无厘头周星驰的电影百看不厌

① 还评不断的周星驰电影，每一部都是看点十足，你看过哪些周星驰的电影呢

在中国，无厘头是和周星驰画等号的，周星驰的电影更是一代人成长的记忆，下面我们来盘点一下周星驰好评不断的电影，每一部都是看点十足，你看过哪些周星驰的电影呢？

周星驰首次尝试笑中带泪的喜剧风格。在《食神》这部影片中，不仅仅探讨的是“得而复失、失而复得”的戏剧过程，而是深刻阐述了“如何得，得又如何”的理念。《食神》中周星驰将中华饮食文化的精髓演绎得淋漓尽致，烹制美食的题材也让星爷绝妙的想象力得以挥洒自如，并将无厘头风格完美地融入其中。

最后感人至深的“黯然销魂饭”让观众泪流满面，彻底将美食升华，与情感相互交融。片中的许多台词与场景被奉为经典。在嬉笑中感受真情，这也是周星驰后期主导的电影笑中带泪的重要特色。

② 你最喜欢周星驰的哪部无厘头喜剧

众所周知拥有“喜剧之王”称号的周星驰拍摄的电影题材一般都以欢乐和无厘头为主。这么多年周星驰拍摄的电影给无数观众带来了乐趣，也让很多观众在难过的时候能够放松心情。下面是我最喜欢的关于周星驰的三部无厘头喜剧。

一、唐伯虎点秋香1999年在香港上映的喜剧之王主要讲述了在电影中对喜剧情有独钟的男主角尹天仇与舞女柳飘飘的感情。然而尹天仇在杜鹃儿的帮助下获得出演主角的机会后却和杜鹃儿、柳飘飘的三角恋中，这是一部草根阶级的爱情故事电影。

从周星驰被冠以“喜剧之王”的称号来看，就说明他的电影大多都是轻松搞笑的风格，并不烧脑却总能让人开心。你们觉得周星驰哪部电影你最喜欢呢？

③ 周星驰无厘头电影的代表作都有什么经典的~

周星驰电影（含客串）1988-2004共50部（截止到2004年）

一星级作品(13)

《算死草》 《非洲和尚》 《豪门夜宴》 《风雨同路》
《流氓差婆》 《龙凤茶楼》 《小偷阿星》 《最佳女婿》
《一本漫画闯天涯》 《捕风汉子》 《龙在天涯》 《霹雳先锋》
《江湖最后一个大佬》

二星级作品(9)

《玻璃樽》 《情圣》 《济公》
《义胆群英》 《龙的传人》 《师兄撞鬼》
《行运一条龙》 《千王之王2000》 《97家有喜事》

三星级作品(17)

《大内密探零零发》 《食神》 《百变星君》 《整蛊专家》
《赌侠2:上海滩赌圣》 《赌圣》 《咖喱辣椒》 《无敌幸运星》
《鹿鼎记II之神龙教》 《赌侠》 《家有喜事》 《逃学威龙II》
《逃学威龙3之龙过鸡年》 《回魂夜》 《新精武门1991》 《武状元苏乞儿》
《九品芝麻官之白面包青天》

四星级作品(8)

《喜剧之王》 《鹿鼎记》 《逃学威龙》 《破坏之王》
《漫画威龙》 《审死官》 《唐伯虎点秋香》 《功夫》

五星级作品(3)

《西游记第101回月光宝盒》《西游记完结篇仙履奇缘》《国产凌凌漆》

1988
《霹雳先锋》处女作品、凭借本色表演
《捕风汉子》《最佳女婿》惯性表演状态

1989
《龙在天涯》配角的巅峰表现
《义胆群英》差强人意
《流氓差婆》与吴君如的表演擦出火花，第一次转型

1990
《望夫成龙》《一本漫画闯天涯》无厘头表演雏形、喜剧天份初露
《龙凤茶楼》《风雨同路》表现平平，但已被观众认可
《咖喱辣椒》完全盖过张学友的表演
《小偷阿星》《师兄撞鬼》惯性表演状态
《赌圣》荣获当年度十大卖座影片头把，开始与吴孟达拍档
《无敌幸运星》《江湖最后一个大佬》因《赌圣》一片而大赚，但周星驰的表现一般
《赌侠》荣获当年度十大卖座影片第二名，周星驰名声大噪

1991
《整蛊专家》新题材喜剧影片、与王晶初步形成默契
《龙的传人》《新精武门1991》无厘头表演定型
《逃学威龙》暑期强档、当年度十大卖座影片第一
《赌侠2上海滩赌圣》巩俐、方季惟分饰港版、台版女主角，周星驰已成票房保证
《情圣》与毛舜筠演对手戏，但主角过多，“星”味平平
《豪门夜宴》客串

1992
《漫画威龙》开始有人怀疑周星驰到底能坚持多久
《家有喜事》香港最成功的喜剧之一、当年度十大卖座影片第二名
《逃学威龙2》有滑铁卢之称
《审死官》当年度十大卖座影片第一名
《鹿鼎记》当年度十大卖座影片第三名
《鹿鼎记2神龙教》当年度十大卖座影片第五名
《武状元苏乞儿》当年度十大卖座影片第四名
这是“周星驰年”，彻底占领香港市场

1993
《逃学威龙3：龙过鸡年》当年度十大卖座影片第七名，有人说这将是周星驰的最后一年
《唐伯虎点秋香》当年度十大卖座影片第一名，周星驰反攻
《济公》惨败

1994
《破坏之王》惯性表演
《九品芝麻官之白面包青天》入选当年度十大卖座影片
《国产凌凌漆》与袁咏仪擦出火花，无厘头表演完全成熟，与罗家英合作备受认可

1995
《西游记之101回月光宝盒》《西游记完结篇之仙履奇缘》第二次转型，效果尚可， 皆入
选当年十大卖座影片，无厘头+浪漫主义+想像力，与莫文蔚擦出火花
《回魂夜》继续尝试转型，基本看不到本人面目，观众接受一般。
《百变星君》是当年周星驰影片票房最好的一部，但里面掺杂王晶的成分，属《整蛊专家》
的延续，无厘头+电脑特技

1996
《大内密探零零发》重复无厘头形式
《食神》非常一般，但颇得好莱坞口碑，也是周星驰执导的第一部电影

1997
《97家有喜事》与《家有喜事》相比，周星驰在喜剧表现上优势不明显
《算死草》无厘头表演进入死胡同，带出葛民辉的喜剧才华

1998
《行运一条龙》痛苦的无厘头，但在导演手法上有不少进步，退格成配角

1999
《喜剧之王》第三次转型，深入喜剧表演形式，自编自导自演
《千王之王2000》
2001
《少林足球》成功的导演
2004
《功夫》刻意想回到以前的无厘头风格，但堆砌的剧情、过时的桥段、夸张的特技、配角的出现、部分场景抄袭《黑客帝国》，带给大家的更多的是失望（或许是我们期望太高）

周星驰，上海人，(实为浙江宁波人，2004年在东京《功夫》首映宣传中透露)于1962年6月22日出生于香港。中学毕业后考人无线电视第十一期夜间训练班，
1983年结业成为无线艺员，同年被派任儿童节目“430穿梭机”当主持，做了四年。

1987年他被派演戏剧，参演的第一个剧集是《生命之旅》，继后他又主演了《他来自江湖》等
剧，其中最得好评的是《盖世豪侠》，在该剧中出现了他那独特的表演风格。

1988年他得到导演李修贤的赏识，出任《霹雳先锋》男主角之一。获台湾第乃届金马奖和香港
金像奖最佳男配角奖，他那非逻辑性和带有神经质的演技，开创了“无厘头”文化，成为香港普罗文化的
重要一环。而他担纲演出的电影更是屡破票房纪录，1992年因主演《审死官》而获亚太影展最男主角奖，
1996年因主演《西游记大结局之仙履奇缘》获香港电影学会第一届“金紫荆奖”最佳男主角奖。2001年自
导自演的《少林足球》更为星爷夺得最佳导演称号。

周星驰 电影经典角色大全
搞笑是无厘头最具杀伤力的武器，但没有下面这些可圈可点的人物，就不会有一个周星驰。

1990 《赌圣》阿星
周星驰表演小人物也就是从这时起有了自己成形的一套，他能茫然的瞪大了眼，把“星式”的懵懵懂懂、天真无知明明白白地写在脸上。

凭着天生的特异功能，阿星被发现有一手独步赌坛的绝技从此他无可避免的被人利用，他一举
成名，一步登天也被推到了你死我活的浪尖……一般片子演到这时候就该出英雄了，不过周星驰可演不
来“英雄”，只有“反英雄”，结果阿星就是周星驰的这一个。

1991《逃学威龙》周星星
当过学生的人看周星星真是过瘾又“解恨”。身为警察嚣张惯了的他返回学校做卧底，他做了一切
学生们想做不能做，甚至连想都没有想到过的事情。比方说，他以一个警员的身手敏捷对抗天下老师都
惯于用作武器的教鞭、粉笔头、黑板擦，消课堂暴力于无形；比方说，他狂追美女老师，最后还手到擒
来、大功告成——颠覆师生关系还有比这更取巧、更无赖、更彻底的吗?

