❶ 我想拍摄一部电影,需要的流程有哪些
1、选择剧本
这是最重要的,一般是由制片人来选择剧本,但是也不缺乏导演来选择剧本的,但是导演在选择了一部好的剧本之后就要说服公司以及制片人来为他投资,但是在21世纪的电影中导演是没有剧本改编权利的,如果他在开拍前希望改变剧本就必须经过公司上层董事会的批准。
2、资金
电影的成本不仅包括导演,编剧,摄像,演员,场景,拍摄,后期,食宿行等的费用,而且包括市场营销及宣传的费用,通常市场营销及宣传费用等于拍摄费用或1/2的拍摄费用。每部电影根据概念和要求的不同,可以分为小成本电影,中型制作电影,和大制作电影。
小成本电影基本在1000万人民币以下,中型制作电影成本基本在1000-8000万人民币左右,大制作电影成本在8000万元以上 。
国产小成本电影代表作《失恋33天》(约900万人民币,不含宣传费用),国产中型制作电影代表作《人在囧途之泰囧》(约3000-4000万人民币,不含宣传费用),好莱坞大制作电影代表作《阿凡达》(约6亿美元,不含宣传费用) 。
3、选择导演演员
中国电影不会有选择导演这种说法的,在一部电影里导演说的算,这就意味着他们不仅要对电影的质量负责还要对片场的其他方面负责,而国际电影制作中导演只需要负责好电影拍摄的任务。
在国际化的电影制作中是剧本选择导演,而不是导演选择剧本。 制片人在电影筹备时还要担当起选择演员的任务,在中国大陆这些都是由副导演来完成的。
4、明星阵容
在一部成功的电影中,不仅要有很棒的剧本,很好的故事情节,好的导演,最重要的是有大牌明星的参与,明星是电影中闪亮的焦点,也是电影票房的保障。
5、组建摄制组
摄影组包括:场记、化妆、道具、灯光、美术、后期指导、跟组剪接。
6、电影剪接
在美国的商业电影中,导演是没有剪接权利的,都是由制片公司进行剪接,但是如果是一线导演的话,那就不同了。
7、发行商
商业电影中发行商和制片商不是一家,发行商是通过竞争来取得发行权,一部电影的好坏也可以通过看发行商来表现。
8、宣传方式
就拿《强战世界》来说,早在电影放影4个月前电影的广告和宣传海报就已经出炉。
9、电影国际发行
发放电影配音权,剪编权
10、参加电影节
(1)电影开始后一步一步出现导演扩展阅读
前期制作
在前期制作(又称“前制”)时,必须将电影设计并规划完成,成立制片公司和制片办公室。整个制作计划要由插画家和创作艺术家进行视觉化,并制成分镜表。也会事先估计制片预算以控制拍摄电影所需要的花费。
制作人(Procer)将会雇用以下工作团队进行前制:
导演 Director - 主要负责电影中的演出部份,以及管理电影中的创意部份。
助理导演(或称“副导演”) Assistant Director (AD) - 管理拍摄计划表,负责电影拍摄的其他工作后勤协调部份。
演员导演 Casting Director - 负责寻找适合剧本的演员。通常都需要进行演员的试镜。主要角色必须很慎重的选择,通常都依据演员的知名度和受欢迎的程度来决定。
场地管理 Location Manager - 必须寻找和管理电影的拍摄地点。大部分的电影都是在可以控制的环境下拍摄,例如制片厂的摄影棚(Sound Stage);偶尔有必须在室外拍摄的部份,就必须出外景。
制片经理 Proction Manager - 管理制作预算和制作计划。他/她也必须代表制片办公室,向制片厂的行政部门或财务部门报告电影拍摄的状况。
摄影指导 Director of Photography (DOP) / Cinematographer - 负责电影的摄影部份。他/她必须和导演、声音导演(DOA)和助理导演(AD)合作。
艺术指导 Art Director - 负责管理艺术部门,要进行拍摄场景的搭设、服装设计,以及提供化妆和发型的服务。
制作设计 Proction Designer - 建立拍摄场景、服装、化妆和发型的的视觉外观和整体气氛、感觉。和艺术指导一起进行这些东西的制作。
分镜插画家 Storyboard Artist - 负责绘制图片,来协助导演和制作设计指导与制作小组沟通彼此的构想。
音效指导 Director of Audiography (DOA) / Sound Director (SD) - 负责整部电影音效的部份。他/她必须和导演、DOP和AD合作。
音效设计 Sound Designer - 创作电影所需的新音效。
作曲家 Composer - 创作新音乐。
舞蹈指导 Choreographer - 创作并编出舞蹈和动作,通常是在音乐剧中使用。有些电影也会有“武术指导(Fight Choreographer)”。
二、拍摄制作
在拍摄时电影已经被计划好了. 制片公司和制片办公室已经设立,制片人将雇佣以下一些人员:
导演、助理、制片经理、摄影导演、艺术导演、剧本作者、混音制作、音效制作、作曲人、动作编导
三、后期制作
影片编辑负责剪切影片. 运用现代视频技术,电影录像过程导致两个分类: 一个贯穿于整个电影, 另一种则混合着视频和电影片段.
