香港电影导演文

㈠ 香港电影导演大全

杜奇峰 徐克 刘镇伟 尔东升 刘伟强、麦兆辉 王晶 王家卫

㈡ 盘点香港影坛20位知名导演以及他们的代表作品

香港电影起源于1897年，发展距今已有100多年历史了。

1979年香港电影新浪潮正式拉开大幕。之后涌现出了很多知名的电影导演。这里我根据电影导演的知名度，电影的传颂、口碑度和电影作品的质量和影响力，盘点出20位香港知名电影导演以及他们的代表作品:

1、杜琪峰

1955年出生于中国香港。

杜琪峰被称为香港黑帮电影大佬，拍摄出很多经典的黑帮电影。

其实，杜琪峰最开始拍得最多的是文艺、爱情和喜剧。可以说杜琪峰尝试拍过很多题材的电影。

代表作:《暗战》、《枪火》、《夺命金》、《阿郎的故事》、《文雀》、《全职杀手》、《再见阿郎》、《钟无艳》、《放•逐》、《大事件》、《毒战》、《黑社会》等。

2、王晶

1955年出生于中国香港。父亲是香港著名的导演王天林（王天林有位学生叫杜琪峰）。

王晶曾被称为香港电影烂片之王。但是，他的经典电影其实是很多的。“烂片”也只是当时的环境造成的。

《赌神》、《鹿鼎记》、《精装追女仔》、《新少林五祖》、《九品芝麻官》、《整蛊专家》、《破坏之王》、《倚天屠龙记之魔教教主》、《龙在边缘》、《《财神客栈》、《大上海》、澳门风云》、《追龙》等。

3、徐克

1950年出生于越南。

1981年凭借执导电影《鬼马智多星》获得台湾金马奖最佳导演奖。

代表作:《黄飞鸿》系列、《蜀山传》、《七剑》、《金玉满堂》、《黑侠》、《刀马旦》、《刀》、《龙门飞甲》、《狄仁杰》系列等。

4、吴宇森

1946年出生于广东省。

随着电影《纵横四海》、《喋血街头》、《喋血双雄》、《辣手神探》等经典枪战影片的上映，吴宇森开始走向好莱坞发展了。

《变脸》、《谍中谍2》、《风语者》都是在好莱坞拍摄的国际大片。

被著名影评人称为“打掉一亿发子弹的导演”。

代表作:《豪侠》、《英雄本色》、《纵横四海》、《太平轮》、《喋血街头》、《赤壁》等。

5、陈可辛

1962年出生于香港。

早期以拍摄爱情片著称。比如《双城故事》、《金枝玉叶》、《甜蜜蜜》等。

代表作:《投名状》、《夺冠》、《如果•爱》、《亲爱的》、《武侠》、《甜蜜蜜》、《中国合伙人》等。

6、王家卫

1958年出生于上海。

电影《春光乍泄》和《花样年华》在国际电影节均拿下大奖。

王家卫是香港电影导演中出片最慢，电影获奖频率最高的一位导演。

代表作:《东邪西毒》、《繁花》、《花样年华》、《阿飞正传》、《2046》、《重庆森林》、《旺角卡门》等。

7、林岭东

1955年出生于香港，2018因病逝世。

2018年在家中猝死。

代表作:《龙虎风云》、《伴我闯天涯》、《高度戒备》、《目露凶光》、《火烧红莲寺》、《监狱风云》、《侠盗高飞》、《铁三角》、《谜城》等。

8、许鞍华

1947年出生于辽宁省。香港著名女导演。

1982年凭借剧情片《投奔怒海》获得香港金像奖最佳导演。

后凭借《千言万语》、《女人四十》、《天水围的日与夜》、《桃姐》、《黄金时代》、《明月几时有》再次获得香港金像奖最佳导演和台湾金马奖最佳导演。为香港电影女性导演中获奖最多的一位导演。

