
楚门的世界,诠释着对真实生活的追求,我们每个人要做自我生活的主角,而不是被别人设计好的生活。所以我要勇敢的去追求,在虚伪也要去应对,去克服!
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Ⅸ 看过《jojo历险记》又叫《jojo奇妙冒险》的进来
乔乔奇妙冒险 专贴
◎类型:冒险动作类
◎画风: 前卫、华丽、流畅、略带怪异而富有魅力
◎故事性: ☆☆☆☆☆
◎想象力:☆☆☆☆☆
◎人物对白:☆☆☆☆☆
◎创意: ☆☆☆☆☆
每一个人物,都被赋予了真正的灵魂……他们是独立的,拥有真正的人格,同时也就有了各种缺点,也许正因为这样,他们才一次次的,成功的占有了我的心……为他们感动,为他们担忧,为他们流泪……荒木先生为我们创造了一个怎样的世界啊!无论是善人还是恶人,还是平凡的人,他们的生命都在这里闪烁着光辉……
“由于替身的能力,我从小就不怕死。我能打赢任何人,即使杀人放火也不在乎……自从我遇到他,我第一次产生了真心希望不被他杀死的愿望……他实在很强大、完美、聪明、勇敢……而且也是这个世界上第一个认同我的人……我内心一直在等待这种人的出现……”
“恶人也需要恶人的救世主。”(——盖布神恩多尔)
也许每个人都有着这样那样的痛苦,都在渴望着别人的认同,在这里,人性的脆弱和痛苦都清晰的,毫无保留的表现出来了……
在这里所有的一切都是一个远离我们,又好象就在我们身边的世界,当我们想要触摸时,它又如同幻觉,远去了……
什么是JOJO?
JOJO 是 一 个 家 族 !
JOJO 是 奇 幻 的 冒 险 !
JOJO 是 一 种 神 秘 的 能 力 !
JOJO 是 关 于 男 人 的 力 量 和 友 情 的 故 事 !
JOJO 是 最 好 看 的 漫 画 之 一 ! !
荒木飞吕彦的《JOJO的奇妙冒险》(《乔乔冒险奇遇》)在《少年跳跃》上连载至今,单行本出了60多本,受欢迎程度一直不减,在日本和国内都有很多的读者始终追看。这部漫画的魅力究竟何在?
诚然,《JOJO》的画法属于“不美形”的一类,大概很多人第一次看时认为它画得很奇怪,但是一看下去却不由得被它所吸引。虽然《JOJO》的画法是另类的,但却是特色十足。因为荒木本是学时装设计出身,所以,触和画风象是时装画,而且是很偏向黑暗的效果,光从画面上,就带出了一种奇异的气息,和作品的内容配合得恰到好处。他笔下的人物,大都肌肉发达,身材魁梧,配合宏大的故事,带出了磅礴的气势。而且,《JOJO》的出场人物十分众多,但是却绝没有重复的设计, 这是难能可贵的。
《JOJO》可以说是一部男人的漫画,如荒木本人所说,它的主题是求生存, 在它的故事里,表现了男人(当然也有女人啦!)的努力和力量,更描绘了他们之间的友谊和感情。虽然在故事的前中期,是有很多血淋淋的场面的,(就象一刀把整张脸割下来之类的…)在第四代起就比较少了。
《JOJO》家族的五代人,都是有着特殊的能力的。除了一代和二代,用的是“波纹气功”之外,从第三代起,引入了“替身”的概念,而这一新颖的设定,也使故事更加引人入胜!!因此,第三代的故事,也是最精彩的!相信大家都在漫画里看过很多超能力的描写了,但是超能力是看不见,摸不着的,在漫画里很难加以表现。所以,荒木在《JOJO》中便把超能力加以实体化、具体化,这就是“替身”了!
替身“STAND”(源于“Standbyme”)的法则:
1.替身如守护灵一般,与本体(拥有替身的人自身)合为一体。
2.替身凭本体的意志自由操纵,具有特殊的能力。
3.替身受伤,本体也受一样的伤。
4.一般人无法见到替身。只有替身使者(拥有替身的人)才能看到替身,只有替身才能打倒替身!
