电影摩雅傣演坏人的演员

⑴ 西双版纳有拍电影，电视剧的群头么

1、《摩雅傣》：这是第一部反映西双版纳傣族生活的电影，拍摄于1960年。
2、《红象》：拍摄于1982年的儿童片。
3、《孔雀公主》：这部拍摄于1982年的电影是那个年代的“偶像剧”，李秀明、唐国强主演。
4、《青春祭》：拍摄于1985年的影片，著名女导演张暖忻以云南女作家张曼菱小说改编的。
5、《孩子王》：知识青年上山下乡运动中，云南曾接纳数万名知青，他们中许多都落户版纳傣寨，他们的青春记忆，从此与版纳紧紧联系在一起。而另一部《孩子王》，也在1987年拍成电影，由也曾在版纳插队落户的陈凯歌导演。是作家阿城的两部代表作《棋王》、《孩子王》。
6、《孽债》：或许应该把1994年拍摄的《孽债》排在第一，正是这部电视连续剧的风靡，在当时的中国掀起一股版纳热。
7、《云南故事》：拍摄于1993年的这部影片鲜少人知，估计跟上映时正值中国电影最萧条的时期有关，其后只能偶尔从央视电影频道看见它的身影。
8、《玉观音》：这部电视连续剧与电影的“双生子”自不必说，同一题材能短时间内被拍摄两遍，待遇快赶上金庸的《射雕英雄传》了。
1984年《相约在凤尾竹下》（导演：王家乙、陈学洁 、周炜/主演：宝萍、 岩段、 依蝶）
1991年《傣女情恨》（导演：姚寿康、 王江东/主演：单星梅、 贾平、王华 、 韩老六、玉妲）
1996年《小象西娜》（导演：吴天忍/主演：李艳波、林甜 、 黄志玲、毕远晋）
1997年《相爱在西双版纳》（导演： 葛晓英/主演：陈大明、刘孜 、古丽鲜）
2008年《月光下的凤尾竹》（导演：王晖乐/主演：钟云鹏 、陈羽婷、马媛）
2010年《花恋》（导演：闻辰/编剧：王辰 、 张晓诚/主演：王鸥 、李立北）

⑵ 出演经典影视作品，智世明嫁木偶剧名导演，现在过得怎么样了

每一个时代都有让人难以忘怀的作品，让观众忍不住一次又一次的提起与怀念，而1980年上映的《庐山恋》，无疑是80年代最为经典的作品。

"跳跃的心儿呀，为什么这样慌乱，像那平静的湖水，荡起波澜，……，幸福得人儿呀，为什么这样陶醉，像那洁白的雪花，飘舞一天，无忧无虑无虑无忧，因为爱情的种子已经深深，谱进我心间谱进我心间……"

