电影摄影导演

A. 导演与摄像师有什么区别

在影视行业拍而优则导已经是一个基本的现象了，最明确的例子就是张艺谋。

那么摄像和导演在电视节目制作中分别扮演什么角色呢？

1、导演：

对整部戏的艺术感觉负责。从剧本控制开始，到场景控制；演员控制；摄像灯光组控制。。。。全是导演的活儿，所以在拍摄过程中导演要看监视器。摄像则按照导演的要求拍出合适的画面。

2、摄像师：

摄像师的工作是控制摄像机拍摄剧情要求的镜头，其中影视剧类型的节目“剧本”、“分镜头脚本”很明确。摄像师的工作就是完成分镜头脚本上的镜头。

摄像师需要控制：

1、拍摄景别、画面的构图

2、镜头运用、机位设置

3、画面的色度、对比度

4、运动镜头的速度

。。。。。

来满足导演对画面的要求。

在这里，我们可以看到导演和摄像都需要控制画面，所以很多摄像最后可以做到导演。

关于导演与摄像师，可以参考：
http://hi..com/2046windows/blog/item/484551895b755db90f2444d3.html

B. 电影摄像师和导演工资很高吗

导演是看收视拿钱，好点的电影摄像师月薪一般都在2万左右

C. 考北电的电影摄影和导演时，其中要考的影片分析有什么区别

我觉得你想得太多了！能在一部电影里把导演、摄影、表演、录音的功劳给分清楚，是一件挺专业的事情，电影学院起码上到大二吧，你才比较有把握说自己能分清。

尤其是导演和摄影，你可以说是导演要求这么拍的，也可以说是摄影发挥的。界限真的不那么清晰。

电影摄影的影片分析比导演的影片分析更集中于摄影机的运动、节奏和画面的构成上。举个例子来说《沙鸥》开场的长镜头（这部电影的摄影师鲍萧然就是摄影系的教授）、《罗生门》里在森林里用长镜头转换轴线等，都应该是摄影师的表现力所在。

说实话，这不是一两句能说明白的，你别对自己要求太高，电影学院喜欢有潜质的白纸，不喜欢什么都懂点的草稿纸。

D. 电影的导演、制片人、监制、编剧、策划、出品人等都是干什么的大小顺序是什么

一般制作人权限最大，导演其次。其它没有大小顺序,只是分工不同。

1.导演：主要负责电影中的演出部份，以及管理电影中的创意部份。如张艺谋、冯小刚。

2.制片人：可能是个人，也可能是公司。负责剧本统筹、前期筹备、组建摄制组（包括演职人员以及摄制器材的合同签订）、摄制资金成本核算、财务审核；执行拍摄生产、后期制作；协助投资方国内、外发行和国内、外申报参奖等工作。如华谊兄弟、王中军。

3.监制：可能和制片人是同一个人，也可能另有其人。管理整个电视或电影拍片流程相关环节的一切工作，如工作人员的寻找与协调，预算的控制，拍摄时间的进度等，让电影能在合理的时间与预算下完成。

4.编剧：以文字的形式表述节目或影视的整体设计，作品就叫剧本，是影视剧、话剧中的表演蓝本，成就突出的职业编剧被称为剧作家。如电视剧《母仪天下》的王伊。

5.策划：制片前中后期及过程中的对内制片工作和对外宣传，广告等等方面的工作，从而使电影产生最大的经济效益。

6.出品人：影片的投资人。影片的商业属性，决定了制片人是一部片子的主宰，有权决定拍摄影片的一切事务，包括投拍什么样的剧本，聘请导演、摄影师、演员和派出影片监制代表它管理摄制资金，审核拍摄经费并控制拍片的全过程。

拓展资料

电影制作流程：

1、选择剧本

这是最重要的,一般是由制片人来选择剧本,但是也不缺乏导演来选择剧本的,但是导演在选择了一部好的剧本之后就要说服公司以及制片人,来为他投资,但是在21世纪的电影中导演是没有剧本改编权利的,如果他在开拍前希望改变剧本就必须经过公司上层董事会的批准。

2、资金

电影的成本不仅包括导演，编剧，摄像，演员，场景，拍摄，后期，食宿行等的费用，而且包括市场营销及宣传的费用，通常市场营销及宣传费用等于拍摄费用或1/2的拍摄费用。每部电影根据概念和要求的不同，可以分为小成本电影，中型制作电影，和大制作电影。小成本电影基本在1000万人民币以下，中型制作电影成本基本在1000-8000万人民币左右，大制作电影成本在8000万元以上。

