想拍电影的导演

『壹』 我想要拍电影,我想自己做导演。

传到优酷 ，网络可以造星，然后你就有人找啦

『贰』 我想拍摄一部电影，需要的流程有哪些

1、选择剧本

这是最重要的,一般是由制片人来选择剧本，但是也不缺乏导演来选择剧本的，但是导演在选择了一部好的剧本之后就要说服公司以及制片人来为他投资，但是在21世纪的电影中导演是没有剧本改编权利的，如果他在开拍前希望改变剧本就必须经过公司上层董事会的批准。

2、资金

电影的成本不仅包括导演，编剧，摄像，演员，场景，拍摄，后期，食宿行等的费用，而且包括市场营销及宣传的费用，通常市场营销及宣传费用等于拍摄费用或1/2的拍摄费用。每部电影根据概念和要求的不同，可以分为小成本电影，中型制作电影，和大制作电影。

小成本电影基本在1000万人民币以下，中型制作电影成本基本在1000-8000万人民币左右，大制作电影成本在8000万元以上 。

国产小成本电影代表作《失恋33天》（约900万人民币，不含宣传费用），国产中型制作电影代表作《人在囧途之泰囧》（约3000-4000万人民币，不含宣传费用），好莱坞大制作电影代表作《阿凡达》（约6亿美元，不含宣传费用） 。

3、选择导演演员

中国电影不会有选择导演这种说法的，在一部电影里导演说的算，这就意味着他们不仅要对电影的质量负责还要对片场的其他方面负责，而国际电影制作中导演只需要负责好电影拍摄的任务。

在国际化的电影制作中是剧本选择导演，而不是导演选择剧本。 制片人在电影筹备时还要担当起选择演员的任务，在中国大陆这些都是由副导演来完成的。

4、明星阵容

在一部成功的电影中，不仅要有很棒的剧本,很好的故事情节，好的导演，最重要的是有大牌明星的参与，明星是电影中闪亮的焦点,也是电影票房的保障。

5、组建摄制组

摄影组包括：场记、化妆、道具、灯光、美术、后期指导、跟组剪接。

6、电影剪接

在美国的商业电影中,导演是没有剪接权利的，都是由制片公司进行剪接，但是如果是一线导演的话,那就不同了。

7、发行商

商业电影中发行商和制片商不是一家，发行商是通过竞争来取得发行权，一部电影的好坏也可以通过看发行商来表现。

8、宣传方式

就拿《强战世界》来说，早在电影放影4个月前电影的广告和宣传海报就已经出炉。

9、电影国际发行

发放电影配音权,剪编权

10、参加电影节

(2)想拍电影的导演扩展阅读

前期制作

在前期制作（又称“前制”）时，必须将电影设计并规划完成，成立制片公司和制片办公室。整个制作计划要由插画家和创作艺术家进行视觉化，并制成分镜表。也会事先估计制片预算以控制拍摄电影所需要的花费。

制作人（Procer）将会雇用以下工作团队进行前制：

导演 Director - 主要负责电影中的演出部份，以及管理电影中的创意部份。

助理导演（或称“副导演”） Assistant Director (AD) - 管理拍摄计划表，负责电影拍摄的其他工作后勤协调部份。

演员导演 Casting Director - 负责寻找适合剧本的演员。通常都需要进行演员的试镜。主要角色必须很慎重的选择，通常都依据演员的知名度和受欢迎的程度来决定。

场地管理 Location Manager - 必须寻找和管理电影的拍摄地点。大部分的电影都是在可以控制的环境下拍摄，例如制片厂的摄影棚（Sound Stage）；偶尔有必须在室外拍摄的部份，就必须出外景。

制片经理 Proction Manager - 管理制作预算和制作计划。他/她也必须代表制片办公室，向制片厂的行政部门或财务部门报告电影拍摄的状况。

摄影指导 Director of Photography (DOP) / Cinematographer - 负责电影的摄影部份。他/她必须和导演、声音导演（DOA）和助理导演（AD）合作。

艺术指导 Art Director - 负责管理艺术部门，要进行拍摄场景的搭设、服装设计，以及提供化妆和发型的服务。

制作设计 Proction Designer - 建立拍摄场景、服装、化妆和发型的的视觉外观和整体气氛、感觉。和艺术指导一起进行这些东西的制作。

分镜插画家 Storyboard Artist - 负责绘制图片，来协助导演和制作设计指导与制作小组沟通彼此的构想。

音效指导 Director of Audiography (DOA) / Sound Director (SD) - 负责整部电影音效的部份。他/她必须和导演、DOP和AD合作。

