A. 电影《后来的我们》刘若英是导演吗
是刘若英导演。《后来的我们》是刘若英首次担当导演的作品,这个曾经用歌声和演技感动过无数人的知性才女,首次执导的电影作品难免被猜测文艺气息浓重。刘若英以实际行动否认了这样的声音,无论是春节期间的“最恨春运”质问系列、“好好吃饭”年夜饭版海报、预告,还是此次发布的“学会去爱”我们版系列海报,刘若英都在表达着对当今年轻人和当下时代的强烈理解。
如果没有办法在一起,回忆里就不要有火苗的存在。你到底想干什么,倾诉完转身可以走了,留下的人怎么办。你让她无所适从,甚至连宣泄情绪的方式都找不到,只能默默吞咽着过往。
屏幕前有多少看戏的人,是来找感情的寄托的。很多人代入自己后,是会学着剧中人物的做法的。尘封自己的心,独自舔着伤口,然后带着冰冷的盔甲前行,再也不放任何人进入。你让后来的人怎么办。
B. 电影里面的导演主要有哪些工作呢
导演的工作包括两个范畴:艺术和技术。 导演知道如果没有一个好剧本,好的造型几乎是不可能的。他们的品味、经验与艺术的敏感使他们能从甚至是平庸的剧本中发现潜藏的价值。当剧本需要修改和补充的时候,他们会寻找一个能够找到的最好的编剧。这个编剧会把导演的构思落实到纸上。具有把握剧本结构、分析剧情进展、发现潜在价值、创造具有丰富的性格特点的角色、以及帮助创造辛辣对话的能力等等。所有这些都使我们有理由把导演当成艺术家。 在非虚构性的电视和电影节目中也是如此,剧本是一个节目成功的标志。也因为如此,首先引起导演关注的就是剧本。导演的艺术感觉必须结合着实施的可行性。剧本能否达到预期的目的?制作的价值能否实现?节目中是否包含幽默?情节是否符合逻辑?技巧的各个元素能否进一步强化?如果节目是教育性的,那么它的内容是否通俗易懂?把文字转化成画面的形象话能力也将导演规定为艺术家。剧本包含画面的种子,它将首先在导演的想象中形成,并在摄影棚里开花结果。 称职的导演具有专业摄影师对画面构图的理解力。这样的导演懂得从什么角度拍摄一场戏更加有利。从高角度还是低角度?是越过前面的树木还是十水平线倾斜?这样的导演具有画家利用色彩、平衡、服装和影调创造情绪气氛的意识。 在选者演员的时候,导演寻求的是一种高于行为能力的东西。他们注重演技但更欣赏那种富有创造性的悟性;寻求的是那种潜藏在外形之下的内在气质。苏联艺术家查哈瓦说:“导演的创造材料就是演员的创造能力。不是肉体,不是随叫随到的体验情感的能力,而是演员的思念和梦想,他的艺术观点,他的七情六欲,他的幻想力,他的人生经验,他的教养,他的趣味,他的脾性,他的幽默感”只有了解这一点,导演所创造出来的才是一种活生生的艺术品。 导演的艺术才能也扩展到制作的其他方面。一部早期的美国电视连续剧《马丁剧场》的制片人要求他的导演自己设计场景。他的理论是:由于场景和导演的构思密不可分,所以这两种设计必须出自同一人之手。虽然这种意想有一点理由,但毫无疑问美术设计寺对电视和电影场景的贡献更大。他们设计所有的场景。他们使演出和拍摄有了一个可见的空间。最好的美术设计学会了向导演一样思考,从而设计出可供拍摄的多视点的场景。 导演的艺术功能还包括剪辑、特技、服装设计、化装、发型,甚至标题和字幕的书法设计等等。技术专家成功的导演所要求的远远超出了影视技术的最低程度的理解。那些想通过个节目就混进影视圈的半瓶醋的导演最宗回发现:(1)由于既不懂技术知识有不想掌握这种知识,他与摄制组里的技术专家的交流是很困难的。(2)由于这种交流受阻,他的节目的质量也回大大受损。