导演陈果的电影

『壹』 陈果电影

《开讲啦》 20130803 陈果：你好 好奇心！5.mp4

『贰』 请介绍一下香港电影导演陈果

出生日期 :1959年4月15日
出生地点 : 广东

陈果资料
陈果，1959年4月15日生于中国广东，10岁时跟随父母移居香港。1981年19岁时进入电影圈，由底层起步，先后做过剧务、场记、副导演、助理制片、导演，还在《五福星系列》中的某一集跑过龙套。跟随黄志强、成龙、洪金宝、张坚庭、区丁平、于仁泰、麦当雄、黎大伟等知名导演做助理制片、助理导演、策划.
陈果是香港影坛最具风格化的年轻导演，有“低成本导演”、“草根导演”之称。以暴力写实手法著称于香港影坛，尤擅长以低成本拍摄高质量的电影。他喜欢用非职业演员，一手发掘香港叛逆风格新演员--李灿森。他为刘德华所开设的天幕公司打响名号。
1991年，陈果执导处女作《大闹广昌隆》，该片风格唯美，异常冷艳，借鬼故事探讨情爱与性爱话题，片商却未看好而将其雪藏3年之久，然后是一段时间的沉寂。
1996年，因为得到了刘德华的大力支持，陈果组建起一个在当时的香港来说差不多是最贫穷的电影摄制组：几个志趣相投者，区区五十万港币，8万英尺过期胶片，加上从街头找来的非职业演员，拍成《香港制造》一片，令他一鸣惊人，不但夺得香港电影金像奖最佳导演奖，更参展多个本地及国际电影节，获大小奖项超过20个,刘德华亦主唱本片电影主题曲并荣获香港金像奖提名。接着拍成的《去年烟花特别多》入选柏林影展评审团大奖，《细路祥》也成为香港城中热话。这三部电影被称为陈果的电影'三部曲'，也奠定了陈果在香港电影乃至国际电影界的地位。2000年，他荣获香港艺术家年奖。