在电影工作流程中, 原始胶片 (negative) 被冲印和复制到 a one-light workprint (positive) for 用于编辑和剪接.
拍摄技术:菲林拍摄、高清拍摄
❷ 一步之遥的导演是谁
姜文,中国大陆演员、导演、编剧、监制。1984年毕业于中央戏剧学院,24岁即凭借在《芙蓉镇》、《春桃》中的表演获得了1987、1988年两届大众电影百花奖最佳男主角,之后的一系列作品也都产生了一定的影响力,包括获得1988年柏林国际电影节金熊奖的《红高粱》、获得1993年中国电视金鹰奖的《北京人在纽约》等。
作为导演的姜文亦获得较多肯定,他擅长在电影中加入特有的幽默风格,并以此反映某些时代现实。自编自导的处女作《阳光灿烂的日子》被《时代周刊》评为“九五年度全世界十大最佳电影”之首;抗战题材影片《鬼子来了》在2000年第53届戛纳国际电影节上荣获了评审团大奖;2010年末上映的贺岁电影《让子弹飞》刷新了国产电影的多项票房纪录,并斩获国内大小奖项二十余个。2014年获上海国际电影节“华语电影杰出贡献奖”;同年12月18日,执导并主演的电影《一步之遥》上映。
❸ 为什么电影里面有些镜头声音先出来,图像过一两秒才出来。不是同步问题,导演就这么设计的,为什么
有时候可以这样理解,眼睛所看到的东西太局限了,布置好的场景会限制你的想象力,一步步的都是在已经设计好的场景中,观众会有一种被限定的感觉,这不利于观众对影片的观感,而只出声音会在一定程度上先激发观众脑海中对于接下来的场景的想象,能够使观众从将要结束的这一段中提升自己的注意力与想象力,对于接下来的观看很有辅助。
还有,很多场景的画面如果是直接的音画同步的剪辑会出现一些不协调,比如人物的表情、动作等等,如果直接拍会有一些开始时的不自然等等
基本上就这两个,还有一些其他的根据剧情或影片故事的设定另当别论
❹ 陈凯歌是我国著名导演,他是如何一步一步走到今天的
首先我可以准确地告诉你,陈凯歌之所以能够走到今天,跟他的拍电影的才华分不开关系,而且可以这么跟你说,同一个电影放在陈凯歌的手里和另一个导演的手里,拍出来的效果可以说是有着天差地别的,并且更厉害的是陈凯歌的第一部处女作黄土地,就获得了当年的国际电影节的银豹奖,可以说非常的优秀。
此外当陈凯歌拍电影的时候,中国的电影行业正处在蓬勃发展的阶段,可以说万事俱备只欠东风,这个东风就是像陈凯歌这样好的导演,然后陈凯歌借着这个东风慢慢的把自己的名气打了出去,而且拍的作品也越来越被更多的人所认可,我相信在以后的日子里面,陈凯歌依然会给我们拍出很多经典的电影。
❺ 电影一步之遥的导演是
电影一步之遥的导演是:
姜文
姜文,中国大陆演员、导演、编剧、监制。1984年毕业于中央戏剧学院,24岁即凭借在《芙蓉镇》、《春桃》中的表演获得了1987、1988年两届大众电影百花奖最佳男主角[1] ,之后的一系列作品也都产生了较大的反响,包括获得1988年柏林国际电影节金熊奖的《红高粱》、获得1993年中国电视金鹰奖的《北京人在纽约》等。
作为导演的姜文亦获得较多肯定,他擅长在电影中加入特有的幽默风格,并以此反映某些时代现实。自编自导的处女作《阳光灿烂的日子》被《时代周刊》评为“九五年度全世界十大最佳电影”之首;抗战题材影片《鬼子来了》在2000年第53届戛纳国际电影节上荣获了评审团大奖;2010年末上映的贺岁电影《让子弹飞》刷新了国产电影的多项票房纪录,并斩获国内大小奖项二十余个。2014年获上海国际电影节“华语电影杰出贡献奖”
❻ 求一电影。开头是快递收到手机然后一步一步按手机指示就能免灾发财。最后控制手机的是个超级电脑。
夺命手机 (2009)
导演:格雷格·马克斯
编剧:Michael Nitsberg/Kevin Elders
主演:夏恩·韦斯特/爱德华·伯恩斯/文·瑞姆斯/马丁·辛/乔纳森·普雷斯/更多...
