戏剧导演和电影导演的最大区别

⑴ 导演（戏剧影视导演、影视编导）导演（演出制作）（戏剧影视文学）三者区别

导演（戏剧影视方向）培养具有全面的文化艺术修养，坚实的戏剧、影视导演理论基础，掌握导演艺术创作规律并具备从事戏剧、影视导演创作实践能力的专门人才。导演（影视编导）主要是培养电影电视的艺术创作、批评、生产制作以及教学与科研方面的多层次专门人才。导演（演出制作）以培养能从事各类演出制作工作的专门人才为主要培养方向，教学目的是使学生系统地掌握本专业基本理论和技能；了解相关学科的知识，有较高的文学艺术修养；有较强的演出制作实际操作能力，具备从事各类演出（舞台演出、广场演出等）策划、运营的知识和能力。（戏剧影视文学）培养有较强艺术感受能力、扎实的文字表达能力及影视思维能力的电视剧专职编剧人才。

⑵ 国戏的戏曲导演和戏曲影视导演有什么区别

影视主要是镜头，戏曲就是舞台，就是镜头和舞台。
戏剧艺术更是一种即兴艺术，而影视艺术是一种排演艺术，戏剧不可能像影视那样觉得效果不到位就一遍又一遍的演到合适，戏剧只能在演出前把一切舞台、灯光、镜头角度调试到最佳状态，不允许有一点客观上的失误，因此戏剧要有纵观全局的才能，要掌握整场戏剧演出的始终，而影视必须有清晰的思维，清楚地知道自己想要拍出什么样的效果，掌握着自身的审美标准。

⑶ 戏曲导演和戏曲影视导演的区别

影视导演主要是镜头，戏曲导演就是舞台，就是镜头和舞台。
戏剧艺术更是一种即兴艺术，而影视艺术是一种排演艺术，戏剧不可能像影视那样觉得效果不到位就一遍又一遍的演到合适，戏剧导演只能在演出前把一切舞台、灯光、镜头角度调试到最佳状态，不允许有一点客观上的失误，因此戏剧导演要有纵观全局的才能，要掌握整场戏剧演出的始终，而影视导演必须有清晰的思维，清楚地知道自己想要拍出什么样的效果，掌握着自身的审美标准。

⑷ 导演和戏剧影视导演有什么不同

你是因为填志愿纠结于这些问题么？如果是，那么实际上不必纠结，因为学的内容和课程大体上是差不多的，只不过侧重可能不一样。但在学校要侧重学习什么还是看个人。祝你志愿填报顺利。

⑸ 影视摄影制作与戏剧影视导演有什么区别

1. 在学校专业即学习时，影视摄影制作主要学的是摄影以及后期的课程，而戏剧影视导演主要学习的除了摄影、后期还有分镜头和分场景的简单剧本写作课程等。

2. 在电影拍摄即工作时，影视摄影制作是负责摄影部分的工作，而戏剧影视导演负责的是统筹工作，不仅要将分镜头确定好和摄影商量镜头拍摄，还需协调其他部门工作。

⑹ 导演系里面的戏剧影视导演和电视电影系里面的影视编导有什么区别

应该是电视电影吧。

⑺ 中央戏剧学院导演系与电影电视系的编导区别

中央戏剧学院导演系与电影电视系的编导区别：

一、中央戏剧学院电影电视系是学院为国家乃至国际培养电影、电视艺术专门人才的教学部门。自1999年成立以来，一直秉承学院"厚基础、重实践"的教育教学理念，注重依靠学院其他优势学科，努力发掘国内外影视艺术研究、创作和制作的优秀资源，通过课堂教学、教学实习、高层次学术研讨、影视展映展播等多种手段，培养艺术直觉敏锐、知识结构合理、实践能力过硬的影视艺术人才。

电影电视系现有电影学、广播电视艺术学两个学科，下设导演专业(影视编导专业方向、影视广告导演专业方向)、公共事业管理专业(影视制片管理专业方向)、播音与主持艺术专业(广播电视节目主持专业方向)。目前，电影电视系具有博士学科点和硕士学科点，教学层次涵盖本科、硕士研究生及博士研究生。