懂得技术的精妙之处和当今技术优势的导演可以同摄制组里的技术专家讨论这些精妙的技术问题,进而利用他们进一步加工和美化他们的节目。 不管电视还是电影,导演的技术功能首先表现在计划拍摄和选择制作的设备上。其中包括选择摄象机和光学镜头,磁带和胶片、照明设备、影响设备、特技设备、摄制组规模、成员、切换设备和微波线路。这样的决定提出先由导演和摄制组的成员长时间讨,然后在制片会议上最后拍板。电视节目的制作模式是极为不同的。从一个或两个人一组的现场电子新闻采集(ENC)到演变室的聚集上白人的特别节目。摄制组的规模决定了导演的技术需要、他的摄制计划的范围和节目的性质。一旦拍摄开始,导演的技术技巧知识必须贯彻到各个专业部门,从色彩饱和度到麦克风的性能,从电子字幕机到后期剪辑。 在任何一种需要虚许多专家紧密配合的组织中都需要一个权威人士从中协调,以保证不至于因为高度紧张而相互冲突。在影视制作中,由于喜怒无常往往是一个艺术家性格中不可或确的组成部分,由于大多数有特殊才能的人常常暴露出极其脆弱的自我意识,这种权威人士必须是一个外交大师。 由于技能和个性不同,冲突不可避免。由于问题都是主观的,它们导致了巨大的分歧,并再次引发冲突,由于有限的拍摄周期的压力和资金不足引起的不安全感,人们的声音变得不冷静,无缘无故大发脾气,演员退出,主创人员开始考虑改行。 成功的导演在一个摄制组控制各方的方法就象父母在家庭里主持家政一样——使用纪律和爱心。导演首先要严于律己,给别人作出表率。导演要当众宣布规则,建立起一种清晰明确的制作模式,使每个人都能在哪个集体中找到某种程度的安全和舒适感。主创人员和演员都喜欢在一种轻松和愉快的状态中工作。导演要以自己的行为和品格树立自己的形象:一种愉快的状态反映了一个自信和充满事业心的导演形象:一种易于冲动的状态2反映的了一个紧张的、陷入困境的导演形象。 摄制组里大多数的纪律问题都出现在演员身上,因为演员们常常表现出强烈的以自我为核心的意识。当息怒无偿的性情爆发时,往往有一种潜在的原因。演员也许有个人的原因。也许他们需要指导和说明或者需要爱心。在导演解决这些问题后,如果演员继续提出不合理的要求,他们就会失去同行们的尊敬。大多数演员都以自己的职业为骄傲。警告则种骄傲是导演强有力的纪律武器。 导演并不需要专门的心理学训练,但需要使用的常识和洞察力——看透演员内心并确定他们的不道德的行为的真正理由的能力。演员有时候拖拖拉拉,这也许是因为他们的角色不如其他角色有趣。他们。他们反抗也许是因为他们觉得自己的才能被忽视或则被看低了。 在影视制作过程中,演员的行为不适当有时吼就是因为与制片人的矛盾没有解决,可能是报酬或者演员名次也可能是居住的条件。在剧本上出问题也是司空见惯的,比如对一个人物提出不同见解等等。这些问题不管什么时候发生都必须在拍摄之前解决。偶尔地一些个人问题,比如失去了父母、健康问题、与情人吵架了等等,都会分散演员的精力。 没有任何一本书能够多那些扰乱拍摄、破坏表演的五花八门的个人或品格问题提供令人满意的回答。聪明的导演往往从同情和理解开始,先解决那些能够解决的问题,在建立一个依次解决的时间表。最重要的是:切断与外界的联系。每一个演员和摄制组成员必须百分之百地把精力集中在这个戏剧的竞技场中。这样的诏书执行起来并不容易。导演也许需要诸葛亮式的智慧,弥陀佛式的和蔼和军队中班长式的严厉与不妥协精神
C. 电影《我和我的祖国》的导演都有谁
七个导演分别是:陈凯歌、张一白、管虎、薛晓路、徐峥、宁浩、文牧野!