歌声响起时，很多被遗忘的细节又一次重新回到了脑海之中，那份甜蜜的爱情，那份不经意的激动，让我们仿佛再一次看见初恋的甜蜜与美好。

此外他的作品还有《孔雀公主》、《画象》、《骏马飞腾》、《阿凡提的故事之种金子》、《一半儿王国》等，可谓是开创了木偶片的很多第一。

两人志同道合，婚后的生活幸福甜蜜，遗憾的是靳夕于1997年就已病逝，享年78岁，而网络上关于智世明的信息也很少。

算来她已经96岁了，关于她晚年的境况不曾找到任何讯息，但没有消息何尝不是最好的消息呢？唯愿她幸福安康！

⑶ 秦怡演过的电影有哪些

秦怡演过的电影有以下这些：

1、1938年进入中国电影制片厂当实习演员。

2、1939年参演个人首部电影《好丈夫》。

3、1941年进入中华剧艺社，并出演了《草木皆兵》《戏剧春秋》等话剧。

4、1946年出演剧情电影《忠义之家》。

5、1947年主演剧情电影《无名氏》。

6、1948年主演爱情电影《遥远的爱》。

7、1949年担任上海电影制片厂演员、演员剧团副团长，并主演了爱情电影《失去的爱情》。

8、1950年主演剧情电影《农家乐》。

9、1956年主演电影《铁道游击队》《马兰花开》《哥哥和妹妹》。

10、1957年主演的体育电影《女篮5号》上映。

11、1958年主演剧情电影《红色的种子》。

12、1959年出演剧情电影《青春之歌》《林则徐》。

13、1961年主演剧情电影《摩雅傣》。

14、1963年主演剧情电影《北国江南》。

15、1979年主演剧情电影《海外赤子》。

16、1982年主演文艺剧《上海屋檐下》，并凭借该剧获得第1届大众电视金鹰奖优秀女演员奖。

17、1984年主演剧情电影《青山夕照》。

18、1985年出演爱情剧《我是一片云》。

19、1987年主演剧情电影《闺阁情怨》。

20、1995年，秦怡获得中国电影世纪奖最佳女演员奖。

21、2002年出演情景喜剧《活个精神头儿》。

⑷ 魏鹤龄的基本信息

魏鹤龄(1907.1.14－1979.10.2) ，演员。
生于天津。中学肄业。曾在天津做过码头搬运工和小贩。1928年入山东省立实验剧院学习，并演出《悭吝人》等剧。后参加晦鸣剧社去北平演出。1932年“一·二八”事变爆发时在上海市郊加入红十字救护队，因负伤留在上海。同年参加集美歌舞剧社、五月花剧社，主演《名优之死》，参与演出《苏州夜话》、《乱钟》、《战友》等话剧。后又在上海戏剧协社、春秋剧社、狮吼剧社和中国舞台协会任演员。1934年入艺华影业公司，在影片《人之初》中扮演男主角，获好评。1937年在明星影片公司摄制的影片《马路天使》中，以含蓄深沉的表演，成功地刻画了一个生活在社会底层的老报贩形象。从影同时亦参加舞台剧演出，曾参加上海业余剧人协会，演出《欲魔》、《娜拉》等剧。抗日战争爆发后参加上海救亡演剧四队。后入中国电影制片厂，主演影片《保卫我们的土地》、《火的洗礼》等。1941年后在重庆参加中国万岁剧团、中华剧艺社、中电剧团，演出话剧《放下你的鞭子》、《塞上风云》、《民族万岁》、《上海屋檐下》、《群魔乱舞》等。1946年至北平，任中电三厂演员，在《追》等六部影片中扮演角色。1949年入昆仑影业公司，在影片《乌鸦与麻雀》中扮演诚恳朴实又胆小怕事的报馆校对孔有文，1957年于文化部1949－1955年优秀影片评奖中获个人一等奖。建国后在国泰、文华、大同等影片公司参与拍摄《人民的巨掌》、《彩凤双飞》等影片。1952年任上海电影制片厂演员、演员剧团副团长。是中国影协第三届理事。参加拍摄《家》、《探亲记》，主演《鲁班的传说》等影片。1956年在影片《祝福》中，成功地塑造了纯朴、忠厚、勤劳的贫苦农民贺老六的形象。一生共参加拍摄影片三十九部，演出话剧近四十部，其表演含蓄、朴素、真实，擅于揭示人物丰富而复杂的内心世界。 剧影双栖
魏鹤龄（1907—1979年）天津市东丽区赤土村人。1907年1月14日出生于一个贫苦农民家庭。幼年时随二叔下田、拾柴、捉鱼、摸蟹。早年曾由爷爷课读识字。中学毕业后因家中无力供养而失学。曾做过司药。失业后跟继父种田、耕地、放鸭子。挑过货郎担，当过卖货郎，还到海河码头上扛过大包，做过搬运工人，尝尽了人间生活的艰辛。
1928年6月，魏鹤龄考入山东省立实验剧院，学习表演艺术。在那里学习，除了供给膳食、住宿外，每月还发给四块大洋做零用钱，学成后就可以当话剧演员了。从此魏鹤龄跨进了戏剧艺术的殿堂。山东实验剧院是当时中国第一所正规的戏剧学府。由留美归来的赵太侔、王泊生任院长，留美的吴瑞燕任教师，还有著名导演万籁天、著名演员丁子明等担任老师。环境的优越，加上魏鹤龄得天独厚的天赋和刻苦认真的学习，使他很快成为表演成绩突出的学员。学习一年的表演专业，就不断登台演出，尤其是在田汉名作话剧《名优之死》中所扮演的名伶刘振声这一角色，使他初露头角而一鸣惊人。
魏鹤龄对于受苦受难的“小人物”怀有深深的同情，对于他们的不幸遭遇犹如自身，在表演时他融演员和角色为一体，嫉恶如仇，声色俱厉地以发自肺腑的激情呐喊出剧作者的主题意图，喊出了人民愤怒控诉黑暗社会的心声。使他在表演艺术家的成长道路上迈出了关键的第一步。《名优之死》的演出成功，奠定了魏鹤龄在中国话剧舞台上的地位，也使他和田汉的创作结下了不解之缘。从1929年的《名优之死》到1959年国庆10周年演出最后一出名剧《关汉卿》30年舞台生涯，魏鹤龄一生表演过六十部话剧，其中戏剧先驱田汉同志的早期名著如《苏州夜话》、《一致》、《江村小景》、《乱钟》、《洪水》、《战友》等，他都演过。他以田汉的名剧作始，而又以田汉的名剧为结，从而成为中国30年代进步话剧史上著名表演艺术家而永载史册。
由于魏鹤龄在话剧上的出色表演，引起了当时电影界的广泛重视。1935年魏鹤龄应著名电影导演史东山邀请到上海艺华影片公司拍摄电影《人之初》。这也是他从事电影艺术的人之初，一个电影表演艺术家的新开端。《人之初》电影的拍摄成功奠定了魏鹤龄从影的基础，在以后的30年里（1935—1965年）魏鹤龄不但在话剧舞台上，而且在银幕上创造出了众多感人的形象，给世人留下了深刻的印象，也使他成为集话剧、电影双栖于一身的一名杰出的表演艺术家。
作为20世纪30年代中国电影发展的第一代电影人，魏鹤龄以他深沉、含蓄、质朴、典雅的表演风格在银幕上塑造了一个又一个的典型艺术形象。30年代他曾和赵丹、周璇、金山、顾而己、舒绣文、白杨、金焰、王人美、张瑞芳、黄宗英、张伐等合作拍摄了《马路天使》、《貂蝉》、《保卫我们的土地》、《中华儿女》、《长空万里》、《火的洗礼》、《喜迎春》、《乌鸦与麻雀》等20余部电影。新中国成立后，他先后拍摄了《祝福》、《家》、《摩雅傣》、《南浦江的故事》、《鲁班的传说》、《北国江南》、《飞刀华》、《燎原》、《血碑》、《柜台》、《水手长的故事》等30余部人们熟知的新电影。这些电影在观众心中留下难以磨灭的印象。至今还为人们称道，从而也确立了魏鹤龄在中国电影影坛上的不朽地位。电影《祝福》于1957年和1958年分别获得卡罗维·发利国际电影节特别奖与墨西哥国际电影周银帽奖。魏鹤龄也在文化部“1949—1955年”优秀影片评奖中，荣获个人一等金质奖。
魏鹤龄不断追求革命与进步。1931年他积极参加北平万金红十字会组织的救护队任司药，赴上海进行淞沪抗战战地救护工作。1932年他参加上海左翼戏剧家联盟。抗战全面爆发后，魏鹤龄在郭沫若领导下的政治部第三厅工作，推动抗日救亡运动。他参加由田汉、阳翰笙、夏衍、欧阳予倩等戏剧家主持的“上海文化界救亡协会”作抗日宣传。表现了一个艺术家的民族气节和献身精神。
魏鹤龄一生孜孜不倦地追求艺术，他热爱生活，在生活上他是一个严肃的人。1939年魏鹤龄与苏州美专学生袁蓉相识，1940年由老舍先生做介绍人，郭沫若做证婚人，结为“师侣艺伴”的终生伴侣。郭沫若先生赠送条幅“千里姻缘一线牵”表示祝贺。40年如一日魏鹤龄与袁蓉相濡以沫，互敬、互爱、互勉、互助，直到去世。袁蓉是上海电影制片厂的著名演员，其女儿四岁即随父亲参加电影拍摄，充当演员，堪称“影剧家庭”。袁蓉于1989年曾到东丽区参加电视电续剧《跑爷和他的子孙们》的拍摄，并在其中担任角色，于1995年辞世。
魏鹤龄生前历任上海市人大代表、中国电影协会上海分会理事、上海市政协委员、上海海燕电影制片演员剧团副团长。1979年10月2日，魏鹤龄在历经了10年文革浩劫后不幸在上海病逝，走完了他毕生热爱的艺术道路。骨灰安放在上海龙华烈士陵园。他是一位深受人民爱戴的人民艺术家。1995年12月28日，首都纪念世界电影诞生100周年、中国电影诞生90周年大会上，魏鹤龄被追授“中国电影世纪奖”。由其女儿在大会上领奖。其女儿领奖后曾到东丽区向东丽人介绍大会盛况，这也是东丽人的骄傲。在魏鹤龄逝世16年后，死后哀荣，树立了一个人民艺术家永久的丰碑。
魏鹤龄生前十分眷恋津门故里、东丽热土。1972年还返乡探亲，袁蓉每年都回赤土村看望家乡亲人，看看家乡的新变化，以寄托对魏鹤龄的哀思，直到去世。袁蓉生前曾作长篇传记文学《冀海银燕·忆鹤龄》一书传世。 1904年1月14日，魏鹤龄出生于天津市郊区的农家。由于家境贫寒，无力求学，被好心的叔叔带到北京，读了小学和初中。后来，叔叔失业了，无力继续供他上学，只好又回到天津。为了谋生，魏鹤龄在社会底层中苦苦地挣扎着。他在乡下种过地，在城里做过小买卖，在码头上扛过“大个儿”，饱尝了旧社会劳动人民的种种苦难。
正当魏鹤龄寻求生活出路的时候，听说山东省立实验剧团招聘演员，他决心试试看。结果，真的考上了，边他自己也不敢想相信，自己还真有表演方面的天赋。就这样，魏鹤龄从此走上了戏剧表演的道路。当时是1928年，是魏鹤龄人生道路的一个转折点。
魏鹤龄在山东省立实验剧院学习一年，当上了话剧演员。在他刚刚参加了一部话剧的演出之后，剧院停办了。于是，他又参加了部分师生组织的剧社，在北京一带演出。
1931年，日本帝国主义发动了“九一八”事变，占领了中国的东北三省。1932年1月28日，日本帝国主义进攻上海的闸北、吴淞，企图攻占上海。在中国共产党的领导下，上海日商工厂的中国工人举行了罢工，各界人民组织抗日救国会，全国各地声援上海军民，掀起了抗日救国的热潮。日本帝国主义的侵略行径，激怒了劳动人民出身的魏鹤龄，他毅然报名参加了红十字救护队，从天津赶赴上海。在上海郊区的战场上，他穿行于枪林弹雨之中。由于腿部受伤，停战后便留在了上海，
由于抗日救国热潮的影响，中国共产党领导的左翼文化运动在上海蓬勃发展。魏鹤龄结识了田汉等一批文化人士，其爱国思想日益强烈。他积极参加进步剧社的演出。他先后参加了集美歌舞剧社、五月花剧社。参加了《名优之死》、《苏州夜话》和《战友》等剧目的演出。他扮演的都是工人农民等社会底层人物。他的表演真实，自然可信，受到观众的好评。 1934年，魏鹤龄加入了艺华影业公司。出身于劳动人民的魏鹤龄，具有丰厚的生活底功。特别是亲自参加抗日战场的救护工作，更加坚定了他的爱国热情和对艺术的不懈追求。正是于这方面的原因，第一部描写工人阶级的影片《人之初》的编导史东山，慧眼独具，选择魏鹤龄作为该片的主演。这样，魏鹤龄于1934年开始走上银幕，而且成为第一个在银幕上塑造中国工人形象的演员。
《人之初》中的工人张荣根，被魏鹤龄塑造得既有层次又有深度，生动地表现了人物由软弱、屈辱，对资产阶级抱有幻想，在严酷的社会现实和革命者的教育下觉醒起来。魏鹤龄的第一个银幕形象获得了成功，成为当时的艺华、联星、明星影业公司争相邀拍的著名演员。 左翼文化运动是中国抗日战线上的一支教育民众、团结抗日的有生力量。由于魏鹤龄在表演艺术上的出色，和当时已经有名望的编导袁牧之、演员赵丹结下了深厚的创作友谊。1937年，明星影业公司出品的《马路天使》，是我国电影史上的优秀影片。魏鹤龄饰演的报贩老王，准确地把握了人物善良、淳朴的性格，表演得朴实、含蓄，把一个挣扎在社会底层的劳动人民形象展现在银幕上。
为了宣传抗日救国，魏鹤龄不仅拍摄电影，而且积极参加左翼剧联组织的上海剧人协会的演出活动，先后参演了宣传抗日的《乱钟》、《SOS》、《月亮上升》等剧目。经过多年的舞台和银幕艺术实践，无论主角、配角，还是正剧、喜剧或悲剧，魏鹤龄都表现出较高的爱国热忱和对艺术的负责精神。
1937年，发生了“芦沟桥事变”，抗日战争全面展开，魏鹤龄参加了救亡演出队第四队，从上海奔赴重庆。1938年，史东山编导了我国第一部抗战题材的影片《保卫我们的土地》魏鹤龄饰演了为抗日而大义灭亲的刘山这一角色。人物以爱国为大义和痛舍亲情相交织，思想感情错综复杂，最终成为抗日民众的榜样。由于魏鹤龄对人物的深层次的理解，表演得十分成功。在这一时期，出现了一批以抗日为题材的影片，如《中华儿女》、《长空万里》、《青年人》、《火的洗礼》等，魏鹤龄都有参加了演出。
国民党不仅破坏抗日统一战线，而且对左翼文化运动了进行了“围剿”，造成了胶片无源的困难局面。在这种情况下，大批电影工作者转向舞台，出现了抗日话剧的再次繁荣。当时，魏鹤龄参加了《放下你的鞭子》、《塞上风云》、《民族万岁》、《日出》、《上海屋檐下》、《雾重庆》、《群魔乱舞》等剧目的演出。 全国解放后，魏鹤龄进入上海电影制片厂担任演员，后来发担任演员剧团副团长，直到1979年逝世。这一时期是魏鹤龄的电影表演艺术走向辉煌的时期，为中国电影事业的发展贡献了才智和心血。他所参加演出的经典影片，标志着中国电影发展的成就，也说明了魏鹤龄的非凡表演艺术造诣。
1956年，在夏衍根据鲁迅先生的同名小说改编的电影《祝福》中，魏鹤龄成功的饰演了男主角贺老六。凡是看过这部影片的老观众，在几十年之后，仍然会清楚的记得从拜堂到次日凌晨那场戏：祥林嫂像囚犯一样从花轿里被拖出来，强迫拜堂，以至逃婚未成，头撞香案昏倒在地······此时的贺老六，对事态的现状，表现出茫然，而对于祥林嫂则表现出深深的同情。新婚之夜，他竟然睡在柴草堆上，枕着双手望月深思。第二天，祥林嫂提出“你让我回去”时，他却平静地说：“你是回鲁镇哪，还是到你婆婆那去？我送你回去。”短短几名话，感动了祥林嫂，也打动了观众。短短的一段戏，把贺老六内心情感变化由表及里地表现出来了，使观众看到了贺老六那朴实而善良的心灵。
由于影片的整体水平和魏鹤龄的出色表演，《祝福》荣获第十届卡罗维·发利国慰电影节特别奖，同时荣获1958年墨西哥国际电影节银狮奖。
1957年，在陈西禾根据巴金小说改编的同名电影《家》中，魏鹤龄饰演了高老太爷这一角色。高老太爷是个封建礼教的卫道士，貌似尊严，实则腐朽、顽固。在表演过程中，魏鹤龄准确把握这一人物的阶级特性，刻划得入木三分。后来，魏鹤龄又主演了《鲁班的故事》、《燎原》、《北国江南》等影片，都有十分出色的表演。

