周星驰最励志的五部电影

㈠ 喜剧之王周星驰的励志故事

喜剧之王周星驰的励志故事

作为喜剧之王的周星驰，他背后有着什么样的励志故事呢?以下我为大家整理的喜剧之王周星驰的励志故事，欢迎阅读本文!

二十几年前，一个年轻人在香港的各大片场辛苦地跑着龙套，路人、家丁、死尸等种种没有台词甚至不露脸的角色他都积极地争取，只要有任何出镜机会，哪怕一秒。谁也没有想到，这个跑龙套的小子日后竟成为传奇的励志人物，在华语电影圈举足轻重。那时人们都叫他星仔，而今，人人都尊称他为星爷。他就是喜剧之王周星驰。

周星驰1962年出生在香港的九龙穷人区，父母离婚后，只有7岁的他和姐姐、妹妹一起和母亲生活，艰难度日。周星驰的母亲对这个儿子寄予很大希望，星驰这个名字是她从王勃的《滕王阁序》里“俊采星驰”一句摘取而来。

少年当家的周星驰没有辜负这个名字的厚望，从小他就立志要出人头地，闯出一番事业来。那时候的香港盛产电视电影明星，当今的天王天后都是那个特殊年代的励志人物，像刘德华、梁朝伟。周星驰18岁时成为某电视台的特约演员，后来又考上了无线电视艺员训练班。

那时周星驰和梁朝伟是好朋友，梁朝伟因拍戏大红，而周星驰仍默默无闻，接替梁朝伟主持一档少儿节目。几年的沉寂过后这匹千里马终于被伯乐发现，他被李修贤看中，出演电影《霹雳先锋》。这部处女作竟然让周星驰获得了第25届金马奖最佳男配角!之后，周星驰踏上星路，大放异彩。

任何一个励志人物都有着不为人知的艰辛，就像成功的花儿，人们看不到它背后的泪水。喜剧之王周星驰，我们欠你好多张电影票。

周星驰最搞笑的十部电影

最佳女婿 1988

周星驰无厘头风格刚刚实现雏形的一部影片。这时周星驰还绝非第一主角，所以张学友和莫少聪的加盟让影片不像周星驰中期的这些作品一样是属于他本人的独角戏，而且影片最后让莫少聪成了真命日子。所以说，在这种的情形之下，周星驰是不太可能抢尽风头的，但他饰演的算命师赖布甸仍然极具喜感，不失为一次出色的表演。

龙的传人 1991

李修贤执导的《龙的传人》，只不过将《赌圣》中的特异功能移植到了桌球上，让周星驰变为了一个桌球高手。周星驰本身也是个桌球爱好者，影片更邀请到当时的桌球职业选手吉米·怀特助阵，所以片中展现的桌球场面极具大师风范。另外，片中新旧观念的冲突也导致了意想不到的喜剧作用。

新精武门1991 1991

此片幕后阵容有元奎和刘镇伟，加上影片开头戏仿《赌圣》，便可见本片仍然延续之前大热的《赌圣》路线。不同的是，此次不再是让主角在桌上赌博，而是上擂台打拳。“搓牌”的特异功能也换成了“大力”的`右手。周星驰饰演的大陆仔刘晶喜剧作用十足，加上钟镇涛从旁村托，更是显得周星驰这朵红花在当时不愧喜剧新贵之称。二人这场经典的“吐口水”大战亦恶搞了一把枪战片。因为元奎的加盟，片中的动作设计也略显新意。当然，片中除了打戏至真至纯之外，描写的师徒之情也让人激动。

唐伯虎点秋香 1993

万分经典的一部典型的早期周星驰式喜剧。改编自历史真实人物唐伯虎生平的本片，应该是周星驰较早红次大江南北的电影之一。李力持导演的该片，极尽嬉闹颠覆之能事，将原来的故事大加“篡改”，但正因为如此癫狂与过火，才有了现在我们看到的《唐伯虎点秋香》。全片文武兼备，配角出彩，极具观赏性，周星驰的无厘头风格更是被展现得淋漓尽致。

西游记101回之月光宝盒 1994

这个电影看得很早，还是录像带时期，记得当时租返回看的时候笑翻了。所以，看完上集一直想找下集，可是这时候就是找不到，多年后才在VCD上一饱眼福。被奉为甜蜜圣经的《大话西游》，有着过人的魅力，它不只是部简单的喜剧，甜蜜则是电影永恒的主题。当然，这里讨论的是上集，下集就不再多说。片中充斥着无数搞笑桥段都被奉为经典，特别是最后至尊宝用月光宝盒穿梭过去的情节更是“笑”果十足。

百变星君 1995

恶搞《变相怪杰》的王晶喜剧，是当年周星驰影片票屋最好的一部。虽然绝非王晶本人导演的，但其中的笑料却是典型的“王晶制造”，属于《整蛊专家》路线的延续。《百变星君》以无厘头 电脑特技热闹上映，片中的“星女郎”由刚出道的梁咏琪担任，继续周星驰电影中女人扮丑的路线。而此时的周星驰当然已不心满意足于王晶的控制，因而在多年后的《千王之王2000》中貌合神离了一回便再无合作。

食神 1996

周星驰首次尝试笑中带泪的喜剧风格。在《食神》这部影片中，不仅仅探讨的是“得而复失、失而复得”的戏剧过程，而是深刻阐述了“如何得，得又如何”的理念。《食神》中周星驰将中华饮食文化的精髓演绎得淋漓尽致，烹制美食的题材也让星爷绝妙的想象力得以挥洒自如，并将无厘头风格完美地融入其中。最后感人至深的“黯然销魂饭”让观众泪流满面，透彻将美食升华，与情感相互交融。片中的许多台词与场景被奉为经典。在嬉笑中感受真情，这也是周星驰后期主导的电影笑中带泪的重要特色。