因此,〈JOJO〉里的战斗方式是十分奇特的。又由于〈JOJO〉里的替身千奇百怪,什么样的特殊能力都有,使得故事奇异多端,引人入胜,绝对与其他的漫画不同。既有大的象一条船(这个替身使者还是一头猩猩呢!),也有小的肉眼也看不见的,替身也并不一定是人形的。替身的战斗也不象一般的漫画,只凭蛮力,而是最大限度的利用替身自己的特殊能力,既斗勇,更是斗智。而且,替身的特殊能力的使用方法,又往往是令人想象不到,匪夷所思的。这大概是〈JOJO〉最值得称道的地方。在〈JOJO〉里,没有哪两次战斗是一样的,每一次都给人新奇的感觉,这也是我最喜欢它的地方!!!
JOJO〉的故事横跨200多年,传承了五代人(〈龙珠〉最多也就算三代人吧!)。故事是从十九世纪的一个英国庄园开始的...
初代JOJO(乔纳斯)的父亲收留了一个名叫迪奥的孤儿,抚养他成人, 哪知迪奥图谋JOJO家族的财产,谋杀了乔斯纳的父亲亲。事败之后,为了报复,不惜戴上石鬼面具,成为了不老不死的黑暗生物,得到了不可思议的强大力量。乔纳斯虽然修炼了波纹气功(好象是国产的哦),最后仍和迪奥同归于尽,共沉大海。
时间到了三、四十年代的纽约,乔瑟夫,移居美国的JOJO后裔,又遇上了新的敌人---柱之男。
1994年,当年迪奥和初代JOJO所在的沉船,被打捞上来。迪奥又一次苏醒了!原来,他竟攫取了乔斯纳的身体,一直生存着。如今,更拥有了强大的(也许是最强的)替身:具有暂停时间能力的"世界21"。
乔瑟夫(替身:紫色隐者---预知能力)来到日本,在警察局里见到了他的外孙:空条承太郎(替身:白金之星---精确与力量的化身)。
此时,由于迪奥的咒缚,空条承太郎的母亲(也就是乔瑟夫的女儿),重病昏迷,命在旦夕,唯一的解救之法就是尽快打倒远在埃及的迪奥。
然而,迪奥用他自身的“肉芽”控制了许多强大的替身使者,正在等候JOJO的来临。在从日本到埃及的漫漫长路上,每一地都有迪奥的狙杀使者...
幸而空条承太郎和乔瑟夫有一同出生入死的朋友相伴,埃及人阿布得尔,法国人雷波夫,日本人花京院典明,他们都是强有力的替身使者,更重要的是,他们彼此信任,共同进退。在这里,荒木对他们的友情作了细致的描绘,不乏感人的情节。
横跨了几万公里的漫漫长路,击败了数以十计的替身杀手,空条承太郎一行终于踏上了埃及的土地。然而,真正的战斗还在等待着他们...
