梅里爱作为首位电影导演

A. 世界上第一部科幻电影是什么

1902年的《月球之旅》，这是第一部真正意义上的科幻电影。改编自凡尔纳的科幻小说《从地球到月球

B. 电影历史上第一位电影艺术家 被称为美国电影人的是

梅里爱(1861～1938) 法国电影导演。世界第一位电影艺术家。1861 年12月8日生于巴黎，1938年1月21日卒于同地 。他原为舞台魔术师，后在蒙特勒伊建立了一个照相车间，这是世界上最早的摄影棚。在这里他使用专门的演员、布景、道具、化装等手段拍摄电影，开辟了与L.卢米埃尔自然写实完全不同的电影创作道路。他拍摄的第一部影片是1899 年的《德雷福斯案件》。他最擅长利用停机再拍和更换布景的方法拍摄神话片，如《灰姑娘》、《蓝胡子》、《魔灯》、《一千零一夜》等。20世纪初，他首先创作出科学幻想片，如《月球旅行记》、《海底两万里》、《北极征服记》等 。特别是《月球旅行记》一片影响巨大，不仅确立了科幻片这一样式，而且确定了电影排演在电影制作中的地位。梅里爱的影片是电影成为艺术的第一步。

C. 谁是第一个将电影与艺术结缘的人

乔治·梅里爱是第一个将电影与艺术结缘的人。

美国电影开始成为艺术就是乔治·梅里爱，乔治·梅里爱是第一个利用这种工具作为个人表演的手段，首先让电影向新的航道上前进，开拓了影片的界域，并把注意力集中到影片的潜在性能上来。梅里爱的影片输进美国时，美国影片还只是新闻大事简单的画面记录，被大家讥笑为“送客戏”。

他的种种革新都是革命性的。乔治·梅里爱这个人富于幻想，足智多谋，身怀绝技，是电影的第一个伟大艺师，也是电影的戏剧传统之父。梅里爱从电影摄影机里发现了仙术魔法，于是他把摄影机的镜头从现实生活调开，从仅仅作为报导做法上调开一转到幻想，转到真正创作方面来。

他还用自己那一套“人工安排场景”的系统，把组织概念带进电影制作中来，藉以改变美国人那种偶然的即兴式摄制方法，并推进了他们的技术。

1896年，34岁的梅里爱是一个万事通—他是反布朗派报纸的讽刺漫画家、舞台监督、演员、Houdin剧院的风景画师，又是职业魔术师。就在这一年，他转业到影片制作方面来，从此到第一次世界大战爆发，他致力于自己选定的艺术。

他写道：影片制作提出那么多职业的汇总，要求那么大数量不同的工种，又能赢得那么持久的关注，所以，我毫不犹豫地宣布：电影是各种艺术当中最吸引人、最迷人的艺术。

乔治·梅里爱的贡献

在著名的《德雷福斯事件》（1899年）一片里，乔治·梅里爱采用细致的现实主义手法导演，模仿一些照片资料，运用新闻片的风格，让演员即时表演，拍成长达15分钟的长剧。其中有演员的大特写和中景镜头，也有人群四散奔逃的场面，开创了“真实搬演”艺术的先河。

梅里爱为自己建立的蒙特路伊摄影场比爱迪生所建的“黑玛丽亚”虽然晚了几年，却比之规模更大，设计更精巧，并出现了电影摄影棚和厂房式的作业。

D. 最早使用停机拍摄,快慢镜头的导演是

你说的这一个电影拍摄过程中的一些细节情况，只有对电影学发展是有了解的人才知道。

E. 哪个国外著名艺术家曾经打过杂的

卓别林
Charlie Chaplin，1889年4月16日—1977年12月25日，全名为查尔斯·斯潘塞·卓别林爵士，Sir Charles Spencer Chaplin Jr，不列颠帝国勋章佩戴者），英国电影演员，导演，制片人。1889年4月16日生于伦敦，1977年12月25日卒于瑞士科西耶。
卓别林幼年丧父，曾在游艺场和巡回剧团卖艺或打杂。1913年，随卡尔诺哑剧团去美国演出，被美国导演M.塞纳特看中，从此开始了他的电影生涯。 1914年2月28日，头戴圆顶礼帽、手持竹手杖、足登大皮靴、走路像鸭子的流浪汉夏尔洛的形象首次出现在影片《阵雨之间》中。这一形象成为卓别林喜剧片的标志，风靡欧美20余年。他奠定了现代喜剧电影的基础，卓别林戴著圆顶硬礼帽和礼服的模样几乎成了喜剧电影的重要代表，往后不少艺人都以他的方式表演。