97家有喜事 1997

延续1992年《家有喜事》的合家欢电影。与当时不同的是，此时红透东南亚的周星驰在片中则是当上了绝对的主角，但还是继续装疯卖傻，演技上并无突破，况且将无厘头风格贯穿其中。记得结尾父与子的这段感情戏，让我眼角湿润。

喜剧之王 1999

周星驰在次尝试转型，进入深沉的喜剧表演形式，仍然自编自导自演，变为当年香港票屋第一的影片。《喜剧之王》是最具周星驰传纪性质的一部影片。片中的经典台词广为流传，特别是这句“我是一个演员”，更是笑中带泪地述说着龙套演员的艰辛。记得当时看的时候，最后的这场卧底枪战戏让我感到害怕与陌生，多年后回看觉得别有意味，所谓戏如一生，《喜剧之王》是周星驰对演员这个职业体会最深的一部影片。

少林足球2001

2001年上映的《少林足球》，一扫港片低迷的颓势，以6000多万元的票屋变为当时有史以来香港电影票屋最高的一部港片。次年周星驰凭此片在金像奖上的横扫更是风头无两，可以说《少林足球》让周星驰在《喜剧之王》后达到了事业的又一个高峰。片中将无厘头与动作、足球的成功结合，让影片极具观赏性，是周星驰第一部具备国际水准的影片，通过此片更取得好莱坞的青睐。而这句“做人可能没梦想，和咸鱼有什么分别”与在周星驰孜孜不倦的努力下更将《少林足球》推上了励志经典的神坛。

周星驰卖力演戏

值得庆幸的是，虽然出道晚，好在周星驰的青春期比别人长，到了20多岁还看起来比同龄人要青涩。

1988年，26岁的周星驰得到李修贤的赏识，出演电影《霹雳先锋》，一举夺得台湾金马奖最佳男配角奖。他当时坐在台下听到主持人说出周星驰的名字，还小心地问旁边人，确定是我吗?

上台领奖时普通话也很差，说“我会继续劳力(努力)”，非常可爱。其实他人很单纯，也很容易满足。

在片场，被骂得最惨的人就是他，也被李修贤压榨得很惨。大家都知道《大话西游》里那句著名的台词——他好像一条狗啊。

其实这句话来自李修贤在片场骂周星驰的一句话。因为周星驰演得很认真，李修贤认为太过了，直接指着周星驰的鼻子骂：“演戏又不是力气活，你干嘛像条狗一样卖力?”

周星驰提到李修贤都是好话，“我非常感谢李先生，因为这个机会他没给别人，就是给了我。如果没有李先生，我可能什么都不是。”包括第21届香港电影金像奖，周星驰凭《少林足球》拿到最佳导演奖，他在获奖感言里依旧特别向李修贤致谢。

但李修贤不这么觉得，他至今对外宣称周星驰是个忘恩负义的小人。

拿到金马奖后，周星驰终于可以名正言顺做演员，连续出演《盖世豪侠》《他来自江湖》两部，并且开始跟吴孟达合作，展现无厘头天分。

神奇的是，他这样一个沉默寡言的人，演起戏来却是极其癫狂。

据香港电视人冯美基回忆：“在电影圈，星仔初期的合约是签给李修贤的万能电影公司，价钱当然很便宜。后来星仔很红了，全香港的大电影公司都想签他，但星仔一直不肯点头。”

其实，当时周星驰很需要一笔钱搬家，他想带着妈妈和家人搬离老房子。

1990年拍完《赌圣》，周星驰赚到一些钱，带着家人住进新房子。他还对妈妈凌宝儿说，以后不管出什么事，这栋房子都不要卖。

李修贤也不是省油的灯。好不容易看到周星驰一夜成名，他马上以极低的价格(70万)让周星驰连续拍了好几部电影。而在当时，外面电影公司给周星驰开出的片酬都是几百万一部，甚至近千万一部。

这还不算，李修贤要周星驰拍的全是一些质量不高的片子，《龙的传人》《情圣》等等，跟周星驰风格完全不搭。为了不再继续拍这类电影，周星驰开始躲避李修贤，于是有了周星驰忘恩负义的新闻。

事实上周星驰并没有亏待李修贤，除了帮万能电影公司拍了好几部莫名其妙的电影，两年后被向华强的永盛电影公司高价挖走时，李修贤在当中大捞了一笔。

最不可思议的是，李修贤狠狠地坑了周星驰一道。他没有毁掉自己跟周星驰的片约合同，而是直接卖给了有黑道背景的向华强。也就是说，周星驰给向华强拍戏，还是拿70万片酬。

大家可以看看那两年香港电影市场的票房情况，排名前10的高票房电影中，有7部是周星驰的，全是3000万以上的票房，而周星驰只能拿70万。

而且其中这些电影里的大部分搞笑剧情桥段，都是周星驰自己想出来的，算得上又编又演。

跟他合作过的香港女星毛舜筠说：“周星驰这个人很怪。以前我们都想着自己做好演员本分就好了，但他不是。当时我跟他搭戏，他整天要求改剧本。现在我才明白他为什么那样子，他只想着怎么把戏拍好看。我们这些人常常在意人际关系什么的，他不理这些。”

毛舜筠说当时周星驰把剧本改来改去，改得她烦死了。

《唐伯虎点秋香》的导演李力持自己爆料，那时候基本是周星驰自己在想剧本台词，然后找编剧写出来。

周星驰在片场什么都管，据说《九品芝麻官》更是灯光美术一手包办。大家都叫他“太上导演”，他所付出的远远超过一个演员的本分。但导演编剧的挂名都不是他。

㈡ 周星驰十大必看电影

周星驰十大必看电影如下：

第一部《大话西游之大圣娶亲》

该影片由周星驰自导自演，是一部体育喜剧片，讲述了穷困潦倒的阿星与前“黄金右腿”组建少林足球队，并一步步走向成功的故事。

一群由社会底层人民组成的球队，穿着破烂的球鞋，一路过关斩将，从寥寥数人的小球场踢到万众瞩目的大球场的故事，伴随着背景音乐《男儿志》，便不自觉地热泪盈眶。

㈢ 周星驰有很多经典的电影，你都看过几部

周星驰的电影陪伴过80、90后的朋友们一起长大，只要是有好演技，就必能出手，也一定会吸引很多的观众影迷。他的电影陪伴多少人度过了青春年少的时光，在一次次大笑中我们逐渐看到，一个个小人物不屈不挠的挣扎奋斗故事，随着我们逐渐长大，看星爷的电影开始笑中含泪，或许这就是成长，让我们明白了喜剧背后更深的意义。