代表作:《投奔怒海》、《半生缘》、《倾城之恋》、《玉观音》、《桃姐》、《男人四十》、《女人四十》、等。

9、尔冬升

1957年出生于香港。香港电影金像奖协会董事局主席。

有两位娱乐圈同母异父的哥哥秦沛和姜大卫。

1993年凭借爱情片《新不了情》荣获香港电影金像奖最佳导演。2004年凭借《旺角黑夜》再次获得香港金像奖最佳导演。

代表作:《癫佬正传》、《新不了情》、《忘不了》、《旺角黑夜》、《枪王之王》、《人民英雄》、《我是路人甲》、《门徒》、《三少爷的剑》等。

10、关锦鹏

1957年出生于香港。老师为许鞍华。

1988年凭借爱情片《胭脂扣》获得香港金像奖最佳导演奖。

代表作:《胭脂扣》、《阮玲玉》、《愈快乐愈坠落》、《长恨歌》、《蓝宇》等。

11、张婉婷

1950年出生于香港。丈夫为香港著名电影编剧罗启锐。

1985年拍摄剧情片《非法移民》获得香港金像奖最佳导演奖。

代表作:《秋天的童话》、《宋家王朝》、《玻璃之城》、《我爱扭纹柴》、《八两金》等。

12、刘伟强

1960年出生于香港。

刘伟强是从做摄影师开始，慢慢踏上导演行列的。

代表作:《古惑仔》系列、《血滴子》、《中华英雄》、《中国机长》、《无间道》系列、《风云之雄霸天下》等。

13、刘镇伟

1952年出生于香港。

1987年，执导处女作《猛鬼差馆》备受好评。

1990年，执导喜剧《赌圣》，该片打破了香港票房记录。

代表作:《大话西游》、《赌圣》、《花旗少林》、《九二黑玫瑰对黑玫瑰》、《天下无双》、《东成西就》等。

14、周星驰

1962年出生于香港。国家一级演员。

2002年凭借《少林足球》获得香港金像奖最佳导演奖。

2004年凭借电影《功夫》获得台湾金马奖最佳导演奖。

代表作:《少林足球》、《长江7号》、《功夫》、《食神》、《国产凌凌漆》、《喜剧之王》、《美人鱼》、《西游降魔篇》等。

15、成龙

1954年出生于香港。

代表作:《警察故事1~2》、《龙兄虎弟》、《A计划》、《奇迹》、《十二生肖》、《我是谁》、《飞鹰计划》等。

16、陈嘉上

1960年出生于广东。

1999年凭借动作片《野兽刑警》荣获香港金像奖最佳导演奖。

代表作:《中南海保镖》、《精武英雄》、《辣手神探》、《霹雳火》、《武状元苏乞儿》、《画皮》、《四大名铺》等。

17、陈木胜

1961年出生于香港，2020年因病去世。为陈嘉上学生。

先后5次被香港电影金像奖提名为最佳导演奖。

最后一部遗作是由曾子丹和谢霆锋领衔主演的《怒火•重案》目前内地影院票房已近10亿人民币，口碑爆棚。

代表作《天若有情》、《宝贝计划》、《特警新人类》、《新少林寺》、《扫毒》、《新警察故事》、《我是谁》、《怒火•重案》等。

18、林超贤

1965年出生于香港。

代表作《证人》、《线人》、《江湖告急》、《千机变》、《激战》、《逆战》、《湄公河行动》、《红海行动》、《长津湖》等。

19、麦兆辉

1965年出生于香港。

代表作《无间道》系列、《窃听风云》系列、《头文字D》、《非凡任务》、《大搜查》等。

20、唐季礼

1960年出生于香港。

1994年和1995年分别凭借动作片《红番区》和《警察故事之简单任务》获得香港金像奖和台湾金马奖最佳动作指导奖。

代表作《警察故事3~4》、《红番区》、《神话》、《功夫瑜伽》等。

㈢ 许冠杰四兄弟还剩多少

截至2021年9月，只有许冠英去世了。

许氏四兄弟“文、武、英、杰”——大哥许冠文（香港喜剧电影的代表人物），二哥许冠武（演过电影，大多是做幕后），老三许冠英（歌坛上只有一首歌，电影中扮演的大都是被欺负或者是插科打诨的配角），老四许冠杰（香港乐坛代表人物）。

因为许冠武不常出现在幕前，所以经常所说的许氏三兄弟中不包括他。

2011年11月8日晚，许冠英因心脏病发逝世，享年65岁。

许冠杰：

许冠杰，1948年出生于广东番禺，1950年随家人来香港定居。

1967年高中毕业后进入法国新闻社工作。1971年入邵氏兄弟有限公司演员培训班学习。1972年出演《年轻人》，并在《警察》、《叛逆》中扮演配角。

1973年到1993年，20年间演了有20多部电影。他曾出演卖座电影《鬼马双星》，搞笑能手的形象深入民心。

许冠杰还是香港歌坛“歌神”称号，出了不少经典专辑。也是四兄弟中，最出名的一个。

㈣ 许冠杰兄弟有四个，分别是文武英杰吗

是的，许氏四杰是指香港娱乐圈的四位许氏兄弟：许冠文、许冠武、许冠英、许冠杰。因四人香港娱乐工业有杰出贡献，被人称为“许氏四杰”。

1、许冠文

许冠文（Michael Hui），1942年9月3日出生于广东番禺，香港著名电影导演、演员、编剧、制片，也是香港演艺人协会创会会长和永久名誉会长，许氏四兄弟中排行老大。

自幼随父母移居香港。高中时代就读于喇沙书院，与李小龙是同级生。毕业于香港艺员培训班。2011年曾获意大利乌甸尼斯电影节颁发“终身成就奖”，表扬其横跨四十年演艺生涯的艺术成就尤其对喜剧电影的贡献。

2、许冠武

许冠武是香港艺人，1943年6月7日出生于香港，在香港演艺圈著名的“许氏四杰”（许冠文、许冠武、许冠英、许冠杰）中排行第二，演过电影，担任过摄影师，但大多是做幕后工作，偶尔在其兄执导的电影作品中客串演出。

3、许冠英

许冠英（1946年8月3日-2011年11月8日）出生在广东省广州市。香港影视演员、歌手。1971年，进入邵氏兄弟有限公司演员培训班学习。1972年，出演电影《年轻人》。1974年，与大哥许冠文、弟弟许冠杰创建许氏兄弟影业公司。1976年，因主演喜剧电影《半斤八两》而成名。