类型:动作/悬疑/惊悚/犯罪
制片国家/地区:美国
语言:英语
上映日期:2009-02-27
片长:105 分钟
又名:梯阵阴谋
夺命手机的剧情简介······
美国工程师彼德森(夏恩·韦斯特 Shane West 饰)意外得到一部手机,接收到一条神秘短信。他先是因为它躲过了一次空难,后来,又在赌场里利用手机给他的短信赢得了不少的钱。他在赌场的举动不仅引起了赌场头目约翰的注意,也引来了格兰特特工。表面上格兰特用诈骗罪将彼德森逮捕,实际上他知道凡是用过此种手机的人最后都会死掉,他就是负责调查这个案子的人。
科技时代,每部手机,它拨打的电话、发送的信息、手机邮件都通过卫星得到其踪迹,只除了一部,这是一部世界上独一无二的手机,一部具有预测能力的万能手机,它让你得到一切,只要你能保住它。所有按照短信的指令去做的人,都将能得到意想不到的巨大财富。然而,这写短信也能让人深陷一个致命的阴谋当中。彼德森的命运将会如何?这部神奇的手机究竟隐藏着怎么样的秘密?
❼ 求一部老电影
<<古今大战秦俑情>>
别名
秦俑
原著
李碧华
监制
朱牧 韩培珠
执行监制
甘国亮
策划
张艺谋 艾斯琪
制片
金扬华 卢福源
美术指导
奚仲文
摄影指导
鲍德熹 李新业
特技指导
徐克
导演/总武术指导
程小东
主题曲
《焚心以火》
演唱
叶倩文
作曲
顾家辉
作词
黄沾
副导演
卫翰韬 鞠觉亮 尹发 王雁
布景
刘敏雄
服装设计
余家安
武术指导
刘志豪 范东雨 刘绍春 李增 张春仲 赵箭
马术指导
张汉文
化妆
文润玲
剪辑
麦子善
演员
巩俐 饰 冬儿/朱莉莉
张艺谋 饰 蒙天放
于荣光 饰 白云飞
陆树铭 饰 秦始皇
吴天明 饰 导演
谢博文 饰 徐福
张俊英
张春仲
徐克
影片剧情
两千年前,始皇四处寻求长生不老之药,听方土之言召五百童男童女出海,郎中令蒙天放与被选入宫的冬儿相爱违反了戒律,冬儿投火自焚之前将从言士手中得到的长生药交给了天放,天放被做成秦俑千秋万世守护皇陵。
影片获奖情况
1990年影片《古今大战秦俑情》荣获:
*西班牙年度电影展:科幻电影技术奖
*第十届香港电影金像奖:最佳电影配音金像奖,最佳女主角提名
*法国巴黎奇情动作电影展大奖
推荐度:★★★★☆
影片解读
两千年前,始皇四处寻求长生不老之药,听方土之言召五百童男童女出海,郎中令蒙天放与被选入宫的冬儿相爱违反了戒律,冬儿投火自焚之前将从言士手中得到的长生药交给了天放,天放被做成秦俑千秋万世守护皇陵。两千年后,一摄制组演员朱莉莉一心想做女主角而被人利用陷害坠机误入皇陵,撞上了复活的天放,两千年前所发生的事仅仅是一场旧梦,和冬儿长得一模一样的莉莉与天放在乱蕊中重续前缘,天放也在寻找往日情感是忠诚地守候着皇陵。
关于影片