都是我们耳熟能详的导演。我和我的祖国由陈凯歌担任总导演、黄建新担任总制片人、张一白担任总策划,包括黄渤、吴京、葛优、田壮壮、任达华、张嘉译、杜江、张译、耿乐、高亚麟、惠英红、马伊琍、佟丽娅、宋佳、梁静等众多知名演员参演。剧组所有演员都是零片酬出演,但每一位都认真对待、真挚演绎。
所有的故事介绍完,按照本人心目中的排名,三位最佳导演应该是宁浩、管虎和文牧野。这三位算是我个人心目中的前三,这前三名,也算是难分高下。当然,只是个人意见。大家对这七位导演是什么印象呢?
D. 《后来的我们》这部电影的导演是谁
《后来的我们》是刘若英首次担当导演的作品。
2001年,以电视剧《粉红女郎》获得中国电视剧双十佳最佳女演员奖。2005年,凭借剧情片《天下无贼》并获得第10届香港电影金紫荆奖最佳女主角和第28届大众电影百花奖最佳女主角。2015年9月开启“Renext 我敢”世界巡回演唱会。2017年,执导电影《后来的我们》。
欢迎补充。
E. 电影导演是一种怎样的职业
电影导演应该是单一职业来说个体差别最大的了,门槛即高又低,收入十倍百倍的差别都有,生涯从一举成名到几十年磨一剑皆是,种类包含艺术家到纯商人尽有,学历没有限制,天赋可有可无,能力时高时低,这职业的属性波动基本等于古代皇帝了。
F. 我要我们在一起这部电影的导演是谁
《我要我们在一起》近日已于520正式上映,这部影片由陈国富监制,沙漠负责执导,是一部现实爱情主题的电影,男女主分别由屈楚萧和张婧怡担任。
这部《我要我们在一起》是一部特别催人泪下的电影,主要讲述了吕钦扬和凌一尧十年爱情长跑却不敌现实生活金钱、房子、婚姻的考验的故事。这种情节题材的影片,让不少有着相同经历的情侣们潸然泪下。试问,在现实生活面前,有几人能够保持对爱情的初心咬牙前行。
《我要我们在一起》网络网盘高清免费资源在线观看:
链接:https://pan..com/s/1OlsO_15GGLdsKIyVQ0qJgA
G. 中国历代导演名单都有什么
第一代:郑正秋 张石川
第二代:蔡楚生、孙瑜、费穆、沈浮、袁牧之。
第三代:北影的“四大帅”(成荫、崔嵬、水华、凌子风)和“南谢(谢晋)北谢(谢铁骊)”。
第四代:黄健中 吴贻弓 郑洞天 丁荫楠 杨延晋 胡柄榴 张暖 陆小雅 黄蜀芹 史蜀君。
第五代:张军钊 陈凯歌 田壮壮 黄建新 张泽鸣 张艺谋。
第六代;胡雪扬、王小帅、娄烨、张元、管虎、路学长、张扬、贾樟柯。
H. 电影版我们约会吧的导演是谁
导演:周楠,主演:吴辰君
I. 谁知道哪里有电影《我们》下,导演:曾少平,监制:李少红
kankan.xunlei.com
ppsm网络电视
飞鸿影院
J. 电影的导演、制片人、监制、出品人各自的职责究竟是什么
从观众角度而言,观看电影正片是与影片建立联系的直接渠道,这也决定了一部电影的演员往往是大众谈论最多的,而导演、制片人、监制、出品人都属于幕后职能,在电影中也只是名字一带而过,因为不出镜,观众自然也谈的少。
但在一部电影作品的创作过程中,出品人、制片人、监制、导演这四个角色也同样举足轻重。
出品人:简单来说,出品人就是出钱的人,或者称之为一个电影项目的股东,拍电影得花钱,如果没有人投资,那影片自然也无法诞生。若是公司投资,那出品人便为该家公司法人;若存在多家公司或个人投资,那在出品人后也会有联合出品人。既然是股东,那影片上映后产生的收益,主要部分也由出品人享有。