不知道各位朋友有看过他哪几部经典的电影呢？

一、《唐唐伯虎点秋香》

《唐伯虎点秋香》是周星驰的巅峰作品之一，这部电影将搞笑发挥到了极致，创造了许多搞笑的经典片段，是一部将搞笑发挥到极致的电影。相信看过的观众现在都还记得卖身进华府和唐伯虎辱骂唐伯虎的那些搞笑片段，同时我相信大部分观众也没有忘掉风华绝代的“石榴姐”和宛如仙女的秋香！

㈣ 周星驰有哪些脍炙人口的电影

1、《赌圣》

许多人评价《国产凌凌漆》是周星驰的巅峰之作，这样说也不是没有道理。首先这是星爷名字出现在导演列表中，第二从这部电影开始星爷的电影真正从社会出发，比以前的作品多了内涵在其中。不过要说这是最好的小编就不同意，这么多经典没有最好只有更好！

㈤ 周星驰的励志电影有哪些

喜剧之王，功夫足球，长江七号，功夫

㈥ 周星驰有哪些比较励志的电影

周星驰，1962年6月22日生于香港，祖籍浙江宁波，中国香港演员、导演、编剧、制作人、商人，毕业于无线电视艺员训练班。几乎创作的所有作品都是喜剧。但是很多喜剧电影里面都含有深意，但是我觉得周星驰的这五部电影就非常励志，也是我很喜欢的电影。

《喜剧之王1》这部带有自传色彩的电影显示了一种非常细密的导演风格，在这部影片里，即便是一个小小配角，甚至配角都十分出彩。励志的元素是无需多言了。开场的那一声“努力、奋斗”的呐喊不仅喊出了小人物不得志的郁郁寡欢，更显出了主人公面对困境时永不放弃的执着信念。

这部片子表明，现代人在感情交流这上面真的很弱，全靠一颗质朴的心去相信对方，如果哪天质朴的心受到打击，基本上两人也就一拍两散了。遇到诱惑，这么大的benefit，还是能一直找寻着自己的爱妻，还是坚守内心的真情，他为我树立了一个标杆。

㈦ 周星驰有哪些脍炙人口的电影

周星驰最有影响力，几部代表电影，每一部都火遍过海内外。周星驰，华语影坛著名电影人，他被誉为电影界天才，在编剧，导演，演员，方面都取得巨大成就，被誉为喜剧之王。周星驰无厘头式喜剧更是影响了影坛多年，为影坛带来很多优秀电影，这些电影到如今依旧非常经典还有很多观众喜欢看。
周星驰代表电影有太多，他几十部电影基本上都是非常经典，基本上没有烂片，周星驰也被誉为电影质量最高电影人之一。周星驰电影不但在华人影坛影响力大，在海外周星驰电影知名度也都非常高。周星驰担任导演电影更是火遍过全球，还成功入选当年全球十大最佳影片，可见影响力有多大。

喜欢周星驰观众说起他电影来，一下就能说出很多部，原因是周星驰好看电影太多，基本每一个很多观众都喜欢。其实周星驰在个人电影生涯当中，有几部对他影响力最大电影首先是,电影《赌圣》这部电影奠定了周星驰成为巨星地位，周星驰也从星仔变成了星爷，身价暴涨真正成为香港最红影星。

对周星驰产生巨大影响第二部电影就是,《唐伯虎点秋香》这部电影周星驰第一次真正做导演，虽然这部电影名义上是周星驰，李力持导演作品，但出演这部电影明星们都表示，真正导演是周星驰李力持只是助理导演，也就是内地说的副导演，周星驰首次做导演取得成功。

㈧ 周星驰的哪部电影最具有教育意义

我觉得是《食神》。

周星驰在里面最初就是食神，但是非常傲慢刻薄，对待下属和合伙人非常不尊重，大家都是碍于他的面子而隐忍不发，但是早就对他不满了，于是在积攒了足够的怨恨后，挑选合适的时机，给他来了个致命一击，打的他几乎没有翻身的希望，直接沦为街头要饭的。

这个道理很明显，成功也不要忘记做人，不要骄傲，没有匹配的人品，就会失去人心，跌得很惨。也不要轻易瞧不起别人，要学会积攒人缘，要有真正从内心尊重支持自己的朋友，否则别人尊重的只是你的位置。更不要忘记不停地提高自己，因为 社会 就是逆水行舟，不进则退，没准有一天你曾经看不起的人已经默默超过你了。

后来，星爷沦落街头还不忘挑毛病，但是在他最落魄最煎熬的时候，却是一碗最普通最朴实的饭让他品尝到最美味的味道，因为这是一碗用心做的饭。

这个道理也非常明显，就是在患难中帮助自己的才是真正的朋友和爱人。而且最珍贵的事物反而是最简单最朴实的，它没有华丽的装饰，却能轻易地走进你的心里，这才是真心的力量。

