电影体现导演

Ⅰ 一部电影创作过程中，导演的作用是什么

导演是一部作品艺术创作上的艺术指挥官，或者是艺术创作的灵魂人物。

影视剧组里除编剧以处的演员、摄影、录音、美术都要根据导演提出的、确定的艺术创作总体方针来进行创作工作，在拍摄现场，演员、摄影、录音、美术、灯光都要听从导演的指挥来进行场面高度、进行拍摄。

导演即使不亲自摄影、剪辑，也会最大程度的介入。布景的搭建、演员的选择和调教，体现的都是导演的意志（你非要说制片方我也没办法）。 对一部电影的贡献来说，编剧是和演员、摄影师、剪辑师一个层面的，导演是另一个层面。

Ⅱ 导演在电影中起着什么作用，在影片中导演需要做什么工作

导演的再创作以电影 中国最受欢迎的导演之一 冯小刚
文学剧本为基础，运用蒙太奇思维进行艺术构思，编写分镜头剧本和“导演阐述”，包括对未来影片主题意念的把握，人物的描写，场面的调度，以及时空结构、声画造型和艺术样式的确定等。然后物色和确定演员，并根据体构思，对摄影、演员、美术设计、录音、作曲等创作部门提出要求，组织主要创作人员研究有关资料，分析剧本，集中和统一创作意图，确定影片总的创作计划。导演还要按照制片部门安排的摄制计划，领导现场拍摄和各项后期工作，直到影片全部摄制完成为止。一部影片的质量，在很大程度上决定于导演的素质与修养；一部影片的风格，也往往体现了导演的艺术风格。其职责是： 指挥现场拍摄工作
1、组织主要创作人员研究和分析剧本，为剧本找到恰当的表达形式； 2、与制片人和导演组其他成员携手遴选演员； 3、根据剧本和拍摄要求选择外景或指导搭建室内景； 4、指导道具组完成道具的准备和布置工作； 5、指挥现场拍摄工作； 6、指导工作团队完成后期制作，包括剪辑、录音、主题曲、动画、字幕、特效等； 7、与出片方商讨作品的宣传计划[1]。

Ⅲ 一部电影究竟是体现导演的风格还是演员的风格多一点

应该是演员风格多一些。演员要按照导演要求表演，具体怎么表演，演员可以二次创作，演员是在不违背导演的要求下，按照自己的风格在表演 。

Ⅳ 《犬之岛》体现了导演的哪些个人风格

历史上这种叫好不叫座的片子比比皆是，连常年蝉联各大网站评分第一的《肖申克救赎》当年也是票房惨败。

而且有据说奥斯卡有不成文的规定，那些票房大热的片子一般都不会被考虑被评为最佳电影，毕竟学院要表现出自己的品味和大众还是有一定差距的。

《犬之岛》是一部韦斯·安德森美学风格得到充分体现的电影。它在构图以及色彩的级别让它在国际上得到了极高的赞誉。

并且在国内的宣发集中靠近了“狗年看萌狗”的噱头吸引家庭观影 ，而且积极配置配音阵容来提高片子曝光度。

但由于当中丰富的隐喻和定格动画本身的模式，使得它对于儿童本身来说并不是一个好的选择，片方甚至打出了不建议十二岁以下的儿童观看。

对《犬之岛》有兴趣的人自身艺术修养和教育背景注定他们日常生活也不会很闲，再加上失去了家庭这一大市场构成，高质量高水准的《犬之岛》注定票房惨淡。

唯一让人值得安慰的就是，虽然失去了院线，但是《犬之岛》会一直活跃在各大视频网站播放排行榜、以及文艺男装逼勾搭妹子的话题中。

Ⅳ 对于电影，观众能看出导演所要表达的意思的多少

那要看导演走的是商业路线还是艺术路线了！如果是纯粹的搞笑商业片，大部分的观众是都能看出来的！

Ⅵ 电影中的什么场景最能看出导演水平

动作部分

Ⅶ 有哪些电影片段体现了导演的恶趣味

各种神反转在剧里会让你觉得脑洞还是不够用，老炮中冯小刚和许晴的激情戏，总有一种怪怪的感觉。

Ⅷ 导演对电影具体有何作用

在中国现行电影环境下，电影是导演的艺术。编剧只是辅助导演完成电影的工作人员。 （任何国家的好导演，都会重视编剧的作用。但在国内环境下，编剧对最终电影的形态并不起到决定性作用。） 在美国，好莱坞制片体系中制片人对一部电影的作用最大。导演和编剧都是实现制片人意图的工作人员。独立制片中仍然是导演作用更大，不过这种独立制片电影一般导演都会兼任制片人和编剧。

毕竟，电影是一门影像的艺术，而文字构成的剧本是一个影像成型的基础。导演需要通过对视听语言的掌控和艺术手段的运用，结合自我的主观表达、蕴藉的情感，把抽象的文字转化成具象的活动影像表达出来。所以导演之于一部电影的重要性是毋庸置疑的，当然，编剧、摄像、美术、演员等都是构成导演影像基础非常重要的组成部分，缺一不可。

Ⅸ 从电影的内容就能看出导演是什么样的人品

其实这几乎和任何一门学科都是相似的，想要学好首先必须知道如何才能学好。你可能听人说过，电影学院什么样的人都会接受，这似乎好像是说是人都有机会。但我觉着它真正想说的是，电影学院不会在性格、外貌或性取向上深究。但说到底，考进去的人还是有一定共性的。而这些共性，就是电影学院（文学系）想要的人，我大概总结了以下几点。

有比较深厚的知识积累，文学系的初试向来是一百道选择题，可能不及导演系初试那么包罗万象，但也足够考验综合知识的积累。至于都有哪些题，你们可以私下去搜查。如果你跟我一样没有很好的文笔，最好在初试拿到一个高分。另外，初试拿到高分有可能影响到你的整体考试。（其实我拿到某排名前四的导演系第一，跟我初试的社科文艺常识拿到第一不无关系）
具有一定的文字及写作功底。文学系分为两个方向。电影剧作的复试基本就是纯文学性写作，我没考过，但据说写作量挺大。电影创意与策划方向的写作比较偏知识型，今年总共三道题，一是根据几段材料写一篇关于美国电影产业发展的文章（你要是有点电影史知识，材料根本不必看），二是写三部两千年以来华语届票房口碑皆佳的电影的成功原因及其艺术特色。三是写一篇人物小传。
综合素质考察，也就是面试。其实说到底，面试还是关乎上面两者的。初试体现在你的谈话高度，如果你能拿到80分以上，老师问你喜欢什么电影，你自然不可能开口就王家卫北野武。复试体现在讲话的方式上，你要是有比较好的文字功底，相信你也是比较健谈的。