梅里爱(1861～1938)Georges Méliès
法国电影导演。世界第一位电影艺术家。1861 年12月8日生于巴黎，1938年1月21日卒于同地。他原为舞台魔术师，后在蒙特勒伊建立了一个照相车间，这是世界上最早的摄影棚。在这里他使用专门的演员、布景、道具、化装等手段拍摄电影，开辟了与L. 卢米埃尔自然写实完全不同的电影创作道路。他拍摄的第一部影片是1899 年的《德雷福斯案件》。他最擅长利用停机再拍和更换布景的方法拍摄神话片，如《灰姑娘》、《蓝胡子》、《魔灯》、《一千零一夜》等。20世纪初，他首先创作出科学幻想片，如《月球旅行记》、《海底两万里》、《北极征服记》等。特别是《月球旅行记》一片影响巨大，不仅确立了科幻片这一样式，而且确定了电影排演在电影制作中的地位。梅里爱的影片是电影成为艺术的第一步。

F. 很多人都喜欢看科幻电影，那么世界上第一部科幻电影是什么

这几部电影可以称得上科幻电影史的里程碑：
1902年的《月球之旅》，这是第一部真正意义上的科幻电影。改编自凡尔纳的科幻小说《从地球到月球》。
1968年的《2001：太空奥德赛》（就是楼上说的《2001漫游太空》。
1977年的《星球大战》，以及后来这整个系列，把特技镜头在科幻电影中用到了极致。
1982年的《E.T.》，标志着艺术在科幻电影中的胜利。
1999年开始的《黑客帝国》系列（又译《矩阵》《二十二世纪杀人网络》），不仅特技水平达到了惊人的程度，其高超的思想内涵也是科幻电影史上任何一部电影难以企及的。

G. 现代电影之父是谁

360问答
请问被称为现代电影之父的是哪位电影导演？

mai5i LV11
2013-06-02
满意答案

baobaohui1320
LV11
2013-06-02
梅里爱(1861～1938)

法国电影导演。世界第一位电影艺术家。1861 年12月8日生于巴黎，1938年1月21日卒于同地 。他原为舞台魔术师，后在蒙特勒伊建立了一个照相车间，这是世界上最早的摄影棚。在这里他使用专门的演员、布景、道具、化装等手段拍摄电影，开辟了与L.卢米埃尔自然写实完全不同的电影创作道路。他拍摄的第一部影片是1899 年的《德雷福斯案件》。他最擅长利用停机再拍和更换布景的方法拍摄神话片，如《灰姑娘》、《蓝胡子》、《魔灯》、《一千零一夜》等。20世纪初，他首先创作出科学幻想片，如《月球旅行记》、《海底两万里》、《北极征服记》等 。特别是《月球旅行记》一片影响巨大，不仅确立了科幻片这一样式，而且确定了电影排演在电影制作中的地位。梅里爱的影片是电影成为艺术的第一步。
梅里爱原本是一位优秀的魔术师。1896年，他从英国搞到了一台摄影机，又从柯达公司购买了将近3万法郎的胶片，开始正式制作电影。在这一年，他制作了大约80部影片，但几乎全都是对当时已有作品的模仿。不过有一次，当他正在放映从巴黎歌剧院广场拍摄来的影片时，发现画面上的一辆马车在行进中突然变成了灵车。经过查找原因，他发现在拍摄这段场景时，因为机械故障，胶片曾经有过一段时间的停顿。而就在这短短的停顿期间，马车从镜头前驶开了，跟在后面的灵车取而代之。“停机拍摄”的画面特技，就因为这么一桩小小的意外，就此诞生了。