4、许冠杰

许冠杰，1948年9月6日出生于广东省广州市，中国香港歌手、演员、音乐人，毕业于香港大学。1967年担任莲花乐队的主音歌手，同年发行首张专辑《Just A Little》。

1970年以个人身份发展。1971年凭借创作的歌曲《铁塔凌云》受到关注。1973年出演个人首部电影《马路小英雄》。1974年发行的粤语专辑《鬼马双星》揭开了香港粤语流行乐坛的序幕。

(4)香港电影导演文扩展阅读：

许氏兄弟唯一的妹妹——许朱迪。

许朱迪，许氏兄弟唯一的妹妹，1950年出生于香港，香港歌手、影视演员。2005年开始担任香港演艺人协会名誉理事。1972年开始从事电影演出 ，后加盟丽的电视，1986年，参演黎经文出品的电影《夜之女》。990年，参演陈惠敏执导的《义胆雄心》。

1995年，参演梁朝伟主演的《救世神棍》。2000年，参演监狱片《我在监狱的日子》。2007年，参演《野·良犬》，凭此获得第27届香港电影金像奖最佳女配角；

2010年，主演电影《打擂台》，凭此获得第30届香港电影金像奖最佳女配角。2012年，出演演艺生涯中的第一部舞台剧《饥饿艺术家》。2014年，参演《大话天仙》。

㈤ 香港著名电影导演杜琪峰经典语录摘抄

杜琪峰，香港著名电影导演、监制，拥有超过25年的电视和电影拍摄经验，曾监制和执导了超过50部电影，是香港当今最活跃并最具影响力的导演之一，曾三获香港电影金像奖、台湾金马奖最佳导演，是金像奖最佳导演提名次数最多、金马奖最佳导演得奖次数最多的导演，作品亦多次在海外影展展出。其与韦家辉、游达志等人共创的银河映像，更是开创了香港电影的新纪元，其风格剑走偏锋，独树一帜，成为新世纪后香港影市中的一抹亮色，在影迷心中树立起了良好的口碑。他也是开创香港划时代警匪电影的主力导演之一，其经典的作品有：《暗战》、《枪火》、《暗花》、《黑社会》、《pTU》、《柔道龙虎榜》《全职杀手》、《瘦身男女》、《孤男寡女》《单身男女》《高海拔之恋2》《盲探》《毒战》等等。

杜琪峰经典语录：

内地导演很不错，他们很努力去表达社会问题、或者人现今的心态。但我总觉得他们缺少了一些幻想，去想些不是正常人敢想的东西。

兄弟情义只是一个梦想。现实里一定是利益至上，谁有好处，谁可以拿多一点利益，这才是真实。

电影对我来讲，和喝水吃饭是一样的，已经离不开了。

一个人的作品是离不开诞生的地方的，没有刻意地限制自己。但是在这里感觉就很对，灵感还没有枯竭，也许以后就没有感觉了，但是还要拍电影，就要到各地去找了。

电影节对于电影人来说一定是很重要的，重要的不是奖项，而是交流。全世界的电影人平时聚在一起的机会很少，一年到头除了几个电影节以外就很少能遇到，电影节更像是聚会。

灵感枯竭就要休息。自己的状态好，才会有感觉拍片子。你自己都很疲惫，都没有和人说话的欲望，又怎么能有好电影?

我做一个电影出来，就只是希望这部电影的寿命长点，五十年或者一百年后都有人看，无关票房，无关奖项。

艺术跟商业一样，都有秘密，跟你说的那些都是骗你的。如果大家骗大家，做门面功夫，有什么意思?我就简单点，我只是一个导演。

做导演不需要去搞人缘。导演与导演之间喝酒、讲电影，但其实个个都很自私，自己都藏着自己的想法。别人的创意，为什么要跟你沟通，跟你分 享?电影是很个人的东西，有什么好研究?

我觉得奖项不是一个很公平的东西，除了有人情分的因素在里面外，还有很多其他因素要考虑。你看很多香港艺人拿了影帝，但演技一塌糊涂，不晓得演什么东西，到现在也不晓得他为啥能够拿影帝。

在一个平等简单的环境里面讲爱情，才看得出爱情最本质的东西。

一个健全的国家人民不会很怕，因为政府会有制度保护你，大部分东西是公平的，所以不需要特别用钱来保护自己。在一个真正的太平盛世或者和谐的社会，大家根本不觉得钱是很重要。

我的感觉是中国人的成长训练里面，缺少纪律和尊重。我觉得一个国家最重要的是国民教育。国民教育第一件事，就是教会你尊重所有人，尊重这个国家的每一样东西。

一个知道自己肯定死的人，为了求生，他一定出卖所有人

现在的社会大家太容易就分手，以前我父母的年代不是这样的，现在的年轻人面临太多选择，慢慢地，爱情就不是太珍贵了。当然，我在电影里讲的是很珍贵的爱情，但我觉得，人很难有永远的爱情。

和我年轻的时候不同，香港早已不是工厂妹、车房仔、庙街皇后、慈云山烂仔的搏杀时代，白领族已成主流阶层，办公室是他们生活很重要的部分，也是人生的战场与情场，拍他们熟悉的场景，很容易让年轻人产生共鸣。

碰上电影业不景气也没有什么好讲，这是我自己的选择。我拍;再小，我也拍。我就是不停地拍。情况再不好，我也没有走出电影业。我不想走回头路。我的想法就是，我要把整个人生放在电影里。我不甘心。我相信电影会一直在中国人的世界里存在。

每个人都希望做一些自己永远会记得的事情，却未必有这个勇气。因为人们总怀疑我到底有没有能力帮助别人?