到了1999年,空条承太郎为了寻访外公乔瑟夫的私生子来到了日本的一个小城镇“杜王町”。他找到了他的叔叔,还只是一个初中生的东方仗助(替身:疯狂钻石---修补能力)。这时,新的替身使者又出现了。
第五部,已经跨入21世纪,主角是Dio的儿子,有着“黄金梦想”,想要改变意大利黑社会的现状的祖罗.祖班纳(替身:黄金体验)。
祖罗在意气相投的布差拉迪(替身:万能手指)帮助下加入了完全由替身使者构成,意大利势力最强的组织“热情”。前半部是站在组织一边,同忍无可忍而背叛的暗杀小队作战;后半部是忍无可忍的背叛,然后和暗杀小队一样同组织调集的精英战士战斗,故事极具戏剧性。
JoJo的故事至今还在延续,第六部---石之海,主角是空条承太郎的女儿空条徐伦(替身:自由之石)。
徐伦年方十六,本是名极其普通的少女,这天,她刚刚交到的条件颇不错的男友驾车在高速公路上兜风,二人正在卿卿我我的时候,由于一瞬间的走神,发生了交通事故……事发后,徐伦的男友及其律师设计将责任完全推到了徐伦身上。无辜的徐伦就这样被关进了监狱。
在查看母亲送来的物品的时候,徐伦被能制造替身的箭的碎片刺破了手指,身上流着JOJO血液的她,从此拥有了替身的能力,在监狱这个“石造的大海”中为了逃离出去重获自由而进行着不懈的努力。这时,已同母亲离异的父亲承太郎出现在了监狱里……
从故事中可以看出,〈JOJO〉的故事每一代的背景舞台都是不同的。荒木对这些舞台的描绘也是十分具有真实感的,好象初代的英伦乡村庄园,中世纪古堡,二代的三四十年代美国,都是令人信服且别具特色的。而最写实的无疑是第三代中空条承太郎一行所经过的众多国家和城市。荒木对这些地方的风土人情都作了间接而真实的描绘,令人怀疑他是不是实地取景,边旅游边画〈JOJO〉的。
荒木飞吕彦笔下的人物具有与众不同的特点。在他描绘下的人物,都是遇事沉着而冷静的。在与敌人战斗时,即使处于劣势,也绝不会摆出一副不相信的样子惨叫:“啊,啊...怎么会这样的...?而是冷静的思考,寻出破敌之计。所以,荒木笔下的正面角色,总是用脑多过用拳头的。
荒木对不同的人物性格的描绘也是很成功的。最好的例子是〈JOJO〉一族五代人,每一代的主角都是性格各异,个性鲜明的,完全没有其他漫画里人物相混的感觉。
〈JOJO〉里出现的反面角色,数量是很惊人的,也是性格各异,没有重复的。 其中也不乏很有魅力的人物。(从中世纪武士到都市的变态杀人狂都有哦)
荒木实在是编故事的高手!
〈JOJO〉的剧情,总是一波三折,吊足读者的胃口,令人不知道到下一步会发生什么。而且张弛有度,也有不少笑料。
这真的是一部非常好的漫画,如果没看,那不是太可惜了吗?快找来看吧!一定不会让你失望的!!!
命运&成长,伴随着jojo永恒主题,解读jojo,就不能脱离这一主题,即使是技术性的解读。《jojo》中有太多迷题,而最为复杂难解的莫过于时间系的替身能力,世界,bite the st,绯红之王,黄金体验镇魂歌,这些名字和他们所代表的力量总是充满了难解的谜团,不管是对于剧中的主人公还是我们这些旁观者。现在我们不妨也扮演一下绿之法皇 “解惑” 、 “协助” 的角色。,做一个心思缜密的读者,从命运&成长这一核心主题出发对时间系替身们来一次全面且严密的分析与比较。
“想一想对手现在在想什莫。”第一部中史贝利对祖纳森教诲还记忆犹新。所以当同时面对世界,白金之星,killer queen,绯红之王和黄金体验镇魂歌的时候,面对绯红之王vs白金之星&世界,黄金体验镇魂歌vs绯红之王这样头痛的问题的时候,我们不妨模拟一下花京院典明这样的替身使者的思考和解析过程。
首先,当然是惊讶,看到这莫多变态替身哪有不惊讶的,然后花京院会在0.01秒之内冷静下来,开始了漫长的分析(打声招呼先):