10月，梅里爱利用这一特技拍摄了《贵妇失踪》。次年，他又发明了多次曝光、模型摄影等许多电影特技。随着蒙特洛伊摄影场的兴建，乔治·梅里爱的时代就要来临了。

人工布景的运用

摄影场，几乎是梅里爱经营的罗培·乌坦剧院的翻版，梅里爱把布景、道具、戏服、剧本、景与幕的划分等戏剧要素原封不动地搬到了他的影片中。从此，电影开始从古老的戏剧艺术那里汲取无穷的活力，而且这一过程再未停止。梅里爱绘制的布景极为出色，房屋、山川和河流，用水彩调和出均匀的光影效果，真伪难辨。为了配合剧情的需要，他还在摄影场里安置了大量的吊桥和活动门窗，并使用铁索悬挂演员，模拟仙人在空中飞行的场面。这一时期的梅里爱拍摄了大量的神话片和

H. 特技电影创始人是谁

乔治·梅里爱

I. 请问被称为现代电影之父的是哪位电影导演

梅里爱(1861～1938)

法国电影导演。世界第一位电影艺术家。1861 年12月8日生于巴黎，1938年1月21日卒于同地 。他原为舞台魔术师，后在蒙特勒伊建立了一个照相车间，这是世界上最早的摄影棚。在这里他使用专门的演员、布景、道具、化装等手段拍摄电影，开辟了与L.卢米埃尔自然写实完全不同的电影创作道路。他拍摄的第一部影片是1899 年的《德雷福斯案件》。他最擅长利用停机再拍和更换布景的方法拍摄神话片，如《灰姑娘》、《蓝胡子》、《魔灯》、《一千零一夜》等。20世纪初，他首先创作出科学幻想片，如《月球旅行记》、《海底两万里》、《北极征服记》等 。特别是《月球旅行记》一片影响巨大，不仅确立了科幻片这一样式，而且确定了电影排演在电影制作中的地位。梅里爱的影片是电影成为艺术的第一步。
梅里爱原本是一位优秀的魔术师。1896年，他从英国搞到了一台摄影机，又从柯达公司购买了将近3万法郎的胶片，开始正式制作电影。在这一年，他制作了大约80部影片，但几乎全都是对当时已有作品的模仿。不过有一次，当他正在放映从巴黎歌剧院广场拍摄来的影片时，发现画面上的一辆马车在行进中突然变成了灵车。经过查找原因，他发现在拍摄这段场景时，因为机械故障，胶片曾经有过一段时间的停顿。而就在这短短的停顿期间，马车从镜头前驶开了，跟在后面的灵车取而代之。“停机拍摄”的画面特技，就因为这么一桩小小的意外，就此诞生了。

10月，梅里爱利用这一特技拍摄了《贵妇失踪》。次年，他又发明了多次曝光、模型摄影等许多电影特技。随着蒙特洛伊摄影场的兴建，乔治·梅里爱的时代就要来临了。

人工布景的运用

摄影场，几乎是梅里爱经营的罗培·乌坦剧院的翻版，梅里爱把布景、道具、戏服、剧本、景与幕的划分等戏剧要素原封不动地搬到了他的影片中。从此，电影开始从古老的戏剧艺术那里汲取无穷的活力，而且这一过程再未停止。梅里爱绘制的布景极为出色，房屋、山川和河流，用水彩调和出均匀的光影效果，真伪难辨。为了配合剧情的需要，他还在摄影场里安置了大量的吊桥和活动门窗，并使用铁索悬挂演员，模拟仙人在空中飞行的场面。这一时期的梅里爱拍摄了大量的神话片和幻想片，包括《灰姑娘》、《音乐狂》和《格列佛游记》。不久之后，划时代的《月球旅行记》就在这里诞生了。

《月球旅行记》改编自儒勒·凡尔纳和 H· G·威尔斯最著名的两部科幻小说，讲述一群科学家乘坐巨大的炮弹飞往月球，在那里遇到了种种奇怪的生物，一番历险之后重回地球的故事。梅里爱在影片中发挥了他天才般的想象力：一个石膏制成的圆形人脸被用来表示月球，而北斗星则是6个手持星形道具的美丽女子。旅行者在月球上遇到了巨大的蘑菇，这里的人身上长着条纹，颇具攻击性，但是当头一棒便会化作一团白烟……影片的制作费用高达3万法郎，但是仅在法国它就收回了全部成本。