制片人:电影项目拿到投资后,在正式开拍前,还需要经过不少流程,如立项、剧本创作、组建摄制组、选取演员、制定拍摄计划等,这些都需要由制片人牵头完成。而在拍摄过程中,制片人也可以称得上全剧组最有权力的人,需要把控影片拍摄进度、审核日常财务,在影片拍摄完成后,也需要由制片人管理具体的送审、宣传和发行工作。当然若在陈凯歌、张艺谋等名导的剧组,我们也可以理解成制片人是解决、协调好片场拍摄之外的其他团队工作,类似于大管家,好让导演专心于拍摄本身。
监制:监制主要是由具备一定经验的人担任,主要工作是监督剧组工作,如实际拍摄周期过长,拍摄内容偏离预期,监制便会进行干预。国内的监制也有是对新人导演提供艺术指导与支持,在导演的创作上给予一定帮助,如《我不是药神》中,便由宁浩、徐峥担任监制,导演则是新人文牧野。而在柯汶利的长片处女作《误杀》中,我们也可以注意到影片很有陈思诚风格,而“监制陈思诚”的名字也在电影中醒目位置出现了多次。
导演:在片场,导演最大。导演的工作就是将文字语言转换为镜头语言,而要达到这一目的,除了掌控演员如何通过台词、情绪演绎角色外,还会具体要求剧组各个部门如何配合,如要求美术、灯光、道具、摄影等部门按照自己的想法实现场景的选择搭建、光线的调度、画面的构成等,所以观众实际看到的成片,基本上都是基于导演想法的影片,像昆汀、姜文等导演的作品也有着鲜明的个人风格。
每次看电影或者电视剧时开头或结尾总是会出现一堆名字,其中的演员,艺术顾问,导演等比较让人熟悉。但是还有比如出品人、制片人、监制他们究竟是干嘛的,和导演有什么关系,又有哪些区别?
下面就简单的给大家整理一下他们各自的职责。
1、出品人:出品人一般是主要出资方的法定代表人或对影片销售有帮助的影视界大腕人物。出品人是整个影片的灵魂人物,决定影片的风格、种类及市场走向。简单来说就是出钱的!
2、制片人:制片人一般指影视剧制片生产制作人。全权负责剧本统筹、前期筹备、组建摄制组(包括演职人员以及摄制器材的合同签订)、摄制成本核算、财务审核;执行拍摄生产、后期制作;协助投资方国内、外发行和国内、外申报参奖等工作。
3、监制:编制影片的具体拍摄日程计划,如何时开拍,何时杀青,进度如何等;负责摄制组的支出总预算和电影制作的后勤保障;代表制片人监督导演的艺术创作和经费支出,同时也协助导演安排具体的日常事务。
4、导演:导演是制作影视作品的组织者和领导者,是用演员表达自己思想的人。是把影视文学剧本搬上荧屏的总负责人。作为影视创作中各种艺术元素的综合者,导演的任务是:组织和团结剧组内所有的创作人员和技术人员和演出人员,发挥他们的才能,使众人的创造性劳动溶为一体。
出品人就是工程建设投资方,俗称甲方;制片人就是工程建设总包方,俗称乙方(包括设计、采购、组织施工、安装、调试、最后交工完成实体项目竣工);监制就是工程监理;导演就是乙方(总包方)旗下的分包施工方的施工经理;其他的演员就是临时民工,各类职员就是项目部成员……,大概就这样,说的笼统一些,哈哈。
如果说剧本是整部戏的灵魂,那么导演就是让灵魂更加有生命力!具体要讲的话负责的太多了整个项目前期,建组,拍摄,后期等等!那么制片人负责的更多因为更代表出品人负责整体项目进度监督,所以前期,建组,成本核算,申报,协助发行等等,顾名思义出品人也就是拿钱的人,监制代表制片人监督导演经费支出和艺术创作,项目整体总预算以及后勤保障!