陈果电影作品年表

2004年 三更2之饺子

2002年 人民公厕Public Toilet

2001年 香港有个好莱坞Hollywood Hong-Kong

2000年 榴梿飘飘Durian Durian

1999年 细路祥Little Cheung

1998年 去年烟花特别多The Longest Summer

1997年 香港制造Made in Hong Kong

1991年 大闹广昌隆Finale in Blood

陈果电影获奖记录

《香港制造》：

1997年金马奖-最佳导演、最佳原著剧本

1997年卢卡诺影展-评审团特别奖

1997年釜山影展-国际影评人费比西奖

1998年香港电影金像奖-最佳导演，入围最佳剧本、最佳剪接

1998年香港影评人协会金紫荆奖-最佳影片、最佳导演

1997年南特影展-金热气球奖

1997年温哥华影展-入围最佳影片龙虎奖

1998年香港电影评论学会-优良影片奖

《去年烟花特别多》：

1999年香港电影金像奖-入围最佳导演、最佳编剧

1999年金马奖-入围最佳原著音乐、最佳原创歌曲

1999年维也纳影展-观众票选奖
《细路祥》：

2000年卢卡诺影展-银豹奖

2000年香港电影金像奖-入围最佳影片、最佳剧本、最佳新进演员（男主角）、最佳男配角、最佳音乐、最佳剪接、最佳原著歌曲

《榴连飘飘》：2000年威尼斯影展竞赛片

『叁』 陈果电影的艺术特色

从「城乡对照」到「国际视野」的中国外望
陈果的「九七三部曲」（又称「香港三部曲」）——《香港制造》、《去年烟花特别多》及《细路祥》，以探讨香港九七大限前后的社会现况（尤其是下层人民）为主线，透过「幼、青、中」三代不同观点来诠释弱势社群在历史洪流中的生活转变。跟著，他又著手处理「妓女三部曲」（又称「回归三部曲」，目前只拍了前两部，分别是《榴连飘飘》及《香港有个荷里活》），以反思回归后中港两地关系为题材。
《榴连飘飘》及《香港有个荷里活》的妓女都是来港「讨生活」的大陆人，既然陈果以「妓女」为题材写中港两地关系，「妓女」也就成为一个地域性坐标，代表了中国大陆的席位；而香港同时亦以「嫖客」身份，与她展开了「肉体」的关系，纯粹以金钱作交易，有别於一向以来的母子亲情。可见，陈果是有意想像中港两地互相对望的身份：两者都是欲望（物欲与性欲）的化身，只容「肉」欲的交易。可是，两部电影的语调和叙事角度却都完全不同：一个麻木沉重，一个快乐无忧；一个聚焦在妓女身上，一个散焦在妓女与众嫖客身上。
（一）回归的怅惘
《榴连飘飘》最为人称道的，是妓女在中港两个时空下的生活对照及内心挣扎，当中尤以「又臭又宝」的榴连作香港的象徵，观照生活的茫然。陈果是一位触觉敏锐的导演，看到国内妓女由被动到主动的欲望探进（即由二奶村的「守株待兔」式推销手法，发展到持「双程证」南下，霸占香港本土的黑市性服务市场），眼光明显有所推拓。但《榴连飘飘》的视野则较为保守，仍是停留在70年代以来「城乡对照」的模式1之内：香港只是一个赚钱的「臭」城市，国内的老家才是最美的地方。可惜老家的美，亦只停留在校园回忆之内，生活只余下老去的想像、欲望的呼召及前路的茫然。
反观《香港有个荷里活》则较有时代感，能紧贴全球化都市生活那快速消逝的节奏，应验了阿巴斯（Ackbar Abbas）的「消失」预言2（甚至还超越阿氏预期的速度）：当电影公演的时候，大磡村已被清拆掉，观众根本无可能看到大磡村的真貌，只能透过影像来想像、重构它的存在。不过，电影那狂欢与调侃的效果，却致力於淡化历史的错失感（Deja Disparu），完全摆脱了《榴连飘飘》的埋伏。
陈果一改以往写实的作风，以黑色幽默的手法拍摄《香港有个荷里活》，营造出许多轻松惹笑的效果。石琪将本片喻为「陈果的《西游记》」实是非常贴切：「有肥猪族、瘦皮猴、狐狸精和牛魔王，还有『西天』荷李活，不乏趣怪灵感」3。本片更见陈果在拍摄形式方面的突破。当然，有形式也不可以没有内容，何况陈果绝对不是「调笑完事」那类导演。
（二）三刀两面的本领
《榴连飘飘》的小燕虽有女性自主（主动来港当娼赚钱），但仍必须依靠「马夫」的帮助，在另一个势力圈内讨生活。但《香港有个荷里活》的东东已跳出这个被支配的领域，自己主动在互联网「推销色相」，主动在大磡村「找生意」，更与流氓律师合作（勾结），大肆恐吓骗财，还会「聘请」童党执行「暴力处分」，处事乾净俐落，完全反过来控制「大局」。但奇怪的是，观众所「看」到的东东似乎只有纯真、朴素、青春、友好、排难、解救等性格面貌：如她与阿细（小肥仔）的友谊，她在朱家荡秋千的童心，燃点朱家父子生活的乐趣（荡秋千及挥舞红布），「仗义」帮助流氓律师免费解决性需要等；而她较为负面的「形象」，充其量就只有色诱男性这一面。至於电影下半部分所呈述她那丑恶虚伪时，都必须在她「缺席」的时候才可以发现她高高在上的女魔头「席位」。一般影评或影片介绍，大多把本片的妓女形象简单化为「魔鬼与天使」、「唐僧与蜘蛛精」的合体，而忽略了陈果在处理这两个不同面貌时的影像时空。