而周星驰后来去了少林寺，屡次想逃出来，却一次次被十八铜人追回来，然后每次都是一顿暴打。终于学成归来。

道理就是，坚持就是胜利。多么朴实简单的道理，但是真正能做到的人又有几个？还有，就是要成功，就要经历磨难。

最终，星爷做了一道最简单的叉烧饭，却比什么佛跳墙都打动评委，这就是简单的力量，告诉我们，不要忘记初心，真实真心才能最打动人心。

你看，道理都这么简单，初中生都能看懂。但是却蕴藏在这样一个精彩的故事里，看得人心潮澎湃。道理都那么简单，可为什么食神却只有一个？做到的人太少了。

所以，我最喜欢也觉得最有哲理和教育意义的星爷电影，就是《食神》，这样一个朴实又精彩的电影。

1.大话西游这部电影有很多部。但是我的总结就是关于错过和遇见缘分的故事。在起初紫霞深深的喜欢着至尊宝即使像飞蛾扑火也要在至尊宝的身边，即使被牛魔王抓走，也依旧相信至尊宝会来救她，她从影片的开始就要寻找自己的真命天子，满脸欢喜的说有一天自己的爱人是一个盖世英雄，有一天他会骑着七彩祥云来接自己。可是到最后至尊宝真的骑着七彩祥云来接她的时候她却已经被打的奄奄一息。躺在至尊宝的怀里和至尊宝说她猜到了开头却没有猜到会是这样的结局。那时的至尊宝已经不是至尊宝而是戴上紧箍咒的孙悟空。在带上紧箍咒之前孙悟空说，曾经有一段真挚的感情摆在我面前我没有珍惜现在失去了后悔莫及。如果给他一次机会他一定会好好珍惜。

2.少林足球从没想过这部电影可以带给自己这样的震撼！

铁头功、金钟罩、金刚腿，这些武侠传奇中的盖世奇功被星爷融入到诙谐的电影之中，在观影的同时，也增加了对文化的理解。

影视作为文化的一部分，对传统的纪录与传播都起着积极的作用，影像符号运用夸张的手法对这此少林功夫进行刻画，虽然少了几分真实感，但在夸张中却能够直观地展现这绝技神奇的一面。弯曲的球门，散落的球员，飞扬的小草，深邃的地道，全部向观众传达出了少林功夫的绝妙和厉害之处。

片中，赵薇对太极功夫的展现更表现出了太极以柔克刚、四两拨千斤的魅力。对面团的揉打，飞旋而下的铁锅，都是太极功夫借力打力的表现。

人的能力是无穷的，如何激发人的能力更是一项技术活。尊严受损，刻苦训练，友情支持这些因素成就了少林队的冠军。即使是再小的人物也蕴含着巨大的能量。嘲讽带给你的只是一时的快感，但你却不知自己无形中已给了对方多少的力量。

贪心会断送自己，现实中也有不少因为贪心而断送自己成就别人的事情。得意之时善待他人，失意之时也将得到救助。任何时候的比拼都需要用实力来证明，而不是靠旁门左道的工夫。每个人都不缺少成功的机会，缺少的只是一颗安分努力的心。

鞋子破了，丢了换新的，但新的东西却无法给你旧东西所有的韵味。破的、旧的东西都是你过去的见证，你可以丢掉他们，却丢不掉自己的过去。有时候，回头看看，怀念过往，未免不是一件好事

《大话西游》这部电影可以说是周星驰所有拍摄电影中最具有教育意义的。该电影是由西安电影制片厂和周星驰旗下的彩星电影有限公司联合拍摄爱情悲剧喜剧电影，由刘镇伟执导，周星驰、朱茵、吴孟达以及莫文蔚等主演。《大话西游》分为《月光宝盒》和《大圣娶亲》两部组成，讲述了一个跨越时空的爱情故事。该电影在1995年在香港和内地上映，由于当时中国电影市场不是很活跃，直到1997年该电影才在内地各高校和网络上迅速的传播，风靡一时，其中许多经典台词至今被许多人奉为经典电影且影响范围很广。

我看了不少于五篇，第一次看是十五岁，看大话西游，觉得特别好笑。第二次看是十八岁岁，看到紫霞仙子留下那滴泪，我才仿佛明白爱一个人是那么痛。第三次看是二十岁，至尊宝拉着紫霞的手，原来在现实面前对自己的人无能为力是那么多撕心裂肺。第四次看是二十三岁，结尾一行人远去，哪怕她生命中的盖世英雄，因为责任也无能为力，不得不放弃自己所不愿放弃的东西。

其中《大话西游》最经典的一段台词就是”那个人样子好怪。我也看到了，他好像一条狗。这句台词是这个电影的主题，用我们男人的思想就是：一个男人的无奈。

《大话西游》一部十年之后才被看懂的电影，每次听到电影中的背景音乐都有一种莫名的伤感情愫。至尊宝的那句经典台词本是为了让紫霞不要杀他，年少轻狂的时候，不懂爱，可当肩上的担子重了的时候，却已身不由己，最后痛苦的看着紫霞死去却无能为力时，那种撕心裂肺的痛，他才知道曾经说的那句台词原来是发自肺腑的，原来已经说得痛不欲生，只是时间不会再倒流，人生再也不能重来。

“曾经有一份真诚的爱情摆在我的面前，但是我没有珍惜。等到了失去的时候才后悔莫及，尘世间最痛苦的事莫过于此。如果上天可以给我一个机会再来一次的话，我会对你说三个字“我爱你”。如果非要把这份爱加上一个期限，我希望是一万年！” 最后一万年的时间却要去将这份爱封存心底。我们每个人又何尝不是这样，都年轻过，都曾经拥有过许多东西却没有好好珍惜，等到年龄大了，要面对生活的压力了，曾经那些纯洁而美好的东西从此只能封存心底。成熟的代价总是惨痛的，人生的宿命就是如此，我们每个人都逃不过

《唐伯虎点秋香》：笑声背后的泪水

在我看来这是一部极其特殊的影片，被掩盖在贺岁外衣之下的，是一个灰色的故事。简单的来说，这是一部展现关于爱情、理想和现实之间激烈冲突的影片。通过对唐伯虎人生的内在矛盾的展现，我们似乎可以想起佩索阿所说的“我是一座桥梁，架在我之所是和我之所愿之间。”或者，我们可以这样表达：我站立在一个巨大的缝隙之上。