二、中央戏剧学院导演系设有戏剧（话剧、戏曲、歌剧）导演、影视导演和音乐剧导演专业。培养具有全面的文化艺术修养，坚实的戏剧、影视导表演理论基础，并掌握导演艺术创作规律与实践能力的导演艺术创作、研究和教学人才。

导演系有着雄厚的师资队伍和丰富的教学与实践的经验，主要培养戏剧、影视导演人才。导演系培养学生注重艺术实践与理论学习并重，注重学生潜质的挖掘与培养，特别强调学生的动手操作能力。导演系的教学层次主要是导演本科生、硕士研究生和博士研究生教学，同时还不定期的招收研究生课程进修班。

⑻ 戏剧影视文学和戏剧影视文学导演哪个更好。求简要分析

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这没有哪个更好的问题
这俩专业面向不同。
广编主要是电视幕后的东西，而且偏重技术。
戏文是话剧，电影，电视剧的编剧。
然后这俩都可以面向各电视台，报刊杂志等传媒领域。
这就看你个人喜欢什么或者擅长什么了。

⑼ 戏剧和电影的区别

给我的感觉是戏剧特别假、做作，尽管是我国的国粹，对不起我一直没法欣赏得了；电影尽管也是一种艺术，但是它的假很大程度上由于被很好的处理过了所以很难找得出明显的破绽，所以我喜欢看电影！！

⑽ 戏剧影视导演和影视编导有什么区别

导演是影视艺术创作的灵魂与核心，是创作团队中的统帅，担负着举足轻重的责任与职能，在影视创作日益商业化、专业化的今天，对导演的艺术素养和文化底蕴也提出了更高的要求。
本专业旨在挖掘具备一定素质、潜质与能力的学生，通过对其在故事建构、影像造型、声音处理、表演控制及后期制作等方面的训练，培养通晓视听语言、掌握导演工作技能，具备一定想象力、创造力、执行力，能独立从事电影、电视剧、纪录片编导工作的复合型专门优质人才。
专业能力
1.掌握戏剧、戏曲、影视文学创作的基本理论、基本知识；
2.具有戏剧、戏曲影视创作的基本能力；
3.了解我国的文艺、宣传、出版的方针、政策和法规；
4.了解戏剧、戏曲、影视理论和创作的现状和发展动态；
5.掌握文献检索、资料查询的基本方法，具有一定的理论研究和理论批评能力。
影视编导又称影视编导专业，是一门与影视有关联的学科。现代各类媒体方面的复合人型、多功能专业人才，重点是将艺术与技术的创新结合，具有较强策划与制作能力的影视，晚会以及各类综合活动编导人员，能全方位的将所需要内容通过形象、语言在作品中表现出来并指导团队（演职员）进行工作的人员和机构。
专业特色：
1、主题的揭示
任何一部艺术作品都试图用自己独特的表达方式和艺术语言传达作者的思想和情感，影视作品亦不例外，影视编导必须通过对作品的读解把握和主题揭示；对主题读解和把握虽可能有所差异，但它相对地具有客观性、准确性；对主题准确且深入的理解与分析，并指导演职人员从视听语言读解能力以及思考的综合、概括能力的表现方式和艺术效果的行为。
2、情节结构的把握
能用最简炼的语言介绍银幕故事；能对全片的情节结构准确把握，了解全片情节的起点、中点和终点；对情节结构的设置与人物主题的必然关系有全局的把握，并进行分段和分组镜头的专业表现。
3、人物和人物关系的分析
分析作品中主次人物及他们的关系；分析主要人物性格的多面性和复杂性；把握和分析人物关系发展中的矛盾冲突以及解决的方式，将他们和创作者所要表达的思想和情感的关联，并在各类作品中或活动中体现出来。
4、视听语言的初步读解
对影像的读解主要包括画面、色彩、灯光、镜头运动方式等；对声音的读解主要包括音乐和音响，台词和对白、旁白等；还有蒙太奇以及表演、细节等的读解与分析等。
5、 综合技能人才、设备的运用协调
要求这类人才在具有深厚的文化底蕴、新颖的电视观念、扎实的影视，媒体基本理论知识的同时，能够熟练掌握传统表演技巧包括数字化制作技术在内的节目制作，作品拍摄的艺术技术、技巧技能。