陕西省临握县一座大山的底下,一排一排,密密麻麻,整齐的列队,几乎一样的面孔,或跪或站,身披甲衣,没有一丝可以听到的声音,这是坟墓,嬴政的坟墓。嬴政,中国古代第一个皇帝,很难说清他是一个怎样的皇帝,在他生命中发生的事情太多太多,嬴政生前就已经为自己建立了浩大史无前例的坟墓,墓中更有史无前例的众多兵马俑为之护陵,并广征人士炼长生不老之丹药。影片就开始在那个坟墓的建造中。蒙天放,听起来像一个标准的香港式的武侠人物,不知道张艺谋对这个新的名字是否喜欢,就连这个名字都有些故意做作的庸俗。蒙天放因为一次和童女韩冬儿的纵欲,惹怒了秦王,被作成陶俑世代守卫秦陵,在与冬儿最后一吻之时,冬儿将不死神丹吐入蒙天放口中,其后冬儿跳入火海。情怀依旧在,岁月二千载。时光飞逝到20世纪30年代,一架飞机打开了这巨大的陵墓,唤醒了沉睡了二千年的蒙天放,最离谱的就是这架飞机中的女人--莉莉。这个酷似冬儿的莉莉在盗墓者白云飞的阴谋下,和坠落的飞机一同坠入地下正好进入秦始皇陵墓。苏醒的蒙天放追寻着他心中的冬儿,虽然莉莉并不理会这个古怪的"秦人",但蒙天放依然把莉莉当作冬儿。而白云飞觊觎着秦始皇陵的巨大财富,企图走私这些珍宝,蒙天放在火车上识破了白云飞的盗陵诡计,杀出重围回到皇陵与苏醒的秦俑一同与白云飞一伙盗墓贼展开惨烈的古今秦俑大战。而莉莉最终明白了一切,她决定接受蒙天放,此时的蒙天放也明白了莉莉不是死去的冬儿,在陵墓中莉莉象当年冬儿一样为搭救蒙天放被白云飞杀死。终于秦俑将盗贼全部消灭,蒙天放也与今世的冬儿(莉莉)再度生死离别。影片的结尾可以说设计得很富有戏剧性。在40年后,秦陵终于展现给了世人,蒙天放成为秦始皇兵马俑博物馆一名秦俑修补工程师,依然如同秦时一样年轻。而兵马俑为西安吸引了大批海内外游客,冬儿(莉莉)又再次轮回到今世,成为日本少女山口靖子,作为游客的她在庞大的兵马俑前她驻足欣赏这庞大的军队,蒙天放立刻认出她就是当年忠贞不谕的冬儿(莉莉)……
明星解读
《古今大战秦俑情》是张艺谋首次与香港合作,他亲眼见到了香港电影的经营、宣传,这也是一种商业的开始,因为80年代计划经济的中国还没有准备好电影产业化的开始,而商业电影已经成为一种不可逆转的趋势,或早或晚地会来撞击传统中国电影的殿门。在中国,一个导演的成长经历是很漫长的,又有些像一种商业上的投资,是需要无数影片的锤炼才可以修成正果,这就往往需要他们从艺术电影起家,一步一步走向商业化的电影,并为自己创造机会,等到机会来临时他们又回归到艺术电影之中,展现真实的自我。张艺谋从艺术电影起家成名,并为自己打下了一片可以支撑的天地,《古今大战秦俑情》也许是张艺谋第一次接触商业运作的电影,同香港电影人的合作一定把张艺谋的视野带到了更广阔的空间之中,对于一个中国导演来言,这是他迈向未来的重要一步,毕竟80年代的中国电影是在向前发展的。而1989年的《菊豆》,也是张艺谋同国际合作的又一次机会,黑泽明时代的日本电影在中国人心里留下了太大的烙印,日本电影的唯美艺术风格发挥到了20年代传统中国人的生活中,张艺谋的这两次早期对外合作可能只是在意识上的细化影响,他的风格并没有根本的去改变。然而《英雄》的出现是张艺谋的商业电影的真正开始,在细细欣赏这艺术化的商业大片时,虽然我们知道张艺谋拍出了可以入围奥斯卡商业大片,但是他在未来还是要回归艺术电影,目前对于张艺谋来讲没有机会和条件去实现自己艺术电影的设想,他被淹没在商业的洪水中,而终究有一天张艺谋会拍出属于中国和他自己的中国艺术电影。