在英文版本影片的开头，梅里爱在银幕上打出了这样的字句：“乔治·梅里爱是用人工布景摄制电影的创始人，这一创造曾给予将要死亡的电影事业以新的生命。”没有任何一个人指责他言过其实。事实上正是由于他的创造，成千上万的人才被重新吸引到银幕前。人们在电影“重现真实”的本性之外，发现了它造梦的另一面。杂耍是短命的，而梦想与圆梦的工具却将永恒。从此电影具有了自己独特的生命，而且永远不死。

无法逾越的天堑

但是梅里爱的事业却从此走上了下坡路。他把舞台搬上银幕，这一方法曾经使他取得了巨大成功，但也为他设置了无法逾越的天堑。由于梅里爱过于拘泥于戏剧的表现手法，坚决拒绝使用外景，拒绝摄影机在拍摄过程中变换角度（表现物体运动的移动摄影特技除外），这种保守限制了梅里爱在艺术上更进一步。到了1910年，美国已经拍摄了《火车大劫案》等一批动作片，蒙太奇已经渐渐成为电影的语法，而此时的梅里爱却还在拍摄《太空旅行记》、《北极征服记》等重复性的作品。于是，他和他的电影一起，被这个世界遗忘了。

为了摆脱经济上的困境，梅里爱终于决定打破自己的教条。他的弟弟带着美国分公司的技术人员，斥巨资前往太平洋拍摄了整整一年的影片。但是当他们返回公司时，却发现大多数的成片因为蜡封不严，已经霉变得无法使用。这次失败给了梅里爱最后一击。第一次世界大战结束后，蒙特洛伊的摄影厂被关闭。梅里爱的影片拷贝被论斤出卖，那些曾经包含了无数天才、智慧与幻想的胶片被当做废塑料熔化，制成牙刷和梳子。而梅里爱本人则在晚年沦为车站的露天玩具商。直到1928年，一些记者发现了这位电影艺术的创始者和恩人，并且引起了一场小小的轰动。人们赠给他勋章，把他送进养老院。1938年，他就在那里与世长辞，享年77岁。