⑸ 有一部描写少数民族的电影，坏人把一女子说成琵琶鬼，片名叫什么

摩雅傣(1961)

又名:傣族的女儿

⑹ 秦怡的消息

秦怡

（1922.2.4－)女演员

原名秦德和。上海人。1938年上海中 华职业学校肄业后去武汉参加抗日宣 传活动。同年至重庆，入中国电影制 片厂任实习演员，在影片《好丈夫》 中扮演角色，后相继参加中国万岁剧 团、中华剧艺社等话剧团体，在重庆 、成都等地演出《大地回春》、《钦 差大臣》、《茶花女》、《天国春秋 》、《桃花扇》、《清明前后》等二 十余部话剧。抗日胜利后回上海，作 为“ 特约演员” 参加拍摄《忠义 之家》、《无名氏》、《遥远的爱》 、《母亲》等影片。建国后历任上海 电影制片厂演员、上影演员剧团副团 长。是中国影协第二至五届理事、全 国文联委员和全国政协委员。曾主演 《农家乐》、《两家春》、《摩雅傣 》、《北国江南》等影片，并在《女 篮5号》、《铁道游击队》、《林则 徐》、《青春之歌》、《海外赤子》 等影片中扮演重要角色。1983年主演 的电视连续剧《上海屋檐下》（兼任 艺术顾问），获第三届全国优秀电视 剧飞天奖特别奖，本人获首届电视金 鹰奖优秀女演员奖。其表演细腻、质 朴、自然，具有东方女性的神韵。 演出影片： 1939年：好丈夫 1946年：忠义之家 遥远的爱 1947年：无名氏 大地回春 海茫茫 1949年：母亲 失去的爱情 1950年：农家乐 1951年：两家春 1956年：马兰花开 哥哥和妹妹 铁道游击队 1957年：女篮5号 1958年：红色的种子 1959年：林则徐 青春之歌 1960年：摩雅傣 1963年：北国江南 1965年：浪涛滚滚 1979年：风浪 苦恼人的笑 海外赤子 1982年：张衡 1984年：雷雨 1990年：闺阁情怨 1993年：梦非梦

赈灾义演，明星捐款，反映了演艺界的爱心。与唱一首歌10万元、出场费可达30万元的“大腕”们相比，令我感动的是87岁的秦怡。因为她捐的20万元，几乎就是这位退休老人的全部积蓄!
秦怡有个重病的儿子需要抚养。还有一个90多岁的姐姐,也要靠她照顾。家里离不开人,秦怡自然不能参加多少演出和活动,每月2000多元的退休工资,基本就是她的全部收入。这样的经济负担，使她平时很节俭。为了省下给儿子打胰岛素要付的30元注射费, ,秦怡就自己学着注射。平时她连出租车都舍不得坐。虽然日子过得紧,秦怡在这次赈灾捐款时,还是捐出了20万元。她说,去年儿子已经病逝了,现在没有太多牵挂了,愿意把些钱拿出来,去帮助灾区那些更需要帮助的人。
这件事让我想起几年前与她的一次交谈。那天我见到秦怡时，她正在一针一线地补袜子。想到如今一些年轻女演员带着保姆带着保镖带着经纪人去拍戏，再看看这位从影70年的艺术家，我只有尊敬。那次我主要是想请她谈谈“艺德”。她告诉我，中国艺术家的品德“要有个基础，那就是对中华民族悲惨历史命运的切身体验。”讲到这里，秦怡的目光变得深邃起来，好像在探视着时光隧道：“日本鬼子打上海时，谢晋元团长带着八百壮士拼命抵抗。我那时还和同学老师到‘四行仓库’慰问前方将士呢!经过八年抗战、经过三年内战的中国人，谁能不珍惜新中国、谁能不热爱祖国不热爱人民不热爱为老百姓打江山的人呢?这就是我一切创作表演的基础。像我这样饱经风雨的人，不会飘浮、更不会愧对自己的艺术良心。”
“品德要有个基础，那就是对中华民族悲惨历史命运的切身体验”“ 像我这样饱经风雨的人，不会愧对自己的艺术良心”，老人家的话说到了点子上。这些话大概可以解释她为什么会把自己不多的积蓄献给灾区，因为她是一个懂得苦难的人；这大概也能解释为什么这位87岁的老太太仍能始终保持着一种平静端庄的美丽，因为她有一颗充满大爱的艺术良心。

秦怡祖籍江苏高邮，是宋代著名婉约派词人秦观的33代后人，同族名人有秦邦宪（博古）中国共产党创始人之一。

-By 某℃

⑺ 秦怡主演电影

1939年：好丈夫 1946年：忠义之家 遥远的爱 1947年：无名氏 大地回春 海茫茫 1949年：母亲 失去的爱情 1950年：农家乐 1951年：两家春 1956年：马兰花开 哥哥和妹妹 铁道游击队 1957年：女篮5号 1958年：红色的种子 1959年：林则徐 青春之歌 1960年：摩雅傣 1963年：北国江南 1965年：浪涛滚滚 1979年：风浪 苦恼人的笑 海外赤子 1982年：张衡 1984年：雷雨 1990年：闺阁情怨 1993年：梦非梦