1992《审死官》宋士杰
把一个从始至终都以个人利益为主，以替人伸张正义为次的“古代律师”演得如此自然、逗趣而不
惹人反感舍周星驰其谁?

片里的宋士杰胆小懦弱、心细刁钻，利字当头又抵不了诱惑，偏偏有了一个武功高强、鲁直强悍的老婆，他就只好怕老婆怕得一塌糊涂。当他闯入公堂为老婆讨回公道，也开始和正义沾了边。他在公堂中上窜下跳、奔来跑去，口里犹能振振有词地说个不停，一气呵成的表演自然酣畅，夸张而不过火。——难怪在周星驰不多的奖项里，这部片子就为他拿了个“亚太影展最佳男主角”奖。

1992《鹿鼎记》韦小宝
周星驰版的韦小宝可谓“形神兼备”。
“周版”韦小宝不仅在妓院长大，而且还在那儿勤学苦练匪夷所思的骂人技巧，一种鲜活的市井气几乎无需更多的夸张强化。他不仅会在师父陈近南面前大耍滑头，还敢当面大大咧咧地把陈近南的话拆个明白——“要反清是抢回我们的钱和女人，要不要复明根本就是脱了裤子放屁关人鸟事呀!”如此这般直言无讳一语中的在片中俯拾皆是，很透出点对世事世情、利害关系一点就透的洞察力与通俗管用的机敏。总之，自打周星驰演了韦小宝那个市井小混混 ，再提韦小宝的时候好多人准会条件反射式地想到他。

1992《武状元苏乞儿》苏乞儿
苏察哈尔灿一出场是一个养尊处优的大少爷，任情任性，喜欢上了怡红院的如霜姑娘，为了她去考状元郎，理直气壮的劲头让吴孟达饰演的老爹连声附和：“敢爱人所不敢爱，品位与众不同，老爹我
佩服!”把什么伦理呀道德呀统统丢了个一干二净。后来他考上了状元又被人陷害，却因缘巧合地当了叫
花子的头儿，披头散发不说，还添上浪迹于世全不囿于常理的癫狂。苏乞儿的性情是跟着剧情走，有因
由有发展的，难怪周星驰会挺委屈的解释说这不是一部搞笑片而是剧情片。

1993《唐伯虎点秋香》唐伯虎
周星驰演才子唐伯虎既不英俊也不风雅，与其说潇洒毋宁说放肆，与其说多情毋宁说好色，整个就是一“反才子”，而唐伯虎点秋香，既不是郎情妾意也不是情意缠绵，只是他在矮子里挑出高个矮子式的看中了秋香，又可谓“反才子佳人”。反掉了才子，反掉了才子佳人，片子里再找不到文人才士的酸迂和优越感。

1994《国产凌凌漆》凌凌漆
在这部影片中，周星驰把神表现为一个悲剧性的浪漫英雄。这个角色可以做一切事情，包括弹钢琴。在他到达香港时，他很快识破了阴谋，这和《逃学威龙》中那个需要时间适应环境的周星星大不相同。他引导整个电影的情节。命运与卑鄙恶人都不能伤害到他。这样，这个角色还是一个神，但是他赋予了这个角色一个悲剧弱点以取悦观众：他堕入了与一个女人的爱情的深渊。

1995《大话西游》至尊宝
至尊宝的今世本来很明白，强盗头子一个，可是他偏偏爱上一个白晶晶。为救白晶晶他离开紫霞，结果又发现紫霞是最爱。至尊宝遇到了一个男人都会遇到的问题，可是因为时空转换的原因，他可以
为两份爱都不负担责任，所以他被尊成了“情圣”。

1996《食神》史蒂夫周
食神从出场就风光无限，不再是小人物的一步登天、欣喜若狂，而是大人物的得意忘形、站得高跌得重。他把得意者的嚣张夸大得分外鲜明，而他被亲信们联合背叛、暗算的境遇也就显出分外的炎凉。难得的是渗透其间的某种淡泊，在周星驰表现起来就是：神思恍惚的表情和夸张但冷静的举手投足间那
点自在的悲凉。

1999《喜剧之王》尹天仇
尹天仇就是成名前历经辛酸的周星驰。他在剧组里跑龙套，跑得分外卖力认真，但他的专业精神却在这些情境里被突现成了一种累赘和一个讽刺，他的屈辱和挫败也再一次次不动声色的被重复，而他
只同样重复着一句话：其实我是一个演员。很少在周星驰的片子里看到这么多严肃、认真甚而萧索的表
情。尹天仇的魅力也许就是周星驰今天的魅力——一种愈渐成熟了的悲欣交集。

•中文名: 周星驰
•英文名: Stephen Chow
•出生年月: 1962年6月22日
•生肖: 虎
•出生地: 香港
•籍贯: 上海
•太阳星座: 巨蟹座
•月亮星座: 水瓶座
•身高: 174cm
•体重: 65kg

•偶像: 李小龙
•最喜爱的明星: 周润发,成龙
•性格: 开朗,和气,倔强
•兴趣: 唱歌,唱戏
•喜爱的运动: 骑马,足球,台球,游泳
•最感激的人: 李修贤，万梓良
•最喜爱的演员: 罗拔狄尼路
•最喜爱的歌星: 梅艳芳
•最喜爱的歌: 抒情歌
•最喜爱的舞蹈: DISCO
•最喜爱的服装: 便服
•最喜爱的鞋: 布鞋
•最喜爱的饰物: 表
•最喜爱的颜色: 蓝色
•最喜爱的动物: 狗
•最喜爱的狗: 虎狗
•最喜爱的食物: 面食
•最喜爱的疏菜: 芥兰菜
•最喜爱的水果: 芒果
•最喜爱的旅游地: 巴黎
•最尴尬的事: 迟到
•最害怕的事: 怕黑
•最失望的事: 戏演得不好
•最大的希望: 赚大钱 读书
•最差的科目: 数学
•长相像谁: 爸妈各一半
•最想去的地方: 家里
•最爱的音乐: 古典音乐
•喜欢的书: 中国古典小说,漫画
•喜欢的季节: 春季,秋季
•喜欢的人: 母亲
•最大的心愿: 自导自演

周星驰经过两年多精心打造的《少林足球》果然不负众望，在香港首映一个多星期以来，票房已经突破了5000万元大观，内地翘首等待多时的星迷们自然也想解谗一把，可天有不测风云，就在周星驰蓄势待发之时，却冷不丁挨了一记闷棍，《少林足球》能否在内地放映成了一个未知数，既然如此，我们只有来个先睹为快，提前来听听周星驰对《少林足球》的现身说法。

我爱《少林足球》

周星驰说：“《少林足球》是在我做演员导演以来，比较成熟的一部影片，我比较满意。我觉得自己也有进步。整个拍摄过程很难忘，动作多，导演工作又多，年纪又不轻，整天跑来跑去，从来没有这么辛苦过，好像喜剧有意思，但拍摄时很辛苦，完全是两回事情，越有趣的其实越辛苦。赵薇表现不错，我骂她，她被我骂哭了，我被她气哭了。”

我爱观众一万年

周星驰说：“我常常希望改变，我自己觉得自己有改变，自己也想法改，我希望拍观众喜欢的电影，而不是拍自己喜欢的电影。希望自己的方法更进步，多一些人喜欢我。”