“唐寅聪明绝顶，号称诗画双绝，位居江南四大才子之首，为当时男女老少所崇拜的偶像。而最为人津津乐道的，就是他拥有八位天资国色、温柔贤淑的娇妻，恍若神仙美眷，羡煞旁人阿。”——这是影片一开始对唐伯虎的介绍，配合上随后出现的如同赌场一般的唐家大厅，奠定了本片的基调：通过强烈的对比以及对传统的颠覆，重构出一个全新的唐伯虎。而那八个嗜赌如命的老婆，和“天资国色、温柔贤淑”形成了绝大的反差，传闻和事实的距离就好像天堂和地狱之间。被用来垫桌子的《百花争艳图》，垫桌脚的《唐寅诗集》，挖掉脑袋的《百鸟朝凤图》，无声的像我们诉说着一个不被理解的男人的悲哀。“家财万贯，妻妾成群。你应该是世界上最快乐的人了，不是吗？”唐母的问题也正是我们所疑惑的，更是困扰现代人的主要问题：到底什么是幸福？物质和精神的内在紧张应该如何调和？

配合着悲凉的二胡，唐伯虎在月光下离开了自己的家，虽然没有留恋，但我想也绝对谈不上解脱。“我心又悲我心又痛，八个老婆如豺狼恶虎，人家当我享尽齐人福，其实空虚寂寞谁人知，谁人知？”这是唐伯虎面对命运的质问，人生不如意十常八九，可是出走未必就意味着问题的解决。他所追求的可能只是镜花水月，或许有问题的不是他的八个老婆，而是唐伯虎自己。“眼看人尽醉，何忍独为醒。”唐伯虎不是第一个发出感慨地人，只是他还没有发现，清醒往往并不是好事，所以才会有“难得糊涂”的长叹，政治如是，爱情如是，人生亦如是。

“原来当今世上最美丽的笑容，就是充满爱心的笑容。天啊，我终于找到了我的理想，她就是秋香。”爱情总是在我们没有准备的时候降临，而等我们准备好了，它却有已经离开了。唐伯虎并不成熟，在失败了八次之后，他对爱情依然报有天真地信心。现实是残酷的，就如同我们常常说的“因为误解而相爱”，一见钟情这种事情早已被 历史 证明是靠不住的。

“从今天开始，你就是华府的低等下人。9527就是你的终生代号。”在现代 社会 中，尤其是随着工业 社会 的发展，人的个性不仅逐渐的失去意义，更成为现代 社会 着力消除的东西。在 社会 中，你不需要成为自己，而应该成为一件工具。姓名以及爱情这些私人的东西都应该被消灭掉，就如同监狱、医院、学校，乃至银行排队的人群，在这里，每个人和其他人都没有任何不同，人蜕化成一个符号。

“死做活做像条狗，被人骂不能汪汪叫。像条狗，真好笑……”这是华府低等下人的歌谣。我们必须注意到这里狗的隐喻，似乎周星驰对狗的形象特别偏爱。《大话西游》里的那句“他好像一条狗”以及在这部电影稍后出现的“低等下人与狗不得入内”，都反映了周星驰一贯的对小人物生活的关注。进了华府以后，唐伯虎这个四大才子之首变消失了，而只剩下华安——一个几乎被无视的小人物。在这部影片当中，我们必须要注意到这一点，在华华府内，我们要将唐伯虎这个身份排除掉，才能真正的理解华安这个人物的言行的意义。华府就是一个等级森严的 社会 ，从9527到华安，代表着 社会 阶层的变迁。而这种变化发生的前提是“奇迹”，如果没有宁王挑衅这样的意外，我们不难想象9527将始终是9527，而不可能成为华安，更不可能和秋香发生任何联系。而对于生活在较高阶层的秋香来说，9527甚至不如一只纸鸢重要，而华安则可以引起她的一些注意，但是爱情的憧憬则只会对唐伯虎产生。这三个身分是同一个人，但却有着完全不同的意义。可见，爱情的电流要想击穿 社会 的绝缘层，我们必须寄希望于意外的发生，或者可以叫做“神迹”。

“风流不羁只是他的表面。我读过他的诗，从他的字里行间，我看得出他是一个用情专一，真情真意的男子汉。”秋香的这段话无疑命中了唐伯虎的死穴：人生能有一知己则死而无憾，更何况还是个红颜知己。唐伯虎正在寻求理解自己的人，于是秋香出现了。如果说之前唐伯虎对秋香的感情还是好感多过爱情，吸引他的主要还是秋香的美貌的话。听完这段话，他只能无可救药的爱上了秋香，爱情终于完成了自己最后一次蜕变，破茧而出。而结合电影的结局，这时候唐伯虎爱的越深，越感人，最终造成的反差越大。

（华府柴房）秋香：有个问题我很久前就想问题，你回答我好吗？……这里的一段问答充分的说明了问题，对于秋香来说，唐伯虎只是一个遥不可及的梦中人物。她面对唐伯虎的表现让我们很难不联想到面对偶像的粉丝。这也预示了最终的结局不会是完美的爱情，因为爱情需要的双方平等的交流，而不是一方对另一方的崇拜。而当满足了她的好奇心之后，当偶像从梦中来到面前，带来必然是一些惆怅。因为她将发现唐伯虎也只是个普通人，曾经将他设想的越完美，此时的失落感也就越强。

终于，在救了华府上下之后，秋香被作为酬劳奖励给了唐伯虎。这段姻缘从一开始就不是爱情的结局。如果故事在这里就结束的话，那这只能是一部热闹的贺岁片。而最后几句对话，如同画龙点睛一般，将闹剧上升成为喜剧。

唐：“人生大起大落的太快，实在太刺激了……”

秋：“慢着，划两拳先……麻将、牌九、掷色子四色牌，你总会一样吧？”

正如唐伯虎所说的，大起之后必有大落。人生的失落不在于你得不到，而在于你竭尽努力，得到了以后，才发现那不是你想要的。爱情此时破灭成一个笑话，我们很难不发生这样的疑问：它是否存在？秋香和唐伯虎都错了，他们也都没有错。人生总是这样，不断地给我们打击，或者惊喜。