⑻ 秦怡简介及详细资料

秦怡简介及详细资料
早年经历1922年2月4日，秦怡出生在上海浦东的一个封建大家庭，自幼就对文艺产生浓厚的兴趣，还在上海中华职业学校读商科的时候，秦怡就曾参加话剧《放下你的鞭子》的演出。不久她离开自己封建的家庭，参加中万剧团。
1938年，秦怡在上海中华职业学校肄业后，前往武汉参加抗日宣传活动。
演艺经历秦怡1938年，秦怡进入中国电影制片厂当实习演员，参演了《正在想》、《好丈夫》等话剧和电影作品。
秦怡秦怡1941年，秦怡离开中国电影制片厂，进入中华剧艺社，成为该社演员。在长时间的话剧舞台实践中，秦怡的演技不断进步，演出了《草木皆兵》、《戏剧春秋》等话剧作品。
1947年，抗战胜利后秦怡回到上海，作为特约演员，同期出演了内容尖锐，有强烈的控诉意义的影片《无名氏》。
1949年建国后，秦怡任上海电影制片厂演员、演员剧团副团长，主演了新悲剧爱情电影《失去的爱情》，在影片中饰演了对生活失望的女大学生。
1951年在影片《两家春》中出演了勇敢的北方农村的童养媳坠儿，该片获得文化部1949－1955年优秀影片三等奖。1956年秦怡在抗日题材电影《铁道游击队》中饰演了芳林嫂；并在《马兰花开》塑造了性格坚毅的铲运机工人马兰。
1957年，秦怡主演了新中国第一部体育题材彩色故事片《女篮五号》，该片获得第六届世界青年联欢节国际电影节银奖和墨西哥国际电影节银奖。
1960年，秦怡主演了电影《摩雅傣》，在影片中演出了解放后傣族第一代女医生的成长历程。
80年代初，秦怡任上影演员剧团团长。1982年，主演了多集电视剧《上海屋檐下》，并凭借此部电视剧获得第1届大众电视金鹰奖优秀女演员奖。
1995年，秦怡获中国电影世纪奖最佳女演员奖。
2008年，秦怡出演电视剧《母仪天下》中晚年的王政君，并参演了我国首部反映农民工子弟生活的电影《我坚强的小船》。
2009年2月，秦怡获全国妇联和人民日报等十一家全国媒体授予的中国十大女杰称号。5月，获全国五一劳动奖章。9月，出席《光荣与力量2009走近他们年度人物颁奖典礼》。10月，在第18届金鸡百花电影节获终身成就奖。11月，秦怡从艺70周年，举办了秦怡电影回顾展。
2010年4月，秦怡在江阴市参加金鸡百花奖的颁奖仪式。6月，被评选为十大感动母亲，荣获母亲真情杯奖。7月，参与创建秦怡艺术馆的工作。9月，担任电影《情醉富春江》主角。10月，策划首届上海中外无声电影展，并参加了电影展的一系列活动。
2011年1月，秦怡参加中国文联百花迎春联欢晚会；拍摄《秦怡》专题艺术片。4月，出席北京首届国际电影季。5月，秦怡艺术馆正式落成开馆。
2013年，秦怡参演微电影《幸福家味道》。
2015年秦怡担任电影《铁道游击队》的艺术顾问；6月，由秦怡出品、编剧并主演的电影《青海湖畔》在上海国际电影节首映。
2016年3月，助阵电影《订制爱情》开机发布会。
主要作品参演电影上映时间剧名扮演角色导演合作演员2015
青海湖畔
梅欣怡
沈星浩
江平
2014
毛泽东在上海
魏师母
吴天戈
吴天戈
2013
心曲
张光奶奶
梁波罗
黄欣靓
2013
幸福家味道
母亲
洪亮
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2012
三个未婚妈妈
客串
江平
车永莉
2012
遥远的约定
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盛林
于慧
2010
情醉富春江
文竹
广春兰
于洋
2008
我坚强的小船
母亲
彭小莲
丁美婷
2006
东江特遣队
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梁宏发
马苏
1993
梦非梦
颜蔚
岑范
狄梵
1993
飞越、飞越
白碧茹
翟俊杰
黄宗江
1991
千里寻梦
田洁青
杨延晋
于慧
1987
闺阁情怨
周勤丽
雅克·道夫曼
屠怀青
1987
雷雨
鲁侍萍
孙道临
孙道临
1984
青山夕照
王秀一(芳林嫂)
司徒兆敦
曹会渠
1983
倔强的女人
孟华
达奇
达奇
1982
张衡
桓夫人
黄祖模
许还山
1979
海外赤子
林碧云
欧凡
陈冲
1979
风浪
肖玉华
赵焕章
孙滨
1979
苦恼人的笑
女演员
杨延晋
李志舆
1976
征途
关婶
颜碧丽
江山
1975
浪涛滚滚
钟叶平
成荫
陈戈
1975
征途
关婶
颜碧丽
郭凯敏
1963
北国江南
银花
沈浮
魏鹤龄
1960
摩雅傣
米汗；依莱汗
徐韬
魏鹤龄
1959
青春之歌
林红
陈怀皑
谢芳
1959
林则徐
阿宽嫂
郑君里
赵丹
1958
红色的种子
华小风
林扬
孙道临
1957
女篮五号
林洁
谢晋
刘琼
1956
哥哥和妹妹
妈妈
苏里
苏立群
1956
铁道游击队
芳林嫂
赵明
曹会渠
1956
马兰花开
马兰
李恩杰
高博
1951
两家春
坠儿
瞿白音
王龙基
1950
农家乐
拉英
张客
张伐
1949
母亲
母亲
石挥
卫禹平
1949
失去的爱情
裘丽英
汤晓丹
金焰
1949
忠义之家
赵国英
吴永刚
刘琼
1947
无名氏
赵国英
应云卫
姜明
1947
海茫茫
凌海珠
何兆璋
乔奇
1947
大地回春
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毛羽
刘琼
1946
遥远的爱
余珍
陈鲤庭
赵丹
1943
日本间谍
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袁丛美
陶金
参演电视剧首播时间剧名扮演角色导演合作演员2012
心术
秦怡
杨阳
吴秀波、海清、张嘉译等
2010
等到胜利那一天
晚年梅云
包福明
焦恩俊，孙菲菲，王同辉，张光北，赵雪莲，安泽豪，康俊龙，马光泽
2008
母仪天下
晚年王政君
黄健中
袁立，黄维德，桑叶红，吴军，孙茜
1985
我是一片云
段母
辜朗辉、赵俊宏
张晓敏、王伟平、孙启新
1982
上海屋檐下
杨彩玉
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康泰
个人生活婚姻情况1938年，话剧演员陈天国对秦怡展开追求，1939年秦怡在陈天国的以死相逼下被迫与其完婚。婚后，陈天国嗜酒如命，并对秦怡实施家暴。1944年8月，秦怡生下一女，产后一病不起，因为交不起奶粉和抚养费用，陈天国准备将孩子送人导致秦怡无法忍耐，两人正式结束婚姻关系。
1947年冬天，秦怡前往香港拍摄《海茫茫》，结识了电影演员金焰并确定恋爱关系，随后两人结婚，并生育一子。1962年，金焰由于大量酗酒引起胃出血，病倒在床，从此秦怡在病床边照顾金焰二十余年，直到金焰1983年去世。
照顾儿子秦怡与金焰之子金捷由于在文革时期受到惊吓，16岁时被诊断为急性轻度精神分裂症。患病的四十多年来，秦怡始终守护照顾在儿子的身边，即使出外拍戏，也会将他带在身边，几十年来秦怡没让儿子漏吃一次药，也总是让他穿的干净整洁。儿子平日的洗澡、理发、刮脸，都是由秦怡自己亲力亲为，直到2007年金捷去世。
患肠道病在上个世纪六十年代中期，秦怡被查出患有直肠癌，后来做了手术，但却患上了腹泻的病症。由于这个病，秦怡一有活动要出门就不敢吃东西，上午的活动就不吃早餐，下午的就不吃午饭，晚上的就不吃晚饭。2008年，秦怡因肠道疾病做了大手术。
社会活动2002年5月，上海波特曼大酒店举办慈善拍卖活动，秦怡带着儿子金捷的一幅水彩画《衡山公园》参加。最后，国际影星施瓦辛格以2.5万美元获得此画。
秦怡2007年上海特奥会期间，秦怡与儿子捐画义卖多次，母子俩为特奥会共筹集了30多万元。
2008年，秦怡向汶川地震灾区捐款20万元。
2009年8月，秦怡出席六大卫视赈灾晚会《跨越海峡的爱心援助台湾受灾同胞赈灾晚会》。
2010年5月，秦怡担任上海世博会上海馆祝福大使，参加迎世博纪实艺术片《风情上海滩》的拍摄。
获奖记录获奖时间
奖项名称
获奖作品
备注
2019被授予“人民艺术家”国家荣誉称号。获奖2015
第11届中美电影节终身成就奖
获奖2015
第7届澳门国际电影节最佳编剧奖
青海湖畔
提名2015
第7届澳门国际电影节中国电影杰出贡献奖
获奖2009
第27届中国电影金鸡奖终身成就奖
获奖2009
第7届中国十大女杰
获奖2008
第11届上海国际电影节华语电影终身成就奖
获奖1995
中国电影世纪奖
获奖1983
第1届中国电视金鹰奖优秀女演员奖
上海屋檐下
获奖人物评价秦怡那些流光溢彩的银幕形象，早已定格在无数留档的胶片中、泛黄的老电影杂志上。对待演出，秦怡有一种执著与认真。她是一名真正的演员，无论是什么角色，总爱在脑子里想了又想。这份认真，换来事业的成功。生活中的秦怡，有绵长而独自承受的苦楚。她重感情，家庭的重担一力支撑。秦怡的美，来自她的外表，更出于她坚毅柔韧的性格和信仰。秦娘是秦怡的一个雅号。吴祖光在随笔《秦娘美》里曾形容，秦怡具有中国妇女的传统美德，身处逆境而从不灰心丧志。能够以极大的韧性迎接苦难克服苦难。永远表现为从容不迫。秦怡是个心宽的人，做人真实、自然。四川汶川地震后，她先后捐款20余万元，青海玉树地震后，又捐款3万元。几乎是倾囊而出，要知道，秦怡那时候是没有片酬的，她拿的是根据国家规定的上海电影制片厂的工资。（《人民日报》评）
秦怡