这些个职位在国内可能一人多兼,也可能一职多人,所以就从最简单、简化的角度去说。
导演:顾名思义,指导演出的,所以在片场,导演最大。导演要干的事情就是拿到剧本,把剧本的文字语言转化成镜头语言,这个时候他需要考虑每个场景用那些镜头,用什么样的景别展现情绪,用什么样的调度、镜头展示故事张力,也会有美术师、分镜师或者导演自己画分镜和调度。然后开拍了,就喊“action,卡,来来来保一条”。总之,导演是一部电影的核心,决定了电影的镜头呈现,包括前期镜头设计、拍摄过程把握、后期剪辑,是总工程师。下面还有很多其他的导演(武术导演、镜头导演等,虽然国内都不加导演这两个字),副导演(导演助手,导演坐那指挥懒得动,就副导演跑腿,当然其实副导演很重要),执行导演(拍空镜的,拍小场景戏的,基本就是执行导演、副导演去拍,主导演不管,或者是开两组一块拍,这个拍电视剧很常用,两个剧组一块开工,赶进度)等等。
监制:顾名思义监管制片过程,监督导演制片,别瞎拍,别瞎拖时间,可以这么简单理解吧,片场大总管,就是啥都管,很多新手导演很需要靠谱兼职帮衬,帮着摆平各种需要经验和专业知识的状况。很容易和制片人混了,因为他俩指责上有重合的部分,这样简单来分吧,制片人比监制官儿大,没制片人在就听监制的,有制片人在就听制片人的,但是实际情况又很复杂,就不展开细说了。
制片人:除了全管从立项、制片、后期发行等等全部工作之外,基本会是投资方的代言人,全剧组里他最大,本事也得大,他统筹制片组,导演组是个分部门吧,然后统领一堆制片人,比如监制啊、外联制片(就是堪景、拍外景的时候去跟景点部门沟通的)、现场制片(制片人不一定在剧组受罪,需要个代言人,也会行使一些制片的指责)等等,他就相当于军队里的总司令,粮草啊,排兵布阵啊,沟通投资啊,搞各种关系啊等等,有时候制片会选角(一般主角都是制片导演选,其余的就选角导演选),总之他要是想管,他基本什么都管的到,除非碰上这样的导演,或者大咖导演,但是一般不会怎么冲突,合作前都会了解很透的。
出品人:就更花活了。一般来讲就是那个出钱拍电影的人,一般是出品公司,公司法人代表就是顺位的出品人,当然也有不想凑热闹的。这样的出品人,不在此列。所以只要这部电影的制片成本里有你出的一块钱,理论上你就是这部电影的出品人了,一般是公司性质嘛,所以是出品公司,然后有几个出了大头的公司,就是主要出品公司。我也见过众筹拍电影的,一万多个出品人呢,也不知道众筹出来了没有。所以理论上出品人就是投资方,当然了,投资方因为一系列能说不能说的原因,不想凑热闹,就把钱给制片公司,制片公司直接就是出品公司了,这个不展开。
所以,大概就是这样的情况。
导演:导演是这部电影在艺术完成上的大家长。总而言之,就是编剧、演员、摄影、剪辑都需要按照导演的意思进行创作。指的电影本身的总领导。
制片人:负责剧本统筹、前期筹备、组建摄制组、摄制资金成本核算、财务审核,执行拍摄生产、后期制作,协助投资方国内、外发行和国内、外申报参奖等工作。其实,说白了,就是搞钱的!