既然电影是对人生的描述，我就要把人生中这无可避免的重复的错误和生命的意义给揭示出来。可能这就是为什么人们说我的电影悲和灰。

人生根本就是一个循环。我们总是在同一个范围内出错，错了还要错，走不出去。就好像生病了，看好了，接着就等待下一次生病，再看好。但是总有一天生病，却好不了的。人应该过精彩而非平淡的人生。可是精彩不是永远的。但是，只要选择了那样一次精彩，就不枉此生。

我从不写剧本，都是想到了就去现场，所以有时候一部电影我会拍两年，这种做法很浪漫。

金像奖我不会去，除非有改变。如果你看到我去金像奖，就说明他们不仅改变了，而且我认为他们的改变是对的。

西方的记者也经常问这个问题，在他们看起来，我的戏里面的两个男人像是在搞同性恋的。这种风格应该是因为我从小就喜欢看武侠小说，金庸和古龙都是我喜欢的，张彻的电影我也喜欢，这样，我不免会受到影响。

我认为一部戏拍完了就算是一个结束了，接下来还要让我为这部影片去做什么其他的东西都很难，我觉得卖电影是别人的事情，我只是一个拍电影的人。也许我的这种原则不一定正确，但是这就是我了，我认为有机会去拍一部电影比任何事情都重要。

有一天你看到一张纸在你面前飘过，你突然像得到启发，之后，你会有一些很不一样的想法，电影就是要表达这种很人性的东西，是启发性的，不论最终的成就怎样，我相信，首先要刺激到自己。

有些导演，由始至终只会拍一种电影;但也有些导演，他们在拍摄过程不断寻求创新与突破，甚至不断改造自己，随着年月与人生经验的改造，很顺理成章。

人应该过精彩而非平淡的人生。可是精彩不是永远的。但是，只要选择了那样一次精彩，就不枉此生。

香港著名电影导演许鞍华经典语录摘抄

好多东西都没了，就象是遗失在风中的烟花，让我来不及说声再见就已经消逝不见。

笑到肚子痛，比哭到心痛好。

青春正二八，生长在贫家，绿窗春寂静，空付貌如花。

离骚的伟大就在于，它以女性为中心，在我的诗论里，凡是轻视女人的诗人都是二等诗人。包括李白在内，他不是什么大诗人，杜甫是一流的，屈原是一流的对不起，我有沙眼哪。

在这年头，谁能帮我发财就是最大的爱。

我有一个荒唐的说法。女人分美人和佳人，知道为什么吗?美人喜欢力量型的男人，他们喜欢mucle肌肉，像虞姬喜欢力拔山令气盖世的男人。佳人就不同，佳人喜欢男人有脑子，所谓才子佳人，喜欢他们满腹经纶才高八斗。

即使没有别人给你理由，生命依然值得坚持。

人生最甜蜜的欢乐，都是忧伤的果实;人生最纯美的东西，都是从苦难中得来的。我们要亲身经历艰难，然后才懂得怎样去安慰别人。

天下万物都有定时，哭有时，笑有时，生有时，死有时。

中国香港电影导演徐克经典语录摘抄

徐克(Tsui Hark)，本名徐文光，1950年2月15日出生于越南西贡市，祖籍广东省海丰县，中国香港电影导演、编剧、监制。1966年移居香港，后到美国攻读电影。1977年回港后，先在无线电视担任编导，后转投佳艺电视。1979年执导处女作《蝶变》，1981年执导电影《鬼马智多星》，凭该片获得第十八届金马奖最佳导演奖。1991年推出作品《黄飞鸿》，荣获得第11届香港电影金像奖最佳导演奖，1992年徐克导编电影《黄飞鸿2之男儿当自强》，取得3039万的票房，获得第12届香港电影金像奖最佳电影、最佳导演等计9项提名。1997年徐克监制首部动画作品《小倩》，2001年导演电影《蜀山传》。2005年徐克推出电影《七剑》，获第42届台湾电影金马奖最佳动作设计奖。20xx年徐克执导电影《狄仁杰之通天帝国》，影片在中国大陆收获3亿元的票房，并获得第三十届香港电影金像奖最佳导演、最佳电影奖。20xx年徐克编导电影《龙门飞甲》，为首部3D武侠片。

徐克经典语录：

有时候我们拍一部很经典的电影，很多年之后它突然完全失去当时的魅力，原因是什么?因为在一部好电影的后面，总跟着很多电影模仿它，模仿与重复导致它失去最初让我们震动的力度。