⑼ 中国老一辈电影家——康泰结过婚吗有子女吗他的妻子是不是老影人赵丹的女儿啊

和周璇订过婚。

中国电影演员（1927-1985），原名刘秉璋，北京人，1944年于北京第四中学毕业，后入北京影艺学院，1945年入华北电影公司，抗战胜利后在北京业。1946年在北京剧社担任话剧演员，曾在《雷雨》《日出》中分别扮演周冲、方达生。

1954年6月，《渡江侦察记》在全国上映，受到大众的热烈欢迎。该影片荣获文化部颁发的“1949-1955年优秀影片故事一等奖”。康泰在这部影片中成功地塑造了为革命不惜献出自己年轻生命的周长喜。

1947年加入上海国泰影片公司，为了纪念在话剧《重庆二十四小时》中的成功，他开始使用“康泰”这个艺名，投身电影行列。

(9)电影摩雅傣演坏人的演员扩展阅读

他先后拍摄了《玫瑰多刺》《钗头凤》《红楼二尤》《婚姻大事》《森林大血案》等影片，出演话剧《美国之音》《民主青年进行曲》《钦差大臣》。1953年进入上海电影制片厂任演员，先后在《渡江侦察记》《李时珍》《海魂》《青春之歌》《摩雅傣》《燎原》《红日》

《苦难的心》《快乐的单身汉》《第二次握手》等影片中主演或扮演重要角色。曾参加话剧《原野》《幸福》，并为《解放》《日本最长的一天》《军阀》《罗马大战》《Z》《橡树，十万火急》等译制片配音。曾于1980年获得长春电影制片厂举办的第二届“小百花奖”优秀男主角奖。