音效设计 Sound Designer - 创作电影所需的新音效。

作曲家 Composer - 创作新音乐。

舞蹈指导 Choreographer - 创作并编出舞蹈和动作，通常是在音乐剧中使用。有些电影也会有“武术指导（Fight Choreographer）”。

二、拍摄制作

在拍摄时电影已经被计划好了. 制片公司和制片办公室已经设立，制片人将雇佣以下一些人员:

导演、助理、制片经理、摄影导演、艺术导演、剧本作者、混音制作、音效制作、作曲人、动作编导

三、后期制作

影片编辑负责剪切影片. 运用现代视频技术,电影录像过程导致两个分类: 一个贯穿于整个电影, 另一种则混合着视频和电影片段.

在电影工作流程中, 原始胶片 (negative) 被冲印和复制到 a one-light workprint (positive) for 用于编辑和剪接.

拍摄技术：菲林拍摄、高清拍摄

『叁』 拍电影是导演想拍什么拍什么 还是公司决定拍一个片子再寻找合适的导演

当然是先确定剧本，再找导演，我们是去看电影，不是去看导演。剧本是一部好电影的设计蓝图，导演是施工的，你认为呢？

『肆』 要拍一部电影，导演主要有那些工作

闲着没事，我来回答吧

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创作组：

制片人：投资者

监制：挂名荣誉级别，一般挂位高权重人士

艺术总监：有时也叫顾问，根据拍摄题材不同，叫法不一
例：文艺片（艺术总监的职责是提供建议，把握整体艺术感觉）
历史片（影片顾问的职责是提供历史资料，为影片把握真实性）
战争片（影片顾问的职责是战争场面的技术问题，
若是拍摄此累题材，剧组需要爆破专家、技术人员）

导演：拿到剧本，电影初期构思，拍摄中调度、演员表演内涵，镜头……
摄影、灯光、美术所有组都是按照导演意向进行工作，有自己创新的
要和导演沟通，通过后方可实施。
所有人的工作是为完成导演的思路和想法。
一句话：导演是需要有头脑有想法的下命令

编剧：根据导演的一个构思完成剧本或是自己创作的剧本
非常重要的人物，影片的内容、内涵、主题……来自编剧手中之笔
编剧在创作中已有导演构思和想法，台词、动作的创造者
为导演盖好了第一层楼。