周星驰出道十多年，拍摄影片近50部，从儿童节目主持人开始，到后来成为开创“无厘头”表演风格的知名演员，周星驰兢兢业业的经营着自己的演艺事业。由他担纲的电影也屡破票房记录，并入选当年度十大卖座影片。

1990年 赌圣 票房 41326156港币 荣获当年度十大卖座影片第一名
赌侠 票房 40342758港币 荣获当年度十大卖座影片第二名
1991年 逃学威龙 票房 43829449港币 荣获当年度十大卖座影片第一名
1992年 审死官 票房 49884734港币 荣获当年度十大卖座影片第一名
家有喜事 票房 48992188港币 荣获当年度十大卖座影片第二名
鹿鼎记 票房 40862831港币 荣获当年度十大卖座影片第三名
武状元苏乞儿 票房 31514995港币 荣获当年度十大卖座影片第四名
鹿鼎记之神龙教 票房 36583964港币 荣获当年度十大卖座影片第五名
1993年 龙过鸡年 票房 25776004港币 荣获当年度十大卖座影片第七名
唐伯虎点秋香 票房 40171804港币 荣获当年度十大卖座影片第一名
1994年 九品芝麻官之白面包青天30177208港币 入选当年度十大卖座影片
国产凌凌漆 票房 37567879港币 入选当年度十大卖座影片
1995年 大话西游之月光宝盒 25324203 港币 入选当年度十大卖座影片
大话西游之之仙履奇缘 1713967 港币 入选当年度十大卖座影片
百变星君 35236551港币 入选当年度十大卖座影片

95年之后，周星驰的《大内密探》、《食神》、《喜剧之王》等也都取得了不俗的票房成绩，可以说在整个90年代，周星驰在香港的影坛占据了极其重要的角色。99年《千王之王2000》之后，周星驰一直处于一种观望状态，用他的话说是没有好的点子，想法。2001年的7月，周星驰的新作《少林足球》面世，截止7月底，《少林足球》捷报频传，票房成绩不仅超过了刘德华的《瘦身男女》，还打破了周星驰本人影片的票房记录，入选本年度香港十大卖座影片。而另一方面，网上却接二连三的出现类似于《失去无里头当然没看头》，《周星驰完了》等等反映影迷失望情绪的报道，让人不禁想问，周星驰，观众会爱你多少年？

周星驰说：“观众不同，不同的看法，反正电影就是这样，认为好玩也好，还是看到其他东西也好，对我来说都是一样的；《大话西游》刚开始我很喜欢，我想里面的很多东西观众肯定喜欢，但刚出来不是那么回事，后来喜欢的人很多，看来我的判断还是对的。”

奖是我心中永远的痛

周星驰说：“获奖是好事，可惜我从来没有能力去拿到很多奖。”记者问：“《大内密探》里面的颁奖镜头是不是你对奖项的一种态度？”周星驰回答说：“不是，只是好玩，开个玩笑，没有什么意义。”

星爷备忘录
1、一个人评价自己有一个标准，你的标准是什么
诚实
2、如果时光可以倒来，你还会做演员吗？
还是做演员
3、最不满意的事情是什么？
拍摄的太少，希望灵感多一些，多拍一些
4、你对娱乐记者的看法
不一定都要好的，不好的也可以说，我有什么不好你尽管说出来没关系。
回答满意不

④ 谁知道周星驰无厘头的搞笑电影有哪些

《望夫成龙》 无厘头表演雏形、喜剧天份初露
《一本漫画闯天涯》 无厘头表演雏形、喜剧天份初露
《龙凤茶楼》 表现平平，但已被观众认可
《风雨同路》 表现平平，但已被观众认可
《咖喱辣椒》 完全盖过张学友的表演
《小偷阿星》 惯性表演状态
《师兄撞鬼》 惯性表演状态
《赌圣》 荣获当年度十大卖座影片第一名，开始与吴孟达拍档
《无敌幸运星》 表演一般
《江湖最后的一个大佬》 表演一般
《赌侠》 荣获当年度十大卖座影片第二名，周星驰名声大噪
1991年
《整蛊专家》 新题材喜剧影片、与王晶初步形成默契
《龙的传人》 无厘头表演定型
《新精武门1991》 无厘头表演定型
《逃学威龙》 暑期强档、当年度十大卖座影片第一
《赌侠2上海滩赌圣》 巩俐、方季惟分饰港版、台版女主角，周星驰已成票房保证
《情圣》 与毛舜筠演对手戏，但主角过多，“星”味平平
1992年(这一年是周星弛年)
《漫画威龙》 开始有人怀疑周星驰到底能坚持多久
《家有喜事》 香港最成功的喜剧之一、当年度十大卖座影片第二名
《逃学威龙2》 有滑铁卢之称
《审死官》 当年度十大卖座影片第一名
《鹿鼎记》 当年度十大卖座影片第三名
《鹿鼎记2神龙教》 当年度十大卖座影片第五名
《武状元苏乞儿》 当年度十大卖座影片第四名
1993年
《逃学威龙3龙过鸡年》 当年度十大卖座影片第七名,有人说这是周的最后一年
《唐伯虎点秋香》 当年度十大卖座影片第一名，周星驰***
《济公》 惨败
1994年
《破坏之王》 惯性表演
《九品芝麻官之白面包青天》 入选当年度十大卖座影片
《国产凌凌漆》 与袁咏仪擦出火花，无厘头表演完全成熟,与罗家英合作备受认可
1995年
《西游记之101回月光宝盒》 第二次转型，皆入选当年十大卖座影片，无厘头+浪漫+想像力
《西游记完结篇之仙履奇缘》
《回魂夜》 继续尝试转型，基本看不到本人面目，观众接受一般
《百变星君》 是当年周星驰影片票房最好的一部,属《整蛊专家》的延续
1996年
《大内密探零零发》 重复无厘头形式
《食神》 非常一般，但颇得好莱坞口碑，也是周星驰执导的第一部电影
1997年
《1997家有喜事》 与《家有喜事》相比，周星驰在喜剧表现上优势不明显
《算死草》 无厘头表演进入死胡同，带出葛民辉的喜剧才华
1998年
《行运一条龙》 痛苦的无厘头，但在导演手法上有不少进步，退格成配角
1999年
《喜剧之王》 第三次转型，深入喜剧表演形式，自编自导自演
《千王之王2000》 抛开无厘头，深入细致的喜剧表演完全盖过主角张家辉
2001年
《少林足球》 创造了香港有始以来最高票房，达到出道以来的事业顶峰
2004年
《功夫》 听说票房挺高的，深获美国好莱坞认可
2008 《长江七号》（已经上市）
2008年 《功夫2》（制作中）
2008 《西游记》（计划中）
2008 《青蜂侠》 （制作中）

⑤ 为什么有人喜欢和认同周星驰的电影

首先，周星驰的喜剧表演风格是独具特色的。就好像卓别林、憨豆，我们看到了某种表演形式第一个就会想到是某某某。这是一个喜剧演员很成功的表现，做到了独一无二。

并且，周星驰的这种表演风格放在了对的地方，那就是无厘头喜剧。所以，周星驰不管出现在什么电影里，大家都会当做无厘头喜剧来看，大家能从中get到笑点。所以开头说到了周星驰独特的喜剧表演风格，正是这种风格得到了认同，才使得星爷的电影得到了大家的认同。

当然，独具特色的表演风格不代表是一成不变的表演形式，演员的基本功要求演什么像什么。记得之前有人问过，大家都不喜欢演员面瘫脸的表演，从头到尾一个表情，可是为什么白客演了面瘫脸却被大众接受。因为白客那是演出来的面瘫脸，在其它电影电视剧里可以看出白客是有演技的，是有表情的变化与眼神的流露的。再来看看周星驰，从早期的星爷的电影电视剧可以看出，星爷可以演一个正常人的，兄弟被杀后的悲愤、对朋友的有情有义、玩世不恭却又明辨是非的江湖小人物，星爷都可以演的很好，即使后来星爷转型的影片《长江七号》中的父亲，让我们能够感受到一个父亲望子成龙、对孩子关怀备至的 情感 。所以星爷是一个优秀的演员。