关于爱情我们总是有很多话可说，于是关于爱情我们其实无话可说。在唐伯虎的困境中，我们都能看到自己的影子：我所期望的不是现在发生的；我得到的不是我想要的；爱情总是发生在别人身上……我们总是面临着这样的矛盾，站在理想和现实的“巨大缝隙”之上（别人的，我比较赞同的观点，大家可以分享下）

《喜剧之王》

事实上，看周星星的电影越多，看喜剧越多，看香港电影越多，就越来越认识到喜剧之王里的人生蕴涵着怎样可贵的精神。很多时候，感动观众不用太多本事，因为导演拍出来的就是他自己。周星星的喜剧之王之所以是他最伟大的作品，之所以几乎达到了喜剧电影的最高境界，原因很简单，就是因为他拍出了他自己。想当初，我看尹天仇这个死跑龙套的怎么死都死不了，在娟姐后面翻来滚去浪费菲林，还不明白这到底是出自怎样的故事。直到前年星星空降人大，在八百人说起他的不堪往事，我才恍然大悟。当年拍射雕，他演一个被梅超风的九阴白骨爪一爪抓死的小龙套时，就跟导演说，可不可以挡一下再死，导演毫不犹豫地拒绝了。于是，“我就不停的开开心心的提建议，再开开心心的被拒绝”。

在本科那么灰暗的时光里，喜剧之王一遍又一遍的在感动我，在鼓励我，在给我看人生逆境里不屈美好的那一面，也在告诉我轻轻松松的摆平不顺和委屈。有的时候大家一起看完了跑到阳台上对着空气大喊几声：“努力！奋斗！”小人物的自我励志，是不能不珍惜的一份人生财富。

至于电影的结尾，头几次看的时候，我以为是败笔，但经过这么些年，却越来越赞叹这样的结局。星星自己说，这样的结尾是为了给人以希望。但这样的方式，无疑具有了强烈的戏谑味道，是对过往警匪片中英雄主义的极端调侃：小人物才是大英雄。

喜剧之王，少林足球

美人鱼

邓超拿到房产权—金钱 现实

保护海—环保

他们的相遇—爱情保卫战

喜剧之王，讲述了一个草根的演员梦，人没有梦想跟咸鱼有什么区别呢。喜剧之王超有教育意义

我觉得美人鱼吧

㈨ 周星驰的所有电影中，选出你心中最经典、最好看的5部，是哪5部

星爷的电影部部经典，每一部都百看不厌，片中的经典台词咱都能如数家珍，要选5部出来，实在是太难办了，纠结半天，最后选出来下面这5部。

NO.5九品芝麻官

讲的是水师提督的儿子常威制造戚家灭门惨案，主角包龙星历经磨难最后机缘巧合下结识皇上，并帮戚秦氏申冤的故事。

片中徐锦江饰演的豹头角色，不就是这两天大热的圣诞老人吗？

“我全都要”，“空虚寂寞冷”，“我一进门就看到来福打常威”，“你打我啊”大量经典台词仍然活跃在网络中。

片中张敏饰演的戚秦氏楚楚可怜

而蔡少芬正处在颜值巅峰，连“石榴姐”都不差哦

NO.4唐伯虎点秋香

家中8位娇妻的唐伯虎，依然觉得空虚，跟其他三位狐朋狗友一起出去泡妞，竟然遇上了“没有对比就没有伤害”的秋香，最终潜入华府当下人，代号“9527”，一路过关斩将，最终抱得美人归。

片中的配角十分出彩，石榴姐

如花

华夫人

对穿肠

单论无厘头 搞笑 ，本片在所有星爷电影中都排在前列。

开场用祝枝山的小弟弟作画，唐伯虎的架子鼓说唱表演，对穿肠对对联对到吐血，夺命书生的最终决战都非常精彩。

NO.3少林足球

片子讲的是一群身怀少林绝技的屌丝和一个瘸腿的“黄金右脚”一起追逐足球梦想，最终逆袭成功的故事。

片中达叔的演技简直炸裂

一战成名的酱爆
随时准备抄家伙的 汽车 修理员

功夫KTV

少林足球的故事非常励志， 搞笑 的同时，又充满了热血，我常常会想，为什么主角可以追梦成功，而我不可以呢？

大概是因为，主角是真的身怀绝技，而我并没有吧。

NO.2功夫 这部电影中，星星像自己儿时喜欢的东西一一致敬

复原的猪笼城寨

神雕侠侣

五郎八卦棍、铁线拳、十二路弹腿、如来神掌

六指琴魔

李小龙

女主角黄圣依离开星爷后，再也没有这般清纯过

星爷早期的电影大多有李力持、刘镇伟、谷德昭、王晶的影响，而功夫则是真正意义上100%属于星爷的电影，要想深入了解星爷，就看这一部《功夫》和《喜剧之王》。

NO.1国产凌凌漆

拥有着忧郁的眼神，唏嘘的须根，就像黑夜中的萤火虫一样鲜明出众的特工凌凌漆

他的搭档，是发明了“要你命3000”的著名科学家，达文西，哦，不对，应该叫他文西。

再加上汉奸的女儿香琴

三人打败了偷窃国宝的金枪人。

片中讽刺和影射太多，导致其一度在大陆禁播。

100块钱就能收买的死刑行刑官

穷凶极恶的歹徒

最终boss金枪人竟然是特工头目

片中的无厘头搞怪表现更是达到了极致。

会喷火的铁胸罩

看片取弹头

各种搞怪的发明

如花扮演的本地鸡

这样一部表面 搞笑 又内涵深刻的电影，是我个人最喜欢的周星驰电影。

首先，很是荣幸可以回答楼主这个问题

星爷的电影真的很有回忆味道，就拿我个人来说，以下五部最好

一、唐伯虎点秋香

二、大话西游

三、功夫

四、喜剧之王

五、鹿鼎记

每年至少看三次以上，经典还是多多回顾，感悟人生

星爷早期的作品，我几乎都看过，如果让我选出其中五部最经典、最好看的电影，那第一一定是功夫，因为这部电影，可以说是星爷最巅峰的作品，真正诠释了一句话“没有梦想的咸鱼，连咸鱼都不如”，星仔从小就怀有不切实际的梦想，想成为武林高手，维护世界和平，在电影后期他的梦想居然成真了，练成如来神掌打败了火云邪神。