摄影：完成导演构想，可加以自己的镜头设计，要与导演沟通（带摄影助理）

灯光：完成导演设计，可以有自己的想法，由灯光师和组员组成（灯光助理）

美术：影片画面效果，与导演沟通

剪辑师：不参与拍摄工作，但属于创作组，明确导演意图，剪辑完美成品

录音师：同期录音时对录音师和录音设备有极高的要求

音乐：包括电影原声音乐及音效合成，与录音师合作音效，独立完成电影音乐
后期与剪辑师合作，完成音乐截入

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工作组：

副导演：负责演员和场地

执行导演：导演口令的传输者

场记：随时跟在导演身边，记录导演的要求与拍摄条目的删留。也负责打板
记录下摄影师机器中记载的数字
穿梭于导演与摄影机之间

服装：负责影片服装制作、服装管理、服装清洗

化妆：负责影片所有妆饰（效果包含其内，例：血、伤口、刀疤的效果）

道具：负责影片所有道具制作、租借、购买和场地布置

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后勤组：

剧务：负责所有人的饭食，管理吃喝拉撒
有些剧组的剧务也负责每天拍摄进度表的公布

……（不多说这部分人了）

以上三组人员为前线工作者

以下外联组，不参与拍摄工作

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外联：

出品人或公司：影片发行方

外宣：外宣组由负责人和组员组成，协调影片宣传事宜

外联：外联组由负责人和组员组成，负责影片对外合作事宜

另外，根据你拍摄的类别，人数配置有不同
一般最小最小的剧组也要20来人，最多的上千人（不含群众演员）
个别不重要的组也许只有两个人

根据拍摄的题材不同，组别也有不同。
有些剧组设置有：拍摄花絮跟拍、剧照

总之，每组成员负责其份内工作外，若有闲时要帮助其他组完成任务
剧组就是一个集体，一个新的大家庭，同心协力，为电影事业奋斗努力！

现在说的这些仅仅是个皮毛，拍摄电影，前期组建到最后实施，每一步都是个复杂的过程，如果不是做这行的，最好不要尝试！！！！

加油！

『伍』 想拍电影当导演

没钱干什么都不行知道吗 先生

『陆』 我想拍电影电视剧怎么才能联系导演

在我家发生事可以拍成很好电视节目，实际情况收视率一定很高。我想找个人帮我写一部电视剧。

『柒』 想拍电影，自己导演，要走什么流程是不是一定要有导演证才能通过广电总局的审批

音乐：流行音乐大家最好放弃网络歌曲，因为歌词、谱曲、编曲等各个环节艺术含金量都很低。比如《两只蝴蝶》（个人意见），这样的歌曲路过小理发店听一听就可以了。
书籍：建议选择剧情复杂，名人大家写的，但是不要是长篇小说，如（战争与和平）。如果觉得很晦涩，强读不下去，那么就选择可以看得下去的。有些只有虚幻剧情的还是不要看了。（如《幻城》，个人意见）当然有时间看点专业书更好，上网搜罗电影影评也是很好的方法。等于跟他人交流思想了，但是注意要看看过电影的影评，同时辩证的，甚至有意识反驳的看他人的影评，这才能增加自己的思考。
因此学习这些的关键就是在看的同时自己思考，挑错，因为任何一部著作都是人做的，无论经典与否，总有地方可能是违反我们读者自己的常理的，或者说有我们自己的独特思考和形象赋予。一千个人有一千个哈姆雷特。其他艺术：建议都有所了解，牢记其中最经典的东西就可以了，我们时间还不多时，就记最俗的。（最俗是相关业内的内容，对我们是新鲜的知识）
观影：这个不用说都是最重要的。所有类别的电影都要看，对自己偏爱的电影要看的多些。另外对过去电影史上的经典作品要反复研读，不喜欢没有关系，看他人影评和教科书，真正做到融汇贯通。基本上最经典的都要看过，不然你顶多算个爱看电影，连发烧友都算不上。这方面中国的电驴有得天独厚的资源，在法律目前还允许的情况下，努力下吧。
如果觉得老电影不好选择，也可以按照imdb评分从高到低慢慢下着看。电驴直接由imdb的评分排序 非常方便。专业知识的学习：这个是要在观影的同时来学习的，如果只看电影，不结合具体知识看是没有多少作用的。这些就需要专业些的书目了。但是只看书是绝对不行的。因此，我们在买书之前要做的是。
买一台小dv，如果你明天有时间，那就明天去买，顺便学习一下如何才能完成一部简单的小影片。这些请上网查，网上大把，如果大家需要，有时间吧友也会写，到时可方便大家查阅。
侯孝贤的电影理论里第一页第一句话是：电影这东西，就是拍，拍的多了就越来越好了，也就成了电影了。话语朴素，却道理明显。停留在看片和看书，不可能成为导演，你拿起dv拍摄的一刹那，可以说你迈入了导演大门的石阶了。（拍旅游dv不算）拍摄的同时结合专业书目，先发动自己的亲戚朋友拍摄，学习各方面的知识。因为导演在未来的电影拍摄中是总揽全局的中心，对各个环节都必须参与和领导，因此必须对各环节有所了解。所以拿起机器拍吧。
建议拍摄过程：一分钟短片5部，5分钟短片3部，10分钟2部，20分钟左右2部，之后你就已经起来了，我可以打包票已经是电视台普通编导的水平了。当然，每一步作品都要认真的拍，找出问题，下次不要再犯。拍着玩的都不算作品。如果有这个作品量，绝对已经可以自己找到走向导演的方法了。
影片的简单制作内容先自己查找，以后会有人补完。注意的是，特效建议只学到ae即可（不明白去查吧 呵呵）而3dmax或者是maya这些专业特效软件不建议涉足，因为非常深。
拍摄的具体内容专业书籍会有写，我们也会帮助你们。书籍我下周就会补完，都是我个人推荐的图书。有浅有深，大家自行选择。
最后是平时没事的时候：个人感悟多一点，生活阅历多一点，观察生活多一点，五感利用多一点。
最后是我个人的意见，希望大家能有高尚的情操，只有更多的优秀导演出现，才能打破目前令人作呕的影视圈状态。
奥巴马说过：yes we can。我也希望我们坚信这个口号。
这世界上就没有努力了却没有成功的例子。也就是说
努力就是成功。

『捌』 我想拍戏怎样才能找到导演

演员不一定要从群众演员开始，因为不是每一个人演员都当过群众演员所以一切的一切都要靠自己，因为你的人生只有你自己才能改变，你的命运掌握在自己的手里！你找到一个好导演他可能会在一方面帮助你一些让你越来越好，但是如果你找了一个不怎么样的导演可能你会比找到一个好的导演路难走一些没人帮我只能靠自己，让自己变的更好更强，运气好在有困难的时候可能有人帮你一把，运气不好的时候没人帮我也能让自己做的更好在恶劣的环境下才能让自己成熟！我的愿望是当一个演员，我真希望能实现，如果实现了我希望我能成为一个好演员！谢谢！