当然，一个好的演员需要有好的作品支撑。星爷由于对演戏的喜爱，使得他能够去琢磨剧本，在剧本中加入许多他自己经历过的场景和对生活的感悟。由此，星爷的许多作品让观众们感受到了生活的气息，让许多观众的思想 情感 也得到了共鸣。

最令人喜欢的，还是星爷对电影的执念，让我们在观影的时候感受到了电影人对电影的付出。三年出一部电影，不管最终作品质量怎么样，我们知道，星爷真的是努力去做了，努力地想给大家带来好的作品。再来看看当今的许多影视作品，铜臭味十足，把观众当傻子对待……

不得不感慨：一年一影帝，百年周星驰。

对于这个问题，作为一名资深的影迷来说。我一点也不新奇，但很庆幸有人喜欢和认同星爷的电影，我想不止我一个人是这么认为的。

那么就像问题君你问的为什么？我相信大部分80后和90后，小时候看的香港电影都不少吧，接触到的香港喜剧电影应该也多。能够给你带来欢笑，带来乐趣的也很多，但同时又能够给你带来深刻记忆的，那就不多了吧。但是星爷的电影做到了,毋庸置疑，至少我自己是这么认定的。

从上世纪80年代末到整个90年代，香港电影可以说是“周星驰元年”了，从88年的第一部喜剧电影《最佳女婿》到最后一部《少林足球》这十几年时间，几十部的喜剧电影，给人留下的印象深刻的电影太多了，《鹿鼎记》系列，《逃学威龙》系列等等，要在这例举出来的话，那这个回答就很水了。（以上是说他参演的电影）

从图中也可以看得出，岁月也在星爷的脸上留下了痕迹，都在说“一年一影帝，百年周星驰“。一年出一个影帝，但是百年才能出一个像星爷这样的演员，足够说明他在影坛中的地位了。他独创的无厘头式的喜剧表演方式，让屏幕前的我们哈哈大笑，但回头品味下体现出的是小人物的悲哀，不仅仅是为了好笑，更多的带给我们的是对 社会 环境的思考。

同时星爷队电影执念很深，就像喜剧之王中说的一样“其实我是一个演员”，他不仅仅是演员，还是以为迷弟，首先他的偶像是李小龙，（很多星迷都知道吧）在他的电影中很多桥段都在模仿李小龙，像他致敬，其次是昆汀·塔伦蒂诺，他在《百变星君》中跳的舞蹈，就是其《低俗小说》中的。

这样的一名演员。你说有什么理由让人不去喜欢，不去认同他的电影？

首先，周星驰的电影好看，无厘头笑料十足，剧情也扣人心弦，百看不厌。

我记得小时候，每当看到中央台电影频道要重播《唐伯虎点秋香》的预告时，就开心得不得了，虽然已经看过不下10遍，里面的情节也耳熟能详，会和小伙伴模仿他的语气和表情，但就是还想看。

对于孩童时代的我们，对于喜剧的理解始终包含两样东西：一个是春晚的小品，另一个就是星爷的电影，它们都能逗得我们哈哈大笑，带来无穷的欢乐，是记忆里非常珍贵的回忆。

从现在看，星爷的早期作品，包括《逃学威龙》，《唐伯虎点秋香》，《大内密探》在内，都是一个风格且模式固定。

风格上，星爷的无厘头喜剧独树一帜，夸张的表情和动作总能逗得人哈哈大笑，尤其是在那个网络喜剧和电视喜剧都很贫乏的年代，显得弥足珍贵，因为就算这些电影几乎每一部都有石斑鱼的配音，星爷夸张的大笑和略显浮夸的肢体动作，以及好搭档吴孟达的呆萌客串，但就是屡试不爽，观众一看到这对活宝和无厘头包袱，就会乐得不能自已。

模式上，星爷的电影，往往伴随有小人物咸鱼翻身，或大人物家道中落又东山再起的剧情设定，而这类题材，无论是草根打怪升级还是赢家复仇报怨，都是很吸引人的话题，都能在很大程度上观照到观众自身的内心世界里，大家都是普通人，谁还没个梦想，哪怕那是白日做梦，也希望有天梦想成真啊。

而星爷的电影，往往在这一点上着墨颇多，他在自己的电影里无数次逆袭，看完电影后有种久久不能平复的痛快感。

《唐伯虎点秋香》里，刚入华府的他，因为新人身份被大家排挤欺负，靠着自己的才华成为了府里的大佬级别的红人；

《武状元苏乞儿》里，本来家庭殷实前途无量的他被贱人算计，加入了丐帮，吃狗饭，最后因机缘巧合修炼出一身神功，报仇雪耻不说，还成了皇帝也不敢惹的逍遥侠客；

《九品芝麻官》里，本就是小官儿的他，输给了自己的贪欲和别人的算计，又是靠着自己的努力，居然绝地反击，带着一帮草根窑姐联合皇上搞定了所有反派。

可见，不同于成龙电影里高大威猛的英雄人物，星爷电影里的主角，更加富有奇幻色彩和反讽意味，他们都是草根或小人物的逆袭，就算成功了，身上那种插科打诨的慵懒气息依然清晰可辨。

而当我们自己也长大了以后，才会发现，星爷的电影里面，不止有喜剧，它还有更深的情愫，伴随着我们自身的阅历越来越丰富，酸甜苦辣成败挫折都越来越多以后，会发觉，他的电影里，同样伴随有深刻的悲剧意味，是可以含泪地笑着看得电影。

只有当我们也以菜鸟的身份，被那些老人们欺负得七荤八素，最后靠着自己的教训和勇气争得尊严，才能感同身受星爷电影里同样身份类似的小职员小草根们为了生活而挣扎的喜怒哀乐，悲欢离合。

只有当我们也始终怀揣理想，为了理想撞得头破血流，进而害怕迷惘，不得不做出抉择，是学会生活，去为了生计经营，还是继续坚持前途未卜的理想，才能明白，每一句誓言背后，每一个理想背后，所预示的沉重，进而在他所饰演的那些“执迷不悟”追寻梦想，哪怕被人奚落瞧不起不看好也能说出“其实我是一个演员”的角色里找到宽慰与知音。

只有当我们也亲历过感情的分分合合，品尝过美妙的邂逅与锥心的分离之后，才能体会到他所扮演的孙悟空，即使法力无边神通广大，却只能眼睁睁看着心爱的女人的离去，无论是那种意义上的，而无能为力，将所有的悲痛深埋在心底的那种绝望与痛楚。

这就解释了为什么，《大话西游》在上映初期恶评颇多，被大家说成不可理解的作品，但却在大学生群体里意外翻红，被冠以各种高大上的标签，连星爷自己都不懂那些标签的意思。

因为《大话西游》里有我们的青春，有我们关于爱情的美好想象，更有现实生活中爱情该有的模样，我们在观影的同时，也是在致敬自己的青春与回忆。

所以，就算荧幕上的星爷看起来总是不善言谈，但，通过电影，我们可以感知到，他是一个观察生活多么细腻的人，似乎总能将那些日常的回忆，一点点留存起来，再全部释放到自己的电影中一样。

而看了星爷最近几年的电影，我竟有了这种感觉：也许，童年时我们所知道的周星驰，不是真实的他。当他年纪大了，可以自己做导演了，才开始显露出真实的自我。

大多数人，都是随着岁月的洗礼越来越成熟，而周星驰，却是越活越孩童。

于是我们看见周星驰，一如他近年来的电影，在童真与事故、善良与残忍，梦幻与现实中游走。 也许，他不在像我们小时候看到的那样，热衷于讲一个屌丝逆袭且情节紧凑的故事了，他更多地是想告诉我们，自己做过哪些梦。这诚然显得任性，情节上缺乏推敲，但至少是真实的。

平心而论，周星驰的本心像是一个孩子，他经历了世事的无常，至今难以摆脱骨子里的自卑与小心翼翼，于是电影就成为了他宣泄真实自我的想法。所以，周星驰电影的观影指南，第一句便应该是三十岁以上人群请在孩童陪伴下观看，因为它们无不是包裹着商业无厘头外衣的儿童片。