第二、大话西游，现在争议较大的电影，我当然也看过，我特别喜欢里面的唐僧，他把啰嗦修炼到了一个极高的境界，别说孙悟空受不了他，连观音都有想掐死他的冲动，可怜那几只小牛妖活活被他啰嗦死了，原谅我看到这里的时候都会“哈哈哈哈……”大笑。

第三、喜剧之王，星爷的电影都饱含深意，这一部电影也是如此，尹天仇非常热爱表演，做梦都想成为一个真正的演员，可惜，他就是一个跑龙套，后来和吴孟达饰演的卧底，在罪犯面前演了一场合格的戏，算是圆了尹天仇的梦想，虽然差点丢了命。

第四、少林足球，又是一部充满梦想的电影，里面有一句话我个人非常喜欢“做人如果没有梦想，那跟咸鱼有什么区别？”电影里也有许多 搞笑 桥段，比如星爷和黄一发唱“少林功夫好”，还有星爷吃了馒头没钱付那一段，都是经典。

第五、赌圣，这是我看的第二部赌片，喜欢他的理由很简单，因为我很希望哪一天我能拥有阿星的特异功能，虽然我知道这是不可能的。



要说周星驰最经典得电影是哪几步几部，我想我说出以下五部大家都不会反对它们得经典地位吧。

这部电影在小时候看着你是哈哈大笑得，觉得他就是一部喜剧，一部好电影。长大后你再去看它，你已不是哈哈大笑的少年，你会流下眼泪，没错，你会哭，尹天仇是你是我是他是每一个再梦想奋斗路上的人。这是一部让你从笑看到哭的电影，我们经历的越多越能看懂电影《喜剧之王》里的真谛。我会觉得它是周星驰电影中最经典的一部。

十年前看大话西游笑得没心没肺，现在看大话西游不知不觉的流眼泪，想救紫霞就要带上金箍，带上金箍就要忘掉七情六欲忘掉你，爱你却救不了你，就你却不能爱你，看似简单，这其中的抉择只有经历过的人才知道其中真正的痛苦。有多少人做了城墙下转身走去的孙悟空放弃一切，无情无爱，好像一条狗一样？

《功夫》这部电影多少人像我一样前前后后看了不下十遍，百看不厌。我认为这是周星驰电影里最好看的电影，没有之一。这部电影笑点十足，金句不断。一支穿云箭，千军万马来相见，而且又是一部笑与泪并存的一部经典的电影。每个人都有一个武侠梦，我的武侠梦就如周星驰的《功夫》一般，市井常人，惩恶扬善。

这是一部怀揣着梦想的电影，“做人如果没有梦想，那跟咸鱼有什么区别。”电影里面充满了周星驰无厘头的戏谑，可以说是周星驰最有代表性的一部作品，这部作品不仅在国内大火，还被翻译成十多国语言在国外上映。

这部电影有着许多经典台词，幽默 搞笑 ，里面很多桥段都成为了经典，故事剧情也很紧凑，周氏无厘头风格表现得淋漓尽致，这是星爷一部百看不腻的古装片，同时也不得不佩服周星驰的想象力，不管你看多少遍，笑点依在，每个配角都是电影里不可或缺的一部分，看完意犹未尽。

这五部电影是我看周星驰电影里让我觉得最好的，是周星驰电影中经典的经典，不知道各位认不认可，说说看你们是怎么认为的。

个人觉得五部太少，非要排名的话，就是下面这5部！

第1部《大话西游》，这部拍摄于1994年的电影，虽然在当年遭遇了票房滑铁卢，但是后来却在内地被奉为神作，其中的剧情完全颠覆了西游记里的情节，但是至尊宝和紫霞仙子纠缠了500年的爱情确成为了经典，那一句:曾经有一份真挚的爱情摆在我面前，但我却没有珍惜，直到失去的时候才追悔莫及……!更是成为了无法超越的经典！这部电影不论你什么时候翻出来看，都会会心一笑！无可厚非的神作！

第2部《唐伯虎点秋香》，周星驰很少演古装剧，而这部电影因为有巩俐的加盟，塑造了一个经典女神秋香的形象，里面的台词和画画场景更是一绝！“他人笑我太疯癫，我笑他人看不穿”配合周星驰无厘头的表演真的是让人爱不释手！隔一段时间就想重温一遍！

第3部《逃学威龙》，应该说逃学威龙系列都很好看，尤其是周星驰卧底学校和学妹朱茵的感情戏，让我记忆犹新，篮球馆里一拳打穿飞来的篮球更是酷到没朋友！最好看的就是他和吴孟达的对手戏，总是不经意间让你笑的合不拢嘴！而穿上飞虎队作战服的周星驰更是帅气十足！

第4部《赌圣》，赌圣应该说是周星驰的另一个个性标签，这部电影也是他的成名作，可以说开启了他“无厘头”风格的电影，当时还打破了香港的票房记录，让他达到了周润发和成龙的高度，赌片的热潮彻底被周星驰带火了！

第5部《国产凌凌漆》，这部电影当时模仿了美国特工电影007，周星驰加入了自己的风格在里面，最令我记忆深刻的是周星驰嘴里叼着烟，坐在钢琴前弹唱的画面，认真唱歌的他真的太帅了！而他作为特工的武器也是别出心裁，让人笑得合不拢嘴！最后抱得美人归，非常的有意思！