康泰用认真的态度、精湛的演技，以及对电影艺术的热爱，在银幕上塑造了许多经典形象。

⑽ 陆锦娟的演艺经历

1941年，入陶叶剧团学戏，不久因病离开。之后，陆锦娟执意学戏，虽遭其父棍棒加身的阻止仍坚持要求学戏，后在母亲的支持下，于1947年入上海金龙女子越剧团(科班)习艺，曾用艺名陆金娟，工小生，拜师裘凤山。出科后，在某次挂牌写名时，被写成陆锦娟，此后一直沿用此名。
金龙女子越剧团为女子越剧科班，在沪成立于1947年。创办人张耀金，地点在露香园路开明里。第一批招收少年女徒14人，艺名均冠以“金”字，例如学花旦的张金花、张金英，学小生的陆金娟、沈金卿、徐金春，学老生的王金萍，学小丑的洪金哈，学老旦的周金玉等。学徒进班要签“关书”，言明学戏3年，再帮师半年，生死不管，初学半年内饭费自理。教戏师傅有男班艺人裘凤山，教上台引子、坐台白、赋子等文戏基本功，并请京剧师傅教武功，进行搁腿、下腰等基训。半年后上台演出，请来客师唱主角，学徒做配角、跑龙套。科班跑码头至杭州时，又招收了张金月(花旦)等一批学徒。1949年夏，科班从昆山演到杭州时，部分年岁较大的学员离班而去，部分年岁较小的学徒仍随班回上海，在福安游乐场等场所演出，直至1950年学徒期满科班散伙。
陆锦娟进入金龙科班，3个月后就开始登台，半年不到就已经崭露头角，很得师傅的赞赏。此后，与科班协商一致，陆锦娟提前出科。
1949年，陆锦娟参加越剧姐妹班，任头肩小生。演出剧目都是连台本戏，剧目有：《盘妻索妻》、《盘夫索夫》、《孟丽君》、《碧玉簪》、《借红灯》、《唐伯虎点秋香》等，均为越剧男班师傅裘凤山所授，先在明星，国泰剧场演出。之后又先后在合作越剧团、光明越剧团、合众越剧团、天明越剧团等剧团演出。在合作越剧团参演《武则天》、《龙凤花烛》等戏。在光明越艺社参演《龙虎寨》、《金玉鉴》、《一往情深》、《生死恋》、《得意缘》等戏。在合众越剧团参演《富贵之家》、《碧血芳草》（即《棠棣之花》）、《河神》等戏。
1953年4月19日起，上海店员俱乐部配合宣传婚姻法运动，邀请余彩琴、陆锦娟领导的天明越艺社，演出《梁山伯与祝英台》，陆锦娟饰演后梁山伯，自四月十九日起至五月十日为止，每天演出夜场，时间七时卅分，星期日加演日场，时间三时正，票价为一千五百元。 陆锦娟因扮相俊秀、台风高雅、唱腔优美而在演出过程中崭露头角，遂组建飞鸣越剧团（在当时属于中型越剧团），任团长。1953年8月13日，陆锦娟率飞鸣越剧团在苏州市新艺剧院挂牌公演，第一个打炮戏为《牛郎织女》。8月26日，飞鸣越剧团于苏州新艺剧院演出《薛丁山与樊梨花》（后改名为《三请樊梨花》）。 此为飞鸣第2个戏。总共在苏州演出十八天，由陆锦娟、筱兰芳、沈爱莲主演。
1954年8月1日、2日两天，解放、上艺、新光等三家国营剧场由安徽话剧团、云华越剧团、飞鸣越剧团演出话剧“春风吹到诺敏河”，越剧《花木兰》、《彩楼记》等戏剧，对解放军进行慰问。其中《彩楼记》由陆锦娟主演。
1954年至1955年间，晨光、光明越剧团先后解散，部分主要演员加盟“飞鸣”。当时陆锦娟所在飞鸣越剧团中挂牌的主要演员有：小生陆锦娟，花旦李蓉芳，老生沈爱莲、胡凤英，小丑何笑笑，大花脸吕胜奎等。主要业务人员有编剧盛燮、李惠康、肖维璋、陈芎，导演袁浩，作曲潘祖德(伟异)，舞美设计陈必华，技导叶琴芳、孙江林等。全团在编47人。
1955年春节期间，杭州市开展了一次演好戏运动，飞鸣越剧团在杭州参加演出了《荔枝换绛桃》一剧，陆锦娟主演。
1955年7至8月，长江沪剧团、少壮越剧团、爱华沪剧团、飞鸣越剧团、黄桂秋京剧队等，在各区文化宫、工人俱乐部巡回演出，剧目为沪剧《海滨激战》、《喜期》；越剧《四进士》、《天仙配》、《荔枝换绛桃》；京剧《三击掌》、《春秋配》等。其中陆锦娟主演《天仙配》、《荔枝换绛桃》。
1955年8月15日，飞鸣越剧团由陆锦娟、李蓉芳领衔，在文化宫演出（为该处的首次演出）。
1955年9月16日，飞鸣越剧团由陆锦娟、李蓉芳领衔，沪东俱乐部演出（为该处的首次演出）。
1956年1月，在全国社会主义改造运动中，飞鸣越剧团成为了国营剧团，但自负盈亏。
1956年，飞鸣越剧团排演《红与黑》，由陆锦娟领衔主演，此剧取材于法国作家斯汤达的同名文学名著，陆锦娟饰演剧中人陈中（即小说中的于连），李蓉芳饰市长夫人。潘祖德任该剧唱腔助理。
1956年12月至1957年1月，飞鸣越剧团至苏州演出，其中1957年1月1日至5日，上演《凄凉辽宫月》，6日至13日上演《三难新郎》，15日至20日上演《孟姜女》，均由陆锦娟领衔主演。
此后，飞鸣越剧团相继上演《双珠凤》、《团圆恨》、《风雨旗》、《鲛绡泪》（由南薇导演此剧）等戏，由陆锦娟领衔主演。
1957年，该剧团男班老艺人陈芎据姚水娟演出本整理改编《啼笑因缘》，将之压缩成单本，4月，由飞鸣越剧团于解放剧场演出该剧。此剧中，李蓉芳饰沈凤喜、陆锦娟饰樊家树。陆锦娟在该剧中表现极为精彩，此剧也因此而轰动一时。
1957年，陆锦娟参加农工民主党。
1957年11月，去外埠巡回演出离沪已半年的飞鸣越剧团从长沙远地来信了解上海的文化学习情况，并在芜湖也自发地进行了一次测验。其中在长沙上演《双狮图》、《凄凉辽宫月》等剧目，均由陆锦娟主演。
1958年春节，飞鸣越剧团由陆锦娟领衔在解放剧场上演《闹地府》。
1958年1月14日，上海市文化局宣布将现有新国营剧团、民办公助剧团和民间职业剧团划归各区文化局（科）领导和管理的决定，陆锦娟所在之飞鸣越剧团被划归为虹口区管理。是年春，全国整风运动开始，至年底，飞鸣成为除上海越剧院外留存下来的11个越剧团之一。该年，飞鸣越剧团演出了《台湾来的女客》。 陆锦娟在此剧中饰演反派角色。
1958年4月，飞鸣越剧团的主要演员何笑笑、沈爱莲、李蓉芳、吕胜奎、陆锦娟、周素芳等，为了对青年演员表演艺术进行现场指导，每星期四、六的日场在解放剧场青年组演出《沉香扇》一剧中配演龙套角色。
1958年3至4月间，飞鸣越剧团再次上演《红与黑》，由陆锦娟领衔主演。
1958年4月，解放剧场和飞鸣越剧团，为了照顾有幼年子女的家庭妇女看戏，今后在每逢星期三上午九时，开辟“妇幼专场”，第一次演出为16日，剧目是《绿牡丹》，由陆锦娟主演。
1958年5月前后，飞鸣越剧团在解放剧场由陆锦娟领衔主演《日出》。
1958年5至6月间，飞鸣越剧团上演《十七年沉冤大白》，胡玉英扮演主角，陆锦娟在剧内饰演警察队长，并专程邀请虹口区公安局警察同志教习学习枪械相关动作，此戏得到了公安部门经手办案的同志和生活实事中的当事人的支持助力，演出非常成功。
1958年6月8日，飞鸣越剧团主要演员，包括陆锦娟在内，在虹口公园参加上海举行的宣传总路线的活动，进行了表演。
1958年12月14日，飞鸣越剧团于人民大舞台演出《折红梅》（即红梅阁），由陆锦娟主演。
1959年春，飞鸣越剧团编写了古装剧《智审泥神》参加上海市文化局举办的上海市戏剧、戏曲会演，受到好评。该剧由盛燮编剧，郑传鉴导演，胡凤英、沈爱莲、李蓉芳、陆锦娟主演。当年5月，飞鸣越剧团被评为上海市文教系统先进集体，以陆锦娟为首的剧团演员组被评为市三八红旗集体。
飞鸣越剧团从1956年起一直在浙江省各地巡回演出，1959年他们改变了路线，于十一、十二两个月去沪宁线，南京苏州等地演出，剧目有《智审泥神》，《郑成功》等，其中《郑成功》由陆锦娟领衔主演。
1959年8月，为庆祝建国10周年，飞鸣、青年、出新、青山等越剧团分别演出《智审泥神》、《团圆之后》（即团圆恨）、《红霞》和《神灯》。其中陆锦娟主演《团圆之后》，参演《智审泥神》。
1960年10月，国庆期间，飞鸣越剧团演出的历史剧《卧薪尝胆》，宣传春秋战国时代越国人民发愤图强、反抗吴国侵略的故事，陆锦娟饰演勾践。
1960年，飞鸣越剧团上演《灵堂成亲》，由盛燮编导，陆锦娟领衔主演。
1961年春节，飞鸣越剧团于上海大世界游乐场演出《墙头马上》。 此为七幕十场传统剧，陆锦娟饰裴少俊，轰动一时。后被多次演出，精心打磨，成为陆锦娟演出的主要剧目之一，有昆曲团前去观摩学习，对陆锦娟饰演的裴少俊作出了较高的评价。