周星驰的电影，有绝对的坏人吗？ 没有，只有一时迷路的孩子。 大话西游里的沙僧是的，美人鱼里的邓超也是的。我们无需考究他们情绪的无常，性格的张扬以及转变的突然，因为他们本来就是孩子。 孩子的行为动机，向来不需要理由，只需要一颗真心。也许，沧桑后的星爷，辈分是越来越高，但看待世界的价值判断基点却越来越简单---真。

所以，我们看到张柏芝哭的梨花带雨豪无心机。

所以，我们看到唐僧用儿歌开导半妖半仙的沙僧。

所以，我们看到美人鱼里邓超豪气来由的坠入爱河。

如果说西游降魔里的唐僧代表了周星驰的价值判断，那么美人鱼里邓超的背景音乐则是表白了星爷的真心。作为一个天赋奇才却命运多桀，偏执孤高却纯粹童真的人，他始终不知道如何面对这个复杂的世界，作为一个固执不知变通的人，他将所有美好的希冀都投射在了电影之中。

当你遇到那些惊悚残忍的片段时，那是他对世界的愤怒，抑或是多年残存的积怨。

当你嬉笑于那些熟悉的小人物 搞笑 言行时，那是他对曾经的卑微自我的自嘲，一个从底层爬起来的人，最知道幽默的缔造源于身份的错位。

当你惊诧于主人公毫无来由，以毫无逻辑却又充满想象力地方式固执地展现自己的诉求时，请相信，这是周星驰电影最核心的部分，是固执的己见，也是真诚的祝愿。

以上。

神经病 这个形容词用的很好，周星驰的电影被人们称之为无厘头电影，而无厘头是一句广东的俗话，意思是为人处世另类，行事乖张，做事似乎没有明确的目的，说难听一点的确就是神经病的意思。

但周星驰只是用了特别夸张，夸张到神经病一样的艺术处理方式来表现一个真实的故事，故事的本身是很真实的所以才会获得人们的认同，整体逻辑完全没有毛病，过于用力的情节让人们的代入感更深，最后反倒渲染了一个比写实派更加真实的故事。

周星驰先生可以说是世界影史独一无二的，我个人认为没有人能在电影中超越周星驰先生！他的戏层次感非常多，每个年龄段看后会有不一样的收获！小的时候只觉得好好笑，长大笑着笑着就哭了！我觉得电影的意义就在于，能让人高兴，如果能在高兴的同时还能让人明白一些做人的道理，这就是完美中的完美！

周星驰电影 历史 中的王！

我看过的第一部电影就是星爷的逃学威龙。不知道有没有和我一样的。那个时候的我们被星爷无厘头的表演，逗的是哈哈大笑，他已经成为了89年后童鞋们们心中开心的象征。他带给了太多人太多的快乐，星爷用他的 搞笑 表演走入了人们的心中。现在的他在很多人心目中的地位还是很高很高的

你问的问题不管是问题的本身还是问问题的方式都有问题，你要问问自己为什么不喜欢周星驰，为什么自己跟大众主流观不一样，是大众有问题还是自己有问题，至于周星驰和他的作品为什么让大家喜欢我就不说了！

毫不夸张的说，永远没有一个演员可以达到周星驰的高度。前无古人后无来者

每个人都有自己审美观，想法和看法，关键是周星驰的电影给观看的人带来了什么，我个人觉得他的电影是值得我去看，甚至是很多次的。

周星驰的电影给大家带来了很多欢乐，很多老电影，现在回头去看都是满满的回忆。它不需要每一个人都去认可它，喜欢的人依然喜欢就行。

⑥ 周星驰的电影被称为“无厘头”电影，他的演技好在哪里呢

周星驰的电影被称为“无厘头”电影，他的演技好的地方是非常多的，虽然周星驰饰演的角色都是一些喜剧形象，但是所表达的表演也都非常的精准，层次也很丰富，感染力也非常的强，这也让观众在看完周星驰的角色之后都能够感同身受，所以直到今天周星驰的表演基本上是没有人能够模仿出来的。而且如果细细去看周星驰的电影，就会发现周星驰的演技毫无违和感，所以这也才让很多人低估了周星驰的演技。

最后周星驰的厉害之处绝对并非是体现在演技上，所以大家也称周星驰的存在是一种文化现象，也影响了一代人的思维和逻辑。

⑦ 有人说周星驰的电影让人百看不厌，你怎么看

首先，赞同，然后鄙人认为 星爷的电影 一直有星爷的风格，让人笑的同时又让人深思

我是在我家还只能收到7个台的时候接触了周星驰的电影——《唐伯虎点秋香》。不是在电影频道，而是一个地方台的周日电影放送的栏目什么的，我还记得我端着一碗饭笑的筷子都快掉了，那些笑点一点也不晦涩，即使当时我是个没见过世面的农村野孩子，那些笑料依然可以全程get到，犹记得周星驰敲着碗碟那一段气贯长虹的说唱，一直在我小学时代盘旋多年：“…禀夫人,小人本住在苏州的城边,家中有屋又有田,生活乐无边.谁知那唐伯虎,他蛮横不留情面,勾结官府目无天,占我大屋夺我田.我爷爷跟他来翻脸,反被他一棍来打扁,我奶奶骂他欺善民,反被他抓进唐府院,强奸了一百遍啊,一百遍!”即使听过了十几遍，也依旧开怀大笑。

那时候还不知道他叫周星驰，只是一有时机就守着周日午后的地方台，可是再也没遇到过。后来我们家装了一个“大锅”（电视信号接收器），通过江西7套这个怀旧电影频道和CCTV6,开始渐渐看到他的其他作品，《审死官》《九品芝麻官》《大话西游》《百变星君》《食神》《少林足球》《破坏之王》《逃学威龙》系列等等，碰到想上厕所，也会忍着看完再去，冒着被父母揍的危险拖延着不去洗澡，只因不想错过剩下的20分钟，那个年代，他收割了我重达几吨的笑声。上一秒，我可能还在因为各种事疲惫烦躁，一看到他出现在屏幕上，一听到石斑鱼熟悉的配音，我就可以忘却一切笑成傻狍子。

很多人对《大话西游》情有独钟，各种感慨唏嘘。我没那么多感觉，当时只是觉得好笑，但 搞笑 中好像又有一点不肯承认的难过在里面。现在回头看，总觉得总结起来就是四个字：求而不得。也许是没经历过爱情，所以即使看过这部电影的一些解析影评也无法感同身受。

长大了，看过的喜剧越来越多，依旧也有笑成二傻子的时候，但没有任何一部喜剧电影会像他主演的那样，让我笑过之后想再次重温。

我最喜欢的是《审死官》，不仅仅因为周星驰。梅艳芳饰演的彪悍风骚又善良的状师夫人，一直是我特别喜欢的形象，她和宋世杰打打闹闹，一路斗嘴，一路淫荡，从头到尾都在秀恩爱，多年后再看简直虐了我一脸。且让我一度认为，如果结婚，这就是最理想的婚姻状态。周星驰饰演的丈夫总是受受的，贱贱的，浑身好像没骨头：

可是，老婆被打了之后，却各种大丈夫力爆棚：

说了半天也不知道说了些什么，总之周星驰的电影，这些年来已经凝结成了心里特别的开关，这个开关一按下去，就会不由自主的想笑：不必活的太纠结，不必活的太凄惶，调侃生活，怒骂生活，然后大笑睡去，第二天早上继续去买喜欢吃的大饼油条。

所以我喜欢电影里的那个周星驰，更大的原因是喜欢他面对一切事物的心态。

至于电影外的他，我不认识，也不了解，不做评价。

如今梅艳芳死了很多年，他也两鬓风霜，屏幕里那个活蹦乱跳油嘴滑舌的年轻人已经是很多年前的他了，他比我早出生34年，如果我不打短命，终有一天他会比我先离开这个世界，他过世的时候，我想我应该会掉几颗中年人的眼泪，同时也会安慰自己，没事，他永生了。

我想我还是会一遍一遍重温审死官，每看一次大笑一次，如果我有孩子，我会告诉他，这个神经病是个天才。

如果让我简单的评论一下星爷的作品，可能我第一反应就是：经典，百看不厌吧.