J. 梅里爱开辟什么道路

网文：
乔治梅里爱 今天是世界电影的开拓者之一，现代电影的创始人，法国的乔治·梅里爱(Georges Melies)诞辰148周年纪念日(1861年12月8日生于巴黎，1938年1月21日卒于巴黎)。他原是喜剧演员、戏剧导演、魔术师、摄影师，后从事电影。他是世界电影导演第一人，他对电影技艺作出了极大的贡献！创造了快动作、慢动作、停机再拍、叠印、淡出、淡入等特技摄影。他把电影技艺变成了电影艺术，他引进了戏剧因素，创造了戏剧电影。他所摄制的几百部电影，都是以戏剧结构的电影表现形式，影片大都是自编、自导、自摄、自剪。梅里爱的代表作是《圣女贞德》，他在影片剪辑中运用了各种特技，如淡入（如同舞台开幕）、淡出（如同舞台闭幕）等，开创了电影有画面技巧剪辑，从而使电影剪辑从技术变为艺术。 这位世界电影人从十几岁开始就在巴黎的一家剧院里任经理，同时亲自表演戏法，以后又长期以制造木偶和木偶戏为主，在当时是一位著名的职业魔术家。1896年，当他接触到卢米埃尔兄弟的“电影活动镜”后发生了浓厚的兴趣，于是买下了电影放映机，建立了他的第一家制片厂。这个制片厂是个“照相室和剧院舞台的结合体。”在这个套间屋子里，一头放着摄影机，另一头便是演出的舞台。摄影机的位置就固定在后台的最里面，梅里爱就站在“乐队指挥的视点”上，拍摄了430多部影片，从而以“戏剧电影”的创作者闻名于世。梅里爱对世界电影的贡献主要有两个方面： 第一创造了真正的戏剧电影。在梅里爱之前已经有一些电影工作者为拍摄“戏剧电影”作了成功的尝试。比如爱迪生拍摄的《奥特打喷嚏》就已经蕴含着戏剧的因素。后来卢米埃尔公司拍摄的《基督受难》描写了基督一生的经历，发现出较为完备的戏剧性格局，这本是电影史上首次以250米的长度和13个片断陈述一个长篇故事的影片，但却远远比不上梅里爱的“戏剧电影”那么完备精美。梅里爱第一次有系统地将戏剧上的剧本、演员、服装、化装、布景、机器装置以及景和幕的划分等等都用到电影中去，这些手段直到当代电影仍被广泛采用着。梅里爱从1896年开始拍片，先走了一段模仿前人的路，很快这位善于探索、勇于改革的青年人便开创了自己艺术的独特手段——运用电影的无限可能性去叙述引人入胜的故事：1902年摄制的《月球旅行记》就是一部表现出非凡想象力的幻想片，也是他的电影艺术达到顶峰的代表作。梅里爱也是电影史上首次把小说搬上银幕的杰出导演。在改编中，这位天才的导演添加进许多吸引人的幽默，让人惊叹的险情和一些促进人类思考的幻想因素，重新编撰了一个美妙动人的故事：“一批穿着星相学家服装的天文学家决定到月球上去探险。他们来到一座复杂而奇特的机器工厂，在一群漂亮的女海员帮助下，搬来一颗大炮弹。科学家们坐进炮弹里，犹如在一艘宇宙飞船中，炮弹被发射到月球上，那里的仙女热情地接待了这批科学家，引导他们兴致勃勃地浏览沉寂而神秘的月亮风光。晚上，科学家们欣赏着仙女们神秘的舞蹈，她们分别代表着北斗星、金星、火星……等等星座的神灵。渐渐地科学家们进入了梦境，钻进山洞里去避寒，又遇到巨大的蘑菇、蜘蛛、多脚怪物和月亮神。历尽险阻后，科学家终于逃出山洞，找出炮弹，飞离月球，重新落回到地球上的大海，他们在海底遨游一番之后，安全地回到了出发地，这里正为他们建造一座永恒而奇特的塑像。”这部真正用镜头组合的影片虽然只能放映15分钟。由于它的突出成就标志着梅里爱电影创作的全盛时代而在电影史上留下不朽的功绩。第二创造了许多特技摄影的手法。特技摄影最早其实是卢米埃尔兄弟无意中发现的。有一回，他们放映一部“拆墙”的影片。因为胶片没有倒好，结果，银幕上刹那间出现了意想不到的场面，只见在灰蒙蒙的尘埃中，那一块块散落在地面的砖头，神奇地飞腾起来，重新垒好了一堵完整的墙。一部“拆墙”的电影变成了“垒墙”的电影，画面是那么滑稽可笑！观众兴味盎然地观看着。待到重新按正确方法再放映这部影片时，观众反倒觉得没有意思了。这个偶然的失误竟成了以后的摄影师广泛运用的“倒拍”技术（实际上是倒放技术）。后来有人拍摄了一部跳水的影片，竟使那个跳水员神奇地从水池中钻出来，腾飞到跳台上，令观众大饱眼福。电影拍摄里的“停机再拍”就是梅里爱在拍摄现场中偶然发现的。1898年的一天，梅里爱在巴黎歌剧院广场拍摄热闹的街景。当一辆公共马车从他的镜头前经过时，手摇摄影机发生了故障，胶卷被挂住了，而摄影机仍在转动，当时梅里爱竟毫无察觉。此时街面的交通并没有因摄影机的故障而停止，一辆灵车恰好来到公共马车原先的位置，当摄影机故障排除后继续拍摄时，自然出现了一个十分巧合而奇特的画面——公共马车骤然间变成了灵车。这个意外的收获，引起了好学肯钻的梅里爱的深思，他想：公共马车可以变成灵车，那么茅屋不是也可以变成宫殿吗？男人可以变成女人，猫可以变成狗，月亮可以变成星星……经过几百次的实验，改装过的摄影机