『玖』 我想拍戏哪里有地方拍戏怎样才能联系导演

【想做演员必看】我是一名演员经纪人，写这篇文章是为了让初次入行的新人们对演员行业有个基本概念。如果你想做演员，必须搞懂这几个基本常识，否则绝对会走弯路或上当受骗。

演艺行业最基本的常识：凡是以公司名义出现的招聘演员的广告都是假的。大家在网上看到的所谓公司招聘演员，什么月薪六千包吃住，或者所谓的“全球艺人海选”、“下个明星就是你”，声称某某公司能把你打造成明星偶像出道，百分之百都是骗局。具体可以自己去查阅相关新闻报道。北京长久以来有近百家公司打着偶像选秀的旗号，宣传得天花乱坠叫人去面试，让你觉得当明星很容易，然后向应聘者收取动辄高达六万到十万不等的所谓签约费培训费包装费。这种利用明星梦做诱饵的骗局十几年前就被揭露，“演员招聘骗局”之类的新闻年年都有媒体曝光，此外还包括所谓“招剧组司机、化妆助理”的骗局，悲哀的是直到今天还总是有人上当。想当演员的人必须记住，剧组的任何职位永远不会外招，都是内部定人。正规公司也不会和无专业背景、无身价的草根接触，他们只会和专业演员和明星谈合作事宜。凡是一家公司叫一群草根群众挨个去面试的，等于承认自己是骗子。

现实中大家经常会耳闻目睹这样的惨况：北电、中戏毕业的校花校草仍在跑龙套；知名老演员一戏难求；甚至一线二线明星遭遇戏荒。演员行业整体上并不景气，即使是科班毕业大部分人最后也会改行。更别说普通的群演，他们一天只有八十到一百多块钱的收入，甚至十天半个月不开工，最后梦断横店黯然返乡。所以假如戏这么容易演，公司真的这么好签，为什么他们自己不去找公司签约？正常人都不会相信“公司签约”这些违反逻辑常理的东西，信这些的人往往连一次群演都没做过，缺乏最基本的常识和眼界。如果你想做演员，却想着不劳而获，上来就问有没有哪个公司能签约你捧红你，答案是没有。而且有这种天马行空的想法的人并不适合我们这行业。大家的时间都很宝贵，剧组只讲究务实和效率，不会因为你认不清自己而多跟你浪费唇舌。

演员通过什么方式进入剧组？剧组是怎么选演员的？剧组选人有非常简单的三个步骤：收集演员资料、挑选演员试镜，试上以后开拍。所以对任何演员来说，进剧组的第一步永远都是递资料。你必须有递资料的渠道，才能让自己进入剧组的选人范围。资料应该递给谁？大部分演员没办法直接接触到导演和制片人，他们一般只负责挑选明星和主演。因此大部分演员递资料的对象是副导演、群头领队和经纪人，以及第三方的选角工作室。他们负责小角色、特约和群演的选人，比如我所在的AP演艺经纪工作室。你只要有机会接触到以上这些人，就要想办法让他们收下自己的资料。如果实在没路子的话，那就在看到剧组通告以后，自己亲自去剧组下榻的宾馆敲门。总之演员无论如何要把资料递进剧组，如果剧组没有你的资料，那不好意思，你压根就不在剧组的选人范围内。所以人脉对一个演员的发展来说至关重要，跑组递资料、维系人脉是个长期积累的过程。最终收下你资料的选角人员越多，以后的试镜机会就越多，你被发掘的几率就越大。如果想给我们工作室递资料，网络一下“AP演艺经纪工作室”就能找到我们，或者直接前往“娱乐圈大佬”的公众号，里面就有递资料的渠道，也有文章教你怎么做资料。

最后，演员一开始没有人脉怎么办？做群演，除了接触一些报戏通告群和小的选角工作室，还要主动去认识演员领队、群头、副导演、经纪人。脚踏实地通过努力慢慢积累人脉，让更多的剧组人员收下你的资料，一次次争取试镜的机会。很多人正是因为长期坚持试镜，才从群演变成特约或者角色。记住，直到你有了一定的名气和身价，才有正规公司考虑和你洽谈合作事宜，在那之前都是无稽之谈。别想着上来就签什么公司，最后被骗得裤衩都不剩。