首先我也算得上是看星爷的电影长大的，从小学到现在，现在依然在回味的观看。小时候第一次看星爷的作品时，就被星爷那种表演天赋和 搞笑 的手段吸引住了，那时候就是感觉星爷很 搞笑 ，很有艺术细胞。

然后从大学毕业到现在踏如 社会 也好几年了，每一次看星爷以前的作品时都会有新大陆发现，每次都能发现一个新的点或者好几个。感觉电影中的星爷不仅仅给人带来了欢笑，还有更多的深意，让人很回味。

例如《武状元苏乞儿》这部影片向我们讲述的中心内容其实是“父子情”，从周星驰本人的真实经历可看出，周星驰对家人的感情有多么注重。这部影片可以说也是完完全全把父爱体现了出来，每当看到父子俩受到官兵欺负吃“肉丝饭”这一幕时，都心有所触。

还有《大话西游》系类，这部电影用 搞笑 喜剧的手法演出了世事的人生无奈，世事无常。！电影里面演绎了各种经典台词和对白，

我记得片子里最后一句台词是：“你看那个人，好奇怪哟，像一条狗。” 多少的唏嘘感慨啊，大叹人生无奈啊！

周星驰的电影个人认为是百看不厌，周星驰前期作品主要是小人物的无厘头 搞笑 电影，慢慢的电影中多了一些生活百态的意义，电影中用无厘头反映小人物的生活百态。

周星驰仿佛天生就是一个 搞笑 天才，他出生于1962年，已经是50部电影的明星，他是一个用文字 游戏 和浴室笑话取悦当地观众的天才。在香港 历史 上12部票房最高的电影中，他出演了5部;在90年代初的巅峰时期，他的电影在当地票房上超过了成龙。香港评论家崇敬他;王家卫为他写过信。全球文化的看门人(米拉麦克斯分部)买下了周星驰过去三部电影的北美版权，其中包括香港 历史 上票房最高的电影《少林足球》(2001)。我想周星驰自己的电影特有的方法，在这些明显的矛盾之间的冲突和空间中寻找意义。

有许多名字的人。周星驰的名字五花八门，与他那可塑性强、可塑性强的形象相匹配。他本人更喜欢用英文拼法“Stephen Chiau”;在银幕上，周星驰经常被称为“周星驰”，人们甚至会看到他的名字“焦立中”。对香港人来说，他的名字叫周星驰。不完全是:这是粤语的标准音译，但他的名字在发音上更好地译成了“Dzao Sing Tzee”。在普通话中，拼音是标准的音译法，人们会发现周星驰——尽管它的发音多多少少有点像“Joe Shing Churr”。但他的粉丝们都不使用这些词:对他们来说，他是在用“Sing Jai”，这是一个充满深情和尊重的粤语俚语，大致意思是“小Stevie”。

周星驰是个天才。如果你还没听说过周星驰的代表作《大话西游》，那不是你的错。除了香港以外，几乎没有人……这部电影由刘春伟执导，刘德华和王家卫编剧，不过在大多数影片中，王家卫的贡献都没有得到认可。通过对中国文学中最受欢迎的人物之一孙悟空、周星驰和他的合作者们的一场雄心勃勃、精心制作的戏仿，他们构建了一个充满了厕所笑话、飞人、特技和华丽服装的疯狂 娱乐 。但它也是一种对怀旧的解构，是一篇关于时间的延展性的文章，是一种被遗憾灼烧的浪漫的高潮。周星驰通过一个穿着猴服的人的眼睛，温和地嚼着香蕉，而他的幻想却在他周围燃烧。当然，这个人就是周星驰，他生来就是要扮演的角色。

如果《大话西游》是周星驰的杰作，那么少林足球又将何去何从?少林足球有其他的乐趣，它将周星驰的角色与一部普通的 体育 电影的结构融为一体。他召集了一群形形色色的不合群的人，以及身体上不可思议的足球运动员，他们克服了常见的障碍，在精心策划的 体育 效果混乱中渐入佳境，最终与一个恰如其分的名字“邪恶之队”(Evil Team)争夺冠军。周星驰的手下都是少林功夫大师的学生，他们每个人都在足球场上重新发现了一种神奇的体能。周星驰的神力是他英雄形象的外在表现。队友们共同的 社会 状况——所有人都处于失业状态，或者陷入了半失业状态——导致了由穷到富的Chow-as-underdog的胜利。

这位明星与电影的另一个吸引人之处—电脑辅助动画与特技的完美融合—分享了聚光灯下的不同寻常的一幕。燃烧的足球、飞翔的球员、投掷的足球，这些足球的力量在球场上犁沟、撕破绝望的守门员的衣服等等，都在轻松地对抗着地心引力。在周星驰的电影中，对电影画面的强调取代了通常的前后左右的文字 游戏 。但据推测，这样做的另一个吸引人之处在于，非华语观众更容易消费，从而为该片在北美的上映铺平了道路。当周星驰的球队训练和比赛时，他们有足够的时间去做那些愚蠢的冒险、令人震惊的“好品味”失误，以及令人惊讶的暴力对抗。后者的狂热源于一种与爱国主义仇恨相关联的强大阶级敌意:这部电影清楚地表明，周星驰的团队代表着“下层阶级”，与一支以美国非法兴奋剂为食的中上阶层团队作战。周星驰和赵薇之间的这些关键镜头，如果米拉麦克斯在北美上映之前就完成了其一贯轻蔑的删减工作，那将是最脆弱的。如果像传言的那样,米拉麦克斯电影通过减少变性到直sports-triumph类型电影几乎成为了说唱音乐,如果它擦除Chow英文配音的声音他(认定一个喜剧的观众不能或不会读字幕),然后寻找香港电影的DVD轻易释放可用在互联网将是比看戏剧。

少林足球的单一文化。在少林足球参与独特的地方文化规范和实践方面，它表现出了李安跨文化成功的武侠史诗《卧虎藏龙》的完美负面形象。但这两部电影现在都是跨国公司的财产，它们是帝国新文化的仲裁者。这是一个终极的考验:如果周星驰的电影——被打上了无法跨越国界的烙印——能够赢得北美观众的青睐，那么任何东西都可能对全球文化有利。真的没有更多的边界了，我们都在被组织，Miramax-ed和Sony-ed纳入全球匀质器的边缘。如果我们允许这种情况发生在跨国资本的条件下，那将是可怕的。为什么不发扬周星驰的精神，将文化密码恰当地混杂在一起，拥抱少林足球对全球文化的颠覆性贡献。

周星驰一九六二年，六月二十二日。出生于中国香港，是华语喜剧演员。而且他是导演，监制制片人编剧和出品人。其实，周星爷的电影。被很多人所喜欢，他的电影已经被称为一种经典，现在仍有很多喜欢看周星驰电影的人。说看他的电影百看不厌，看过他的电影的人，一定都知道是两个版本的，一个是国语版的，另一个是奥语版的，如果是奥语版的电影，电影里面的声音，都是周星驰的原型，但是，如果是国语版的电影，大多数的电影是台湾配音演员石斑鱼所配音，会说奥语的观众，就能体会到其中的笑料，会非常的开心，但是，对于那些不懂奥语的人，不会说奥语的人，或者说不了解奥语的人，那就没有办法感受到其中的笑料了，这就好比说，中国人听不懂外国人的话，外国人听不懂中国的话，无论怎么说都感受不到体会不到中间的意思和笑料，我们在观看外国人的电影时，很多人，都是看里面的字幕来理解，其中的意思，完全感受不到话语的感觉，这一点可以说明，翻译是非常重要的，找一个说话有趣的人，去翻译周星驰的话语，一定要是喜剧性非常强的，这样才会让观众感受到笑料，感受到其中的快乐，否则，是不会有人感受到其中的喜剧效果。

⑧ 周星驰的所有电影中，选出你心中最经典、最好看的5部，是哪5部

星爷的电影部部经典，每一部都百看不厌，片中的经典台词咱都能如数家珍，要选5部出来，实在是太难办了，纠结半天，最后选出来下面这5部。

NO.5九品芝麻官

讲的是水师提督的儿子常威制造戚家灭门惨案，主角包龙星历经磨难最后机缘巧合下结识皇上，并帮戚秦氏申冤的故事。

片中徐锦江饰演的豹头角色，不就是这两天大热的圣诞老人吗？

“我全都要”，“空虚寂寞冷”，“我一进门就看到来福打常威”，“你打我啊”大量经典台词仍然活跃在网络中。

片中张敏饰演的戚秦氏楚楚可怜

而蔡少芬正处在颜值巅峰，连“石榴姐”都不差哦

NO.4唐伯虎点秋香

家中8位娇妻的唐伯虎，依然觉得空虚，跟其他三位狐朋狗友一起出去泡妞，竟然遇上了“没有对比就没有伤害”的秋香，最终潜入华府当下人，代号“9527”，一路过关斩将，最终抱得美人归。