监制:负责电影的日常运作与策划。负责摄制组的支出总预算和电影制作的后勤保障,代表制片人监督导演的艺术创作和经费支出,同时也协助导演安排具体的日常事务。比如有些青年导演没有经验,这个时候就可以有个熟悉电影工业的人,当监制去指导导演。
出品人:负责影片前期的市场调查,看类似的影片的电影市场是否有前景。
大家好 我是怪蜀黍要来了 给大家回答一下我个人理解的导演 制片人 监制 出品人各自的职责
导演
就是整体负责一部影片的文艺创作,主要是从剧本、选演员(当然某些情况下是和制片人共同定人选),选场景,文学创作,艺术创作上等方面整体把控,是一部电影文艺创作的核心。
简而言之,导演的职责就是要用电影剧情和演员,表达自己的思想并且传达给观众。
监制
可以说是制片人的一个重要分身。国内的监制其实是做了制片人创作指导那个部分的工作,负责对导演艺术创作的把控、创作思路上的引导,以及对项目进程中的某些核心环节进行指导,包括大场面、特技应用、摄影影调等等。在一部电影中发挥的能量,大体来说包括出“名”和出“力”。一种是出品方或导演请来借势的,腕儿够大,在整个电影项目的宣传运作中更多发挥的是一张金光闪闪的耀眼 “名片”的功能,对电影的融资、发行等大有裨益。另外就是实实在在参与电影创作,给导演专业层面的指导。总之,监制对导演尤其是对新导演是一种互补,无论是名气上,经验上,还是艺术上。
制片人
制片人是代表出品人负责具体的电影、电视剧项目策划、生产、发行等一系经营活动的负责人。也可以说是影视剧生产过程中的项目经理,从资金到人员再到销售,全都由制片人来负责。
制片人是决定一个项目成败的关键人物。他要把项目的各个部分进行组合包装,使其能够顺利通过投资方的认可和国家新闻出版广电总局的立项。他同时也是影视剧艺术和经济方面的最终决策者。
制片人从寻找适当的剧本开始,之后确认导演、主要的演员以及其他的工作人员,接着去投资人或者电影公司那里寻找投资,随后才能开始拍摄影视剧,包括选择导演、演员、摄影、美术,作曲,等等并与他们一起开展工作。在影片摄制过程中,这个制片人负责控制影片的预算,对制片公司或电影公司负责,以及充当制片公司、电影公司和导演的中介。可以说,制片人是第一个投身项目,最后一个离开项目的人。并且,制片人还要参与影片的发行与宣传工
出品人
最后说下出品人:讲的大概通俗说就是个投钱的,比如《泰囧》是光线投的,那么光线的老总王长田就是出品人。参与投资的就是联合出品人。其实出品人这玩意也是中国特产,美国只署出品公司presents,老板们不凑这热闹(当然像韦恩斯坦的公司就叫自己名另说)。其实就是出品方(投资方)的法人代表,比如出品有中影集团,那韩三爷就是出品人。如果某公司只是投了一小部分钱,那他就是联合出品,法人代表挂联合出品人。 近年来有个好玩的趋势就是会在出品人栏里出现刘德华、周星驰、成龙这些人,其实一般意味着他们是影片的主要投资人之一。
导演,是指制作影视作品的组织者和领导者,是用演员表达自己思想的人。是把影视文学剧本搬上荧屏的总负责人。作为影视创作中各种艺术元素的综合者,导演的任务是:组织和团结剧组内所有的创作人员和技术人员和演出人员,发挥他们的才能,使众人的创造性劳动融为一体。
制片人,一般指影视剧制片生产制作人。 全权负责剧本统筹、前期筹备、组建摄制组(包括演职人员以及摄制器材的合同签订)、摄制资金成本核算、财务审核;执行拍摄生产、后期制作;协助投资方国内、外发行和国内、外申报参奖等工作。