1961年6月，飞鸣越剧团上演《墙头马上》，由陆锦娟领衔主演。
1961年8月，飞鸣越剧团再次上演古装戏《灵堂成亲》，陆锦娟饰姜斌，朱依萍饰凤姑。演出很受观众欢迎，在1962年春亦曾演出过，并有不少年轻观众写信给陆锦娟，有读者来信说“你向凤姑小姐只用眼珠这么一转，凤姑小姐就领会你的求爱的动机了，立刻以落帕为名，赠帕为实地一笑而去......你眼神里的戏文，给我留下深刻的印象，不觉暗暗敬佩你的艺术才华”。
1961年秋冬期间，飞鸣越剧团演出于嵊泗列岛东海戏院，剧目有《灵堂成亲》、《墙头马上》、《三请樊梨花》（此为飞鸣越剧团主要演出剧目，有多张戏单存世）等，均由陆锦娟主演，除在菜园演出外，还到马关等地巡回演出，每次演出，座票都销售一空，还要卖出很多“站票”，来满足观众需求。
1962年春节，飞鸣越剧团在东山戏院再度演出《啼笑因缘》。由李惠康重新编剧，戏从樊家树方面切入，以沈凤喜的人世遭遇作陪衬，着重描写樊对爱情的执着追求及其失落，突出黑暗社会和反动统治对美好事物的摧残。导演袁浩，作曲潘伟异，舞美设计陈必华，陆锦娟饰演樊家树。该剧在上海丽都(后改贵州)、解放、群众、光华等剧场演出，满座4个多月，极为轰动。
1962年10月国庆期间，飞鸣越剧团主要演员演出精彩剧目，并于上海大世界游乐场再次上演《灵堂成亲》。
1962年11月，上海剧团送戏下乡，飞鸣越剧团前往崇明县庙镇、堡镇等地，著名演员陆锦娟参加了演出。
1962年12月21日，飞鸣越剧团开始在红都戏院上演根据吴趼人同名小说改编的新戏《恨海》(此戏由陆锦花最早演出）。 陆锦娟饰男主角陈伯和，因其成功塑造男主角而被认为削弱了对封建主义揭发批判，故而被批评。此剧于1963年，1964年分别多次上演，均由陆锦娟领衔演出。
1962年，盛燮根据电影《摩雅傣》改编越剧《琵琶鬼》，又名《摩雅傣》，由陆锦娟领衔演出。
1963年春节，飞鸣越剧团在东山戏院再次演出《啼笑因缘》，由陆锦娟领衔主演，深受观众欢迎。
1963年夏，飞鸣越剧团上演《雷锋》，并送戏下乡，由陆锦娟饰演雷锋，因其生动形象地塑造了雷锋各时期的形象而受到观众好评。
1963年4月16日起，越剧界陆续上演现代剧，其中飞鸣越剧团演出的是《霓虹灯下的哨兵》。8月间，飞鸣越剧团在丽都剧场上演《霓虹灯下的哨兵》，在这以前，“飞鸣”已先后在三个剧场演过这出。 陆锦娟在该剧中出演主角指导员路华。飞鸣越剧团两个月来上演《霓虹灯下的哨兵》，收到了不少青少年观众的来信。 来信说：“过去我们看的戏，就是《灵堂成亲》《拦轿闹婚》等等，我们所欣赏的就是演员的美貌和文质彬彬的姿态。可是看了你们的《霓虹灯下的哨兵》，我们被南京路上好八连战士们的共产主义品格感动了。”另一位观众也写道:“你们演得很成功，我想你们一定能得到广大群众的支持的。”飞鸣越剧团还成立了《毛泽东选集》学习小组。
1963年10月28日，飞鸣越剧团于上海群众剧场上演《年青的一代》。 在上演前，进行了三次认真排练，每次都作了修改提高。 陆锦娟领衔主演，极具感染力，获得观众好评。上演三天，每天客满，很多街道居民还包了专场来看。 有读者来信称：“当你在舞台上读着血书的时候，我与你一起泣不成声，流下了眼泪。”
1964年春节，飞鸣越剧团在黄浦剧场上演了根据同名话剧改编的大型现代剧《祝你健康》（又名《千万不要忘记》）。 由陆锦娟领衔主演。 为该处的首次越剧演出。 2月，在市文化局统一安排下，上海戏剧界组织文化工作队送戏下乡。飞鸣越剧团组成了“青浦队”，去金山、嘉定、宝山、青浦县的农村，作为期3个月的巡回演出。7月1日，上海越剧院邀集区县越剧团，座谈自1963年来演出现代剧的情况，准备向市委陈丕显书记汇报。会议由袁雪芬院长主持，合作、少壮、飞鸣、青山、出新等越剧团的负责人出席座谈。
1964年2月2日，飞鸣越剧团由陆锦娟、李蓉芳领衔，在浦东俱乐部演出（为该处的首次越剧演出）。
1964年2月，飞鸣越剧团于上海大世界游乐场再次上演《年青的一代》，陆锦娟饰演区英才主演此剧。
1964年8月，飞鸣越剧团在上海大世界游乐场开始演出《年青的一代》（陆锦娟主演）、《依莱汗》（即《摩雅傣》，陆锦娟主演）、《水晶洞》、《南海长城》（陆锦娟饰演区英才）。 之后10月1日，国庆期间，本市各越剧团均演出现代剧，并在《新民晚报》刊登联合广告。
1964年9月，飞鸣越剧团上演革命现代戏《豹子湾战斗》，陆锦娟在剧中饰演主要角色连长。此剧在排演阶段，专门请了当地驻军前来辅导，请解放军同志带领演员于“三伏天”进行训练，并挨个纠正动作。在市区演过以后，已带到崇明县的村镇去演出。陆锦娟领衔主演，受到了观众好评，并有观众以此剧为内容投稿至《文汇报》。
1965年2月，春节期间，上海上演的越剧剧目均为现代剧：飞鸣越剧团由陆锦娟领衔主演《八一风暴》。
期间，飞鸣越剧团还上演了《拦轿闹婚》、《蝶林遇仙记》、《王十朋》（此剧为飞鸣越剧团常演剧目，有多张戏单存世）、《何文秀》，由陆锦娟领衔主演，其中《王十朋》与《何文秀》，均采用了与芳华越剧团不同的剧本，受到群众的热烈欢迎。
1965年，飞鸣越剧团于光华剧场演出反映工业战线上比学赶帮的《山花烂熳》，陆锦娟主演。
1965年7月，飞鸣越剧团上演《南方烈火》，陆锦娟在此剧中担任重要角色。
1965年11月，飞鸣越剧团在大世界游乐场上演《南方烈火》，由陆锦娟、李蓉芳领衔主演。
1966年1月，上海各界向解放军取经的慰问团先后满载归来，飞鸣越剧团以陆锦娟为首的演员，向战士学习了刺杀技术后，演出的《琼花》愈加出色。
1966年3月，飞鸣越剧团上演据同名川剧移植的革命现代剧《嘉陵怒涛》，陆锦娟主演。
1969年1月，各越剧团体在工、军宣队领导下，搞斗、批、改。上海越剧院和学馆，被集中到交大分部学习。合作、少壮、春泥、青山、出新、东风、飞鸣等区属越剧团，相继下放到崇明县各区五七干校。
文革时期，飞鸣剧团一度改名为“向阳越剧团”，1971年正式解散。 1979年，虹口越剧团重组，由原“飞鸣”、“东风”越剧团部分人员组成。同年10月，定名为虹口越剧团，李明任团长。陆锦娟为该剧团的主要演员，于1980年初归队，在群众影剧院演出大型神话剧《山河恋》 。
1980年2月16日，虹口越剧团在徐汇剧场演出《山河恋》，剧本由南薇、韩义等改编，导演南薇、凤鸣，陆锦娟、朱惠芳主演，很受观众欢迎。尤其是其《送信》一折，陆设计之动作别具一格，风流而又雅致，极为动人心魄。
1980年5月，虹口越剧团在上海共舞台演出《盘妻索妻》，陆锦娟饰梁玉书。
“由陆锦娟领衔演出传统剧《盘妻索妻》，其时仅在共舞台上演日场，居然场场暴满，连演两个月上座率不衰，甚至出现通宵排队购票、每人限购张数的热潮，其受到观众的青睐程度于此可见。”
演出据芳华版本做了不同的处理，并不以尹派艺术规范为标准，而是独辟蹊径另有韵味，无论是唱腔中陆锦娟独有的截然而止清雅别致的特色,还是其稳重硬朗清峻峭拔的演绎风格，均是别具一格，非常精到地刻画了梁玉书的儒雅、温存、正义、深情，如其洞房时几次三番的欲走还留，赏月“猜心事”时别有特色的运筹帷幄，以及对娘子的无比宠溺和越剧中少见的亲昵动作，塑造了一位独具相府公子特色的冷面柔情梁玉书形象，使原本完美而不太可能在现实中存在的“梁玉书”形象变得如同身旁人般地可亲可近，故而有戏迷称“陆锦娟令梁玉书的形象真实可信”。但因其动作设计，较为当时某些保守人士所反对，并遭到严厉批评，后因观众欢迎及个别同行之支持而不了了之。
1980年5月底，陆锦娟领衔之《盘妻索妻》在延安剧场连演三十场，后因疲劳过度和饮食不当而致病，请假未果，区文化课副科长令其随团同去金山，陆锦娟遂抱病演出，归后又在解放剧场坚持演出。
1980年7月1日，陆锦娟于解放剧场演出《盘妻索妻》，又有戏迷献花，此前也一直有戏迷向陆锦娟献花，群众献花事件被虹口区文化课副科长认为是不正之风，有人进而附和地提出相当荒谬的建议：要求团长做陆锦娟的工作，让其向戏迷呼吁不要献花。