若陈果真是以「妓女三部曲」探讨大限以后的中港关系的话，他会否也暗示了中国大陆或国内人就如电影中的东东一样，只在人前展示（强调）美好的一面并致力掩饰（或延搁）其背面所满布的黑暗？现实里的中港经贸活动，似乎也时有相关听闻，如国内的假米假盐（还有许多伪货），房地产的欺瞒（购买国内房子后竟会被「移墙削地」）等。若影评人依旧批评陈果的电影只锺情於「对低下层的情意结，有时会自我沉溺於阴沟」4，则似乎仍未能看到陈果电影的多元性，尤其是他那技巧的进步和视野的拓宽。陈果曾谓「可能有人以为我将大磡村与荷里活广场扯在一起，是想讲贫与富，其实不是，我反而将『性』放在首位」，所以电影才强调一种铁锈色（大磡村铁皮屋所独有的生锈色调）和火红色作基调5。「性」，其实都是「欲望」的化身，正如经济贸易的尔虞我诈本属常事，最重要的还是「贪」者上钓。
（三）出走的欣悦
电影画面所呈现的色泽对比以鲜红及铁锈色为主调，总给人原始的感觉。无论是烧猪的红、炉火的红、衣履的红、布幔的红，在大磡村的铁锈之下，男女情欲都在不断燃烧。但奇怪的是，一切的欲望幻念都没有交流，只依循著线性的发展，更且是循形而下到形而上的推进：男性对女性有无尽的原始性欲，可女性却只记存西方「荷里活」的乌托邦梦想6，各人停留在自我封闭的欲望空间。在熊熊欲火之下，陈果所呈述的中港关系又再向前推进了一步：原来在中港以外，还有个西方「荷里活」之乡！
东东与阿强的第一次性交易，选点在大磡村旁的渠道里，两人都各自寻梦，拥抱自己的性高潮：男的双脚虽浸在沟渠的污水内，仍只顾耽溺在性欲快感之中；女的虽张开双腿搁在沟沿上，但眼睛从不离开「对岸」居高临下的荷里活广场，心里彷佛充满了想像的期盼。事后，她更牵引阿强到斜坡上仰看这梦中天堂，把乌托邦的理想投射到广场上的五幢大厦（屋苑名称是「星河明居」），彷佛一切也在自己的五指山内。「荷里活」的空间错置本来是为港人而设的，可现在竟成就了异乡人的梦想，由空间错置的领域，延伸至精神层次的范畴。那么，在陈果的视野下，东东的荷里活梦想是否也寓言了（揶揄了？）中国在另一新世纪的开初，仍紧抱西方文明进步的现代性迷思？反观存活在中西大国夹缝间的香港，又一次再现「他」7昔日的雄风8：无论在任何时间线上，「他」仍旧是一个运输港口、一个中转站、一个过渡的空间。事实如此，也只能如此。正如阿巴斯论及的「港口心态」（port-mentality）一样，海港里的一切都是短暂的、浮动的9。
在电影中，我们可以经常从大磡村的角度仰视高耸的荷里活广场，这种「一高一矮」的悬殊对比效率，许多评论者都认为是暗示了权力分配的情况，但陈果所呈述的效果显然功力不够，似乎绝无深化此两极之嫌。与其说本片表现出导演对香港最基层的关怀，以及贫富悬殊的差距，不如说导演可能是用了不同的视点，来呈述各人对荷里活广场的「态度」。综观一众大磡村的居民，似乎并不在意大型楼盘的存在。电影镜头无论是俯视大墈村还是仰看广场，大多从东东的视点出发。东东所「看」到的荷里活广场跟想像中的荷里活一样，绝对是美丽的，这点我们不必置疑。但需要注意的是，在陈果的镜头下，「大磡村」对「荷里活」的仰望并不带任何轻蔑的态度，相反地，还带有几分仰慕的神情。借用石琪的《西游记》比喻，要到西方「荷里活」取经的只有东东一人，其余的「猪八戒」与「马骝精」充其量也只是「陪客」，就算有所想像，也只是将个人欲望投射在东东的身上，实非理想的追求，更遑论「西方」对他们的吸引力了。东东在朱家荡秋千一幕便是最好的证明：她把秋千荡得高高的，彷佛对面的荷里活就是她梦中追逐的远景，及后朱父与阿明虽同样有荡秋千的快慰，却皆是因为得到东东身体的「救赎」而重拾青春的活力，泛起生活的涟漪。
从「九七三部曲」及「回归三部曲」的命名，足见陈果的作品有意作历史文化的省思。巧合的是，陈果的「香港三部曲」都是写香港男人「失势」的故事，而「回归三部曲」是写南来妓女「自主」的故事。细看《香港有个荷里活》，陈果似乎并连起这两个大主题，交织出这班弱势「男群」如何被强势「妓女」玩弄和压迫的命运：他们最终不是被劫、就是被斩，完全被「阉割」掉男性的能力，只能滞留在行将毁灭的大磡村内，等待清拆的来临——男性仍被关在牢笼里等待处决。若然陈果真想透过电影「触及转变中的香港」面貌10，《香港有个荷里活》又会否呈述了香港回归后那不男不女的残存容妆，只剩下一片颓垣败瓦的景象？
到了充满光明希望的彼岸，然后……
鲁迅认为娜拉走后除了死亡之外就只有两个选择：一是回归，一是堕落（当娼）。妓女东东到达那风光明媚的美国荷里活后，又会怎样？
中国在上个世纪末才开始改革开放的道路，社会瞬间进入现代化的高速发展。踏入二十一世纪，全球一体化闹得热烘烘，随著中国加入世贸，中国足球队第一次打入世界杯决赛圈，中国美女第一次当选环球小姐三甲，中国成功申办2008年奥运等叫人振奋的「历史盛事」，中国的「西方饥渴」愈见清晰和强烈。中国走向世界，或与世界接轨的同时，这种不断引进式的狂飙狂潮，似乎为世纪末／世纪初的虚空气候，增添了许多希望和期盼。但吊诡的是，经过了一个世纪的现代性进程，中国会否如周蕾所言，仍患有「对进步和革新的持续迷恋」的「神经性病症」11？
面对这样一个历史的变化，香港究竟应采取静默观望的态度，作一个超叙述层式的评价、揶揄？还是像陈果一样幽默自娱一番？《香港有个荷里活》虽戏耍了荷里活梦工场，可是面对它所呈述的历史、文化与身份，相信我们没有可能无动於衷罢。