监制:是电影工业中不为人知的核心角色,他们负责电影的日常运作与策划。电视剧中的重要性相当于电影里的导演。监制这个角色,有人这样说“他通常代表制片人或制片公司法人,由他负责摄制组的支出总预算和编制影片的具体拍摄日程计划,代表制片人监督导演的艺术创作和经费支出,同时也协助导演安排具体的日常事务。在摄制组里,监制和导演往往又是一对矛盾,他们常常是针锋相对,各执己见,互不相让,只有到了拍完影片,他们才握手言和。”
出品人:负责影片前期的市场调查,看类似的影片的电影市场是否有前景(比如说票房情况、受欢迎程度、续集的可能性等),通过调查来决定是否值得出品该影片。如果答案是肯定的,那他们就找到所属的电影集团投资制片人及相关人员,开始选导演、剧本、演员、赞助商等。
导演
看到一部电影,可能很多网友 第一印象肯定会想知道这部剧的导演是谁?毕竟导演是一部剧里的组织者和领导者 ,是通过演员来表达出他自己思想的人,也是一位把影视文学搬到荧幕上的总负责人,所以说导演的职责就是,把剧组里的所有的创作人员,技术人员和表演这部剧的出演人员,把他们各自的职责和能力都发挥出来,融合到一起通过荧幕表达出来给观众看。
制片人制片人简单来说就是财务差不多,他全权负责一个剧本的统筹 ,也就是前期要去筹备、组建摄影组,还要确定出演演员名单,拍摄场地以及选择拍摄器材公司和它们签订合同,通过选择不同的人员,器械公司,核算具体成本,核算好了开始拍摄生产。后期的制作也少不了他,比如拍摄出来的作品要发行到国内、还是国外,并且把作品拿去申请参奖活动等。
监制监制的职责就是确定拍摄的日程计划 ,比如,这部剧要什么时候开始拍,开拍之后每天的进度大概要到哪里,这部剧大概什么时候杀青等。保证摄制组每天的支出总预算和电影制作的后勤保障等,代表制片人监督导演拍摄作品和经费的支出,并且也帮助导演安排每天的日常事务等。
出品人出品人说的通俗点就是投资者,也就是出钱的,他可以说是这部剧里的灵魂人物, 他要决定一部剧的风格、种类以及市场的走向。
这就是我简单整理出来的导演、制片人、监制、出品人各自的职责,希望能回答道你的问题,各位看官要是觉得佳伟有哪里说的不对的,欢迎评论区留言指出。
导演: ω
制作影视作品的组织者和领导者,是用演员表达自己思想的人。是把影视文学剧本搬上荧屏的总负责人。作为影视创作中各种艺术元素的综合者,导演的任务是:组织和团结剧组内所有的创作人员和技术人员和演出人员,发挥他们的才能,使众人的创造性劳动溶为一体
制片人: ω
一般指影视剧制片生产制作人。全权负责剧本统筹、前期筹备、组建摄制组(包括演职人员以及摄制器材的合同签订)、摄制成本核算、财务审核;执行拍摄生产、后期制作;协助投资方国内、外发行和国内、外申报参奖等工作。
监制: ω
编制影片的具体拍摄日程计划,如何时开拍,何时杀青,进度如何等;负责摄制组的支出总预算和电影制作的后勤保障;代表制片人监督导演的艺术创作和经费支出,同时也协助导演安排具体的日常事务。
出品人: ω
一般是主要出资方的法定代表人或对影片销售有帮助的影视界大腕人物。出品人是整个影片的灵魂人物,决定影片的风格、种类及市场走向。简单来说就是出钱的!
现在谁的权力大,吃瓜群众清楚了吧!简单点来说,出品人是大boss,制片人是总经理,导演是项目负责人,监制是总监,所以,演员的选择上,他们都有很大的权利,一般情况下,出品人只管收益就对了,选演员这事还是制片人与导演商量确定哒,而影片的拍摄剪辑等等就由制片人、监制、导演共同负责啦……