对于创作来讲其实每个时刻都在创新，不是到什么阶段才创新。我觉得作为导演来讲就要不断的追求进步，不断向前迈进，每一分钟每一秒钟我们都在创新，所以这是很正常的事情。

每个演员都需要一些机会把他们的表演事业拓宽，导演给演员提供这样一个改变和发展的机会，而演员又能信任导演，我觉得是一个很难得的缘分。

兄弟是一个很简称的东西，如果有人在你生活里面无条件你，无论你成功失败，无论你选择对不对，他都一直很你的话，我觉得这一点上他是一个兄弟。

我觉得电影等于是跟女人一样，是感受人生的一种艺术，你可以有自己对人生的感受，观众看才有感觉。

回头一看，很多事情其实无所谓，最重要的是你让别人有没有开心，别人有没有让你开心过，可能一辈子就是这样子过。

两个人在一起，就好像投影机跟那个银幕一样，你需要一个银幕来看看自己的画面。我很难说是怎么回事，因为有时候你需要另一个人去看看自己的样子，可能这个人就是你的爱人。

我一直没有长大过，我还是一个孩子，这是一个很好的感觉。

我们看小说也好，看历史书也好，常常会看到不同的人会对同一历史事件持不同的观点。这种观点在事件与事件的比较下，就出现了某种空间。对于现代人来说，绝对是可以通过历史事件表达自己的一些看法的。

每一项新技术产生之初都伴随着争议，随着它的日渐成熟，大家的接受程度也越来越高。

对于一个导演或者电影人来说，最重要的是我们喜欢某个故事，喜欢某种题材，想用自己的方法把它拍得最好看，跟观众分享我们对于这个故事的情绪和感受。让观众记住一个角色是可遇而不可求的事情。

武侠是中国文化传统，你们都去关注现实，我只好延续传统。

我喜欢的就是将电影习作视为自己经历自己的思维旅程。经历过不同的阶段，自己要开始进入一个新的领域。

我希望我的电影能够反映两样东西：一是周遭环境;二是我。这不是什么伟大的想法。

在好莱坞拍戏时的工序很简单：接剧本、拍摄、后期制作。制度太过健全令到一个导演似乎只是参与了一部电影的部分诞生过程。

只要拍得好，演员不用说英语也可成为国际片。

每个人对武侠的定义未必一样，我所讲的武侠，也是一种个人在现实社会里面追求这种突破的精神状态的东西。

我觉得武侠电影就是让人感觉到是一个很多故事里面有一些很精彩的片段，让人家回想，不断地记住，让看的人很享受电影本身的、有些剧情上的一些所谓高潮啊，一些人物性格本身衍生出来的一种很磅礴很伟大的豪气，然后感染到每个观众身上，回去不断在回忆过程里面很感动，对人物情绪上很感动的东西，我觉得就追求这种感觉。

剑除了它本身是一种武器外，它还代表一种身份一种修养。那我们塑造一把剑的时候，就等于说塑造它的可能性，比如从开始到最后，到它的过程有多少过程能让剑客去成长，从剑身上领悟到人生、生命的一种东西。

香港鬼才导演王晶经典语录摘抄

王晶，原名王日祥，香港著名电影导演，有香港鬼才导演之称，出生于香港，祖籍浙江绍兴，在香港是一位家喻户晓的导演人物，父亲是著名导演王天林。王晶1977年编写了第一部电影剧本《鬼马狂潮》。此后十余年，编过40多部电影剧本。1981年首次执导电影《千王斗千霸》。他编导及监制的电影包括《精装追女仔》《最佳损友》《至尊无上》《赌神》等。1997年，他联同文隽等成立最佳拍档电影公司。近年来代表作有《赌侠大战拉斯维加斯》、《千王之王2000》、《未来警察》、《财神客栈》《大内密探零零狗》。

王晶经典语录：

我的底线很清楚，就是我不会没办法。在这个世界里活下来，你必须要有火眼金睛。

影评人的作用主要是善意地鼓励电影制作人。可是现在大多在哗众取宠，放大自己。其实影评还应是文学批评，文学批评不是要把文学家说死，而是把文学带到走上正确的道路。

我从来不觉得情色电影能证明一个导演本身的品质。我拍的电影其实从来都是赞美女性的，我必须让女性看了之后不会脸红，不会反感，这是我一直坚持的底线。

电影世道是大家好才是真正的好，一家独大或者一两个戏卖钱，那电影世道是不会好起来的，必须整体蓬勃，大家的票房都不错，这样电影世道才会在一个互相刺激的情况下，达到一个大满贯。

电影市场并不是建筑于电影的素质上，而是建筑于社会跟经济上。当社会跟经济发展到某一个阶段的时候，它对电影就有一个巨大的需求，电影市场就是这样建立起来的。并不是有10个导演拍了10部很好的影片，电影市场就突然膨胀起来了。

一个导演应该找寻一些值得尊重的影评，吸收人家的意见，而不是对一些无聊的批评生气。

我不会刻意地仿效别人。大家的文化背景不一样，条件不一样，仿效并不是一个聪明的行为。导演不跟着时代做出改变也不是聪明的导演。为什么不做出改变呢?