片中的配角十分出彩，石榴姐

如花

华夫人

对穿肠

单论无厘头 搞笑 ，本片在所有星爷电影中都排在前列。

开场用祝枝山的小弟弟作画，唐伯虎的架子鼓说唱表演，对穿肠对对联对到吐血，夺命书生的最终决战都非常精彩。

NO.3少林足球

片子讲的是一群身怀少林绝技的屌丝和一个瘸腿的“黄金右脚”一起追逐足球梦想，最终逆袭成功的故事。

片中达叔的演技简直炸裂

一战成名的酱爆
随时准备抄家伙的 汽车 修理员

功夫KTV

少林足球的故事非常励志， 搞笑 的同时，又充满了热血，我常常会想，为什么主角可以追梦成功，而我不可以呢？

大概是因为，主角是真的身怀绝技，而我并没有吧。

NO.2功夫 这部电影中，星星像自己儿时喜欢的东西一一致敬

复原的猪笼城寨

神雕侠侣

五郎八卦棍、铁线拳、十二路弹腿、如来神掌

六指琴魔

李小龙

女主角黄圣依离开星爷后，再也没有这般清纯过

星爷早期的电影大多有李力持、刘镇伟、谷德昭、王晶的影响，而功夫则是真正意义上100%属于星爷的电影，要想深入了解星爷，就看这一部《功夫》和《喜剧之王》。

NO.1国产凌凌漆

拥有着忧郁的眼神，唏嘘的须根，就像黑夜中的萤火虫一样鲜明出众的特工凌凌漆

他的搭档，是发明了“要你命3000”的著名科学家，达文西，哦，不对，应该叫他文西。

再加上汉奸的女儿香琴

三人打败了偷窃国宝的金枪人。

片中讽刺和影射太多，导致其一度在大陆禁播。

100块钱就能收买的死刑行刑官

穷凶极恶的歹徒

最终boss金枪人竟然是特工头目

片中的无厘头搞怪表现更是达到了极致。

会喷火的铁胸罩

看片取弹头

各种搞怪的发明

如花扮演的本地鸡

这样一部表面 搞笑 又内涵深刻的电影，是我个人最喜欢的周星驰电影。

首先，很是荣幸可以回答楼主这个问题

星爷的电影真的很有回忆味道，就拿我个人来说，以下五部最好

一、唐伯虎点秋香

二、大话西游

三、功夫

四、喜剧之王

五、鹿鼎记

每年至少看三次以上，经典还是多多回顾，感悟人生

星爷早期的作品，我几乎都看过，如果让我选出其中五部最经典、最好看的电影，那第一一定是功夫，因为这部电影，可以说是星爷最巅峰的作品，真正诠释了一句话“没有梦想的咸鱼，连咸鱼都不如”，星仔从小就怀有不切实际的梦想，想成为武林高手，维护世界和平，在电影后期他的梦想居然成真了，练成如来神掌打败了火云邪神。

第二、大话西游，现在争议较大的电影，我当然也看过，我特别喜欢里面的唐僧，他把啰嗦修炼到了一个极高的境界，别说孙悟空受不了他，连观音都有想掐死他的冲动，可怜那几只小牛妖活活被他啰嗦死了，原谅我看到这里的时候都会“哈哈哈哈……”大笑。

第三、喜剧之王，星爷的电影都饱含深意，这一部电影也是如此，尹天仇非常热爱表演，做梦都想成为一个真正的演员，可惜，他就是一个跑龙套，后来和吴孟达饰演的卧底，在罪犯面前演了一场合格的戏，算是圆了尹天仇的梦想，虽然差点丢了命。

第四、少林足球，又是一部充满梦想的电影，里面有一句话我个人非常喜欢“做人如果没有梦想，那跟咸鱼有什么区别？”电影里也有许多 搞笑 桥段，比如星爷和黄一发唱“少林功夫好”，还有星爷吃了馒头没钱付那一段，都是经典。

第五、赌圣，这是我看的第二部赌片，喜欢他的理由很简单，因为我很希望哪一天我能拥有阿星的特异功能，虽然我知道这是不可能的。



要说周星驰最经典得电影是哪几步几部，我想我说出以下五部大家都不会反对它们得经典地位吧。

这部电影在小时候看着你是哈哈大笑得，觉得他就是一部喜剧，一部好电影。长大后你再去看它，你已不是哈哈大笑的少年，你会流下眼泪，没错，你会哭，尹天仇是你是我是他是每一个再梦想奋斗路上的人。这是一部让你从笑看到哭的电影，我们经历的越多越能看懂电影《喜剧之王》里的真谛。我会觉得它是周星驰电影中最经典的一部。

十年前看大话西游笑得没心没肺，现在看大话西游不知不觉的流眼泪，想救紫霞就要带上金箍，带上金箍就要忘掉七情六欲忘掉你，爱你却救不了你，就你却不能爱你，看似简单，这其中的抉择只有经历过的人才知道其中真正的痛苦。有多少人做了城墙下转身走去的孙悟空放弃一切，无情无爱，好像一条狗一样？

《功夫》这部电影多少人像我一样前前后后看了不下十遍，百看不厌。我认为这是周星驰电影里最好看的电影，没有之一。这部电影笑点十足，金句不断。一支穿云箭，千军万马来相见，而且又是一部笑与泪并存的一部经典的电影。每个人都有一个武侠梦，我的武侠梦就如周星驰的《功夫》一般，市井常人，惩恶扬善。

这是一部怀揣着梦想的电影，“做人如果没有梦想，那跟咸鱼有什么区别。”电影里面充满了周星驰无厘头的戏谑，可以说是周星驰最有代表性的一部作品，这部作品不仅在国内大火，还被翻译成十多国语言在国外上映。

这部电影有着许多经典台词，幽默 搞笑 ，里面很多桥段都成为了经典，故事剧情也很紧凑，周氏无厘头风格表现得淋漓尽致，这是星爷一部百看不腻的古装片，同时也不得不佩服周星驰的想象力，不管你看多少遍，笑点依在，每个配角都是电影里不可或缺的一部分，看完意犹未尽。

这五部电影是我看周星驰电影里让我觉得最好的，是周星驰电影中经典的经典，不知道各位认不认可，说说看你们是怎么认为的。

个人觉得五部太少，非要排名的话，就是下面这5部！

第1部《大话西游》，这部拍摄于1994年的电影，虽然在当年遭遇了票房滑铁卢，但是后来却在内地被奉为神作，其中的剧情完全颠覆了西游记里的情节，但是至尊宝和紫霞仙子纠缠了500年的爱情确成为了经典，那一句:曾经有一份真挚的爱情摆在我面前，但我却没有珍惜，直到失去的时候才追悔莫及……!更是成为了无法超越的经典！这部电影不论你什么时候翻出来看，都会会心一笑！无可厚非的神作！

第2部《唐伯虎点秋香》，周星驰很少演古装剧，而这部电影因为有巩俐的加盟，塑造了一个经典女神秋香的形象，里面的台词和画画场景更是一绝！“他人笑我太疯癫，我笑他人看不穿”配合周星驰无厘头的表演真的是让人爱不释手！隔一段时间就想重温一遍！

第3部《逃学威龙》，应该说逃学威龙系列都很好看，尤其是周星驰卧底学校和学妹朱茵的感情戏，让我记忆犹新，篮球馆里一拳打穿飞来的篮球更是酷到没朋友！最好看的就是他和吴孟达的对手戏，总是不经意间让你笑的合不拢嘴！而穿上飞虎队作战服的周星驰更是帅气十足！

第4部《赌圣》，赌圣应该说是周星驰的另一个个性标签，这部电影也是他的成名作，可以说开启了他“无厘头”风格的电影，当时还打破了香港的票房记录，让他达到了周润发和成龙的高度，赌片的热潮彻底被周星驰带火了！