『肆』 陈果的电影《去年烟花特别多》演的是什么呀

《去年烟花特别多》
标签： 剧情 导演： 陈果 演员： 何华超 李灿森 谷祖琳 上映： 1998年12月31日 香港
1997年维多利亚港上空的烟花有五次之多，农历新年烟花，青马大桥启用烟花，英国人撤离香港烟花，香港回归大陆烟花及国庆节烟花。影片以多烟花，多雨的夏天为背景，家贤和他的五个战友都是因香港回归而退役的华籍英兵，人到中年，生活失去依靠，前途渺茫，显得落落寡欢，他们当中有的去政府部门工作、有的当了香港大款、有的在失落的日子里一蹶不振。于是组织起来抢劫银行，遇到同是打劫已得手的匪徒，双方火拼。中间穿插男主角与黑社会大佬女儿的感情纠葛。

『伍』 陈果成名之后的小成本电影

细路祥 香港有个好莱坞 榴莲飘飘
大概是

『陆』 谁知道这部电影的名字

那个电影是陈果的《榴莲飘飘》，你看到秦海璐了吧，当年因为这个片子差点被封杀，老实说，我还没看过，谢谢你了，我得看看这部片子

榴莲飘飘

榴莲，人称水果之王，盛产于东南亚。因其味道犹如腐肉，有的人敬而远之，有的人却视若珍品。影片《榴莲飘飘》是香港著名独立导演陈果的第6部电影，也是其“妓女三部曲”的第一部。

上部：
随着萨克司舒缓悠远的音乐，影片从维多利亚湾的远景和一口东北话的女声独白开始。
“我的家就住在一条大江边上，小时侯，我每天都经过这条江，到对面的学校去上课。
原来香港也有一条大海，每天人来人往的，都要到对岸去工作。
在这儿，无论是什么季节都可以坐船或者是坐车，但我们那儿就不大一样了，夏天的时候我们可以坐船，可是一到冬天的时候，我们就只能坐车，或者走路。”

陈果是一个讲故事的高手，他没有直接切入正题，而是从小芬一家如何非法进入香港开始说起。在一条冗长破旧的巷子里，小芬和她的母亲依靠洗碗为生。小芬的父亲是个残疾人，以前总在香港和深圳之间倒腾小买卖，全家来到香港后，他不再两地奔波。而作为黑户，他们也愿意就这么一直躲藏下去。
小芬每天在小巷里洗碗，每天都看见一个年轻女子，穿越巷子，身后跟着一个小蛊惑仔。
这个女子就是阿燕，她来自东北的牡丹江，用双程证来香港做短期妓女。
阿燕每天穿梭在各种酒店、茶餐厅、马槛之间，她所要做的就是：冲凉——接客——冲凉，再冲凉——再接客——再冲凉。
陈果用一贯的记录手法，将一个群体简单的生存逻辑展示在观众面前，随着肩扛的镜头和摇晃的画面，很多人看到这里开始迷糊，而一不小心就落入了陈果的叙事陷阱。