把重心转移到内地，不是我要，而是谁都要，哪个导演都要。谁不要，那是笨蛋。任何一个对市场有认识的人，都能在一个成熟的市场里边取得一定的成就。

我觉得最主要就是要与众不同。如果大家低胸你就低胸，大家短裙你就短裙，大家搞笑你就搞笑，那就死定了。一定要让大家记得你是跟别人不一样的，那才有机会红。

我能维持拍片32年，并且越拍越大，那就证明实力在。那些爱耍嘴皮子的笨人爱说什么就随他说吧，对我来说早习惯了。

电影是第八艺术，但它不是我的艺术，我的艺术可以是音乐、绘画，但不是电影。电影是我用来换饭吃的，怎么能当作艺术，我的电影从来都是从商业目的出发，票房好，有钱赚才是我的电影。艺术和商业是冲突的。

不是少穿就性感，性感是一种感受，一种态度。

看演员我是有我的一套的，除了英俊、漂亮，一个人身上一定要有别人没有的气质，这样他就会成为明星。

你总要有一些独特的才能，比别人看得更清，看得更远，你成功的机会才能越大，香港很多明星都是我发现的，我不否认我的眼光比别人独到。

我们电影人就是游牧民族，哪里有水有草，我们就去哪;哪里有更多的观众，我们就去哪。

我个人并不排斥艺术电影，也很喜欢不少艺术大师的影片，但市场有分工，我注定就被安排在商业和赚钱这个位置上，我不会说大话，但是有自己的原则。我很享受这种工作状态。

我一直觉得没有不好的演员，只有不好的导演。

赌是一种心态而不是一种行为，我拍的也是一种心态而不是行为。

每天都要把最近发生的事情写成笑话，你说怎么可能没有灵感呢?每次我成功都会总结为什么成功，导演最重要的是让观众过瘾，而不是自己过瘾。

我耍嘴皮耍不过冯小刚，我只能用整体动作和气氛。

我戏里戏外是两个人。虽然所有的赌博我都会，但我平时不赌，我知道一旦陷进去，就永远别想爬出来。

拍情色片是市场需要，不代表人格有问题。

有人说我拍戏很烂，我就绝不会这样说人。你说达不到水平就可以了，为什么要用这种侮辱性的词语?所以这么说话的人本身就是烂人。

很多电影人不懂娱乐电影，只好躲在艺术片后。他们可以拍十部艺术片，可以用艺术这两个字遮羞，拍一部娱乐片，他就成了票房臭蛋了。他们没有挑战市场的勇气。

电影中和生活中的幽默是两种东西，不幸的是你不可能两全其美，往往是电影中非常幽默的人在生活中是个闷蛋，很不好玩。而且引发大家哄堂大笑的不一定是幽默，可能是搞笑。那是精确计算出来的笑声，生活中的幽默不是预先设置好的，是即兴的。

我觉得，比演戏更重要的是对人的尊重。我进片场前就知道想要什么，告诉演员你要的是什么就可以了，然后像修改文章一样，删去你不要的部分，大家都会很有效率。

我不会做一个把演员当成泥娃娃雕塑的导演，他们不是木偶，他们能够找到最适合的方式，我要做的就是给他们发挥的平台，在关键时刻给他们一点方向，如此而已。

我看演员主要看性格和气质。为什么有的演员成为流星或者一直没有火起来，不是因为他的演技，而是因为他的性格。观众没有一个必须的理由非看谁不可。所以人太拽了，就白痴了。没有你，大家一样活，可惜很多人不这样想。

父亲给我一个范本，让我知道在这一行，你会有多少受伤害的可能。就好像你有了一个航线图，你可以避开所有暗礁，有一条安全路线。

所有在电影里搞笑的人，生活中都是闷蛋。卓别林、周星驰还有他，都符合这个定理。

我不会骗人，但不能有人骗我。我不会只看布景板前面的花哨，我总要到它的背后看看。我的生活只有真相，所以我这样的人不会很快乐。自己骗自己的人才会有快乐的机会。

㈥ 香港十大著名导演有哪些。。。

有杜琪峰、徐克、王家卫、许鞍华、吴宇森、陈可辛、尔冬升、王晶、周星驰、麦当雄。

1、杜琪峰

杜琪峰，1955年4月22日出生于中国香港，祖籍广东省普宁市，华语影视导演、编剧、监制，1980年执导首部电影《碧水寒山夺命金》正式开始其导演生涯。

主要作品有黑社会、毒战、枪火、暗战、PTU、夺命金、复仇、神探、大事件等。

主要作品有变脸、赤壁、发钱寒、碟中谍2、英雄本色、喋血双雄、风语者、追捕等。

㈦ 香港著名导演有哪些

1、陈木胜，80年代进入香港无线工作，1990年执导了个人第一部电影《天若有情之追梦人》，由刘德华、吴孟达和吴倩莲主演，虽然整部影片有着浓厚的无线电视剧的痕迹，但是这不能阻止这部影片成为一部经典，这其中包括刘德华和吴倩莲在片中动人的爱情故事，更包括吴孟达凭借本片获得金像奖最佳男配角奖。