以上就是我个人非常喜欢的5部电影，应该不会有人没看过吧！哈哈，提前祝大家元旦快乐！

我认为有以下五部电影

1.大话西游

应该说《大话西游》是很多人心目中的第一，当年被骂的惨，可是后来却让很多人喜欢，包括经典的台词“爱你一万年的那段话……”、音乐方面“罗家英的 only you”、主题曲“一生所爱”等深入人心，而且这也是星爷少有的不 搞笑 之作。 搞笑 交给了罗家英

2.逃学威龙系列

包括达叔的装酷（重案组之虎达叔无普通交警周星星），警长的善良之枪，第一部性感漂亮的张敏、以及第三部美美有气质的梅姐。还有张一山，乌鸦哥等。

3.鹿鼎记

4.赌片系列

赌侠，星爷、华哥无达叔三强结合，将赌片演戏的淋漓尽致。同时，剧中的特异功能让我着迷。第二部， 搞笑 的川岛芳子，今晚打老虎，耶稣救我等让人印象深刻

5.少林足球

不多解释，配角多，亮点多，特效好，同时也是香港金像奖多项奖项的得主。

写在最后，感谢星爷给我童年带来的快乐。希望他能身体 健康 ，为我们带来更多欢乐

第一名：《喜剧之王》。我不知道喜剧之王改变了多少人的人生？《喜剧之王》表达了周星驰多年喜剧演员生涯的心路历程，其中“我是一个演员”这样的标志型台词更是周星驰内心对于自己表演道路的总结。

第二名：《大话西游》。大话西游在九十年代后期开始，成为一种文化上的图腾，而且至今不失去其先锋位置。

第三名：《功夫》。功夫是星爷国际知名度最高的一部电影，也是在全世界范围内几乎都是票房口碑奖项三丰收的一部，同时也获得了金球奖最佳外语片的提名，这部电影里面每个配角几乎都是很出彩的，比如包租婆，酱爆，斧头帮帮主，甚至街头乞丐，都被人所记住。

第四名：《少林足球》。是周星驰第一部三年磨一剑的作品，这是他成名以来电影上映间隔最长的一次。这部电影不论是从对香港电影还是对周星驰本人而言都是具有重要意义的。

第五名：《赌圣》。星爷成名作，它的最大意义并不在于跟风的时间最早，更多的还是源于刘镇伟将赌术与特异功能结合的绝佳创意与周星驰自成一派表演风格的出色演绎。

提到周星驰，他从上世纪拍摄电影开始至今，产生了无数令影迷耳熟能详的作品，其中个人觉得比较好看的五部有这几部，也是比较能代表星爷不同阶段的个人风格的转变。

小袁放映室 最近也在不断放映星爷的电影，重温经典之时，对经典也有了新的解读。

在小袁的心目中，最经典、最好看的5部分别是： 《国产凌凌漆》、《功夫》、《赌侠》、《武状元苏乞儿》、《唐伯虎点秋香》。

周星驰的电影是我童年欢乐的一部分，里面的台词很多都能朗朗上口，如果细选五部电影，我自认为的做了些排名。

曾经有一份真诚的爱情放在我面前，我没有珍惜，等我失去的时候我才后悔莫及，人世间最痛苦的事莫过于此，如果上天能够给我一个再来一次的机会，我会对那个女孩子说三个字：我爱你，如果非要在这份爱上加上一个期限，我希望是……，一万年

这句被人传唱了千百万次的台词奠定《大话西游》在周星驰的电影里经典的地位。

在周星驰的电影里边，很少有这种爱的死去活来的电影，爱情片也从来不是周星驰的长项，但是就是这样，周星驰还是演绎的精彩至极。

如今时隔二十多年，片中的经典场景依旧让人难以忘怀。不少网友表示：如今看到这部影片，还是会忍不住落泪。

这部电影就是冲着周星驰在影片中那种够拽够英俊的气质来的。上下五千年博大精深的中国文化，饮食也是其中之一，从宫廷佳肴、满汉全席到如今的各色美味小吃，中国人最饮食的重视程度之高世所罕见，这类的传奇故事和影视作品也比比皆是，如《金玉满堂》、《饮食男女》、《美味关系》等等，但星爷总能用他独特的风格拍出不一样的韵味，让观众看到的绝对不仅仅只是拘泥于电影故事情节本。

第三《喜剧之王》

有人把它看为周星驰的自传体，有人把它当喜剧来看。但是喜剧之王让我们看到一个演员的奋斗史，尤其是是尹天仇手里《一个演员的自我修养》告诫自己要做好一个演员的初衷，现在 娱乐 圈的演员有几个是有自我修养的。

这部片无厘头得非常多，恶搞得非常顺，从开头的比谁惨，哭小强，到后面的对对子，还有一日丧命散、含笑半步癫，面部全非脚、还我漂漂拳，这些剧中的名词现在也成了经典的台词，真是不得不佩服星爷的幽默艺术细胞。

影片结尾以为唐伯虎终于找到了生命中那个对的人的时候，秋香原来确是和那八个老婆一样的德行，映衬的原来是我们现实中的爱情

这部电影用一个句话概况就是骂人也要分段位，在剧中出现对骂的场景，而展现是骂人的高级存在，尤其是包龙星和李莲英对骂的一段，甚是经典。《九品芝麻官》我纳入第五名是因为在小时候看了太多遍，其实影片的最后是一个大圆满的结局，包龙星没有被官场的污秽所迷惑，能最后为民伸冤正是影片所说的包青天。

以上便是此次盘点周星驰五部经典电影，有更多意见，欢迎评论

㈩ 周星驰的励志电影有哪些

您好
周星驰的励志电影也通常可以说是他的喜剧电影
其中最深刻的应该就是
喜剧之王
这部电影其实也是映射的周星驰自己
顽强的坚持
从跑龙套到喜剧之王
历尽无数的心酸痛楚
其次就是
少林足球
这部电影也是刻画的小人物如果坚持自己的梦想
也可以获得大的收获
其他的感觉跟励志关系不太大
其他的隐喻多一些