影片的钥匙出现在阿燕的跟班——一个小蛊惑仔被人用榴莲偷袭。
阿燕因为害怕警察而不敢报警，而小芬的母亲因为同样的尴尬处境也不敢报警，在冗长的巷子里，蛊惑仔昏死在地上，一个硕大的榴莲静静躺在那里。
这是影片第一次出现榴莲，榴莲因此而成为某种象征。
影片这时出现一幕很经典的画面：在一片黑背景下，站在巷子口的阿燕，忽然开始压腿，展体，并做出各种功底不凡的京剧身段。
而后，那个蛊惑仔为了找到凶手，拎了一个大榴莲来到小芬家，并当街敲开榴莲。榴莲的香味引起了小芬父亲的注意，她在小芬生日那天也买了一个榴莲，这样小芬也第一次品尝了榴莲的恶臭与香甜。
不间断陪客人冲凉浸泡，使小燕的皮肤出现脱皮和溃烂，一方面她要赚更多的钱，另一方面她要随时躲过警察的盘查。

影片在罗琦一首摇滚歌曲里运用了大量闪回、跳接、立体蒙太奇等MTV手法，阿燕经常被打断的进餐，不断的洗浴，各种各样的客人，对不同客人变换不同的籍贯。在阿燕被不断的罗列的生活背后，她一直都试图要抹杀什么，她无非想告诉自己：她只是一个过客，离开这里，她就想彻底忘记一切。
影片上半部基本上采用了肩扛拍摄，远距离、长镜头、追拍、晃镜，跳跃的画面、灰暗的色彩和遮掩式构图，陈果通过这些说出了阿燕动荡不安的生活。

三个月的双程证期很快就要到了，小燕蹲在地上帮小芬洗碗，告诉她自己要走了，她给小芬留了家乡的地址，希望小芬有空给她写信。
阿燕最后离港的那天，一天接了38个客人，用阿燕的话说“也不知道能不能上吉尼斯”。

下部：
东北，牡丹江，冰天雪地。
一辆用塑料围着的小三轮车行驶在空旷的街道上，阿燕回到了的家乡。
以为小燕做生意发了财的父母，张罗着让阿燕摆酒席请客吃饭。
阿燕低价租掉了以前生活过的房子。
她一面四处寻找适合自己的生意，一面忙着与同窗八年的丈夫小名离婚。
小燕的学舞蹈的表妹一心希望小燕带她去深圳发展，而远在香港的姐妹则不断怂恿小燕回去重操旧业，继续发财。

看在这里我不得不佩服陈果——一个香港导演，将中国北方土地的诸多变迁把握的如此透彻。他并没有流于表面的猎奇，而是将触角直接放到了土地的深处。应该说，陈果对于中国北方的表达能力，超出了我的想象。
从影片上半部的肩扛到下半部的架设，跳跃不安的画面被更为平实和稳定的图象替代，上下半场，迥异的影像，导演陈果的司马昭之心，不言而喻。呵呵

阿燕和几个童年伙伴回到戏校，看着多少年一成不变的练功房，大家七嘴八舌地谈论起过去，透过模糊的窗玻璃，在影像的叠加中，大家又操练起来，他们仿佛又回到了昔日充满艰苦和梦想的岁月。
站在铁轨旁边，小名和阿燕他们大声唱着换了歌词的《婚礼进行曲》和“原始社会好”。
这时，一列隆隆作响的列车呼啸而过。
阿燕终于离了婚，并更换了手机号。
阿燕收到一个邮包，打开后，是一个榴莲。邮包是小芬寄来的，小芬一家已经被遣送回深圳，小芬在信中说，她很高兴，因为又回到了家乡。
阿燕和伙伴们在餐馆里奋力切开榴莲，闻到是一股刺鼻的气息。