1980年7月11日，陆锦娟因过度疲劳而失音，由备角尹美娣顶替其角色继续演出，陆随团压阵。7月15日，陆锦娟病情好转，要求演出，但被拒绝，后只允其演后半场。当晚，因剧团事先未与剧场讲明陆只演后半场，也未能像原先一样打出通告，再加演出前打幻灯，在陆锦娟名字上停留时间过长，尹美娣的名字一晃而过，使不少观众认为此场为陆锦娟主演，故而在尹美娣出场后，观众倍觉受骗而哗然起哄，在团长广播说明情况后，剧场恢复平静。
之后，陆锦娟被禁演。在戏迷和某些热心同事支持下，陆锦娟向文汇报求助。文汇报于1980年12月5日头版刊登《虹口区文化科个别负责人无视党的知识分子政策强行剥夺越剧演员陆锦娟演戏权利》一文，并以记者调查附记的形式确证了陆先生文章的真实性。
1980年12月28日，文汇报在“读者来信”一栏刊登了2封读者来信，要求有关部门珍惜有艺术才华的演员，正确处理陆锦娟问题。 此后至1983年，未能找到陆锦娟之任何演出信息。
1983年，被闲置在家的陆锦娟受邀至舟山地区越剧团重演《盘妻索妻》一剧，并由电视台录像拍摄。现有该剧之VCD，似为其唯一留存于世的戏曲影像资料。同年，李惠康又对《啼笑因缘》一剧进行加工，更名为《樊家树与沈凤喜》，由浙江舟山地区越剧团特邀陆锦娟饰樊家树，再度演出，在杭、嘉、湖等地巡演，盛况依旧。此后至1986年，未能找到陆锦娟之任何演出资料。
1986年6月，在上级领导的关心和干预下，陆锦娟重新登台，在共舞台演出《盘妻索妻》，“观众踊跃，座无虚席，献花观众络绎不绝。音乐声中大幕启动，陆锦娟在幕后一声‘梁福梁宝，带路！’引来满堂红彩。著名表演艺术家袁雪芬观看演出后，到后台热烈祝贺：‘你们剧团实力很强，大有希望。’” 有老戏迷称，当时场面轰动，演出极受欢迎，曾出现在场观众们情绪激动而使演出不得不稍作停顿之事。另有当年观看现场演出的戏迷的回忆：“戏院内观众情绪沸腾，叫好声一片，盖过陆老的声音，我无法用言语表达我看到的，特别使我终生难忘的情景：陆老谢幕，陆老眼泪都流出来了，观众都不走，全部在外面等陆老，人山人海，空前绝后。”上海文化艺术报亦存有《风雅小生陆锦娟》一文。 然而，此文中所称将要重排之《啼笑因缘》，因种种缘故终究未能上演。之后，陆锦娟息影越剧舞台。 19世纪80年代，在陆锦娟先生演出《盘妻索妻》后，浙江嘉兴市越剧团，浙江普陀越剧团纷纷按照其演出的《盘妻索妻》版本排演，浙江嘉兴市越剧团为张薇主演（曾专程以学生的身份向陆先生求教此剧），浙江普陀越剧团为孟群亚主演（曾现场观摩陆先生《盘妻索妻》演出，自学此剧），动作设计等均因袭陆先生演出版。
1982年4月，虹口越剧团青年演员尹美娣学习陆先生主演的《灵堂成亲》，在群众影剧院重演该剧。
1993年3月30日，上海东南虹口越剧团学习了原由陆先生主演的《灵堂成亲》一剧，在大众剧场献演新戏《火烧凤楼》。尹派新人肖晨曦饰演姜斌。
文革后， 另有松江越剧团排演《灵堂花烛》，剧情情节包括唱词与飞鸣版《灵堂成亲》极为接近。
2005年12月30日下午，工程师越友联谊会在南京东路社区文化中心主办“著名越剧演员陆锦娟与越友见面暨新年联欢会”，请来了19世纪70年代虹口越剧团的当家小生陆锦娟先生，见面活动的气氛十分热烈，几位老观众介绍了以前痴迷陆先生的往事，越剧戏友们演唱了一个又一个的越剧片段，同陆先生一起度过了一个愉快的下午。
2005年12月31日，网友“拥星”（又名wangpeifei）在“陆锦花艺术网”发帖，首次以网友发帖的形式，介绍了陆先生。
2007年，杭州黄龙越剧团主要小生演员翁赛凤因欣赏陆先生1983年录像的《盘妻索妻》，而照其录像版本进行演出，恰逢陆先生的老戏迷，遂通过其介绍辛苦找寻到已退出越剧舞台多年的越剧名伶陆锦娟，由翁赛凤和孟科娟等人屡次专程前往上海向其请教学习《盘妻索妻》一剧。
2008年1月11日，网友书生还是旧衣巾建立了网络“陆锦娟吧”，此为陆先生在互联网上的第一个论坛；并于同年1月30日发布博文集《陆迷之痴心戏语》（后改为《锦迷之痴心戏语》），一度引发讨论热潮。
2008年2月10日11日，舟山小百花越剧团在舟山剧院上演《盘妻索妻》全剧，以“陆锦娟”为艺术指导，其编排动作因袭陆先生1983年演出版本，主演为吴秋萍、陈亚玉。
2008年3月22日，陆先生因事而到杭州，黄龙越剧团在杭州游览景点黄龙洞进行《盘妻索妻》的汇报演出，由翁赛凤主演《荷亭》一折，孟科娟与王杭娟演出《露真》一折，内含陆先生新设计的身段动作，非常妥帖地体现了陆版盘妻所塑造的梁玉书独有的那种柔情酷少的形象，获得当地观众的好评。演出结束后，由陆先生对演员的表演做了点评。
2008年4月23日，（原武汉越剧团团长戏曲学校校长）贺亮敏等人于上海白玉兰剧场演出《情探-送王郎》,演出结束后晚上老一辈艺术家陆锦娟先生为她们演出成功摆宴王朝大酒店以示庆贺。
2009年9月11日，苏州戏曲广播“吴越传音”节目应网友秋水点播，播放陆先生的《山河恋·送信》。
2010年1月29日，网友爱好此道愿守贫开始梳理编辑网络陆锦娟词条，并于2月2日始梳理编辑盘妻索妻词条与飞鸣越剧团词条，3月12日始梳理编辑虹口越剧团词条，并以网络为基础逐步整理陆先生演绎剧目，以穷尽一切可找寻到的报刊书籍与网络资源为标准，至2010年3月15日，陆锦娟词条历经40次修订，飞鸣越剧团词条历经30次修订，虹口越剧团历经8次修订，基本定型，被网络授予优质词条称号，成为网络上陆锦娟、飞鸣越剧团、虹口越剧团最详尽的介绍文章，其内容被互动网络、SOSO网络全文转载，其中陆锦娟词条亦被SOSO网络认定为“优质”。
2010年2月24日，网友望尽tylu接手天涯陆锦娟吧的工作，这是陆先生在网络上的第2个论坛。该吧力求建成为陆先生最全的资料中心，除收录网络所有与陆先生相关资料外，吧主还整理发布了“剧目简介”系列精华贴，部分内容首次公布于网络。
2010年3月29日，网络陆锦娟俱乐部成立。天涯陆锦娟吧及俱乐部以陆先生VCD碟片为素材，出品“陆锦娟之盘妻索妻”、“陆锦娟之盘妻索妻唱段剪辑”、“陆锦娟之梁玉书唱腔集锦”三套视频，上传于土豆网。
2010年6月3日，陆锦娟俱乐部开辟官方网络空间。 6月5日，开辟“陆锦娟俱乐部吧”。之后又分别在新浪博客、网易博客、土豆空间设立宣传点。该俱乐部进行了一系列的活动，比较值得一提的是访问了原飞鸣越剧团陆锦娟先生的同事们，并且公布了大量珍贵史料。
2010年9月，《飞鸣越坛陆锦娟》一书。此书由俱乐部独立负责，核心组成员集资、编辑、整理，所有资金来源于俱乐部会员的集资。此书收录照片共计179张，其中陆先生照片175张照片（96张剧照，43张单人照，33张合照，报刊照片收录3张）其他照片4张（陆先生之母、裘凤山师父、李惠康先生、潘祖德先生）；收录戏单73份（文革前戏单65份，文革后戏单8份）；文字约为99400字，脚注共计86条。该书此书创越剧类书籍之六最。
2010年12月8日中波846苏州戏曲广播“戏迷大舞台”栏目，对陆锦娟俱乐部进行了访谈。
2010年12月18日中波1197上海戏曲曲艺广播越沪艺苑在“戏曲书架”栏目介绍了《飞鸣越坛陆锦娟》一书，并播放了浙江电台室内录音选段“洞房悄悄静幽幽”。
2012年9月30日，正逢中秋节，陆锦娟俱乐部发布《自成一家演盘妻 独惊斯世擅风流·陆盘妻资料集》，其内容包括陆盘妻的细节赏析、唱腔赏析及对昔日历史的回顾，并有八份附录，分别为碟片操作说明，陆锦娟主演的舟山版盘妻全剧剧本和全剧曲谱，陆锦娟主演的虹口版盘妻布景草图与剧照，《浅谈“陆盘妻”中谢云霞对梁玉书的爱与恨》一文，山河恋相关资料及锦迷之歌相关资料（曲谱及词、曲赏析文），《长诗为陆先生锦娟作（第二版）》。碟片部分，由2张DVD(D9)，2张CD组成，并将陆锦娟新设计的身段动作舞台地位等内容，制作成2份视频文件，附于碟片之中。其中CD部分，包含了陆锦娟在盘妻索妻中所有唱段及伴奏。同时，陆锦娟俱乐部应学习、演出“陆盘妻”的演员及票友的需要，制作“陆盘妻”全剧伴奏，为一碟装。
2015年2月7日上午9点，陆锦娟因病逝世，享年82岁，2月9日下午1点40分，陆锦娟遗体告别仪式于上海龙华殡仪馆云宵厅举行。