第一步:心思缜密的人会先剔除影响分析判断的因素,建立一个好的工作环境。:),即建立两个原则。1.在这里我们必须明确的是我们所讨论的是一部漫画,源于天马行空的想象,而不是科学原理,其理论根基本身就没有科学依据,如果在讨论中抬出什莫相对论,蝴蝶效应,量子力学,平行宇宙只会限制思路,所以正常的和科学的思维模式是必须要剔除的,这样才能完全进入jojo的替身世界。2.结论应该以漫画情节为依据,同时能解释尽量多的情节。
第二步:就是要找到规律,就事论事只会使人迷惑,五个时间系替身能力各不相同,但又有相似之处,要想完全解读最好的方法是建立一个假设尽量少,涵盖范围尽量广的,比较合理的理论框架,这时应该进入了最难的一步,不停的回想boss们的战例,比较着几个替身能力,试探性的提出框架,再用这个框架去解释以前的战斗,经过一阵彷徨的挣扎,一套时间系替身的新理论就这样出炉了。
可以肯定,虽然能力各不相同,5个替身有共同点,在jojo中命运之轮是出现极其频繁的一个词,剧中人物似乎都是被一条命运的线牵着,所以我们不妨将角色的故事称为命运轨迹,每个人都有一条命运轨迹,一条出生,成长,变故,生活,战斗,受伤,死亡,腐朽最终归为尘土的轨迹。而时间系替身使者可以通过启动能力来创造一个特殊的时间跨度,在这一时域中,某些事物(本体和替身或者某被施与者(早人))可以脱离原有的命运轨迹,并通过某些行为来影响某些事物的轨迹,使其发生偏离,当替身能力解除后,所有被影响的事物将从新的起点沿着新的轨迹运行。简言之,就是时间系替身拥有改变或决定人命运的能力,从这一点上说,他们近乎于神,同时由于能力的不同特点,他们与神的接近程度有各不相同,这种程度可以从影响波及范围,对偏离的控制程度,以及影响持续力这几个指标来衡量。
1. 白金之星和世界:这两个替身性质基本相同,启动方式都是在某个时间点插入一个别人无法感受的时域,在这一时域中本体和替身可以随意改变自己的命运轨迹,并影响特定的事物的轨迹,使其发生偏离,当替身解除时,正常视角来看前两者的轨迹发生了突变,然后所有的事物会从新的起点开始新的命运轨迹。因为别人无法感受这段时间,也无从反抗,白金之星和世界对偏离的控制程度是绝对的,因为别人无法感受这段时间,也无从反抗。但他们在特殊时域中只能影响自身和和被替身移动或攻击的事物,而且这种影响是有限的(迪奥抛出的刀子会停止),持续时间也不长(迪奥最长为9秒,承太郎为5秒,并随着年龄的增长而衰退)。
2. Killer queen的第三能力bite the st:可以施放在特定人(早人,护士)身上,通过询问,告知等方式启动,使被施放者和受害者(露伴,仗助四人)的命运轨迹改变呈现出轮回的状态,被施与者可以感受这种轮回并依据意愿对周边事物加以影响,但这种影响不能改变结果(被毁坏的东西已就被毁坏,被杀的人依旧被杀),当替身解除时,正常视角来看没有突变,然后所有的事物会从新的起点开始新的命运轨迹。这一能力的波及范围较广,持续时间长,被施与者早人的行为影响是很多的轨迹发生了波动(杯子打破的方式,猫与吉良吉影的行为,仗助到来的时间等),相应的这一替身的控制力较弱,其防御本能和特殊的施放方式决定了他是被动的,不具备强大的控制力,中间可变因素太多,将命运交给别人是导致其最终被击败的原因。
3. 绯红之王:可以预测是未来某个时间点的状况,并启动能力删除一个时间段,其实并不是真正的删除,只不过是将自己的命运轨迹加以剥离和改变,并通过替身影响其他人的命运轨迹,在被删除的时间里,除了本体,替身,被影响的事物之外的事物会按照原有的轨迹发展,直至能力解除。(电梯里带走多莉施,在追踪镇魂歌的时候杀死纳兰卓,在祖罗检查布差拉迪的时候移动多莉施的身体使祖罗进入绯红之王的射程),波及范围较世界大,控制程度100%,持续时间一般,看精神状态而定,可以删除一瞬间到十秒左右(从纳兰卓吃巧克力的时间推算)。