剧情解读
看过影片之后突然让我想到了李连杰的大作《冒险王》,情节之中有了几分相似,时代的跨越成为了两片相通之处,尤其是结尾,时光轮回的恋人都出现在了现实的社会中。这种跨越时空的爱恋可以经受岁月的打磨,永远不会消逝,成为了电影的主题。可《古今大战秦俑情》终究不及《冒险王》精彩,而张艺谋的功夫绝对没有李连杰那么炉火纯青、幽默诙谐,巩俐更没有关之琳那样楚楚动人,她在片中更多的是泼辣撒娇,这可能是巩俐第一次如此放纵嬉笑,之前我们在银幕上看到的巩俐总是一种严肃朴实的正剧形象。
推荐度:★★★★☆
上下三千年,冥冥三生缘。观时移世易,惟真情不渝。李碧华的小说距离金庸武侠还很远很远,不过略带单纯的故事有些评书的味道了,可能比较适合80年代有些朦朦胧胧的中国人。其实张艺谋是不会拍这样的电影的,他可能根本也拍不出来,因为那时艺术电影才是他的生命,《红高粱》已经把张艺谋和艺术电影绑在了一起,而过多的商业因素是张艺谋不愿意看到的,似乎大多数生活在80年代的人还没有彻底明白什么是市场经济、商品社会,可能那时在中国拍电影的人不会像好莱坞一样把电影完全当作商品和产业去经营。《古今大战秦俑情》简单地从名字来看就知道这不是张导地风格,这更像老套的香港武打片,而且还是那种没有太多新意的二流作品。所以,对于动作片很有心得的程小东,来拍这种风格的电影就顺理成章了。那年,张艺谋37岁,标准的西北人,但不算怎么英俊,如果去演《老井》看起来很合适,而扮演武功高强的英雄人物总感觉缺乏了一些高大威猛地男性魅力,而片中的感情戏却演绎得有些入木三分了,这归根结底还是艺术电影对张艺谋的影响。
❽ 我要成为一个导演!怎么办第一步先干什么拍什么电影或电视剧
第一步,你要签一个演艺公司或找一个经纪人,再或者利用什么手段把自己宣传出去,目的是吸引投资人的眼球,找到投资方,也就是能给你拿出钱来,让你去拍戏的;
第二步,你要有一个靠谱的写剧本的人或团队,近期呢要有一个剧本,最好是一炮能红的,你比如说类似于《疯狂的石头》哪一类的。远期呢还真是要有一个创作团队,你拥有它或它拥有你;
第三步,就是要物色演员。中国的演员很多,他们都能演什么系,你要有一个大致上的认识。
既然是拍青春、爱情类的,那还是捡自己熟悉的剧本去干,你看人家赵宝刚,拍的戏,拍一部就火一部.........
❾ 求一部电影出来的详细过程。什么什么出品啊什么什么发行这些过程都怎么样是不是第一步,有个人写了
我不是专业的,据我了解知道的是:我想拍电影,那我就要找出品人(出品人其实就是投资商),然后出品人考虑要不要出品电影,如果要出品,那出品人就要找相关的电影集团,给电影公司钱,让电影公司拍。电影公司就去找导演,找制片人,找演员,找剧本(也可以先有剧本然后再出品),找赞助商等。导演负责把电影拍好。电影拍好了,还要通过一系列的流程才能上映(比如电影符不符合国家规定和上映要求等等),着一系列都搞好了应该就可以上映了。通俗的说我给电影公司钱拍电影,电影公司拍好了,我拿去卖。上映时间都是出品人订的,也可以改,好多电影都是拍好了两三年后在上映的。具体情况还要具体分析。