影片的下半部基本上都是架摄的，手法平实，构图讲究，很多大视角和摇臂都充分展示了北方固有的粗旷和辽阔。特别是影片在最后阶段，几副近乎完美的画面很好补充了观众的视觉疲惫。

小名三个人组建了一支现代歌舞队，登上驶向远方的列车。
阿燕去歌舞团找表妹，得知表妹已经去了深圳。
经过了诸多的人世更迭，阿燕站在纷飞的雪地上，望着天空，思绪万千。
回到家里，她从冰箱里找到剩下来的榴莲，一个人默默吃了起来。
在影片的结尾，阿燕再次登上舞台，水袖挥舞，表演起了《天女散花》。

关于榴莲
这部影片充斥着大量冗长的记录画面和模糊不清的对白，极大阻碍了观众的阅读快感。但稍有点耐心的观众仍能从诸多纷乱的叙事中，品味如榴莲般的美妙。在这里，从影片人物阿燕本身到影片整体，榴莲的象征性具有了双重意义。
“榴莲飘飘”就这样完成了一次从难以忍受而又回味无穷的独特电影之旅。
“水果之王”和“电影之王”，也许这才是陈果的野心和信心所在。

（后记：同事宏宇看了《榴莲飘飘》后，说没看明白，因此写了这篇文章。）
*陈果的电影：《皇家饭》（1986，副导演）《大闹广昌隆》（1991）《香港制造》（1997）《去年烟花特别多》（1998）《细路祥》（1999）《榴莲飘飘》（2000）《香港有个好莱坞》（2001）

『柒』 谁知道泰国的电影：《自燃》、《惨死》以及陈果导演的《不许向上看》网上什么时候才会有啊

应该很快吧

『捌』 陈果在人生与心智里推荐的那部电影叫什么

汪汪汪

『玖』 获国际大奖的中国电影有哪些

1、《霸王别姬》是汤臣电影有限公司出品的文艺片，该片改编自李碧华的同名小说，由陈凯歌执导，李碧华、芦苇编剧；张国荣、巩俐、张丰毅领衔主演。

影片围绕两位京剧伶人半个世纪的悲欢离合，展现了对传统文化、人的生存状态及人性的思考与领悟。1993年该片在中国内地以及中国香港上映，此后在世界多个国家和地区公映，并且打破中国内地文艺片在美国的票房纪录。1993年该片荣获法国戛纳国际电影节最高奖项金棕榈大奖，成为首部获此殊荣的中国影片。

2、《大红灯笼高高挂》是由中国电影合作制片公司出品的剧情片，由张艺谋执导，巩俐、何赛飞、曹翠芬、金淑媛等主演。

该片改编自苏童的小说《妻妾成群》。影片围绕封建礼教展开话题，讲述了民国年间一个大户人家的几房姨太太争风吃醋，并引发一系列悲剧的故事。1992年3月13日，该片在北美上映，以260万美元的票房创下当时华语电影在北美的最高票房纪录。1991年，该片获得第48届威尼斯国际电影节银狮奖1992年，提名奥斯卡金像奖最佳外语片。

3、《一个都不能少》是1999年上映的一部剧情片，根据施祥生小说《天上有个太阳》改编，由导演张艺谋拍摄。该片使用一班非专业演员制作一出像纪录片的电影，故事主题是关于农村、贫穷及文盲的问题，在该片中张艺谋保留了演员本身的名字。本片获得十项国际电影奖项，包括金鸡奖、圣保罗国际电影节和威尼斯电影节的金狮奖。

4、1987年，在加拿大第11届蒙特利尔国际电影节上，《大阅兵》获评委奖。

5、《红高粱》是由西安电影制片厂出品的战争文艺片，由张艺谋执导，姜文、巩俐、滕汝骏等主演，于1987年在中国上映。影片改编自莫言的同名小说，以抗战时期的山东高密为背景，讲述了男女主人公历经曲折后一起经营一家高梁酒坊，但是在日军侵略战争中，女主人公和酒坊伙计均因参与抵抗运动而被日本军虐杀的故事。1988年，该片获得第38届柏林国际电影节金熊奖，成为首部获得此奖的亚洲电影。