4. 黄金体验镇魂歌:绝对无耻的替身,把它称作时间系替身有点牵强,它并不是创造什么特殊时域,而是直接将除了他自己以外事物的命运轨迹完全停止,也就是说它还存在与正常的时间里,但在他启动能力时,除了它以外的所有人的所有行动都没有意义,时间真正被删除了,然后还有更恐怖的,它可以通过殴打使某人进入他所创造的无效世界并将其永远幽闭其中,被击中者的命运轨迹从此原地踏步,黄金体验镇魂歌所消灭的不是人的生命,而是人的命运,包括死这个命运,加之100%的控制程度,无限的波及范围,无限的持续时间,的确称得上最近乎于神的恐怖能力。
通过对时间系5个替身的比较分析,建立了统合5个替身的理论框架,接下来就可以解读黄金体验镇魂歌vs绯红之王,绯红之王vs白金之星&世界这两个战例了。
1. 绯红之王vs白金之星:这是个假想战例,从两者的能力特点出发,绯红在删除的时间里可以对环境施加作用,但对环境施加的作用免疫,也就是使别人在这段时间向绯红之王做出的行为无效,删除别人的行动,而不删除自己的,(这和仗助可以治疗别人,却不能治疗自己很相似,就是替身对本体不起作用的原则),可以说绯红和白金的能力有几分相似,但绯红可以预测对手的行动,所以重要的是谁先出手,我们抛开主角只分析替身能力应该是绯红之王强,如果是承太郎偷袭绯红,不给他使用替身的机会,估计会成功0秒杀,因为绯红还没启动就败了,所以没有讨论的意义。而如果两人公平决斗的话,承太郎胜算很小,因为绯可以预测到承会攻击它,不管他知不知道攻击方式,他都会删除这段时间,注意:绯红在删除的时间里应该可以对环境施加作用,但对环境施加的作用免疫,也就是使别人在这段时间向绯红之王做出的行为无效,删除别人的行动,而不删除自己的,承太郎即使可以静止时间一个小时,也奈何不了绯红之王,承的静止时间是他创造的一个特殊时间段,但这使时间静止的能力发生在删除的时间里,不会对绯红造成影响,就是说承太郎可能在静止的时间里看不到绯红,而绯红会删除包括承所静止时间的那一段时间并加以攻击,如果全力攻击承的本体(两人都是近距离能量型),肯定一击致命,承必败。所以说要只论替身能力,绯红之王绝对强于白金之星,可以说它是“世界”中的“世界”。
2. 黄金体验镇魂歌vs绯红之王:第五部的最后一战,其实很简单,黄金体验镇魂歌在绯红行动前早已启动了能力,绯红此后的一切行动(包括预测,删除时间,攻击祖罗等一系列动作)就没有意义了,之后便是绯红被镇魂歌狂欧,陷入万劫不复的境地,在镇魂歌绝对的优势面前,绯红之王可以说毫无机会。反过来,如果绯红先出手,结果就很难说,因为绯红可以在删除的时间里对环境的作用免疫,这就意味着镇魂歌的能力对绯红无效,而绯红却可以攻击祖罗取胜,镇魂歌相对于绯红就相当于绯红相对于白金之星,单纯从替身能力的角度考虑,黄金体验镇魂歌确实在攻击方式,控制程度,波及范围,持续时间几方面都强于绯红之王。
在jojo这部人类赞歌里,命运始终是核心的主题,故事中的人物,无论是正面角色,还是反面角色,都在以不同的方式与命运进行着较量,这一主题在第五部最后一章《命运的奴隶》中得到了深刻的诠释。而时间系替身就是这种人类试图掌握自己命运的欲望的终极产物。这种能力蕴藏于一二代jojo人物的心中,从迪奥的世界开始正式显现,到祖罗的黄金体验镇魂歌达到了顶峰。Jojo就是一部人类挑战命运的并不断成长的历史,而迪奥,空条承太郎,吉良吉影,狄阿波罗,祖罗祖班纳都是这部史诗中最接近巅峰的人,不管他们是否拥有一颗黄金之心,他们挑战命运的勇气和欲望都值得我们尊敬,让我们记住这些名字吧。