国产小成本电影代表作《失恋33天》（约900万人民币，不含宣传费用），国产中型制作电影代表作《人在囧途之泰囧》（约3000-4000万人民币，不含宣传费用），好莱坞大制作电影代表作《阿凡达》（约6亿美元，不含宣传费用）。

3、选择导演演员

中国电影不会有选择导演这种说法的,在一部电影里导演说的算,这就意味着他们不仅要对电影的质量负责还要对片场的其他方面负责,而国际电影制作中导演只需要负责好电影拍摄的任务. 在国际化的电影制作中是剧本选择导演,而不是导演选择剧本. 制片人在电影筹备时还要担当起选择演员的任务,在中国大陆这些都是由副导演来完成的。

4、明星阵容

在一部成功的电影中,不仅要有很棒的剧本,很好的故事情节,好的导演.最重要的是有大牌明星的参与. 明星是电影中闪亮的焦点,也是电影票房的保障。

5、组建摄制组

摄影组包括：场记、化妆、道具、灯光、美术、后期指导、跟组剪接。

6、电影剪接

在美国的商业电影中,导演是没有剪接权利的,都是由制片公司进行剪接,但是如果是一线导演的话,那就不同了。

7、发行商

商业电影中发行商和制片商不是一家,发行商是通过竞争来取得发行权,一部电影的好坏也可以通过看发行商来表现。

8、宣传方式

就拿<强战世界>来说,早在电影放影4个月前电影的广告和宣传海报就已经出炉。

9、电影国际发行

发放电影配音权,剪编权。

10、参加电影节

E. 电影中的导演、摄影、编剧、等等是做什么的

导演，镜头怎么摄景，演员要怎么演都要听导演的
摄影，当然就是拍摄咯，除了拍摄就是拍摄，人家怎么演，导演怎么说，他们就怎么做，怎么拍咯
编剧，剧本就是编剧编的啊
还有场记，他们要记录每场拍片的实况吧！一场拍了多少次啊什么什么的
……

F. 如何理解“导演摄影”

一般导演在拍摄时，都会有分镜脚本或故事版绘图，摄影师根据这个来进行理解，完成机位分布工作，摄影师充分理解导演的意图后，来控制镜头的节奏，分条进行素材拍摄。有的电影全靠摄影师就可以完成电影的艺术表达，像那些长镜头文艺片，有的电影却需要多机位混剪，这时导演和主摄影师就要把控所有机位，这种电影多半是动作片这类的商业电影，最终能做出精彩视频的是剪辑师。

好的导演一定是能把控摄影镜头语言的高手，他不一定要去操作复杂的摄影机，好的摄影一定是理解剧本艺术表达的高手，并且可以二度创作的艺术家，这样摄影和导演之间可以在创作时相互弥补，相互升华，共同监督剪辑合成。

当然，电影的导演，摄影，剪辑等主创应该都是多面手，连音乐，美术这些每个环节都能精通，都应该可以理解，这也才能达到合作。现在国产影视为什么不好看，一般是导演的想法很奇怪，比如像姜文后来那些莫名其妙的作品，或者像一拍水浒就要表现潘金莲是受害者那种。摄影么感觉就像影楼出来的那种，拍帅哥美女拍多了的那种。所以有的导演就自己做摄影，有的摄影就自己做导演了。

G. 影视摄影制作与戏剧影视导演有什么区别

1. 在学校专业即学习时，影视摄影制作主要学的是摄影以及后期的课程，而戏剧影视导演主要学习的除了摄影、后期还有分镜头和分场景的简单剧本写作课程等。

2. 在电影拍摄即工作时，影视摄影制作是负责摄影部分的工作，而戏剧影视导演负责的是统筹工作，不仅要将分镜头确定好和摄影商量镜头拍摄，还需协调其他部门工作。

H. 电影摄影与自来水笔出自哪位导演

1948年，法国电影家亚历山大·阿斯特吕克倡导的“运用摄影机写作”的电影创作理论。他在《法国银幕》第144期撰文《新先锋派的诞生：摄影机自来水笔》，主张电影已经成为一种具有独特语言、可以自由表达思想和感情的工具，正如作家用笔写作一样，电影导演可以用摄影机“写作”，充分表达个人意念。这一观念反映了战后西欧电影追求个人表达自由的强烈愿望，也为“作者论”奠定了理论基础，是作者论的先声。