㈧ 钱文琦的个人经历

香港电影导演钱文锜，名字在圈外知者寥寥，其作品却大名鼎鼎，且大多与“情色”挂钩，比如舒淇的电影处女作《玉蒲团之玉女心经》，还有之前由日本AV女优出演的《金瓶梅》。
1986年，钱文锜大学预科毕业，一个当制片的朋友把他拉到片场做场务，他从此入了行。他曾是刘伟强的副导演(《雷霆扫穴》)，从刘伟强那里偷师不少。拍《古惑仔》时，他和刘伟强一人管一部摄影机，但片里的主创名单没有他的名字———这样的例子有很多，钱文锜笑说“无所谓”。
钱文锜也并非专攻“情色”，他和刘伟强、徐克、林岭东都有过合作，曾参与拍摄《古惑仔》、《顺流逆流》、《高度戒备》……只不过他是只干活没挂名的“无名英雄”。
钱文琦拍摄的三级片，除了《南洋十大邪术》《金瓶梅》《金瓶梅2爱的奴隶》之外，还有蜜桃系列的《蜜桃成熟时1997》《蜜桃成熟3之蜜桃仙子》，《兽性新人类》等。虽然有鼎鼎大名的蜜桃系列两部，实际上蜜桃系列是香港三级里面比较差劲的一个系列，如果不是有了一个李丽珍，蜜桃系列绝对是一个大烂片，无法和强奸系列，三杀系列，满清系列，叉烧包系列相比较。我只能够说是清纯艳星李丽珍成就了蜜桃系列，而她也只主演了第一部《蜜桃成熟时》，让第二部和第三部挂羊头卖狗肉的蜜桃占了便宜。

㈨ 香港著名导演有哪些（要最全的）

香港时下的名导演：

吴宇森：

吴宇森（John Woo），1946年出生於广州，成长於香港，是香港及好莱坞著名导演及编剧．

1969年年仅23岁的他以助理导演的身份，在邵氏兄弟公司开始了他的电影事业．

1973年，吴宇森首次独立执导电影，直至1986年他编剧并导演的（英雄本色）一片，在当年度香港电影金像奖评选中获得最佳影片、最佳男主角两大奖项，在台湾金马奖评选中，吴宇森被评为最佳导演．

由此片，吴宇森形成了自己独特的电影风格，在东半球高举暴力美学的旗帜，与西半球的奥利佛·史东和昆廷·塔伦蒂诺遥相呼应，穿插著白鸽与双枪的吴氏作品，将黑帮影片与江湖义气描绘得荡气回肠．