第5部《国产凌凌漆》，这部电影当时模仿了美国特工电影007，周星驰加入了自己的风格在里面，最令我记忆深刻的是周星驰嘴里叼着烟，坐在钢琴前弹唱的画面，认真唱歌的他真的太帅了！而他作为特工的武器也是别出心裁，让人笑得合不拢嘴！最后抱得美人归，非常的有意思！

以上就是我个人非常喜欢的5部电影，应该不会有人没看过吧！哈哈，提前祝大家元旦快乐！

我认为有以下五部电影

1.大话西游

应该说《大话西游》是很多人心目中的第一，当年被骂的惨，可是后来却让很多人喜欢，包括经典的台词“爱你一万年的那段话……”、音乐方面“罗家英的 only you”、主题曲“一生所爱”等深入人心，而且这也是星爷少有的不 搞笑 之作。 搞笑 交给了罗家英

2.逃学威龙系列

包括达叔的装酷（重案组之虎达叔无普通交警周星星），警长的善良之枪，第一部性感漂亮的张敏、以及第三部美美有气质的梅姐。还有张一山，乌鸦哥等。

3.鹿鼎记

4.赌片系列

赌侠，星爷、华哥无达叔三强结合，将赌片演戏的淋漓尽致。同时，剧中的特异功能让我着迷。第二部， 搞笑 的川岛芳子，今晚打老虎，耶稣救我等让人印象深刻

5.少林足球

不多解释，配角多，亮点多，特效好，同时也是香港金像奖多项奖项的得主。

写在最后，感谢星爷给我童年带来的快乐。希望他能身体 健康 ，为我们带来更多欢乐

第一名：《喜剧之王》。我不知道喜剧之王改变了多少人的人生？《喜剧之王》表达了周星驰多年喜剧演员生涯的心路历程，其中“我是一个演员”这样的标志型台词更是周星驰内心对于自己表演道路的总结。

第二名：《大话西游》。大话西游在九十年代后期开始，成为一种文化上的图腾，而且至今不失去其先锋位置。

第三名：《功夫》。功夫是星爷国际知名度最高的一部电影，也是在全世界范围内几乎都是票房口碑奖项三丰收的一部，同时也获得了金球奖最佳外语片的提名，这部电影里面每个配角几乎都是很出彩的，比如包租婆，酱爆，斧头帮帮主，甚至街头乞丐，都被人所记住。

第四名：《少林足球》。是周星驰第一部三年磨一剑的作品，这是他成名以来电影上映间隔最长的一次。这部电影不论是从对香港电影还是对周星驰本人而言都是具有重要意义的。

第五名：《赌圣》。星爷成名作，它的最大意义并不在于跟风的时间最早，更多的还是源于刘镇伟将赌术与特异功能结合的绝佳创意与周星驰自成一派表演风格的出色演绎。

提到周星驰，他从上世纪拍摄电影开始至今，产生了无数令影迷耳熟能详的作品，其中个人觉得比较好看的五部有这几部，也是比较能代表星爷不同阶段的个人风格的转变。

小袁放映室 最近也在不断放映星爷的电影，重温经典之时，对经典也有了新的解读。

在小袁的心目中，最经典、最好看的5部分别是： 《国产凌凌漆》、《功夫》、《赌侠》、《武状元苏乞儿》、《唐伯虎点秋香》。

周星驰的电影是我童年欢乐的一部分，里面的台词很多都能朗朗上口，如果细选五部电影，我自认为的做了些排名。

曾经有一份真诚的爱情放在我面前，我没有珍惜，等我失去的时候我才后悔莫及，人世间最痛苦的事莫过于此，如果上天能够给我一个再来一次的机会，我会对那个女孩子说三个字：我爱你，如果非要在这份爱上加上一个期限，我希望是……，一万年

这句被人传唱了千百万次的台词奠定《大话西游》在周星驰的电影里经典的地位。

在周星驰的电影里边，很少有这种爱的死去活来的电影，爱情片也从来不是周星驰的长项，但是就是这样，周星驰还是演绎的精彩至极。

如今时隔二十多年，片中的经典场景依旧让人难以忘怀。不少网友表示：如今看到这部影片，还是会忍不住落泪。

这部电影就是冲着周星驰在影片中那种够拽够英俊的气质来的。上下五千年博大精深的中国文化，饮食也是其中之一，从宫廷佳肴、满汉全席到如今的各色美味小吃，中国人最饮食的重视程度之高世所罕见，这类的传奇故事和影视作品也比比皆是，如《金玉满堂》、《饮食男女》、《美味关系》等等，但星爷总能用他独特的风格拍出不一样的韵味，让观众看到的绝对不仅仅只是拘泥于电影故事情节本。

第三《喜剧之王》

有人把它看为周星驰的自传体，有人把它当喜剧来看。但是喜剧之王让我们看到一个演员的奋斗史，尤其是是尹天仇手里《一个演员的自我修养》告诫自己要做好一个演员的初衷，现在 娱乐 圈的演员有几个是有自我修养的。

这部片无厘头得非常多，恶搞得非常顺，从开头的比谁惨，哭小强，到后面的对对子，还有一日丧命散、含笑半步癫，面部全非脚、还我漂漂拳，这些剧中的名词现在也成了经典的台词，真是不得不佩服星爷的幽默艺术细胞。

影片结尾以为唐伯虎终于找到了生命中那个对的人的时候，秋香原来确是和那八个老婆一样的德行，映衬的原来是我们现实中的爱情

这部电影用一个句话概况就是骂人也要分段位，在剧中出现对骂的场景，而展现是骂人的高级存在，尤其是包龙星和李莲英对骂的一段，甚是经典。《九品芝麻官》我纳入第五名是因为在小时候看了太多遍，其实影片的最后是一个大圆满的结局，包龙星没有被官场的污秽所迷惑，能最后为民伸冤正是影片所说的包青天。

以上便是此次盘点周星驰五部经典电影，有更多意见，欢迎评论

⑨ 周星驰的无厘头喜剧片，哪部最吸引你

周星驰代表了香港喜剧电影的一个时代，曾经的他是我们无数人心中的偶像，他的电影给我们带来了无限的欢乐，《食神》、《少林足球》、《功夫》、《长江七号》、《国产凌凌漆》、《九品芝麻官》、《大话西游》、《唐伯虎点秋香》、《喜剧之王》、《逃学威龙》等等一系列无厘头的喜剧电影为我们打开了新世界的大门，周星驰的表演作品也一度成为当时香港喜剧电影行业的标杆，如果真要挑出一部来说的话，电影《功夫》无疑是最能够吸引我的一部电影。

从一个跑龙套的小年轻到一个喜剧届的代表明星，星爷是一个成功的演员，是一个巨星，是我们一代人的记忆，大家还知道哪些周星驰的无厘头喜剧片，都有哪些让你久久无法忘怀的片段情节，欢迎在评论区讨论留言。

⑩ 周星驰的经典电影《功夫》由于无厘头的搞笑深受人们欢迎，它是如何成为经典的

周星驰这拍过的电影几乎都是经典作品，每一部都非常值得我们观看，电影《功夫》作为周星驰自导自演的电影作品，可以说这部电影是他最具代表的电影作品。
周星驰的电影可以说是伴随着我长大，从小看着他的电影长大，相信有很多90后跟我一样，所以说星爷是一代人的回忆，无厘头的搞笑方式，幽默风趣的演技，真的让人看完他的电影就深深爱上他。
《功夫》是由星爷自导自演的，据说在选角的时候，当当包租婆的扮演者元秋当时说不愿意参与拍摄电影的，后来在他再三的请求下，她才答应出演，可见周星驰在选角上非常严谨，尽量做到每个角色都是最符合的演员来出演。
《功夫》的剧情还是很不错的，从一个街头混混到一个改邪归正的武者，故事围绕着这条线展开，电影中的特效也非常不错，相比现在花了几亿投资拍摄出来的五毛钱特效，《功夫》这部电影可以甩内地很多特效电影几条街了。电影中各路武术家的出现，也是在致敬中国武术，同时也圆了周星驰的功夫梦。
《功夫》是一部不可超越的动作喜剧电影，这么多年过去了，这部电影依旧让人百看不厌，可以说真的是经典之中的经典。