I. 导演是不是摄影方面都很厉害

平面摄影之所以吸引人，在于影像跳转在随机和审慎之间的传真性，即时光影下的物件已随底片成像或注记在感光元件之上，也无时无刻随著时代改变，不断自行增生意义。平面摄影是动态影像的基础原型，电影中的每一帧动态影像都是由25个平面画面组成起来的，也可以说电影的形成是平面摄影的延伸。

大家知道有许多知名导演都是从摄影起步的，不能说所有的摄影师都会导演，当然也不是所有的导演都是好摄影师，但是能拍出好照片的导演，大部分都不会让你失望。

安德烈·塔可夫斯基，1932年生于俄罗斯札弗洛塞镇，是诗人阿尔谢尼伊·塔可夫斯基之子。曾就学于苏联电影学院，一九六一年毕业。他的电影曾经赢得多项国际性大奖；第一部长故事片《伊万的童年》于一九六二年获得威尼斯影展金狮奖。其最后一部作品《牺牲》荣获一九八六年夏纳影展评审团特别奖，同年十二月，塔可夫斯基因肺癌病逝于巴黎，享年五十四岁。

J. 要拍一部电影，导演主要有那些工作

闲着没事，我来回答吧

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创作组：

制片人：投资者

监制：挂名荣誉级别，一般挂位高权重人士

艺术总监：有时也叫顾问，根据拍摄题材不同，叫法不一
例：文艺片（艺术总监的职责是提供建议，把握整体艺术感觉）
历史片（影片顾问的职责是提供历史资料，为影片把握真实性）
战争片（影片顾问的职责是战争场面的技术问题，
若是拍摄此累题材，剧组需要爆破专家、技术人员）

导演：拿到剧本，电影初期构思，拍摄中调度、演员表演内涵，镜头……
摄影、灯光、美术所有组都是按照导演意向进行工作，有自己创新的
要和导演沟通，通过后方可实施。
所有人的工作是为完成导演的思路和想法。
一句话：导演是需要有头脑有想法的下命令

编剧：根据导演的一个构思完成剧本或是自己创作的剧本
非常重要的人物，影片的内容、内涵、主题……来自编剧手中之笔
编剧在创作中已有导演构思和想法，台词、动作的创造者
为导演盖好了第一层楼。

摄影：完成导演构想，可加以自己的镜头设计，要与导演沟通（带摄影助理）

灯光：完成导演设计，可以有自己的想法，由灯光师和组员组成（灯光助理）

美术：影片画面效果，与导演沟通

剪辑师：不参与拍摄工作，但属于创作组，明确导演意图，剪辑完美成品

录音师：同期录音时对录音师和录音设备有极高的要求

音乐：包括电影原声音乐及音效合成，与录音师合作音效，独立完成电影音乐
后期与剪辑师合作，完成音乐截入

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工作组：

副导演：负责演员和场地

执行导演：导演口令的传输者

场记：随时跟在导演身边，记录导演的要求与拍摄条目的删留。也负责打板
记录下摄影师机器中记载的数字
穿梭于导演与摄影机之间

服装：负责影片服装制作、服装管理、服装清洗

化妆：负责影片所有妆饰（效果包含其内，例：血、伤口、刀疤的效果）

道具：负责影片所有道具制作、租借、购买和场地布置

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后勤组：

剧务：负责所有人的饭食，管理吃喝拉撒
有些剧组的剧务也负责每天拍摄进度表的公布

……（不多说这部分人了）

以上三组人员为前线工作者

以下外联组，不参与拍摄工作

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外联：

出品人或公司：影片发行方

外宣：外宣组由负责人和组员组成，协调影片宣传事宜

外联：外联组由负责人和组员组成，负责影片对外合作事宜

另外，根据你拍摄的类别，人数配置有不同
一般最小最小的剧组也要20来人，最多的上千人（不含群众演员）
个别不重要的组也许只有两个人

根据拍摄的题材不同，组别也有不同。
有些剧组设置有：拍摄花絮跟拍、剧照

总之，每组成员负责其份内工作外，若有闲时要帮助其他组完成任务
剧组就是一个集体，一个新的大家庭，同心协力，为电影事业奋斗努力！

现在说的这些仅仅是个皮毛，拍摄电影，前期组建到最后实施，每一步都是个复杂的过程，如果不是做这行的，最好不要尝试！！！！

加油！