2005年由香港影艺界所举办的（中国电影一百年）活动当中，吴宇森被香港人选为这一百年来最喜爱的导演．

尔冬升

尔冬升（1957年）是香港电影演员、导演．

作品曾两次（1994年:新不了情，2004年:旺角黑夜）获得香港电影金像奖最佳导演奖．

尔冬升香港出生，中学毕业后进入邵氏成为演员．

演出电影包括三少爷的剑、如来神掌、表错七日情等．

1986年首次执导，作品为描写精神病人的癫佬正传，颇受注目．

之后的作品有：人民英雄、新不了情、烈火战车、色情男女、忘不了、旺角黑夜等．

尔冬升有两名兄长：秦沛及姜大卫，二人皆为资深演员．

另外尔冬升在八十年代后期曾经和当红女星张曼玉相恋，可惜未能开花结果

杜琪峰：

杜琪峰（英文名：Johnnie To，1955年4月22日），香港著名电影导演、监制．

曾获香港电影金像奖、台湾金马奖最佳导演，作品亦多次在海外影展展出．

杜琪峰1973年进入香港无线电视艺员训练班，毕业后转幕后，由制作助理升至编导、监制．

曾参加制作电视包括：民间传奇（1975年）、京华春梦、射雕英雄传、鹿鼎记等．

首部电影是1980年的（碧水寒山夺命金）．

1986年为新艺城执导（开心鬼撞鬼），之后在新艺城导演多部作品，包括（八星报喜）等．

1989年以阿郎的故事大获好评，次年（1990年）天若有情亦大受欢迎．

两剧分别成为其主角周润发及刘德华的经典作品．

之后执导的审死官、呆佬拜寿、十万火急亦甚受欢迎．

1996年与韦家辉组成银河映象，二人制作一系列很具个人风格电影，包括一个字头的诞生、暗花、非常突然、真心英雄、再见阿郎、枪火等．

之后与中国星合作，成立一百年电影，制作一系列商业上非常成功的电影，包括孤男寡女、暗战、廋身男女、全职杀手、钟无艳等．

仍然保有浓烈独特风格的的电影有:大事件、PTU、大只佬等等．

王家卫

王家卫（英文：Wong Kar-Wai），1958年生於上海，5岁时随家人移居香港．

1980年毕业於香港理工学院美术设计系．

1981年进入电视广播有限公司的编剧训练班，并在电视台担任制作助理．

1982年离开电视台，投入电影编剧工作，80年代共写过13个电影剧本，并获提名香港电影金像奖最佳编剧．

1988年开始执导第一部电影（旺角卡门）．

1997年获第50届康城影展（最佳导演）奖，是华人电影工作者第一位获此奖项者．

王家卫获邀担任2006年法国康城影展的评判团主席，成为首位获此殊荣的华人．

王家卫常配戴深色太阳眼镜示人，他又是喜爱吸烟的．

徐克：

徐克（Hark Tsui）出生於（1951年2月），本名徐文光，电影导演、编剧、监制、演员．

生於越南，1966年移居香港，后到美国学习电影课程．

1977年回港后，在无线电视从事编导工作．

后转入电影圈发展，凭藉（蝶变）一片展露头角．

1984年与妻子施南生组建电影工作室，凭（英雄本色）、（倩女幽魂）、（黄飞鸿）等片蜚声海内外，为香港电影开创了新的时代．

彭浩翔：

彭浩翔出生於（1973年），香港电影导演，其电影风格较为创新，并凭其独特风格获得多个奖项．

彭浩翔自小热爱电影，中学毕业后曾在亚洲电视担任喜剧综艺节目编剧，并在报纸、杂志撰写影评及小说．
1995年为林海峰执导的电影（天空小说）撰写剧本．

1997年，出版长篇小说（全职杀手），并在2001年被拍成同名电影（全职杀手）．

1999年自资拍摄及执导短片（暑期作业），获提名角逐台湾金马奖最佳短片，及获邀参加多个国际影展．

2001年，首部长片（买凶拍人）的黑色幽默风格，令彭浩翔获得香港电影金紫荆奖最佳编剧及获提名香港电影金像奖最佳编剧．

2005年，凭（公主复仇记）获邀参加东京国际电影节．

2006年的（伊莎贝拉）则成为德国柏林电影节唯一入围竞赛单元部份的华语电影．

彭浩翔曾表示喜欢将幽默、恐怖、警匪等元素集合在电影中．

刘镇伟：

刘镇伟（英文：Jeff Lau），香港喜剧导演，早年在英国学美术．

1987年，执导首部作品（猛鬼差馆）．

1992年，与好友王家卫合组泽东电影公司．并以笔名（技安）编写剧本，包括（92黑玫瑰对黑玫瑰）与（超时空要爱）等．

关锦鹏：

关锦鹏（Stanley Kwan）出生於 （1957年10月9日 )，香港电影导演，以拍摄女性触角电影闻名．

代表作（胭脂扣）曾夺得第八届香港电影金像奖最佳电影、最佳导演．

关锦鹏於香港出生，香港浸会大学传理系毕业，曾参加香港无线电视艺员训练班，之后在电视台任助导．

1979年转投电影,曾为许鞍华的副导演．

1984年首次执导（女人心），得到好评，更成为当年票房最高的电影．

1987年的（胭脂扣）描写人鬼之间的爱情，除了在香港电影金像奖获得七项奖外，亦获得（金马奖）多项大奖．

1989年的（人在纽约）在金马奖中再得八项大奖．

1991年的（阮玲玉）除了在香港获奖外，亦令女主角张曼玉在柏林国际电影节中当上最佳女演员．

关锦鹏在（越快乐越堕落）中以同性恋为题材．

而关关锦鹏本人亦走出来表示片中的角色是他的影子，并承认自己同为同性恋者的身份．

2005年，关锦鹏执导，郑秀文主演的（长恨歌），获提名参加第62届威尼斯电影节竞赛部份．
参考资料：地道香港人

㈩ 香港著名导演有哪些

王家卫，关锦鹏，徐克，刘伟强，杜琪峰，王天林，尔冬升，吴宇森，陈可辛，王晶、周星驰、李安。

一、王家卫

《阿飞正传》《旺角卡门》《堕落天使》《重庆森林》《东邪西毒》《春光乍泄》《花样年华》《2046》《爱神——手》

特点：无疑王家卫的作品已经成为了小资们的首选和一种文化符号，考究的画面，迷离的情节和独树一帜的经典台词，使他的电影由于带着强烈的个人风格而在香港导演中名列前茅。

二、关锦鹏

《地下情》《胭脂扣》《人在纽约》《阮玲玉》《红玫瑰与白玫瑰》《愈快乐愈堕落》《有时跳舞》《蓝宇》《长恨歌》

特点：细腻而含蓄的讲述着一些爱情故事，怀旧的色调，整个人生和世界都显的不那么明亮，除了那些缠绵悱恻，痛苦执着的爱。

三、徐克

《新蜀山剑侠》《倩女幽魂》《黄飞鸿》《蜀山正传》《新龙门客栈》《笑傲江湖2-东方不败》《地狱无门》《小人物》《大亨》《蝶变》《书剑恩仇录》《刀马旦》《七剑下天山》《黄飞鸿Ⅱ男儿当自强》《黄飞鸿Ⅲ狮王争霸》《黄飞鸿Ⅳ王者之风》《青蛇》《黄飞鸿Ⅴ龙城歼霸》《梁祝》《新上海滩》《小倩》《七剑>《第一类危险》《最佳排挡之女皇密令》《英雄本色之夕阳之歌》《满汉全席》《花月佳期》《刀》《大三元》《反击王》《雷霆一击》《顺流逆流》

特点：现实的世界太局限桎梏，他把拳脚放进了虚设的武侠世界，人心就是江湖，大情大性，快意恩仇的电影真是羡煞凡夫俗子的看客。

四、周星驰

《少林足球》〈食神〉《功夫》《长江7号》

特点：喜剧，无理头。

五、李安

《星期六下午的懒散》《陈妈劝的一天》《追打》《揍艺术家》《我爱中国菜》《荫凉湖畔》《分界线》《推手》

《喜宴》《饮食男女》《理性与感性》《冰风暴》《与魔鬼共骑》《卧虎藏龙》《绿巨人》《断背山》〈色戒〉

特点：融合东西方文化。